ÎN ELEGANȚA ȘI LUXUL ART DECO. Expoziție la Kremlinul din Moscova
Pe 30 septembrie, expoziția „ELEGANȚA ȘI LUXUL AR DECO. INSTITUTUL DE COSTUME KYOTO, CASELE DE BIJUTERIE CARTIER ȘI VAN CLEEF & ARPELS.”
Expoziția prezintă 119 piese din colecția Kyoto Costume Institute (34 piese) și lucrări de bijuterii ale lui Cartier și Van Cleef & Arpels (24 piese), precum și 20 de schițe și fotografii originale din arhivele Cartier. Potrivit Svetlana Aleksandrovna Amelyokhina, autoarea conceptului și curatorul expoziției, epoca Art Deco a fost aleasă pentru sunetul său modern; multe dintre rochiile și bijuteriile de astăzi pot fi purtate și arată elegant și elegant. Familiarizarea cu exponatele prezentate la expoziție creează cu adevărat o astfel de impresie. Două rochii frumoase Fortuny, o haină de la Paul Poiret, o rochie de seară de la Madeleine Vionnet, broșe uimitoare, bandeau și cercei nu arată depășit și demodat.
Expoziția a fost amplasată în două încăperi diferite - prima sală, o perioadă anterioară, începutul secolului, în sala de expoziție a Clopotniței Adormirii Maicii Domnului (deci este mai bine să începem cu această încăpere), rochii, bijuterii și accesorii ale Anii 20-30 ai secolului trecut în Camera cu un singur stâlp a Palatului Patriarhal.
Aproape toate rochiile de la Institutul Kyoto nu au fost niciodată expuse și au părăsit Institutul pentru prima dată tocmai pentru o expoziție unică în Kremlinul din Moscova.
Ghizi și specialiști de la Kremlinul din Moscova au pregătit evenimente speciale pentru expoziție:
Rochie „Delphos” Franța circa 1910, Mariano Fortuny, Colecția Institutului Kyoto, catalogul expoziției 
Rochie „Delphos” Franța în jurul anului 1910, Mariano Fortuny,
****
Rochie de seară, Franța în jurul anului 1920. Paul Poiret, Colecția Institutului Kyoto, catalogul expoziției
****
Ceas brosa, colectia Cartier, Paris, 1921, catalog expozitie
****
Callot Saeurs, Franța, iarna 1922, Colecția Institutului Kyoto, fotografie din expoziție
****
***
Rochie de seară, Jeanne Lanvin, Franța în jurul anului 1925, Colecția Institutului Kyoto, fotografie din expoziție
***
Rochie de seară, Georges Deyet, Franța în jurul anului 1925,
***
Tocuri pentru pantofi de dama, Franța în jurul anului 1925,Colecția Institutului de la Kyoto, catalogul expoziției
****
Rochie de seară, Worth, Franța în jurul anului 1927,Colecția Institutului Kyoto, catalogul expoziției
****
Rochie de seară, Worth, Franța în jurul anului 1925,Colecția Institutului Kyoto, fotografie din expoziție
Muzeele Kremlinului deschide mult așteptata expoziție, pregătirea pentru care a durat câțiva ani. Institutul Costumelor Kyoto, fondat în 1978, aduce pentru prima dată o colecție de îmbrăcăminte pentru femei de la casele europene de înaltă modă din Japonia până în Rusia. Accentul se pune pe stilul dintre cele două războaie - art deco.
După ce a influențat lumea artelor plastice și a designului modern, afectând literalmente toate sferele acesteia, de la arhitectură la obiecte de uz casnic, inspirată de Art Nouveau și modernism, cultura triburilor africane, Art Deco nu pierde teren, rămânând în continuare relevant. Atenția este concentrată tocmai asupra acestui ultim stil global, ale cărui semne sunt demonstrate prin siluetele luminoase și dinamice ale toaletelor pentru femei și bijuterii rafinate din anii 1910 până în anii 1930, furnizate de casele de bijuterii. CartierȘi Van Cleef & Arpels.
În Camera cu un singur stâlp a Palatului Patriarhal și sala de expoziție a Clopotniței Adormirii Maicii Domnului vor fi expuse obiecte extrase din arhivă. Institutul de la Kyoto, unul dintre cele mai bune patru muzee de modă, rochii și paltoane de seară, ansambluri de dans și cocktail. Privitorul va face cunoștință cu o varietate deosebită de rochii din garderoba femeilor din epoca Art Deco, cunoscute sub denumirea de „robes de style”, și ținute romantice „de in”, realizate din cele mai fine țesături, cu cele mai delicate inserții. Fascinația pentru japonism, care a apărut după expozițiile de la începutul secolului XX, s-a reflectat în rochia casei căzută de pe umeri și paltoanele dintr-o singură piesă care arăta ca un kimono.
Palton proiectat de Paul Poiret | Rochie tradițională de casă
Franța, în jurul anului 1925 | Japonia, anii 1900
Foto: Takashi Hatakeyama
Willia Page, soția ambasadorului american în Marea Britanie, Walter Page, a fost prezentată Regelui George al V-lea și Reginei Maria la Palatul St. James, pe 14 februarie 1914, purtând o rochie de curte completă cu trenă. Această ținută memorială vine la Moscova.
