Άρθρο βασισμένο σε φωτογραφίες και μετάφραση του βιβλίου της Sandi Fellman «The Japanese Tattoo», με προσθήκες.
Το Irezumi δεν είναι απλώς μια φωτεινή εικόνα με τατουάζ στο δέρμα. Αυτό είναι ένα είδος ανθρώπινης ασπίδας, ο φύλακάς του. Το τατουάζ μπορεί επίσης να χρησιμεύσει ως προειδοποίηση - "Προσοχή σε αυτόν που το φοράει!" Είναι σαν τη φιδιομαλλιά Μέδουσα Γοργόνα από την ελληνική μυθολογία ή τη γυναίκα - το φίδι Λαμία από το ποίημα του Κιτς...
Στριμμένο σαν δαχτυλίδι, η φολιδωτή λάμψη ενός λουριού -
Γυαλιστερό βυσσινί, γαλάζιο, χρυσό:
Το φίδι ήταν σαν ζέβρα ριγέ,
Σαν λεοπάρδαλη με στίγματα. το ίδιο το παγώνι
Θα έσβηνα δίπλα της σε μια στιγμή.
Και, με τα ασημένια φεγγάρια είναι παρόμοια,
Η λάμψη έπαιξε στο υπέροχο δέρμα.
Το δέρμα που καλύπτεται με ιρεζούμι, αφού υποστεί τον πύρινο πόνο της βελόνας, γίνεται το δροσερό δέρμα ενός ερπετού. Οι εικόνες από δράκους που στριφογυρίζουν, αστραπές σε πολυάριθμα ζιγκ-ζαγκ, λέπια ψαριών και κυματισμοί από κινούμενο σώμα, που μια φωτογραφία δεν μπορεί να συλλάβει, αυξάνουν το αμυντικό και προστατευτικό αποτέλεσμα. Προστατεύονται τα ηχεία irezumi από τα συναισθήματά τους; Είναι άνθρωποι που διαμαρτύρονται ενάντια στην ηθική, την τεχνολογία, τον καταναλωτισμό και τον κομφορμισμό που ενυπάρχουν στη σύγχρονη Ιαπωνία; Το μόνο που μπορεί να ειπωθεί για το irezumi είναι η μυστικότητα και η αποστασιοποίηση. Το απόρρητο παρέχεται από ένα αυστηρό επαγγελματικό κοστούμι που κρύβει εντελώς το τατουάζ και η απομακρυστικότητα είναι μια κατάσταση του μυαλού ενός ατόμου που το φοράει, μακριά από πολλούς από τους κανόνες και τις απαγορεύσεις της σύγχρονης κοινωνίας.
Ο κυπρίνος (鯉), που ονομάζεται "Koi" στην Ιαπωνία, μεταφέρθηκε στη Χώρα του Ανατέλλοντος Ήλιου από αποίκους από την Κίνα κατά τη διάρκεια του Μεσαίωνα, μια χώρα όπου καλλιεργούνταν και επιλέγονταν για πολλούς αιώνες. Το Carp ερωτεύτηκε αμέσως τους ντόπιους, οι οποίοι συνέχισαν να εργάζονται για την εμφάνισή του, μέσω προσεκτικής επιλογής. Στην κινεζική και ιαπωνική κουζίνα, ο κυπρίνος θεωρείται ο βασιλιάς των ψαριών του γλυκού νερού. Είναι δύσκολο να πιστέψει κανείς ότι αυτό το ζωντανό και παράξενο ψάρι, που αστραφτερά με χρυσαφένια, κόκκινα και πορτοκαλί λέπια, προέρχεται από τον κοινό κυπρίνο του γλυκού νερού. Η λαμπρότητα του κυπρίνου Koi τον έχει κάνει από καιρό δημοφιλές θέμα για ελκυστικά τατουάζ τόσο για άνδρες όσο και για γυναίκες. Οι εικόνες του κυπρίνου είναι δυναμικές, πλούσιες σε χρώματα και ιδιαίτερα διακοσμητικές.
Ένας αρχαίος κινεζικός μύθος, που έχει γίνει δημοφιλής στην Ιαπωνία, λέει ότι ο γενναίος κυπρίνος Koi δεν φοβήθηκε να ανέβει στα ρυάκια του καταρράκτη στην Πύλη του Δράκου και, ως ανταμοιβή για αυτό το κατόρθωμα, μετατράπηκε σε δράκο. Αυτή η πράξη έκανε τον κυπρίνο σύμβολο θάρρους, δύναμης και επιμονής για την επίτευξη αυτού του στόχου. Πιστεύεται ότι ο πιασμένος κυπρίνος, χωρίς να πτοείται, δέχεται το χτύπημα του σκαλιστικού μαχαιριού. Έτσι, η εικόνα ενός κυπρίνου μπορεί να είναι και σύμβολο αφοβίας και ψυχραιμίας μπροστά σε μια αναπόφευκτη μοίρα - ιδιότητες εγγενείς σε έναν πραγματικό πολεμιστή - έναν σαμουράι. Σε γενικές γραμμές, η έννοια ενός τατουάζ μπορεί να οριστεί ως η επιθυμία του ιδιοκτήτη του να γίνει σαν κυπρίνος σε αποφασιστικότητα, δύναμη και τύχη και να αυξήσει, χάρη σε αυτές τις ιδιότητες, την ευημερία του.
Στην Ιαπωνία, ο δράκος είναι το πιο δημοφιλές από όλα τα μυθολογικά πλάσματα. Η εικόνα του δράκου ως διακόσμηση ή στολίδι μπορεί να βρεθεί σε όλες τις πτυχές της καθημερινής ζωής. Στη μυθολογία της Ανατολής, ο δράκος είναι σύμβολο δύναμης, πίστης, επιμονής, αρχοντιάς, μαγείας, της δύναμης της φαντασίας και της μεταμόρφωσης, σύμβολο της ικανότητας να υπερβαίνει το συνηθισμένο και πολλά άλλα. Η αυτοκρατορική ενδυμασία στην Ιαπωνία ονομάζεται επίσημα «Ρόμπες του Δράκου», η οποία είναι στολισμένη με εικόνες δράκων, που υποδηλώνουν τη δύναμη του μονάρχη και την προστασία των δράκων. Όντας ο κύριος των στοιχείων του νερού και του αέρα, ο δράκος θεωρούνταν επίσης προστάτης από τη φωτιά, επομένως οι πυροσβέστες τον σεβάστηκαν. Ο δράκος στην εμφάνισή του συνδυάζει τα μέρη άλλων ζώων και έτσι μπορεί να εξάγει τις απαραίτητες ιδιότητες και δυνάμεις από κάθε πλάσμα που είναι μέρος του. Εδώ βρίσκεται η παντοδυναμία και η οικουμενικότητα του. Ο δράκος είναι ένα φίδι με κέρατα ελαφιού, λέπια και μουστάκια κυπρίνου, πόδια αετού με τέσσερα δάχτυλα, μύτη καμήλας και προεξοχές σε σχήμα φλόγας στους ώμους και τους γοφούς.
Αυτό το κομμάτι ενός τατουάζ δράκου δείχνει το κεφάλι του. Απολαμβάνοντας νεανικά γούστα, ο Δάσκαλος Horiyoshi III έκανε αυτό το τατουάζ σε στυλ κινουμένων σχεδίων manga (κόμικ σε ευρωπαϊκό στυλ), ωστόσο, διατηρώντας τα παραδοσιακά ανατολίτικα χαρακτηριστικά - γούνινο πρόσωπο, δονητό στόμα, μουστάκι, κέρατα και προεξοχές σαν φλόγα στο σώμα. Ο δράκος και το υπόβαθρό του σχηματίζουν τα στοιχεία του γιν - γιανγκ - διαφορετικές όψεις μιας ενιαίας πραγματικότητας ή την αλληλεπίδραση και την πάλη αντίθετων αρχών.
Ο Ιάπωνας κύριος Horikin είναι γνωστός για το σχεδιασμό και την κατασκευή τατουάζ ιαπωνικού στυλ σε ολόκληρο το σώμα του πελάτη. Ωστόσο, ο πελάτης στη φωτογραφία ζήτησε να κατασκευαστεί μόνο ένας δράκος, ίσως για να υποδείξει ότι γεννήθηκε το Έτος του Δράκου, τον πέμπτο χρόνο στον Ανατολικό ζωδιακό κύκλο ή ίσως για να «βελτιωθεί» το δεξί χέρι. Επιπλέον, ζήτησε να γίνει αυτό το τατουάζ σε δυτικό στιλ, που ονομάζεται από τους Ιάπωνες "nukibori", το οποίο έχει γίνει πρόσφατα δημοφιλές στους Ιάπωνες νέους. Η διαφορά αυτής της μεθόδου από τα παραδοσιακά ιαπωνικά είναι ότι το περίγραμμα της εικόνας είναι γεμάτο με ομοιόμορφο χρώμα, χωρίς ρετούς, μεταβάσεις χρώματος και επικάλυψη σκιών.
Ο Kintaro ("Golden Boy") (金太郎) είναι ένας από τους πιο δημοφιλείς χαρακτήρες στην ιαπωνική λαογραφία και είναι, στην πραγματικότητα, ένας συνδυασμός μιας τοπικής θεότητας της γονιμότητας (kami) με μια πραγματική ιστορική προσωπικότητα. Σύμφωνα με τις ιαπωνικές λαϊκές ιστορίες και τους ηρωικούς θρύλους, ο Κιντάρο, ως παιδί, διέθετε αξιοσημείωτη σωματική δύναμη. Τα εκπληκτικά του κατορθώματα και η επιμονή του έχουν χρησιμεύσει ως παράδειγμα του ιδανικού πολεμιστή για τους Ιάπωνες για χιλιάδες χρόνια. Στην ιαπωνική τέχνη, ο Κιντάρο συχνά απεικονίζεται ως ένα μικρό, γυμνό παιδί με κόκκινο δέρμα που παλεύει και νικάει έναν τεράστιο κυπρίνο. Ο θρύλος του Κιντάρου βρίσκεται στο επίκεντρο του εορτασμού της Ημέρας του Αγοριού, που γιορτάζεται στις 5 Μαΐου. Οικογένειες με γιους εμφανίζουν ψηλούς στύλους έξω από τα σπίτια τους, στις άκρες των οποίων κυματίζουν χαρταετοί από χαρτί ή ύφασμα, που αναπαριστούν κυπρίνους. Με αυτόν τον τρόπο θέλουν να δείξουν ότι ίσως το νέο Kintaro ζει εδώ. Οι γονείς δίνουν στα παιδιά τους παιχνίδια με τη μορφή αυτού του θρυλικού ήρωα, ελπίζοντας ότι θα γίνουν τόσο δυνατά και γενναία όσο ο Κιντάρο.
Αυτό το τατουάζ συμβολίζει τη δύναμη, το θάρρος και τη γενναιότητα. Το τατουάζ είναι δημοφιλές μεταξύ των ανθρώπων που ασχολούνται με κάθε είδους πολεμικές τέχνες.
Αυτή η φωτογραφία δείχνει το έργο του καλλιτέχνη τατουάζ Khorikin. Όταν τραβήχτηκε αυτή η φωτογραφία, το άτομο με αυτήν την εικόνα ήταν πολύ άρρωστο και ως εκ τούτου ο Horikin πρότεινε στον πελάτη του να κληροδοτήσει το δέρμα με τατουάζ στο Μουσείο του Πανεπιστημίου. Ο ίδιος ο άνδρας δεν ήταν αντίθετος, αλλά οι συγγενείς του είχαν έντονες αντιρρήσεις. Σύμφωνα με την ιαπωνική νομοθεσία, μέρη του σώματος ενός ατόμου, συμπεριλαμβανομένου του δέρματος, μετά το θάνατό του δεν μπορούν να χρησιμοποιηθούν χωρίς την άδεια της οικογένειάς του. Επομένως, αυτή η φωτογραφία θα είναι η μόνη σωζόμενη απόδειξη αυτού του έργου τέχνης του δασκάλου Khorikin.
Ένας άλλος καλλιτέχνης τατουάζ, ο Horiyoshi II, κάλυψε ολόκληρη την πλάτη του πελάτη με μια εικόνα του Kintaro ως αγγελικό αγόρι που παλεύει με έναν πανίσχυρο κυπρίνο. Ο Κιντάρο φοράει ένα μπλε χαραμάκι (πλατύ υφασμάτινο ζωνάκι, ποδιά) που καλύπτει τη χαρά (κοιλιά), το οποίο οι Ιάπωνες θεωρούν πηγή σκέψης και προθέσεις, πηγή συναισθημάτων. Στη φιλοσοφία του Ζεν Βουδισμού, η θέση της ψυχής και το κέντρο της ανθρώπινης ζωής δεν θεωρούνταν το κεφάλι ή η καρδιά, αλλά η κοιλιά, η οποία καταλαμβάνει ένα είδος μεσαίας θέσης σε σχέση με ολόκληρο το σώμα, συμβάλλοντας σε μια πιο ισορροπημένη και ισορροπημένη αρμονική ανάπτυξη ενός ατόμου. Ιδιαίτερη σημασία δόθηκε στον αφαλό, αφού μέσω αυτού, όπως πίστευαν στην Ιαπωνία, η θεότητα της καταιγίδας στέλνει ασθένειες. Ως εκ τούτου, καλύφθηκε με ένα προστατευτικό ζεστό φύλλο.
