lisa Cologrethev
Ang mga aplikasyon para sa mga gadget na nauugnay sa fashion ay malayo sa balita. Ang mga ito ay inilabas ng daan-daan at libu-libo, kaya ang paghahanap ng tunay na kinakailangan at kapaki-pakinabang ay medyo mahirap. Inililista ng Wonderzine ang 10 mga programa para sa iPhone at iPad, na gagawing mas madali upang sumulat ng wardrobe at pamimili.
Ang pinaka-maginhawang application para sa pamamahala ng wardrobe ayon sa NY beses at wired. Kailangan mong kumuha ng larawan ng sangkap at ipahiwatig kung aling kategorya ito ay tumutukoy: mga damit para sa pang-araw-araw na buhay, trabaho, gabi, bakasyon o sports. Maaari ka ring magdagdag ng impormasyon tungkol kay Lucas (Ano ang gusto mong matandaan tungkol dito?) At mga tag (halimbawa, ang uri ng mga bagay ay isang damit at sapatos, mga damit na selyo - H & M at Prada). Ang application ay may karagdagang plus - ang pagpipilian ng pagkakahanay ng panahon: ang bawat sibuyas ay maaaring nakatali sa isang tiyak na temperatura, ulan, hangin o snow. Pagkatapos ay mag-aalok ang tela ng isang hanay ng mga damit ayon sa kasalukuyang panahon.
Ang aplikasyon ng Ruso ay makakatulong sa mga dayuhang biyahe o kapag gumagawa ng mga pagbili sa mga online na tindahan. Sa pamamagitan nito, maaari mong i-convert ang mga damit mula sa Russian sa American, British, Japanese at iba pa. Kasabay nito, ang laki ay maaaring matukoy sa pamamagitan ng pagpapasok ng mga parameter nito sa ilang mga yunit.
Kung wala kang isa sa kamay, ang Scarf Fashion Designer ay kapaki-pakinabang. Ang application ay nagtuturo upang sundin ang mga headlock at scarves sa ulo, leeg, bag, at ipasok din ang mga ito sa hairstyle at gumawa ng tops, skirts at sinturon mula sa bagay. Ang lahat ng mga pamamaraan ay may mga tagubilin sa mga guhit, kabilang ang may animated. Para sa mga guys may isang analogue ng application - kung paano itali ang isang kurbatang: itinuturo nito upang tama sundin ang mga butterflies at kurbatang at kahit na fold ang scarves sa bulsa.
Ang karampatang pagbigkas ng mga pangalan ng mga tatak ay nagdudulot ng mga paghihirap kahit na may mga nakaranasang editor, at isang video tutorial ng aming mga kasamahan mula sa Furfur ay hindi pinaghihiwalay dito. Magsalita Chic ay makakatulong sa tatlong daang designer at tatak: Dito maaari mong basahin ang phonetic transcription ng pamagat at makinig sa audio na may pagbigkas nito. Mayroong parehong mga sikat na tatak tulad ng Hermès at Yves Saint Laurent at hindi gaanong kilalang tatak - halimbawa, solange azagury-partridge. Magsalita rin ang chic na nagsasabi maikling kwento Bawat tatak. Sa ganitong aplikasyon, maaari kang mamili na may malinis na budhi.
Ang application ay lumikha ng intern vogue at columnist Lucky - sumang-ayon, ito ay isang malubhang application. Sa pamamagitan nito, maaari mong pangasiwaan ang iyong wardrobe - panatilihin ang mga talaan ng mga top at skirts, na mayroon ng isang tao, at planuhin ang mga pagbili sa hinaharap - Ang STYLEBOOK ay konektado sa serbisyo ng shopstyle, na gumagana sa 7,000 retailer. Kasama sa apendiks ang mga mapagkukunan ng inspirasyon para sa pagbuo ng isang wardrobe - shooting at estilo ng kalye, pati na rin ang isang pakikipanayam sa naaangkop na paksa sa mga propesyonal ng industriya ng fashion.
Ang nayon ay humahantong sa isang bagong heading na "mas mahusay na mas mababa", kung saan ito ay nagsasabi kung saan ito ay mas kapaki-pakinabang upang bumili ng Classic Levi "S 501 o Vans. Kung nagta-target ka ng mga pagbili sa mga online na tindahan, mas gugustuhin mong tulungan ang PriceGrabber. Kung alam mo ang artikulo o ang pangalan ng mga kalakal, pagkatapos ay ang application na ito ay matatagpuan kung saan upang bilhin ito sa pinakamababang presyo. Sa kaso ng mga item sa disenyo, mahalaga ito: ang pagkakaiba sa gastos ng pares ng sapatos na ibinigay sa 5,000 o 7,000 rubles kapansin-pansin na mapabuti ang pinansiyal na posisyon ng bumibili. Ang PriceGrabber ay maaaring tumingin para sa hindi lamang damit, kundi pati na rin ang iba pang mga kategorya ng mga bagay.
Ang Fashism ay isang magandang pangalan para sa isang mobile na application na ang mga gumagamit ay tinanong kung sila ay angkop para sa napiling sangkap at kung ito ay nagkakahalaga ng pagbili ng isa o isa pang bagay. Gumagana lamang ito: Kailangan mong mag-upload ng isang larawan ng Lucas, at sasabihin sa iyo ng komunidad ng fashism kung ano ang iniisip nito. Minsan ang mga tip sa application ay nagbibigay ng mga editor ng masuwerteng magazine.