Rochie de curte formala cu trena
Franța, 1914
Casa de modă Worth
Colecția Institutului de costume din Kyoto
Foto: Takashi Hatakeyama
Colecția Van Cleef & Arpels oferă un articol cu o istorie interesantă, și anume compactul de pulbere de platină Blue Train, realizat dintr-o cutie de călătorie împânzită cu smaralde, safire și diamante, pe care domnul Barnato, președintele grupului Bentley, a comandat-o în 1931 ca un cadou soției sale pentru a comemora un pariu câștigat. Barnato a ajuns de la Cannes la Paris mai repede decât Trenul Albastru care circula pe această rută.
Pulbere compactă „Trenul albastru”
Paris, aprox. 1931
Colecția Van Cleef & Arpels
Colierul de guler Van Cleef & Arpels este un exemplu frumos de estetică modernistă Art Deco, prezentând nu numai diamante tăiate mixt, ci și zece smaralde columbiene cu o greutate de 165 de carate. Lucrul i-a aparținut prințesei egiptene Faiza, fiica regelui egiptean Fuad I.
Colier de guler
Paris, 1929
Colecția Van Cleef & Arpels
Curatorii au amintit de celebra Expoziție Internațională de Arte Moderne Decorative și Industriale de la Paris din 1925, care ulterior și-a dat numele stilului Art Deco. Atunci Louis Cartier și Jeanne Lanvin au prezentat pentru prima dată îmbrăcămintea și bijuteriile ca un singur ansamblu. Același concept a stat la baza proiectului la Muzeele Kremlinului.
Expoziția a trezit deja un interes considerabil, deoarece arată cum s-a schimbat rolul sociocultural al femeii la începutul secolului al XX-lea și cum epoca Art Deco a unit diferite tipuri de arte decorative. Louis Cartier și Jeanne Lanvin au fost primii care au prezentat îmbrăcăminte și bijuterii ca un singur ansamblu în pavilionul Elegance la Exposition Internationale des Arts Décoratifs et Industriels Modernes. A avut loc în 1925 la Paris, iar după aceasta mișcarea populară și influentă Art Deco și-a primit numele.
Pentru expoziția actuală, Muzeele Kremlinului au ales aceeași metodă de expunere: 119 obiecte din colecția Institutului Costumelor din Kyoto (Japonia) sunt completate cu bijuterii rafinate de la două case de bijuterii celebre, Cartier și Van Cleef & Arpels, precum și 20 de schițe și fotografii originale din arhivele Cartier. Cele 58 de piese prețioase reprezintă primele lucrări ale stilului Art Deco timpuriu, precum și bijuteriile extravagante ale unei perioade ulterioare: 34 furnizate de Cartier și 24 de Van Cleef & Arpels.
Dacă ai citit cartea despre Van Cleef & Arpels „Treasures and Legends” de Vincent Meylan, ai văzut pe coperta ei un colier cu diamante și 165 de carate de smaralde în formă de picătură, care a devenit unul dintre exponatele cheie ale expoziției de la Kremlin. Bijuteriile au fost realizate în 1929 din platină și pietre prețioase și au aparținut cândva prințesei egiptene Faiza. În noiembrie 2013, a fost vândut la Christie’s din Geneva pentru 4,2 milioane de dolari, iar acum este expus la Kremlin.
Pe lângă colierul descris mai sus, vei vedea broșe incredibil de frumoase, brățări, cercei, ceasuri de mână și de buzunar, compacte, genți de mână și alte atribute diverse pe care femeile anilor 20 le foloseau pentru a-și sublinia frumusețea. Aceste piese, ca toate piesele Art Deco, se bazează pe elemente geometrice și linii stricte, combinând spiritul frumuseții antice și arta modernă. S-au format sub influența culturii Greciei antice, Africii și Egiptului și se reflectă nu doar în obiectele de artă și decor, ci și în îmbrăcăminte și accesorii, dovadă fiind ținutele aduse de la Institutul Costumelor Kyoto.
Institutul este unul dintre cele mai bune patru muzee de modă din lume datorită colecției sale unice de rochii și accesorii pentru femei de la cele mai bune companii europene și designeri de modă din prima treime a secolului XX. Chanel, Worth, Poiret, Lucille, Paquin, Surorile Callot, Lanvin, Surorile Boué, Fortuny - unele nume tunează și astăzi, în timp ce altele au fost de mult uitate și pot deveni o nouă descoperire. Oricum ar fi, ei au creat și dezvoltat direcția Art Deco în materie de îmbrăcăminte. Majoritatea exponatelor au fost restaurate special pentru proiect și au părăsit Japonia și Institutul pentru prima dată. Printre acestea se numără rochii și paltoane de seară, ansambluri de dans și cocktail, precum și un tip special de rochii elegante din epoca Art Deco - „robe de style”.
Poți vorbi despre istorie și stil pentru totdeauna, dar întreaga teorie se estompează înainte de o privire la haina de seară de la Paul Poiret cu broderie ornamentală cu fir de aur și mărgele pe catifea de mătase albastru strălucitor sau colierul de guler al prințesei egiptene Faiza. Vă invit să vedeți acest lucru personal vizitând expoziția înainte de 11 ianuarie.