Ιαπωνικό τατουάζ λιονταριού. Δάσκαλος Horigoro III.
Λιοντάρι φύλακας ή Koma-inu (Κορεάτικος σκύλος).
Αυτό το τατουάζ είναι του δασκάλου Horigoro III και απεικονίζει το koma inu. Υπάρχει ένας μύθος ότι όταν η Ιάπωνα αυτοκράτειρα Τζίνγκο το 200 μ.Χ. ανέλαβε μια εκστρατεία στην Κορέα, ο Κορεάτης γουάνγκ (βασιλιάς) ορκίστηκε να υπερασπιστεί το παλάτι των Ιάπωνων αυτοκρατόρων για πάντα. Το μυθικό κορεάτικο σκυλί (koma-inu - ένας σκύλος με κεφάλι λιονταριού), που αντιστοιχεί στο κινέζικο λιοντάρι - φύλακας (kara shishi ή jishi), που ονομάζεται επίσης "Λιοντάρι του Βούδα", υποτίθεται ότι προστατεύει το σπίτι του ιδιοκτήτη από το κακό. οινοπνευματώδη. Πιστεύεται ότι το δέρμα από το κεφάλι του κορεάτικου σκύλου διακρινόταν από εξαιρετική δύναμη και από αυτό, σύμφωνα με τους ισχυρισμούς, κατασκευάζονταν κράνη που δεν μπορούσαν να τρυπηθούν από βέλος. Αγάλματα αυτών των πλασμάτων, κατασκευασμένα από πέτρα ή πορσελάνη, τοποθετούνται μπροστά από την είσοδο σε βουδιστικά ιερά, κυβερνητικές κατοικίες, διοικητικά κτίρια, τάφους των ηγεμόνων του παρελθόντος στην Κίνα, την Ιαπωνία και ορισμένες άλλες χώρες της Άπω Ανατολής. Λιοντάρι - φύλακας ή κορεάτικος σκύλος συμβολίζει την προστασία, τη δύναμη, την επιτυχία και τη δύναμη. Για να δαμάσουν την αχαλίνωτη οργή τους (συμβολίζεται με το σύμβολο γιανγκ), για αισθητική ισορροπία, δίπλα στο λιοντάρι απεικονίζεται πάντα ένα όμορφο λουλούδι παιώνιας (σύμβολο γιν). Ο σκύλος, ως τέτοιος, θεωρείται στην Ιαπωνία ως πιστός φύλακας των μωρών και των μικρών παιδιών.
Ιαπωνικό τατουάζ λουλουδιών παιώνιας
Η συμβολική έννοια του λουλουδιού παιώνιας στον ιαπωνικό πολιτισμό και την τέχνη - σε αυτή την περίπτωση, στην τέχνη του τατουάζ, όπως και η έννοια πολλών άλλων εικόνων, υποδηλώνει την παρουσία πολλών επιλογών. Στην Κίνα, όπου η παιώνια έχει την καταγωγή της, θεωρείται σύμβολο καλής τύχης και ευημερίας, που τελικά οδηγεί στην ευημερία. Μία από τις έννοιες που έλαβε η παιώνια στην Ιαπωνία την χαρακτηρίζει επίσης ως λουλούδι πλούτου και καλής τύχης. Για παίκτες καρτών, ένα τατουάζ παιώνιας υποδηλώνει θάρρος και ικανότητα ανάληψης κινδύνων. Με την ίδια έννοια, στο παρελθόν, αυτό το λουλούδι ήταν πολύ δημοφιλές στους σαμουράι, δεύτερο μόνο μετά τη sakura σε δημοτικότητα. Οι ίδιοι οι πολεμιστές με τη φωτεινή πανοπλία τους έμοιαζαν με ανθισμένες παιώνιες και η μάχη χωρίστηκε σε πολλούς αγώνες ένας προς έναν, όπου όλοι προσπάθησαν να ξεχωρίσουν, να φανούν σε όλο τους το μεγαλείο. Τότε εμφανίστηκε το ρητό «να ψάξεις για ένα μεγάλο λουλούδι στον πόλεμο», δηλαδή να βρεις έναν άξιο αντίπαλο, να ρισκάρεις. Επομένως, η παιωνία συμβολίζει ένα απελπισμένα γενναίο άτομο.
Αλλά υπάρχει και μια ακριβώς αντίθετη έννοια αυτού του όμορφου λουλουδιού. Μπορεί να είναι σύμβολο αρμονίας, γυναικείας ομορφιάς και άνοιξης. Στο τατουάζ, προορίζεται να απαλύνει το πολύ σκληρό, ξεκάθαρο νόημα ορισμένων άλλων εικόνων, δίνοντάς τους έναν διαφορετικό συμβολικό προσανατολισμό. Για παράδειγμα, στην περίπτωση του κορεάτικου σκύλου και του λιονταριού, οι εικόνες των παιώνιων μεταμορφώνουν αυτούς τους άγριους φρουρούς σε πιστούς οπαδούς της ομορφιάς και της γενναιόδωρης περιποίησης, αλλά μόνο εάν ο χρήστης του τατουάζ έχει τη σωστή μεταχείριση. Διαφορετικά, η παιωνία γίνεται ένα πρόσθετο ζώδιο πολεμιστή.
Ο Horiyoshi III για αυτό το τατουάζ αναφέρεται στα θέματα μιας σειράς ukiyo-e (γκραβούρες) που εκτέλεσε ο Utamaro, που απεικονίζουν όμορφες γυναίκες από τις "gay συνοικίες" της Yoshiwara σε ορισμένες ιαπωνικές πόλεις του 18ου αιώνα. Πολλές από αυτές τις γυναίκες είχαν οι ίδιες τατουάζ στο σώμα τους. Γιαπωνέζικο άνθος κερασιάς - Το Sakura είναι ένα από τα πιο διάσημα σύμβολα της Ιαπωνίας και είναι πολύ δημοφιλές ως τατουάζ. Οι κερασιές ανθίζουν νωρίς την άνοιξη και χάνουν πολύ γρήγορα τα πέταλά τους. Η σύντομη διάρκεια αυτής της λεπτής ομορφιάς έκανε αναπόφευκτα τη sakura σύμβολο της σύντομης ζωής ενός πολεμιστή και μια σύντομη περίοδο νεότητας και ελκυστικότητας μιας εταίρας. Η εικονιζόμενη εταίρα, για να δώσει μια νότα ερωτισμού, έκανε σκιές σε χρώμα κερασιού γύρω από τα παθιασμένα μάτια.
ΚΙΝΤΑΡΟ ΚΑΙ ΣΦΕΝΤΑΦΥΛΛΑ. Αυτό το τατουάζ αναπαριστά τον Kintaro σε θανάσιμη μάχη με έναν ισχυρό κυπρίνο. Αυτή τη φορά, ο Kintaro είναι μεγαλύτερος, πλήρως ντυμένος και οπλισμένος με ένα στιλέτο. Το φύλλο σφενδάμου στην Κίνα και την Ιαπωνία έχει πολλές έννοιες - μπορεί να συμβολίζει την αγάπη, το φθινόπωρο, την αντοχή (αφού ο σφένδαμος δεν φοβάται το κρύο του χειμώνα). Σε αυτή την περίπτωση, τα φύλλα μπορούν επίσης να αντιπροσωπεύουν έναν μακρύ, σκληρό αγώνα. Αριστερά, στο πάνω μέρος της πλάτης, φαίνεται η υπογραφή του Master Hority.
Irezumi. Αρουραίος. Τατουάζ από τον master Horikin.
RAT - NINJA.
Ο πελάτης γεννήθηκε το έτος του αρουραίου, που ανοίγει τον 12ετή κύκλο του Ανατολικού Ημερολογίου. Επέλεξε αυτό το θηρίο ως τατουάζ στην πλάτη του, το οποίο έφτιαξε ο Δάσκαλος Horikin. Είναι δύσκολο να εξηγηθεί γιατί ο αρουραίος, αυτό το παράσιτο τρωκτικών, δοξάστηκε στην ιαπωνική μυθολογία. Ωστόσο, ο αρουραίος συνδέεται με τη θεότητα του πλούτου, έναν από τους επτά θεούς της τύχης, και απεικονίζεται να τρέχει ανάμεσα σε δέματα ρυζιού. Είναι επίσης σύμβολο γονιμότητας, όπως φαίνεται σε αυτό το χιουμοριστικό τατουάζ, όπου ένας τεράστιος γονέας αρουραίος περιβάλλεται από πεινασμένους αρουραίους που τρίζουν.
Αλλά επιπλέον, ο αρουραίος συμβολίζει επίσης την αρχαία ιαπωνική τέχνη του ninjutsu - την τέχνη της μεταμφίεσης, της κατασκοπείας και του σαμποτάζ. Ninja - μυστικοί πράκτορες, όπως οι αρουραίοι, μπορούσαν να εισέλθουν κρυφά στα κάστρα του εχθρού για να κλέψουν, να ξεφύγουν ή να διαπράξουν φόνο. Οι νίντζα ήταν πολύ επιφυλακτικοί και προτιμούσαν να λειτουργούν τη νύχτα, όπου ήταν πιο εύκολο να παραμείνουν αόρατοι κάτω από την κάλυψη του σκότους. Πιστεύεται ότι οι πιο επιδέξιοι νίντζα μπορούσαν να αλλάξουν το σχήμα τους μέσω της μαγείας. Η ίδια ικανότητα αποδόθηκε στον ίδιο τον αρουραίο. Κατά τη διάρκεια της παράστασης, ο χαρακτήρας του θεάτρου Kabuki, ο μάγος Nikki Danjo, μετατρέπεται σε έναν τεράστιο αρουραίο ή δέντρα για να πραγματοποιήσει τις ανάρμοστες πράξεις του.
Για το τατουάζ στην πλάτη της συζύγου του, ο Horiyoshi III επέλεξε την εικόνα του θρυλικού πουλιού Φοίνικας - ενός μυθικού αιώνιου πλάσματος που μπορεί να ξαναγεννηθεί ξανά και ξανά από τις στάχτες αφού καεί στη φωτιά. Σε αυτή την περίπτωση, ο Φοίνικας συμβολίζει την αιώνια αγάπη και την ελπίδα για αναγέννηση μετά το θάνατο.
Ο πελάτης ζήτησε μια «λεπτή και λεπτομερή εικόνα» της μασχάλης του, μιας από τις πιο επώδυνες περιοχές για τατουάζ και επίσης μια από τις πιο επικίνδυνες. Υπάρχουν πολλοί ιδρωτοποιοί αδένες εδώ, και από το τρύπημα της βελόνας αρχίζει η έντονη εφίδρωση σε αυτό το μέρος. Οι τρίχες της μασχάλης πρότειναν στον Horikin την ιδέα να απεικονίσει έναν ιστό αράχνης σε αυτό το μέρος. Στην Ιαπωνία, μια αράχνη έχει διπλή σημασία: αν δείτε μια αράχνη κατά τη διάρκεια της ημέρας, είναι καλό οιωνό, και αν τη δείτε τη νύχτα, είναι κακός οιωνός. Ο ιστός αράχνης, ως εξαιρετικό φυσικό φαινόμενο, επιβάλλει σαφώς σεβασμό στους Ιάπωνες, αλλά, ωστόσο, η εικόνα της αράχνης ως σύμβολο της αντιφατικής φύσης της φύσης - δημιουργεί ομορφιά μόνο για να αρπάξει και να σκοτώσει - προκαλεί φόβο στους Ιάπωνες καλλιτέχνες τατουάζ και οι πελάτες τους.
Ο Benten - Kozo ήταν ένας από τους πιο δημοφιλείς και αγαπημένους χαρακτήρες από το ρεπερτόριο του θεάτρου Kabuki. Ήταν ένας ευγενής ληστής και η ομορφιά του του επέτρεπε, να κάνει τα εγκλήματά του, να υποδύεται μια γυναίκα. Σε μια από τις σκηνές, αφού ληστεύει ένα κοσμηματοπωλείο, ένα σεμνό και ευγενές κορίτσι σκίζει απροσδόκητα το κιμονό της και δείχνει στο κοινό ένα αντρικό σώμα με τατουάζ. Είναι αυτή η στιγμή που ο δάσκαλος Horidzin απεικονίζει στο τατουάζ. Η πλάτη του πελάτη χωρίζεται από ένα τατουάζ - αν στα αριστερά ο Benten είναι ακόμα με γυναικεία ρούχα, τότε στα δεξιά δείχνει ένα τατουάζ στο σώμα του. Οι στροβιλιζόμενες μπούκλες γύρω από το Benten δεν είναι απλώς μια διακόσμηση της σύνθεσης, υποδηλώνουν τον πληθωρικό και χαοτικό τρόπο ζωής του χαρακτήρα.
Σε αυτό το ημιτελές τατουάζ του Horiyoshi III, ένα στρογγυλό μενταγιόν ηλιακού πλέγματος, που φαίνεται ανάμεσα σε δύο ουρές δράκου τυλιγμένες γύρω από τις θηλές, είναι πιθανότατα το έμβλημα της συμμορίας Yakuza (μια παρόμοια ομάδα ομοϊδεατών ονομάζεται "nakama"). Το έμβλημα είναι μια στυλιζαρισμένη εικόνα ενός καζάνι ρυζιού και έχει μια κρυφή σημασία: «αυτός που τρώει από ένα καζάνι είναι αδελφός». Στη δεξιά πλευρά του στήθους είναι ο θεός των ανέμων Fujin, ένας από τους δώδεκα μποντισάτβα - τους βασιλιάδες του Βουδισμού, ο οποίος απεικονίζεται πάντα ως ένας τρομερός δαίμονας, όπως ήταν, πριν πάει στο πλευρό του Βούδα. Εδώ παλεύει με έναν κωμικό, γελασμένο δράκο της βροχής.
Αυτό το τατουάζ έγινε από τον δάσκαλο Horidzin. Ένα από τα παλαιότερα στυλ στο ιαπωνικό τατουάζ, το οποίο παραμένει δημοφιλές σήμερα, είναι το στυλ "ποταμού" ("kava"), καθώς υπάρχει μια λωρίδα καθαρού δέρματος στο κέντρο του σώματος, από πάνω προς τα κάτω, σαν ποτάμι. Το τατουάζ έγινε με τέτοιο τρόπο που τα παραδοσιακά καθημερινά ιαπωνικά ρούχα - χαρούμενα (σακάκι με κοντά, στενά μανίκια) και mompei (κοντό παντελόνι μέχρι το γόνατο), το έκρυβαν εντελώς. Τώρα της επιτρέπει να φοράει κοντομάνικο πουκάμισο και σορτς. Ένα τέτοιο «ποτάμι» ή «τέταρτο του σώματος» έπρεπε να αποτρέψει το ξεφλούδισμα του δέρματος μετά το θάνατο ενός ατόμου, καθώς δεν επέτρεπε να διατηρηθεί ανέπαφη η σύνθεση irezumi.
Η αριστερή θηλή έχει σχήμα λουλουδιού παιώνιας, ενώ ένας καταρράκτης κατεβαίνει ορμητικά από τη δεξιά θηλή, στους πίδακες του οποίου φαίνεται ένας κυπρίνος να κατευθύνεται επίμονα προς την κορυφή για να ξαναγεννηθεί ως δράκος. Στον δεξιό δικέφαλο, απεικονίζεται ένας κερασφόρος δράκος, σαν να απεικονίζει τον τελικό στόχο ενός επίμονου κυπρίνου. Η ουρά του δράκου καταλήγει στο αριστερό χέρι, όπου φαίνεται στη μέση των σύννεφων. Ο άνδρας φοράει παραδοσιακά ιαπωνικά εσώρουχα - fundoshi (λουλούδι).
Σε αυτό το τατουάζ, ο δάσκαλος Horidzin απεικόνισε ένα επεισόδιο της περίφημης κινεζικής παραβολής για το πώς μια μητέρα λέαινα μετέφερε το αγαπημένο της μικρό σε ένα φαράγγι. Η ίδια ανέβηκε στο βουνό, και από εκεί τον κάλεσε κοντά της, ενθαρρύνοντάς τον να κάνει μια δύσκολη ανάβαση. Έτσι, η λέαινα προσπάθησε να τον εκπαιδεύσει στην επιμονή και την αντοχή. Αυτή η παραβολή της επιβίωσης του ισχυρότερου συμβόλιζε την Κομφουκιανή άποψη για τους ιδανικούς γονείς που θυσιάζουν τα συναισθήματά τους για να μεγαλώσουν τα παιδιά τους ανθεκτικά και ανθεκτικά.
Αυτό το τατουάζ του Horijin δείχνει τον Kengoro Kurikara, έναν από τους ευγενείς παρανόμους από το μυθιστόρημα Suikoden. Εμφανίζεται μια σκηνή όπου ο ήρωας στρίβει ένα κοτσάνι μπαμπού, προσπαθώντας να ανακουφίσει τον θυμό και πολεμώντας τον πειρασμό να διαπράξει μια κακή πράξη. Δίπλα του φαίνεται η προστάτιδα βουδιστική θεότητα Φούντο.
Το τατουάζ εκτελέστηκε, όχι χωρίς ευρωπαϊκή επιρροή, από τον πλοίαρχο Horiyoshi III, και δείχνει την παραδοσιακή εμφάνιση του ιαπωνικού δαίμονα με δύο κέρατα (αυτοί), σε αυτήν την περίπτωση - τον δαίμονα της ζήλιας. Στην ιαπωνική λαογραφία αναφέρονται συχνά ζηλιάρες γυναίκες, οι οποίες βγάζουν παρόμοια κέρατα στο κεφάλι τους. Κατά τη γαμήλια τελετή τα κρύβουν κάτω από την κόμμωση της νύφης. Σήμερα, πολλοί νέοι Ιάπωνες προτιμούν να κάνουν τόσο τρομακτικά και ξεκάθαρα χούλιγκαν τατουάζ, αντί να μένουν σε παραδοσιακές πλοκές.
Για αυτό το τατουάζ, ο δάσκαλος Horikin επέλεξε την εικόνα του Sagi-no-ike Heikuro, ενός από τους 108 ήρωες με τατουάζ της περιπετειώδους κινεζικής νουβέλας Suikoden, που μεταφράστηκε στα ιαπωνικά από τον Kyokutei Bakin το 1805. Οι ήρωες αυτού του έργου δοξάστηκαν χάρη σε πολυάριθμα χαρακτικά στο στυλ ukiyo-e (η κατεύθυνση της ιαπωνικής καλλιτεχνικής τέχνης στην περίοδο Έντο) στη μέση. XIX αιώνας., Εκτελέστηκε από διάσημους καλλιτέχνες όπως οι Utagawa, Kuniyoshi, Toyokuni και Kunisada. Το τατουάζ απεικονίζει τη θανάσιμη μάχη του Heikuro με ένα γιγάντιο φίδι. Το τατουάζ είναι φτιαγμένο τόσο επιδέξια που μπορείτε να νιώσετε τη δύναμη ενός φιδιού που στριφογυρίζει και τη δύναμη του γενναίου Heikuro με κάθε κίνηση του σώματος με τατουάζ.
Οι παιώνιες με τατουάζ γύρω από τις θηλές και τον αφαλό προσελκύουν την πεταλούδα, όπως τα κύματα που ξεφεύγουν από τα βράχια προσελκύουν τον ατρόμητο κυπρίνο. Πάνω από το ηλιακό πλέγμα, ο Δάσκαλος Horijin τοποθέτησε τα ιερογλυφικά «shinobu», που σημαίνει «αντοχή». Αυτή η λέξη έχει άλλη σημασία όταν εφαρμόζεται στον μυστικό συμβολισμό του irezumi: «να είσαι μυστικοπαθής, ζήσε μια μυστική ζωή».
Ο Horikin σχεδίασε αυτό το σχέδιο για το κεφάλι του («κατοικία όλων των αισθήσεων»), το οποίο στη συνέχεια έκανε τατουάζ από τον Horigoro III, τον Horikin II (τον αδελφό και μαθητή του) και τον Khoyoshi III. Εδώ, η τέχνη του τατουάζ συνδυάζεται με την τέχνη της καλλιγραφίας. Τα μεγάλα κόκκινα σύμβολα είναι μια από τις σανσκριτικές μορφές του ονόματος της θεότητας Akala. Το όνομα της θεότητας επαναλαμβάνεται εκατό φορές με μικρούς μαύρους χαρακτήρες και η ίδια η εικόνα μοιάζει με έναν Βούδα που κάθεται. Αυτή είναι η δεύτερη περίπτωση τατουάζ στο κεφάλι στην Ιαπωνική ιστορία. Το πρώτο ανήκε στον Χορικάμα, ο οποίος πέθανε το 1932.
Αυτή η φωτογραφία δείχνει τα τατουάζ δύο ανθρώπων που συνδυάζονται για να δείξουν μια σκηνή από μια παράσταση Kabuki, ένα παραδοσιακό ιαπωνικό θέατρο. Στα αριστερά φαίνεται ένας από τους ηρωικούς χαρακτήρες του 17ου αιώνα, που προσπαθεί να σπάσει τα σαγόνια ενός μυθολογικού τέρατος που μοιάζει με φίδι (στην πραγματικότητα, ενός μάγου), ενώ μια φοβισμένη εταίρα το κοιτάζει (αυτός ο χαρακτήρας μπορεί να αναγνωριστεί από η ζώνη του - όμπι, δεμένη μπροστά, που είναι κωμική νύξη για το ότι περνά πολύ ώρα ξαπλωμένη ανάσκελα λόγω επαγγέλματος).
Ο Horikin είναι αναμφισβήτητα ο πιο επιδέξιος και πεπειραμένος καλλιτέχνης τατουάζ στη σύγχρονη Ιαπωνία και ένα από τα καλύτερα έργα του παρουσιάζεται εδώ. Εκτός από το ότι είναι εξαιρετικά περίπλοκο, το έργο που παρουσιάζεται χρησιμοποιεί ασυνήθιστα χρώματα - συνδυασμό ματζέντα, λευκού και κίτρινου πέρα από τα πιο παραδοσιακά χρώματα μαύρου, πράσινου, κόκκινου και μπλε. Αυτό το εκτεταμένο τατουάζ καλύπτει ολόκληρο το σώμα του πελάτη εκτός από το πρόσωπο, τα χέρια και τα πόδια. Ανάμεσα στις πολλές εικόνες στην κοιλιά του πελάτη, μπορεί κανείς να δει έναν δράκο, μια βουδιστική προσευχή και δύο συμβολικές αντίθετες εικόνες ρευμάτων δίνης.
Σε αυτή την περίπτωση, εμφανίζεται μια άλλη πλευρά του irezumi - μια εικόνα ενός γκροτέσκου χαρακτήρα, δηλαδή μια εικόνα κάτι παράξενου, εκκεντρικού και ακόμη και άσχημου. Αυτά τα τατουάζ από τον Δάσκαλο Horiyoshi δείχνουν κομμένα κεφάλια, αντανακλώντας την αρχαία παράδοση των Σαμουράι να συλλέγουν τα κεφάλια των σκοτωμένων εχθρών ως τρόπαια ως απόδειξη ανδρείας. Σε συνδυασμό με μια βουδιστική προσευχή που τρέχει διαγώνια στους μηρούς, αυτή η εικόνα μπορεί να θεωρηθεί ως όρκος, να τηρείς την πίστη σου μέχρι θανάτου και, αν χρειαστεί, να βάλεις το κεφάλι σου για αυτό. Τόσο ο καλλιτέχνης όσο και ο πελάτης του ανήκουν στη φυλή Horiyoshi, των οποίων τα τατουάζ είναι συχνά σαδομαζοχιστικά.
Μια ακόμα πιο γκροτέσκα εικόνα από την προηγούμενη. Οι νέοι Ιάπωνες κάνουν συχνά τατουάζ που απεικονίζουν κάτι άσχημο και τρομακτικό στη σκληρότητά τους, όπως φαίνεται σε αυτό το τατουάζ από τον Horiyoshi III. Για άλλη μια φορά, τα άνθη και τα πέταλα κερασιάς εμφανίζονται εδώ - sakura, το εθνικό λουλούδι της Ιαπωνίας, που συμβολίζει την παροδικότητα της ζωής. Επιπλέον, το τατουάζ δείχνει ένα φίδι - έναν πειρασμό. Πιθανώς, αυτό δεν ήταν χωρίς την επιρροή του χριστιανικού θρύλου για τον Κήπο της Εδέμ, μόνο στο ιαπωνικό όραμα. Η σύνθεση συμπληρώνεται από κομμένα ματωμένα κεφάλια.
Seppuku. Τατουάζ από έναν άγνωστο δάσκαλο.
Το τατουάζ δείχνει έναν άνδρα αφού διέπραξε ένα τελετουργικό hara-kiri (αυτοκτονία κόβοντας την κοιλιά). Οι ίδιοι οι Ιάπωνες αποκαλούν συχνά αυτή την τρομερή τελετή seppuku.
Πιστεύεται ότι η τελετή seppuku, όπως και πολλές άλλες πτυχές του πολιτισμού και της ζωής τους, οι πρόγονοι των Ιαπώνων δανείστηκαν από την πρακτική του αυτόχθονου πληθυσμού της Ιαπωνίας - των Ainu. Η ιεροτελεστία καλλιεργήθηκε μεταξύ της τάξης των σαμουράι, και έτσι, ένας πολεμιστής μπορούσε να αποδείξει τη δύναμη του πνεύματός του και την καθαρότητα των σκέψεών του ή να αποκατασταθεί ενώπιον της κοινωνίας και των θεών σε περίπτωση σοβαρής προσβολής. Συνήθως, το seppuku εκτελούνταν με την ετυμηγορία του Δικαστηρίου της Τιμής και σε περίπτωση εκούσιου θανάτου - λόγω σοβαρού τραυματισμού ή ασθένειας, κινδύνου σύλληψης, ανεκπλήρωτων εντολών ή αδυναμίας επίτευξης του καθορισμένου στόχου. Μερικές φορές αυτή η αυτοκτονία γινόταν από στρατιώτες που είχαν χάσει τον αρχηγό και τον προστάτη τους, ως ένδειξη πίστης. Ο λόγος της αυτοκτονίας θα μπορούσε να είναι ο πιο ασήμαντος από τη σκοπιά των Ευρωπαίων - η στρατιωτική τάξη επιδείκνυε συχνά την ικανότητά της να δεχτεί έναν οδυνηρό θάνατο ανά πάσα στιγμή για να δείξει στους άλλους την απίστευτη αφοβία της και να επιτύχει τη μεταθανάτια δόξα.
Irezumi. Τατουάζ - προσευχή "Nam yoho renge kyo".
Αυτοί οι άνθρωποι είχαν τατουάζ από δύο δασκάλους - τον Horikin, για τον αριστερό, και τον Horigoro II, για τον δεξιό. Η προσευχή "Nam yoho renge kyo" ("Δόξα στο Lotus Sutra του καλού Dharma!") Προέρχεται από τη φανατική βουδιστική αίρεση Nichiren, που ιδρύθηκε το 1253 και έχει επί του παρόντος περίπου έξι εκατομμύρια οπαδούς που είναι παθιασμένοι με το τραγούδι και το τύμπανο. Οι οπαδοί αυτής της διδασκαλίας πιστεύουν ότι η συνεχής, ειλικρινής επανάληψη αυτής της προσευχής θα βοηθήσει όλους να επιτύχουν τη Νιρβάνα. Αριστερά είναι ένα άτομο στο οποίο η προσευχή έχει τατουάζ με κόκκινο χρώμα διαγώνια, από τον δεξιό ώμο στον αριστερό μηρό, και από κάτω προς τα πάνω από τον δεξιό μηρό πηγαίνει η ίδια προσευχή, που γίνεται σε χρυσό και ανεστραμμένη. Το τατουάζ γίνεται με αυτόν τον τρόπο, ίσως για να φανεί ότι η χάρη του Βούδα εκτείνεται προς όλες τις κατευθύνσεις και για όλους όσους πιστεύουν στη δύναμή του, όσο μοχθηρός κι αν είναι ένας άνθρωπος. Η ιδιαίτερη εκκεντρικότητα και των δύο τατουάζ είναι ότι επεκτείνονται ακόμη και στα γεννητικά όργανα. Το πέος είναι το τελευταίο από όλα τα μέρη του ανθρώπινου σώματος που μπορεί να γίνει τατουάζ, καθώς είναι η πιο επώδυνη διαδικασία από όλες. Απαιτούνται δύο βοηθοί για να διατηρήσουν το δέρμα τεντωμένο ενώ ο καλλιτέχνης τατουάζ εφαρμόζει το σχέδιο στις μικροσκοπικές περιοχές. Ταυτόχρονα πολλοί πελάτες λιποθυμούν από έντονους πόνους.
Τα έργα του πλοιάρχου Khorikin εκπλήσσουν με την ικανότητα απεικόνισης ζωντανών όντων. Αλλάζει επίσης λίγο το παραδοσιακό θέμα της εικόνας. Σε αυτό το τατουάζ, ο νεαρός Kintaro πατάει σε ένα γλιστερό τεράστιο γατόψαρο και ένα κόκκινο χρυσόψαρο κάνει τον δρόμο του για να γεννήσει το καταρράκτη ρεύμα στον άλλο μηρό. Το Lotus Sutra τρέχει λοξά κατά μήκος του αριστερού μηρού. Ένα άλλο γατόψαρο φαίνεται εκεί, σφηνωμένο στην επιγραφή.
Παρακάτω φαίνονται τα διάφορα τατουάζ που γίνονται στα πόδια. Οι εικόνες στο σύνολό τους εμπίπτουν στον ορισμό του "συνδυασμού δύο αρχών - γιν και γιανγκ" - η αιώνια πάλη δύο αντίθετων αρχών, χάρη στην οποία συμβαίνουν όλες οι αλλαγές στον κόσμο που παρατηρούμε. Φαίνονται φλόγες και κύματα, νύχια δράκου και κυπρίνου, φθινοπωρινά φύλλα και σύννεφα, χελώνες και θεοί της τύχης με σακούλες γεμάτες κοσμικά αγαθά, που απλόχερα προικίζουν άξιους ανθρώπους.
5 / 5 ( 1 ψήφος)
Σύμφωνα με την πιο δημοφιλή εκδοχή, το τατουάζ ήρθε στην Ιαπωνία τον 5ο αιώνα. ΠΡΟ ΧΡΙΣΤΟΥ. από την Κίνα, όπου η τέχνη αυτή αναπτύσσεται εδώ και 6 αιώνες. Τον 3ο αιώνα μ.Χ. ταξιδιώτες από το Μέσο Βασίλειο που έφτασαν στην Ιαπωνία σημείωσαν ότι οι εκπρόσωποι των ευγενών οικογενειών μπορούν να διακριθούν από τους απλούς ανθρώπους από το γεγονός ότι έχουν σχέδια στα πρόσωπά τους. Σύμφωνα με μια άλλη εκδοχή, οι παραδόσεις τατουάζ ήρθαν στην Ιαπωνία από τους αρχαιότερους χρόνους χάρη στον λαό Ainu, που έζησε δίπλα στους Ιάπωνες από το 7000 έως το 250 π.Χ. Σε έναν πολύ διάσημο μύθο μεταξύ των κατοίκων της Ιαπωνίας, λέγεται ότι ο μυθολογικός κυβερνήτης της Χώρας του Ανατέλλοντος Ήλιου Jimmu (660-585 π.Χ.) είχε τόσο όμορφα τατουάζ που χτύπησε τη διάσημη όμορφη βασίλισσα Senoyatataru, η οποία δίπλωσε ένα ποίημα στο τιμή τους. Για το λόγο αυτό, στην Ιαπωνία μέχρι τον 6ο αιώνα π.Χ. μόνο οι αυτοκράτορες μπορούσαν να διακοσμήσουν το σώμα τους με σχέδια τατουάζ και μόνο λίγο αργότερα, τα τατουάζ άρχισαν να εμφανίζονται σε εκπροσώπους άλλων κοινωνικών ομάδων. Πρέπει να πούμε ότι τα πρώτα ιαπωνικά έργα τατουάζ δεν έγιναν με βελόνες, αλλά με αγκάθια φυτών.
Οι καλλιτέχνες τατουάζ στην Ιαπωνία είχαν πάντα μια ιδιαίτερη στάση, αφού θεωρούνταν πραγματικοί καλλιτέχνες. Μια από τις εκδοχές λέει ότι αρχικά οι τατουάζ δούλευαν μαζί με τους χαράκτες που έκαναν σκίτσα στο σώμα και οι καλλιτέχνες τατουάζ τους χτυπούσαν. Από την άλλη, μπορείτε να μάθετε ότι οι τατουάζ ήταν οι ίδιοι χαράκτες που άλλαξαν το είδος της δραστηριότητάς τους. Ωστόσο, όπως και να έχει, η διαδικασία εκπαίδευσης ήταν πολύ παρόμοια: για 5 χρόνια ο μαθητής εργάστηκε ως μαθητευόμενος, ασχολήθηκε με το πλύσιμο δαπέδων, την ανάμειξη μελανιού και, το πιο σημαντικό, τη μελέτη κλασικού σχεδίου.
Το Kojiki, ένα από τα πρώτα γραπτά αρχεία στην Ιαπωνία, περιγράφει δύο τύπους τατουάζ. Ο πρώτος τύπος ήταν το σημάδι της αρχοντιάς, και τατουάζ του δεύτερου τύπου σημειωμένα εγκληματίες... Στις αρχές της εποχής Kofun (4-6 αιώνες μ.Χ.), τα τατουάζ δεν βρήκαν δημόσια μομφή. Αλλά στα μέσα αυτής της περιόδου, η στάση απέναντί τους άλλαξε δραματικά. Μια σειρά από μελέτες αναφέρουν ότι τα σχέδια τατουάζ ήταν σημάδια κοινωνικών παρειών. Το ιερογλυφικό «σκύλος» ήταν ζωγραφισμένο στα μέτωπα των προδοτών και ένα τέτοιο άτομο αντιλαμβανόταν από την κοινωνία ως εντελώς απόβλητο.
Μέχρι το τέλος του 17ου αιώνα, άρχισαν τα τατουάζ στην Ιαπωνία ιερείς και γκέισα στολίζουν το σώμα τους... Μία από τις πιο σημαντικές καινοτομίες το 1720 ήταν η πρακτική του τατουάζ ως τιμωρία, το οποίο αντικατέστησε το κόψιμο της μύτης και των αυτιών. Την ίδια στιγμή, οι σαμουράι ήταν ελεύθεροι από αυτή την τιμωρία. Τα τατουάζ εφαρμόστηκαν σε εγκληματίες όπως εκβιαστές, απατεώνες και άτομα που εμπλέκονται σε πλαστογραφία εγγράφων και τραπεζογραμματίων. Οι κακοποιοί έκαναν ένα τατουάζ στο χέρι τους σε μορφή μαύρου δαχτυλιδιού για κάθε θηριωδία. Αυτή η πρακτική χρησιμοποιήθηκε για ενάμιση αιώνα - μέχρι το 1870.
Τον 18ο αιώνα, η εφαρμογή ενός όμορφου τατουάζ γίνεται ένας από τους τρόπους προσέλκυση πελατών από εταίρες... Με τη βοήθεια των τατουάζ, ο Oiran και ο Mela μπορούσαν να παρακάμψουν τον νόμο, ο οποίος απαγόρευε την εμφάνιση γυμνού σώματος. Τα όμορφα σχέδια τατουάζ λειτούργησαν ως υποκατάστατο των ρούχων και ταυτόχρονα το κορίτσι έγινε ακόμα πιο επιθυμητό. Σε αυτή την περίπτωση, μόνο το πρόσωπο, τα πόδια και οι παλάμες ήταν απαλλαγμένα από τατουάζ. Μερικές φορές ένα συναίσθημα φούντωσε μεταξύ της εταίρας και του πελάτη της και μετά έκαναν κοινά τατουάζ. Για παράδειγμα, ως απόδειξη πίστης, έγιναν τατουάζ στα χέρια με τη μορφή κρεατοελιών. Οι εραστές εφάρμοζαν επίσης ο ένας τα ονόματα του άλλου μαζί με ένα ιερογλυφικό για τη λέξη "πεπρωμένο".
Η τέχνη του τατουάζ εξαπλώθηκε επίσης χάρη σε διάσημους θεατρικούς ηθοποιούς, οι οποίοι είδαν σε αυτό μια ασυνήθιστη μέθοδο επίτευξης έκφρασης στη διαδικασία της παράστασης. Στο δεύτερο μισό του 18ου αιώνα, ένα από τα πιο πολυτελή τατουάζ κατείχε ο καλτ ηθοποιός Nakamura Utaemon IV. Με την πάροδο του χρόνου, ορισμένοι εκπρόσωποι των ευγενών άρχισαν να παίρνουν παράδειγμα από τους ηθοποιούς.
Ο χρόνος στα σύνορα του 18ου και 19ου αιώνα είναι μια εποχή ακμή του ιαπωνικού στυλ στο τατουάζ... Τα έργα των δασκάλων δεν ήταν πλέον απλώς ένα στολίδι, αλλά έφεραν μαζί τους ένα βαθύ νόημα.
Οι Σαμουράι έκαναν τατουάζ σακούρα και χρυσάνθεμο, αποδεικνύοντας ότι είναι έτοιμοι να πεθάνουν κατά τη διάρκεια της μάχης ανά πάσα στιγμή, καθώς έχουν επαρκή αποφασιστικότητα. Το κεράσι και η σύντομη ζωή του συμβόλιζε την παροδικότητα της ανθρώπινης ύπαρξης. Και η ζωή ενός σαμουράι ήταν συγκρίσιμη με το άνθος της κερασιάς.
Και μόνο οι σαμουράι ήταν οι πρώτοι που άρχισαν να κάνουν τατουάζ σε όλο το σώμα. Και μια τέτοια παράδοση γεννήθηκε χάρη στη στολή τους - jinbaori- Στρατιωτικός αμάνικος χιτώνας. Ως εκ τούτου, αντί για μανίκια, έγιναν τατουάζ, που συμβολίζουν τον ηρωισμό, την ανδρεία και τον αγώνα κατά των εχθρών.
Η πρώτη yakuza χρησιμοποίησε τατουάζ για εμφάνιση κατάστασης... Η yakuza αντιλαμβανόταν το τατουάζ ως δοκιμασία αντοχής, καθώς αυτή η διαδικασία εκείνη την εποχή ήταν πολύ μεγάλη και αρκετά επίπονη. Επιπλέον, οι Yakuza στην περίοδο Edo άρχισαν να αντιμετωπίζουν τα τατουάζ ως στοιχείο της στολής τους. Η γιακούζα που έγινε κάτοχος ενός τατουάζ υποβλήθηκε σε ένα τελετουργικό αποκλεισμού από τα μέλη της κοινωνίας των πολιτών και αυτόματης εισόδου σε μια ξεχωριστή κοινότητα. Μετά από αυτό, ο yakuza δεν μπορούσε πλέον να παντρευτεί μια κοπέλα από μια "κανονική" οικογένεια, δεν τον πήγαν να δουλέψει στο ίδρυμα, φυσικά, αν δεν ελεγχόταν από μια εγκληματική ομάδα.
Τα πιο δημοφιλή μεταξύ των yakuza ήταν τα ακόλουθα τατουάζ:
"Κίνταρο"- σχέδιο ενός μυθικού χαρακτήρα, μια σόατσα, που πολεμά έναν τεράστιο κυπρίνο.
"Kyumoryu shishin"- ένας ήρωας με τατουάζ με κινεζική στολή που συμβολίζει την ικανότητα μάχης.
"Chow Jun"- ένα σχέδιο ενός ήρωα με ένα μαχαίρι στα δόντια, που συμβολίζει το σθένος και την τέλεια κατοχή κρύων όπλων.
"Fudomoyo"- Βουδιστικό μυθικό πλάσμα που φυλάει θησαυρούς. Αυτό το τατουάζ το έλαβαν οι γιακούζα που ασχολούνταν με το λαθρεμπόριο.
Αν μιλάμε για το γενικό θέμα των ιαπωνικών τατουάζ, τότε τα πιο διαδεδομένα είναι τα σχέδια που απεικονίζουν δράκους. Αυτό το μυθολογικό πλάσμα συμβολίζει τη δύναμη και την αρχοντιά. Τέτοια τατουάζ, λόγω της φωτεινότητάς τους, αγαπούν περισσότερο τους νέους Ιάπωνες. Συνήθως, τα τατουάζ με δράκο γίνονται με το παραδοσιακό στυλ Nukibori, στο οποίο η εικόνα τονίζεται πάντα με ένα περίγραμμα χωρίς μεταβάσεις.
Ένας άλλος δημοφιλής ήρωας των ιαπωνικών τατουάζ είναι Τίγρη... Στη Χώρα του Ανατέλλοντος Ήλιου, οι τίγρεις δεν έχουν βρεθεί ποτέ, αλλά οι Ιάπωνες αγαπούν πολύ αυτό το ζώο. Αυτό το τατουάζ συμβολίζει τη δύναμη, το θάρρος και τη δύναμη.
Οι κάτοικοι της Ιαπωνίας είχαν πάντα ένα δημοφιλές θαλάσσιο θέμα, γι' αυτόν τον λόγο ένας από τους κύριους χαρακτήρες των σχεδίων τατουάζ είναι κυπρίνοςπου συμβολίζει την αρρενωπότητα και τη σταθερότητα. Διαβάστε περισσότερα για τον κυπρίνο.
Είναι γνωστό ότι οι Γιαπωνέζες στολίζονταν με τατουάζ στο ίδιο επίπεδο με τους άνδρες. Αυτό τους επέτρεψε να τονίσουν την ομορφιά, τη χάρη, την πραότητα, τη θηλυκότητα. Το αγαπημένο θέμα των γυναικείων τατουάζ ήταν διάφορα φλοράλ μοτίβα, καθώς και η sakura, που συμβόλιζε την αξία κάθε στιγμής της ζωής. Επίσης, σχέδιο άνθος κερασιάςεπέτρεψε στο ωραίο φύλο να τονίσει την ευθραυστότητά της και, ταυτόχρονα, τη γυναικεία σοφία.
Ο σκύλος Fu, που έχει αποκτήσει φήμη ως το «Λιοντάρι του Βούδα», μοιάζει στην πραγματικότητα με λιοντάρι παρά με σκύλο. Αυτό το πλάσμα θεωρείται γενναίος και ένθερμος υπερασπιστής. Ο σκύλος Fu έχει ένα τρομακτικό βλέμμα, σαν να ετοιμάζεται να επιτεθεί στον αντίπαλό του σε ένα άλμα. Αυτό το τατουάζ σημαίνει θάρρος, δικαιοσύνη και ανιδιοτέλεια.
Ο σκύλος Fu έχει σχεδιαστεί για να προστατεύει την οικογένεια και την ευημερία του σπιτιού. Μια τέτοια εικόνα θα σας σώσει από τη συνάντηση με κακούς ανθρώπους και θα σας οδηγήσει μακριά από το να μπείτε σε δυσάρεστες καταστάσεις. Ο σκύλος Fu έχει ένα διακριτικό άρωμα και με αυτό το τατουάζ, η τύχη θα είναι πάντα με το μέρος σας.
Τα Χανιά στους θρύλους της Ιαπωνίας είναι ένας τρομερός δαίμονας με κυνόδοντες και κέρατα, κάτω από το καβούκι του οποίου κρύβεται ένα εκδικητικό κορίτσι. Μία από τις πιο δημοφιλείς εικόνες τατουάζ, αλλά, παρά την εμφάνισή της, δεν φέρει τίποτα αρνητικό μαζί της. Είναι ευρέως διαδεδομένη η εκδοχή ότι αυτός ο χαρακτήρας ήρθε στην Ιαπωνία από τον θιβετιανό πολιτισμό, όπως πολλά άλλα μυθικά πλάσματα της Χώρας του Ανατέλλοντος Ήλιου. Αρχικά ήταν ο θεματοφύλακας του βουδισμού και το hanya είναι συνώνυμο της πράνα και σημαίνει σοφία. Συχνά, δίπλα στη μάσκα hanya, γίνονται εικόνες από λουλούδια sakura, ένα φίδι και ένα κουδούνι.
Ο Demon Oni θεωρείται ένας από τους πιο δημοφιλείς μυθολογικούς χαρακτήρες στην ιαπωνική κοσμολογία και συνήθως έχει μια τρομακτική και βίαιη εμφάνιση. Τις περισσότερες φορές, αυτό είναι ένα κερασφόρο πλάσμα, αλλά ταυτόχρονα, μπορούν να έχουν μια μεγάλη ποικιλία φυσιογνωμικών εκφράσεων. Σύμφωνα με το μύθο, ένας δαίμονας μπορεί να πάρει ανθρώπινη μορφή. Είναι ενδιαφέρον ότι οι ίδιοι οι άνθρωποι μπορούν να γίνουν αυτό το πλάσμα αν πέφτουν συχνά σε θυμό. Παρά τη σκληρότητά του, ο δαίμονας Oni γίνεται μερικές φορές ο προστάτης των ανθρώπων. Και η εικόνα του τατουάζ του παίζει επίσης το ρόλο ενός φυλακτή που μπορεί να φέρει πολλή υγεία και σωματική δύναμη στον ιδιοκτήτη του.
Η χελώνα στην περιοχή της Ανατολικής Ασίας γενικά, και στην Ιαπωνία ειδικότερα, είναι ένα πραγματικά θρυλικό πλάσμα. Στον πυρήνα της, η σοφή χελώνα, που έχει επίσης το χάρισμα της θεραπείας, είναι ένα ευγενές και θετικό φυλαχτό. Επιπλέον, η χελώνα συμβολίζει τη μακροζωία, γεγονός που αυξάνει την αξία της ως εικόνα τατουάζ. Η διάρκεια ζωής αυτών των πλασμάτων μπορεί να είναι έως και εκατό χρόνια. Αυτή η ιδιότητα είναι ιδιαίτερα σεβαστή στη Χώρα του Ανατέλλοντος Ήλιου, όπου η χελώνα γίνεται αντιληπτή ως ο κυρίαρχος των θαλασσών και των ωκεανών.
Αυτό το πουλί, με την εαρινή του εμφάνιση, συμβολίζει το γεγονός ότι όλα τα φαινόμενα και τα πλάσματα στον κόσμο μετά θάνατον δεν εξαφανίζονται, αλλά ξαναγεννιούνται. Δηλαδή, τα γεγονότα είναι κυκλικά και επαναλαμβάνονται συνεχώς. Επομένως, πρέπει να καταλάβετε ότι τα πάντα στον κόσμο είναι εναλλάξιμα. Θα έρθει η στιγμή και το άτομο θα εξαφανιστεί για να ξαναγεννηθεί. Ίσως θα επιστρέψει σε αυτή τη γη με τη μορφή των απογόνων του ή ίσως θα μετενσαρκωθεί. Αυτό το φυλαχτό δόθηκε στους ανθρώπους από τον ήλιο.
Το τατουάζ Phoenix επιτρέπει στο πνεύμα μας να βρει γαλήνη και να απαλλαγεί από τον φόβο του θανάτου. Οι Ιάπωνες θεωρούν τον Φοίνικα ως πνευματικό σύμβολο και χρησιμοποιείται ως ένα είδος φυλαχτού.
Αυτά τα λουλούδια μεταφέρθηκαν στην Ιαπωνία από την Κίνα, όπου συμβόλιζαν την ευημερία, τον πλούτο και την επιτυχία για αιώνες. Ως εκ τούτου, δεν υπάρχει τίποτα περίεργο ότι μεταξύ των Ιαπώνων, η παιωνία είναι σύμβολο πλούτου και ευημερίας, που θα συνοδεύει τον ιδιοκτήτη αυτού του τατουάζ. Αλλά, αν βουτήξετε στην ιστορία, δεν είναι δύσκολο να ανακαλύψετε ότι η παιωνία συμβόλιζε επίσης τη γυναικεία ομορφιά και τη συναισθηματικότητα, καθώς και την ικανότητα να ελέγχετε τα συναισθήματά σας. Οι ιδιοκτήτες αυτού του τατουάζ θα μπορούσαν να είναι όχι μόνο το ωραίο φύλο, αλλά και οι άνδρες. Αυτό το τατουάζ κατέστησε δυνατή την καταστολή της επιθετικότητας και του θυμού, που παρενέβαιναν μόνο στις μάχες.
Όσο για το εργαλείο της δουλειάς, οι Ιάπωνες τεχνίτες χρησιμοποιούν μπαστούνια μπαμπού με βελόνες στο τέλος. Μπορεί να χρειαστούν έως και 4 βελόνες για την εφαρμογή της εικόνας και για να γεμίσει η επιφάνειά της - ένα σετ από 30 πλεκτές βελόνες που ονομάζονται "hari".
Πρέπει να πούμε ότι η σύγχρονη Ιαπωνία είναι ένα από τα λίγα κράτη στα οποία το θέμα των τατουάζ είναι επί του παρόντος ταμπού. Αυτό οφείλεται στο γεγονός ότι για μεγάλο χρονικό διάστημα τα τατουάζ ήταν το προνόμιο των κύκλων της ιαπωνικής μαφίας και οι αρχές εξακολουθούν να θεωρούν αυτή την τέχνη σχεδόν εγκληματική τέχνη.
Όμως, παρά τα πάντα, οι Ιάπωνες καλλιτέχνες τατουάζ συνεχίζουν να κάνουν τη δουλειά τους, μεταδίδοντας τις δεξιότητες και τις γνώσεις τους από γενιά σε γενιά. Τόσο οι μεμονωμένοι τεχνίτες και τα σαλόνια, όσο και οι οικογενειακές φυλές απέκτησαν παγκόσμια φήμη. Οι καλλιτέχνες τατουάζ από άλλες χώρες βελτιώνουν σταδιακά την ποιότητα της δουλειάς τους, αλλά μόνο οι δάσκαλοι από την Ιαπωνία εντός των φυλών έχουν κατακτήσει την πραγματικά κλασική μέθοδο εφαρμογής ιαπωνικών τατουάζ.
Πρόσφατα έγιναν τατουάζ νεο-ιαπωνικό στυλ... Οι «Νεο-Ιάπωνες» εργάζονται στο πλαίσιο παραδοσιακών ιαπωνικών κινήτρων, αλλά κάτω από μια αρκετά ισχυρή επιρροή του δυτικού πολιτισμού. Μεταξύ των κοινοτήτων τατουάζ, ο όρος "νεο-ιαπωνικό στυλ" δεν είναι καθολικά αποδεκτός. Άρχισε να χρησιμοποιείται κυρίως για να διαχωρίσει το ιαπωνικό στυλ στο τατουάζ πριν και μετά τον Β' Παγκόσμιο Πόλεμο. Τα στυλ και οι τεχνικές της τέχνης τατουάζ που χρησιμοποιούνταν πριν από τον Β' Παγκόσμιο Πόλεμο είναι ακόμα ζωντανά σήμερα. Ωστόσο, μετά την αποποινικοποίηση του τατουάζ το 1948, η ιαπωνική κουλτούρα του τατουάζ άρχισε να αναπτύσσεται υπό την επίδραση των δυτικών τάσεων. Αυτό επέτρεψε στο ιαπωνικό στυλ να εξαπλωθεί σε όλο τον κόσμο.
Οι άνθρωποι έχουν διαφορετική στάση απέναντι στα τατουάζ. Κάποιοι τα φτιάχνουν για να διακοσμήσουν το σώμα τους, ενώ άλλοι τους δίνουν βαθύ νόημα, προσπαθούν να εκφράσουν την εσωτερική τους κατάσταση, τις εμπειρίες, τα συναισθήματά τους ή να διαιωνίσουν ένα αξέχαστο γεγονός (γάμος, γέννηση παιδιού). Οι Ιάπωνες παίρνουν πολύ σοβαρά τα τατουάζ και αν αποφασίσουν να κάνουν τατουάζ, επιλέγουν πολύ προσεκτικά την εικόνα που θα εφαρμοστεί στο σώμα.
Το λιοντάρι φύλακας ή Koma Inu (κυριολεκτικά μεταφράζεται ως "Κορεάτικος σκύλος") είναι ένα από τα σύμβολα της Χώρας του Ανατέλλοντος Ήλιου. Σύμφωνα με το μύθο, η αυτοκράτειρα Jingo ξεκίνησε μια εκστρατεία κατά της Κορέας και ο ηγεμόνας αυτής της χώρας ορκίστηκε να προστατεύει τους Ιάπωνες αυτοκράτορες από οποιεσδήποτε απειλές για πάντα.
Επρόκειτο να εκπληρώσει την απαίτησή του χάρη στον «Κορεατικό Σκύλο» (ένας σκύλος με κεφάλι λιονταριού), που είναι μια αναφορά στο κινέζικο λιοντάρι φύλακα, ικανό να προστατεύσει τον ιδιοκτήτη του από την επιρροή των κακών πνευμάτων. Αυτό είναι ένα παράδειγμα του πώς οι Ιάπωνες δανείστηκαν μερικούς θρύλους από άλλους λαούς.
Οι Ιάπωνες πίστευαν ότι το κεφάλι αυτού του μυστηριώδους πλάσματος διακρινόταν από πρωτοφανή δύναμη και από αυτό κατασκευάστηκαν κράνη που δεν μπορούσαν να τρυπηθούν όχι μόνο με βέλος, αλλά και με σπαθί. Και στην Ασία, τα αγάλματα αυτών των φρουρών έχουν γίνει ευρέως διαδεδομένα, τα οποία συνηθίζεται να εγκαθίστανται στην είσοδο των τάφων των ηγεμόνων, των διοικητικών ιδρυμάτων, των κατοικιών των αυτοκρατόρων και άλλων σημαντικών κτιρίων.
Το λιοντάρι φύλακας είναι σύμβολο προστασίας από το κακό, και ταυτόχρονα επιτυχία και δύναμη. Ωστόσο, οι καλλιτέχνες τατουάζ συνιστούν να απεικονίσετε αυτό το πλάσμα μαζί με ένα όμορφο λουλούδι παιώνιας ή άλλο παρόμοιο αντικείμενο για να διατηρήσετε την ισορροπία, διαφορετικά η αχαλίνωτη οργή του λιονταριού φύλακα μπορεί να καταβροχθίσει τον ιδιοκτήτη του τατουάζ.
Tora (Τίγρης) - ένα από τα πιο κοινά θέματα στην ιαπωνική τέχνη τατουάζ. Είναι σημαντικό να σημειωθεί ότι αυτά τα μεγαλοπρεπή ζώα συνήθως απεικονίζονται όσο το δυνατόν πιο ρεαλιστικά από ντόπιους τεχνίτες.
Τα περισσότερα σκίτσα ταιριάζουν τέλεια στην πλάτη, και εσείς οι ίδιοι πιθανότατα έχετε δει φωτογραφίες με παρόμοια τατουάζ περισσότερες από μία φορές. Απλά πρέπει να προσέχετε τι ακριβώς θα περιβάλλεται το θηρίο και με ποια μορφή να το απεικονίσετε, για παράδειγμα, ειρηνικό ή, αντίθετα, θυμωμένο.
Η τίγρη συμβολίζει την ενέργεια, το ταλέντο και την ικανότητα να προχωράς μπροστά ό,τι κι αν γίνει. Από πολλές απόψεις, αυτός ήταν ένας από τους παράγοντες που το τατουάζ έχει γίνει τόσο διαδεδομένο όχι μόνο στην Ιαπωνία, αλλά σε όλο τον κόσμο.
Ο Sanbonashi-no-kaeru είναι ένας τρίποδος φρύνος. Παρεμπιπτόντως, οι κατσαρόλες και τα καζάνια που στέκονται σε τρία πόδια ονομάζονταν πάντα "Kanae" και έγιναν ένα από τα κύρια σύμβολα της αυτοκρατορικής οικογένειας. Ήταν σύνηθες να χρησιμοποιούνται τέτοιες συσκευές στη διαδικασία διεξαγωγής διαφόρων τελετών και τελετουργιών.
Επιστρέφοντας στην εικόνα ενός θεϊκού όντος, πρέπει να σημειωθεί ότι διακρίνεται όχι μόνο από ένα επιπλέον μέλος, αλλά και από δυσανάλογα μεγάλα μάτια και στόμα. Χάρη σε αυτό, ο βάτραχος βλέπει τα πάντα γύρω και είναι σε θέση να το απορροφήσει εάν είναι απαραίτητο.
Χάρη σε αυτή την ικανότητα, ο τρίποδος βάτραχος έχει γίνει σύμβολο πλούτου και ένα είδος φυλαχτό που φέρνει καλή τύχη και επιτρέπει στον ιδιοκτήτη του τατουάζ να πετύχει σε διάφορες προσπάθειες.
Ο Kintaro ("Golden Boy") είναι ένας από τους πιο δημοφιλείς χαρακτήρες της ιαπωνικής εθνικής λαογραφίας. Αυτή η εικόνα προέκυψε χάρη στην ένωση της ιαπωνικής θεότητας (kami), που είναι υπεύθυνη για τη γονιμότητα, με ένα πραγματικό πρόσωπο.
Αν διαβάσετε ιαπωνικές λαϊκές ιστορίες και θρύλους, σίγουρα θα συναντήσετε πολλούς θρύλους για τον Kintaro - ένα αγόρι που ήδη σε νεαρή ηλικία διακρινόταν από εντυπωσιακή σωματική δύναμη. Ήταν ένας από αυτούς που χρησιμοποιούσαν πάντα τη δύναμή του για τα καλά και για χιλιάδες χρόνια έκανε κατορθώματα που λειτούργησαν ως παράδειγμα για τους ανθρώπους σε όλη τη χώρα.
Ωστόσο, το Golden Boy δεν απεικονίζεται ποτέ ως αυστηρός πολεμιστής. Αντίθετα, στις περισσότερες σκηνές είναι ένα μικρό παιδί με κόκκινο δέρμα. Το αγόρι παρουσιάζεται συχνά να παλεύει με έναν τεράστιο κυπρίνο και να κερδίζει.
Στις 5 Μαΐου, η Ιαπωνία γιορτάζει κάθε χρόνο τη λεγόμενη Ημέρα του Αγοριού. Από πολλές απόψεις, βασίζεται ακριβώς στους θρύλους και τις ιστορίες του Kintaro. Εάν υπάρχουν αρσενικά παιδιά στην οικογένεια, οι γονείς βάζουν μακριά κοντάρια στα σπίτια τους, στα οποία αιωρούνται πτερύγια από χρωματιστό ύφασμα, συμβολίζοντας τους κυπρίνους. Αυτή είναι μια απόδειξη ότι ένα νέο Kintaro μπορεί να μένει σε αυτό το σπίτι. Στα παιδιά δίνονται επίσης παιχνίδια παιχνίδια Golden Boys για να τους υπενθυμίζουν την ανάγκη να είναι δυνατοί και γενναίοι σε όλη τους τη ζωή.
Το τατουάζ είναι σύμβολο θάρρους, γενναιότητας και προθυμίας να χρησιμοποιήσετε τη δύναμή σας εάν το απαιτεί η κατάσταση. Συχνά αυτή η πλοκή μεταφέρεται στο σώμα τους από άτομα που ασχολούνται με πολεμικές τέχνες.
Το ευνοϊκό κλίμα για την ταχεία ανάπτυξη των τεχνών, που δημιουργήθηκε από τα ιστορικά γεγονότα του 17ου αιώνα, συνέβαλε στην ανάδειξη ενός όμορφου καλλιτεχνικού τατουάζ ως ξεχωριστού κλάδου της τέχνης. Με τον καιρό, η μόδα των τατουάζ έχει γίνει υποχρεωτική σε ορισμένους κοινωνικούς κύκλους. Στις αρχές του XIX αιώνα. στη μεγαλύτερη ιαπωνική πόλη Έντο (σημερινό Τόκιο), το τατουάζ στο σώμα έχει ριζώσει τόσο πολύ που ένας τεχνίτης που δεν έχει σχέδια στο δέρμα θα ήταν πιθανότατα στη λίστα με τα επτά θαύματα της πρωτεύουσας.
Για να τραβήξουν την προσοχή των πελατών, αρχίζουν να διακοσμούν το σώμα τους με όμορφα τατουάζ εταίρας. Με τη βοήθεια των τατουάζ, ο Oiran και ο Tayu παρέκαμψαν την απαγόρευση εμφάνισης του γυμνού σώματος. Καλυμμένο με πολύχρωμα σχέδια, το δέρμα έμοιαζε σαν ένα είδος απομίμησης ρούχων, ενώ έκανε τη γυναίκα ακόμα πιο σαγηνευτική. Σε αυτή την περίπτωση, μόνο το πρόσωπο, οι παλάμες και τα πόδια έμειναν χωρίς τατουάζ. Συχνά, έντονα συναισθήματα προέκυψαν μεταξύ της Oiran και του συντρόφου της και στη συνέχεια έκαναν τατουάζ μαζί. Για παράδειγμα, ως ένδειξη πίστης ο ένας στον άλλον, απλώνονταν κρεατοελιές στα χέρια, έτσι ώστε όταν σφίγγονταν οι παλάμες, τα σημάδια καλύπτονταν αμοιβαία από τους αντίχειρες. Τα ονόματα της αγαπημένης τρυπήθηκαν, συνοδευόμενα από το ιερογλυφικό inoti - μοίρα, που στα ρωσικά μπορεί να ερμηνευτεί ως αγάπη μέχρι τον τάφο.
Τα τατουάζ λουλουδιών αποτελούν μέρος της ιαπωνικής παράδοσης: μια παιωνία συμβολίζει τον πλούτο και την καλή τύχη, το χρυσάνθεμο - αποφασιστικότητα και αυτοέλεγχος, sakura - "Είμαστε μόνο καλεσμένοι σε αυτή τη γη".
Οι Σαμουράι έκαναν τατουάζ σε λουλούδια sakura και χρυσάνθεμα, καθιστώντας έτσι σαφές ότι θα μπορούσαν να πεθάνουν στο πεδίο της μάχης ανά πάσα στιγμή και για αυτό έχουν αρκετή αποφασιστικότητα. Ο σύντομος κύκλος ζωής του ιαπωνικού κερασιού είναι η φευγαλέα ζωή. Και η ζωή ενός σαμουράι ήταν σαν άνθος κερασιάς.
Το τατουάζ με τη μορφή ροζ άνθη κερασιάς έχει γίνει διάσημο πολύ πέρα από τα σύνορα της Ιαπωνίας, ειδικά μεταξύ των γυναικών.
Η δημοτικότητα των τατουάζ αυξήθηκε επίσης χάρη στους διάσημους δραματικούς ηθοποιούς που είδαν σε αυτό έναν νέο τρόπο για να επιτύχουν την έκφραση στη σκηνή. Στα τέλη του 18ου αιώνα. ένα από τα πιο όμορφα τατουάζ ήταν ο διάσημος ηθοποιός Nakamura Utaemon IV. Ακολουθώντας το παράδειγμα των ηθοποιών, η μόδα για τα τατουάζ άρχισε σταδιακά να κατέχει ορισμένους κύκλους της ιαπωνικής αριστοκρατίας. Η περίοδος στο τέλος του 18ου - 19ου αιώνα θεωρείται η χρυσή στην ιστορία του ιαπωνικού τατουάζ. Τα κίνητρα του πίνακα έχουν γίνει όχι μόνο διακόσμηση για το σώμα, αλλά και θέμα σκέψης. Κατά κανόνα, τα τατουάζ απεικονίζουν θρυλικούς ήρωες ή θρησκευτικά θέματα που μπορούν να διασπαστούν με λουλούδια, τοπία, συμβολικά ζώα όπως δράκους και τίγρεις, με φόντο τα κύματα, τα σύννεφα ή τις ακτίνες και σε κίνηση, γεγονός που κάνει την αντίληψή τους τρισδιάστατη, αφού τα κύρια κίνητρα των ιαπωνικών τατουάζ ήταν αρχαίες ιστορίες και θρύλοι που συνδέονταν με τη θάλασσα. Μια μεγάλη ομάδα αγίων, σαμουράι και μοναχοί, εταίρες, γκέισα, ηθοποιοί του θεάτρου kabuki, παλαιστές σούμο κ.λπ. έχουν βρει επίσης τη θέση τους στο ιαπωνικό τατουάζ.
Τα πιο κοινά κίνητρα για τατουάζ ήταν ο δράκος και ο κυπρίνος. Η αυξανόμενη δημοτικότητα του τατουάζ και η ανύψωσή του στην τέχνη καθόρισε το υψηλό κύρος των πιο δημοφιλών Ιάπωνων τατουάζ, που ονομάζονταν hori. Το όνομα αυτό προέρχεται από το κύριο «ρεφρέν», που σημαίνει τη δράση της «χαράξης» ή «σκάψιμο», ενώ η έννοια «chori-mono» αντιστοιχεί στη λέξη «tattoo». Ακόμα και σήμερα στην Ιαπωνία θυμούνται τα ονόματα διάσημων tattoo artists της περιόδου Edo. Αυτά περιλαμβάνουν: Hori Iyua, Karakusa-Gonta, Kon Konjiro, Nakamon, Kaneto, Yakkozei, Darumakin, Iku. Μέχρι σήμερα, εξέχοντες σύγχρονοι ειδικοί του chori-mono αρνούνται να χρησιμοποιήσουν ηλεκτρική μηχανή τατουάζ.
Κατά τη διάρκεια της εργασίας, οι τατουάζ χρησιμοποιούν μπαστούνια μπαμπού με βελόνες προσαρτημένες σε αυτά. Για να εφαρμόσετε ένα σχέδιο, χρησιμοποιούνται μία έως τέσσερις βελόνες, για να γεμίσετε την επιφάνεια του σχεδίου - ένα σετ τριάντα βελόνων με τη μορφή δέσμης. Αυτή η δέσμη βελόνων ονομάζεται χάρι.
Στη διαδικασία εκτέλεσης ιαπωνικού τατουάζ υπάρχουν πέντε φάσεις.
Η πρώτη φάση ("suji") βασίζεται στην εφαρμογή ενός σκίτσου του μοτίβου και ολόκληρης της σύνθεσης στο δέρμα χρησιμοποιώντας μαύρη μάσκαρα ή ειδική βαφή που προσκολλάται σταθερά στο δέρμα. Μια συνεδρία αρκεί για να γίνει αυτή η δουλειά.
Η δεύτερη φάση είναι η επιλογή και η στερέωση του περιγράμματος με ένα εργαλείο που έχει προσαρτηθεί από μία έως τέσσερις βελόνες, οι οποίες είναι βυθισμένες σε πολύ παχύ μαύρο μελάνι.
Η τρίτη φάση βασίζεται στο τρύπημα του δέρματος με ένα μεγάλο αριθμό βελόνων που συλλέγονται σε μια δέσμη. Αυτό σας επιτρέπει να επιτύχετε το επιθυμητό γέμισμα της σύνθεσης με χρώμα και τόνο.
Η τέταρτη φάση, που ονομάζεται "tsuki-hari" ("tsuki" - για να τρυπήσει και "hari" - ένα μάτσο βελόνες), συνίσταται στο ρηχό τρύπημα από ένα μικρό αριθμό βελόνων σημαντικών θραυσμάτων της επιφάνειας του σώματος χωρίς να το σκιάζει. Οι βελόνες οδηγούνται στο δέρμα με ελαφρά χτυπήματα με τη βάση της παλάμης, μετά από τα οποία οι βελόνες πιέζονται επιπλέον στο σώμα.
Η πέμπτη φάση είναι ότι κατά το τρύπημα του δέρματος, δίνεται μια ελαφριά αιώρηση στο χέρι. Το βάθος διάτρησης ελέγχεται με ακρίβεια. Η χρήση αυτής της τεχνικής σας επιτρέπει να επιτύχετε τα καλύτερα αποτελέσματα όταν σκιάζετε την επιφάνεια της σύνθεσης. Αυτή η διαδικασία είναι η λιγότερο επώδυνη, καθώς είναι στενά ελεγχόμενη, και ταυτόχρονα η πιο δύσκολη τεχνικά.
Οι Ιάπωνες καλλιτέχνες τατουάζ χρησιμοποιούν κυρίως μαύρες και κόκκινες χρωστικές, λιγότερο συχνά χάλκινες και πολύ σπάνια πράσινες και κίτρινες. Μετά από κάθε διαδικασία τατουάζ, ο πελάτης είναι υποχρεωμένος να κάνει μπάνιο. Αυτό βελτιώνει την ευεξία και κάνει το τατουάζ πιο αποτελεσματικό.Τα άτομα που μόλις έκαναν τατουάζ προειδοποιούνται να μην πίνουν αλκοόλ, καθώς το αλκοόλ σε συνδυασμό με το πρόσφατα τρυπημένο δέρμα μπορεί να οδηγήσει σε δηλητηρίαση του σώματος.
Ωστόσο, με την πάροδο του χρόνου, η τέχνη τατουάζ έχει γίνει σύμβολο του κάτω κόσμου. Στην αρχαία Ιαπωνία, ένας άνδρας με τατουάζ ήταν persona non grata: εκδιώχθηκε από την οικογένεια και την κοινωνία του, καταδικασμένος σε πλήρη απομόνωση.
Υπάρχουν ενδείξεις ότι τα τατουάζ τιμωρίας χρησιμοποιήθηκαν στη χώρα του ανατέλλοντος ηλίου ήδη από τον 8ο αιώνα. Ένας από τους συνωμότες, που αποφάσισε να ανατρέψει την υπάρχουσα κυβέρνηση, έκανε ένα τατουάζ κοντά στα μάτια του για να ξέρουν όλοι τι τρομερό έγκλημα σχεδίαζε. Τέσσερις αιώνες αργότερα, ο διαχωρισμός των εγκληματιών από τον νομοταγή πληθυσμό μέσω του τατουάζ έχει γίνει ευρέως διαδεδομένος. Επιπλέον, σε διαφορετικά πριγκιπάτα και επαρχίες, ονομάζονταν με τη μορφή τιμωρίας με διαφορετικούς τρόπους.
Στην πόλη Chukuzen, όσοι ήταν ένοχοι για το πρώτο έγκλημα σημειώθηκαν με μια οριζόντια γραμμή στο μέτωπό τους, μια τοξωτή γραμμή για το δεύτερο και μια ακόμη γραμμή για το τρίτο. Αυτά τα 3 χαρακτηριστικά συνθέτουν το ιερογλυφικό "inu", που σημαίνει «σκύλος» ο πιο τρομερός). Επίσης, οι εγκληματίες σημειώνονταν με έναν κύκλο στον αριστερό ώμο και με μια διπλή γραμμή γύρω από τον δικέφαλο του αριστερού χεριού (κάθε νέο έγκλημα προστέθηκε κατά μήκος της γραμμής) και το ιερογλυφικό "aku", που σημαίνει "κακός".
Ως εκ τούτου, αρχικά, τα τατουάζ yakuza είχαν την έννοια της απόκρυψης τατουάζ τιμωρίας - στο σώμα των εγκληματιών, τα τατουάζ συνήθως γίνονταν σε εμφανές μέρος και μπορούσαν ακόμη και να διακρίνουν σε ποια φυλακή εκτίουν την ποινή τους. Το Iredzumi είναι μια προσπάθεια να «κρύψει» το στίγμα του εγκληματία στυλιζαρίζοντας και εισάγοντας επιπλέον κίνητρα.
Οι yakuza έχουν χρησιμοποιήσει εκτεταμένα τατουάζ για αιώνες ως ένδειξη ότι ανήκουν σε μια ομάδα, αλλά και για να υποδείξουν τη θέση τους στην ομάδα.
Επιπλέον, όταν εντάχθηκαν στη yakuza, οι αγρότες και οι τεχνίτες έλαβαν νέα, πολεμικά ονόματα όπως Tiger and Crane, Nine Dragons, Roaring Storm κ.λπ., τα οποία στη συνέχεια εφαρμόστηκαν με τη μορφή ζωγραφικής στην πλάτη ή στο στήθος. Το ιαπωνικό κλασικό τατουάζ, που κληρονόμησε η yakuza, διακρίνεται για την ομορφιά του, μια ποικιλία πλοκών και χρωμάτων και φέρει ένα κρυφό νόημα ακατανόητο για τους μη μυημένους.
Ο δράκος- συμβολίζει τη δύναμη και τη δύναμη, και ταυτόχρονα ενώνει τη φωτιά και το νερό.
Ο δράκος παρέμεινε ένα ισχυρό και όμορφο ζώο ανά πάσα στιγμή για τους Ιάπωνες. Σύμφωνα με μυθολογικές πεποιθήσεις, ο Tatsu, όπως ονομάζονται οι δράκοι στην Ιαπωνία, που ζουν κοντά σε υδάτινα σώματα έχουν στενούς δεσμούς με τους θεούς. Αυτός είναι ένας από τους λόγους για τη δημοτικότητα των τατουάζ δράκων. Για τους Ιάπωνες, η εικόνα ενός δράκου πρέπει να φέρει καλή τύχη Το μέγεθος, το στυλ, η θέση του τατουάζ μπορεί να αλλάξει το νόημα. Για παράδειγμα, ένας δράκος τυλιγμένος γύρω από ένα σπαθί και σε κοιτάζει με έντονα κόκκινα μάτια δείχνει τη δύναμη και τη δύναμη του ιδιοκτήτη του. Ένας δράκος που αιωρείται πάνω από τα σύννεφα - αποφασιστικότητα να κάνει οτιδήποτε για χάρη της ελευθερίας και της ανεξαρτησίας.
Κυπρίνος- συμβολίζει το θάρρος, το θάρρος, τη στωικότητα. Ξεχωριστή θέση κατέχουν μια ποικιλία θαλάσσιων και, γενικά, υδάτινων κινήτρων, τα οποία μπορούν εύκολα να εξηγηθούν: η ζωή πολλών Ιαπώνων είναι στενά συνδεδεμένη με τη θάλασσα. Για το λόγο αυτό, στα ιαπωνικά τατουάζ, εμφανίζεται συχνά ένα μοτίβο κυμάτων δίπλα σε πλάσματα του νερού, που χρησιμεύουν ως φόντο και αποκαλύπτουν την υφή του σώματος. Μερικές φορές υπαγορεύει τη στιλιστική πρωτοτυπία.
Τίγρη -σύμβολο της αφοβίας. Αν και η τίγρη είναι εξαιρετικά σπάνια στην Ιαπωνία, οι καλλιτέχνες τατουάζ την έχουν απεικονίσει συχνά από το τέλος της περιόδου Έντο. Σε μεγάλο βαθμό χάρη σε έναν από τους ήρωες του μυθιστορήματος "Suikoden", ο οποίος είχε ένα τατουάζ με τη μορφή τίγρης στην πλάτη του. Τις περισσότερες φορές, η εικόνα είναι κάπως παραμορφωμένη, αφού η τίγρη μπορούσε να δει μόνο σε κινεζικούς πίνακες. Επιμονή, δύναμη, κυριαρχία - συμβολισμός που σχετίζεται με την τίγρη. Μια τίγρη που έχει απελευθερώσει τα νύχια της ή όρμησε στο θήραμα θα πει για την επιθετική διάθεση του ιδιοκτήτη του τατουάζ.
Φίδια, με το οποίο συνδέονται πολλές θρησκευτικές τελετές στην Ιαπωνία στο μακρινό παρελθόν, συμβολίζει την αναγεννητική φύση της ίδιας της ζωής. Στην ιαπωνική παράδοση, το φίδι συνδέεται με τη θεϊκή θηλυκή αρχή - σοφία και πονηριά.
Το πιο διάσημο ιαπωνικό τατουάζ είναι μάλλον ακόμα μάσκα δαίμονα Χαν, αν και δεν έχει καμία σχέση με τον διάβολο. Η μάσκα, από την άλλη, μπορεί να διώξει το κακό. Κάποτε ήταν μια νεαρή γυναίκα που ερωτεύτηκε έναν μοναχό, αλλά η αγάπη έμεινε ανεκπλήρωτη, η οργή παραμόρφωσε το όμορφο πρόσωπό της και μετατράπηκε σε όνι (δαίμονας). Η μάσκα han χρησιμοποιείται στις παραστάσεις του θεάτρου Noh, απεικονίζοντας γυναίκες που μετατρέπονται σε τέρατα από ζήλια και θυμό. Το τατουάζ με τη μορφή μιας μάσκας έγινε από σαμουράι, πιστεύοντας ότι θα τους κρατούσαν και οι πεσμένοι άγγελοι.
Δαίμονες, τέρατα, μπορείτε να πείτε ένα σεβαστό θέμα στην ιαπωνική κουλτούρα, ειδικά στο τατουάζ. Κατά τη γνώμη των Ιαπώνων, τα τατουάζ αυτού του είδους, αντίθετα, θα προστατεύουν και θα προστατεύουν. Το Demon Dog (Inuyasha), το Demon Centipede, οι Αλεπούδες, το Tanuki είναι συνηθισμένοι χαρακτήρες τατουάζ ιαπωνικού στιλ. Το πιο εμφανές χαρακτηριστικό του ιαπωνικού τατουάζ είναι η απεραντοσύνη του. Ένα τατουάζ, το οποίο εκτελούνταν με συνέπεια για αρκετά χρόνια από ένα άτομο, θα μπορούσε να οδηγήσει στην εμφάνιση μιας σύνθεσης με τη μορφή "κιμονό" ή "ανοιχτού μανδύα". Ένα τέτοιο τατουάζ ονομάζεται πλήρες και καλύπτει σφιχτά τον κορμό, αφήνοντας ένα κενό χώρο στο κέντρο του στήθους και της κοιλιάς. Στο πάνω μέρος, φτάνει στους αγκώνες, γεμίζοντας τους πήχεις, στο κάτω μέρος καταλήγει στους μηρούς.Επίσης, διακριτικά χαρακτηριστικά είναι η παρουσία έντονων κινήτρων:
- συνήθως ένα ξεχωρίζει - το κύριο, και ένας μεγάλος αριθμός μικρών, με τη βοήθεια των οποίων γεμίζει ολόκληρη η επιφάνεια του δέρματος. Συχνά πλέκουν και δημιουργούν ένα σκηνικό για την παρουσιάστρια. Στολίδια (συνήθως γεωμετρικά) και επιγραφές μπορούν επίσης να χρησιμοποιηθούν ως δευτερεύοντα - πολύχρωμα, ένταση, αντίθεση χρωμάτων (συνήθως βρίσκονται μαύρα και κόκκινα χρώματα),
- εκφραστικότητα και έκφραση, που επιτυγχάνεται με τη χρήση της γνώσης της ανθρώπινης ανατομίας, κυρίως του μυϊκού ιστού (η εικόνα εφαρμόζεται με τέτοιο τρόπο ώστε το αποτέλεσμα της κίνησης να δημιουργείται όταν λειτουργούν οι μύες), υφαίνοντας το μοτίβο του σχεδίου των μερών του σώματος ( ο αφαλός, οι κλείδες, οι θηλές έγιναν στοιχεία ενός κοινού κινήτρου),
- τονίζοντας τα περιγράμματα: οι άκρες των κύριων κινήτρων σκιάζονταν ή τονίζονταν με διακοσμητικό περίγραμμα.
συμβολισμός - σχεδόν κάθε ιαπωνικό μοτίβο τατουάζ είναι σύμβολο.
Οι Ιάπωνες καλλιτέχνες τατουάζ συνεχίζουν να εκπληρώνουν παραγγελίες, μεταδίδοντας τη δεξιοτεχνία τους από γενιά σε γενιά, μαζί με έναν μοναδικό τρόπο τατουάζ (η παραδοσιακή τέχνη τατουάζ υποδηλώνει την κανονική μέθοδο παρασκευής με χρήση συνταγών μπαμπού και οικογενειακών βαφών)
Σχολές Ιαπώνων καλλιτεχνών τατουάζ, στούντιο και οικογενειακές φυλές (Horitoshi, Horitama, Irezumi και άλλοι) είναι ευρέως γνωστές. Δάσκαλοι από άλλες ηπείρους προσφέρουν επίσης υπηρεσίες "ιαπωνικού τατουάζ", ωστόσο, παρά την εργασία υψηλής ποιότητας, η πραγματικά παραδοσιακή μέθοδος κατασκευής Ιαπωνικών Τα τατουάζ παραμένουν μόνο στην ίδια την Ιαπωνία εντός των φυλών.
Το τατουάζ Japan είναι ένα αρχαίο ανατολίτικο στυλ που έχει βαθιές ρίζες και πλούσια ιστορία. Από την αρχαιότητα, οι Ιάπωνες καλλιτέχνες τατουάζ έχουν μεγάλη εκτίμηση όχι μόνο στην πατρίδα τους, αλλά σε όλο τον κόσμο. Άνθρωποι με επιρροή, ακόμη και μονάρχες φορούσαν σχέδια από Ιάπωνες δασκάλους. Παραδοσιακά, τα τατουάζ από τη Χώρα του Ανατέλλοντος Ήλιου απεικονίζουν δράκους, ψάρια, τίγρεις, μάσκες δαιμόνων, λουλούδια και στολίδια.
Οι Ιάπωνες θεωρούνται λαός που διατηρούν τις παραδόσεις τους. Στα παλιά χρόνια, κάθε στοιχείο της εικόνας είχε ένα ορισμένο νόημα. Οποιαδήποτε λεπτομέρεια του τατουάζ έπρεπε να γίνει σύμφωνα με τον κανόνα. Σήμερα, σε περιόδους παγκοσμιοποίησης, όταν οι άνθρωποι αναφέρουν την Ιαπωνία για τατουάζ, δεν εννοούν την παλιά κλασική σχολή των αρχαίων δασκάλων, αλλά και νέες κατευθύνσεις. Πολλοί καλλιτέχνες σε όλο τον κόσμο μελέτησαν την τέχνη του ιαπωνικού τατουάζ και μεταμόρφωσαν το παλιό στυλ, το προσάρμοσαν στη νεωτερικότητα και εισήγαγαν νέα δημιουργικά στοιχεία σε αυτό.
Παραδοσιακά, τα ιαπωνικά τατουάζ εφαρμόζονταν με ένα ειδικό μπαστούνι μπαμπού tebori. Η διαδικασία της αίτησης κράτησε πολλές ώρες. Τα ιαπωνικά τατουάζ είναι στις περισσότερες περιπτώσεις ογκώδη, αυτά είναι μεγάλα μανίκια τατουάζ ή ένα κοστούμι τατουάζ που καλύπτει το μεγαλύτερο μέρος του σώματος. Η διαδικασία εκπαίδευσης για έναν καλλιτέχνη τατουάζ στην Ιαπωνία ήταν μακρά και δύσκολη. Ο πλοίαρχος πρώτα απ 'όλα έπρεπε να μάθει την υπομονή, έτσι του επέτρεψαν να εργαστεί μόνο μετά από λίγα χρόνια.
Ενδιαφέροντα γεγονότα
Στην ιαπωνική παράδοση, το τατουάζ συνδέεται στενά με τη μαφία. Οι σύγχρονες αρχές εξακολουθούν να έχουν αρνητική στάση απέναντι στα τατουάζ. Τα άτομα με τατουάζ συχνά πέφτουν σε δυσμένεια των αρχών, μπορεί να τους διώξουν από την πισίνα ή από οποιοδήποτε άλλο δημόσιο χώρο. Επομένως, οι Ιάπωνες δεν κάνουν τατουάζ σε περίοπτα σημεία και δεν τα εμφανίζουν στην κοινωνία.
Τατουάζ Ιαπωνικός Κυπρίνος- μια από τις πιο δημοφιλείς ιστορίες. Το σύμβολο του κυπρίνου έγινε δημοφιλές χάρη στον θρύλο του Makatsuge, ενός ψαριού που χάρη στην αντοχή του έφτασε στην Πύλη του Δράκου και μετατράπηκε σε δρακόψαρο. Στο μύθο, αυτό το ψάρι ήταν κυπρίνος. Οι κυπρίνοι (ή όπως τους αποκαλούν στην πατρίδα τους - Koi) συμβολίζουν την επιμονή, την ικανότητα να κολυμπάς ενάντια στο ρεύμα. Παραδοσιακά, ένα τατουάζ κυπρίνου θεωρείται αρσενικό και ενσαρκώνει την αρσενική ενέργεια.
Τατουάζ χελώναςμεταξύ των ανατολικών λαών συμβολίζει τη σοφία και την ικανότητα πρόβλεψης του μέλλοντος.
Τατουάζ Δράκου- σύμβολο του ήλιου, της καλής τύχης και της μακροζωίας. Οι Ιάπωνες απεικόνιζαν δράκους με τρία δάχτυλα. Σύμφωνα με το μύθο, ο δράκος θεωρείται ιερό πνεύμα φύλακα και είναι σεβαστός από τους ανθρώπους.
Τατουάζ τίγρης- σύμβολο θάρρους, δύναμης, θάρρους και αρχοντιάς. Οι Ιάπωνες πιστεύουν ότι οι τίγρεις είναι ικανές να διώχνουν τα κακά πνεύματα.
Τατουάζ φιδιού- προστασία από κακοτυχίες και αποτυχίες, τα φίδια έχουν υπερδυνάμεις που βοηθούν τους ανθρώπους να αποφύγουν τα προβλήματα. Η εικόνα ενός φιδιού κουλουριασμένου σε ένα σφυρί φέρνει καλή τύχη, πλούτο και ευημερία.
Τατουάζ μάσκας Χανίων- αυτή είναι μια εικόνα ενός αρχαίου πνεύματος, στο οποίο έχει μετατραπεί ένα ζηλιάρη κορίτσι. Σύμφωνα με μια εκδοχή, αυτή η εικόνα συμβολίζει την ενσάρκωση της σοφίας και σύμφωνα με την άλλη υπενθυμίζει στους ανθρώπους πόσο καταστροφικό είναι να υποκύπτουν σε αρνητικά συναισθήματα.
Οι άνδρες επιλέγουν το ιαπωνικό στυλ τατουάζ πιο συχνά από τις γυναίκες. Ο πρώτος λόγος είναι ο όγκος του σχεδίου. Τα ιαπωνικά τατουάζ είναι σχεδόν πάντα πολύ μεγάλα και φωτεινά, είναι πιο εύκολο για έναν άνδρα να αποφασίσει για ένα τόσο τολμηρό βήμα. Τατουάζ - ένα κοστούμι ή μανίκια σε ιαπωνικό στυλ είναι ένα σημάδι σεβασμού για τον ανατολικό πολιτισμό, τις αρχαίες παραδόσεις και τα σύμβολά τους. Τατουάζ ιαπωνικού κυπρίνου - θεωρείται παραδοσιακό ανδρικό τατουάζ.
Τα κορίτσια δεν αποφασίζουν συχνά για ένα τατουάζ ιαπωνικού στυλ, αλλά υπάρχουν και γενναίοι λάτρεις ενός φωτεινού συμβολικού ανατολίτικου στυλ. Τατουάζ με χρυσάνθεμα, παιώνιες και μπορεί να βρεθεί συχνά μεταξύ των γυναικών. Τα κορίτσια δεν μπορούν πάντα να αποφασίσουν για μανίκια ή ένα μεγάλο μοτίβο στην πλάτη, αλλά ακόμη και ένα μικρό τατουάζ στυλιζαρισμένο ως παραδοσιακό ιαπωνικό τατουάζ φέρνει ένα ιδιαίτερο στυλ και γεύση στην εικόνα ενός κοριτσιού.