Sa pangunahing internet auction - eBay - wala lamang isang karaniwang app para sa lahat ng mga kategorya ng mga kalakal, ngunit din ng isang application na puro sa fashion. Sa pamamagitan nito, ito ay nagkakahalaga ng naghahanap ng mga bagay na taga-disenyo (bago o ginamit), pati na rin ang vintage, kung saan ang mga tao ay nagbebenta mula sa buong mundo. Maaari kang maghanap para sa mga larawan mula sa iyong telepono, pati na rin sa laki at tatak, na karaniwan ay karaniwang. Kung gusto mo ang minimalist na acne sweet, ngunit para sa ilang kadahilanan hindi mo nais na bilhin ito, pagkatapos ay maaaring piliin ng eBay fashion, tulad ng cos.
Ang una sa mga application ay isang babae, ang pangalawang ay isang lalaki, ngunit mayroon silang isang pag-andar. Ayon sa mga developer, ang naka-istilong batang babae at cool na tao ay posible na kumuha ng sariwang pagtingin sa wardrobe. Ang gumagamit ay naglo-load ng mga larawan ng kanilang mga bagay at naghahanap ng hindi pangkaraniwang mga paraan upang ihalo ang mga ito. Maaari rin niyang tanungin fashion Council Mga kaibigan. Ang Appendix ay may isang bowl calendar at shopping cable online. Marahil ang pinaka-kapaki-pakinabang na tampok ng naka-istilong batang babae at cool na tao - ang kakayahan upang tipunin ang maleta sa telepono: kaya hindi mo malilimutan ang anumang bagay at huwag kumuha ng dagdag.
- Ito ay isang sining, para sa isang tao - pagpapahayag ng sarili, at para sa isang tao siya ay isang kapaki-pakinabang na negosyo at isang paboritong kaso, na nagdudulot ng magandang kita. At kung palagi kang interesado sa fashion, at pakiramdam na ito ay "iyo," pagkatapos ay hindi subukan ang iyong sarili bilang isang kinatawan ng isa sa mga lubhang kagiliw-giliw na mga propesyon fashion? Well, sino ang eksaktong maaari mong magtrabaho sa kabilang panig ng industriya ng fashion, basahin sa ibaba.
1. Bayer.
Pagdating sa tindahan ng isa sa mga tatak ng Europa sa aming lungsod, maaari naming mapansin na sa boutique ng isang katulad na tatak sa ibang bansa ang pagpipilian ay mas mahusay / mas masahol / mas maliwanag / maliit. Kaya, ang mga ito ay ang merito ng Bayer. Ang kanyang trabaho ay bumili ng mga bagong koleksyon sa mga tindahan. Dapat niyang subaybayan ang mga bagong item at pumili sa kanila ng mga angkop para sa rehiyon at target na madla na ito. Ipinagpapalagay ni Bayer ang paglago ng karera: maaari itong itataas bago ang direktor ng pagkuha, direktor ng pag-unlad o komersyal na direktor.
2. Stylist.
Ang gawain ng estilista ay hindi madaling piliin ang kliyente na may mga damit, kundi pati na rin upang gawin ito upang ang napiling wardrobe ay tumutugma sa figure, kulay, kagustuhan, likas na katangian ng aktibidad at likas na katangian ng tao. Kadalasan ang konsepto ng estilista ay nagsasangkot ng pagtatrabaho sa hairstyle at makeup. May isang mahusay na lasa, artistikong kasanayan at mas mabuti ang profile kung humigit-kumulang na edukasyon.
3. Designer, Fashion Designer.
Ang taga-disenyo ay ang pangunahing tao sa mundo ng fashion. Siya ang lumilikha nito, mas tiyak, lumilikha ng mga elemento ng fashion. Form, estilo, solusyon sa kulay - lahat ng ito ay nakasalalay lamang dito. Ang taga-disenyo ay dapat na gumuhit at gumuhit, at magtahi, at, siyempre, magkaroon ng isang binuo pakiramdam ng fashion at estilo at mayaman pantasya. Madalas siya ay dapat. magandang psychologistDahil ang mga customer ay medyo kapritsoso.
4. Model
Ang lahat ng nilikha ng mga designer, ay nagiging mga trend lamang kapag hindi ito dong na may mannequins, at mabuhay ang mga tao. At ito ang gawaing ito ng modelo. Ngayon ang mga modelo ay medyo ilang, parehong sa aming tinubuang-bayan at sa ibang bansa. Ngunit, dapat itong sabihin na hindi masuwerte dito: May isang taong napupunta upang mapagtagumpayan ang mga podium ng Milan, at ang isang tao ay patuloy na patuloy na hindi matagumpay na dumadalaw sa mga lokal na castings. Kahit na may posibilidad na gumawa ng pera nang maayos sa mga shoots ng larawan.
5. Photographer.
Ang parehong modelo at mga nilalang ng taga-disenyo ay dapat makuha. At ito ay isang photographer, ang propesyon na kung saan ay ngayon napaka fashionable at popular. Maraming tao ang nag-iisip na ang pag-click lamang sa camera, ngunit sa katunayan ito ay hindi sa lahat. Kailangan mo ng isang talento, ang kakayahang makita ang larawan nang maaga, pati na rin ang kakayahang gawin ang kinakailangang anggulo at retouch.
Ang tagumpay ng isa o ibang tindahan ng fashion ay higit sa lahat ay nakasalalay sa disenyo nito. Ang dekorador na ito ay nakikibahagi dito - nakuha niya ang mga window ng shop at shopping hall, ay responsable para sa pagtula ng mga produkto, dresses mannequins. Ngayong mga araw na ito, ang taong ito ay madalas na tinatawag na Merchandiser. Maaaring tumagal ito ng edukasyon sa sining at, siyempre, isang mahusay na panlasa. Mayroong perspektibo sa pag-unlad sa art director.
7. Journalist, Gloss Editor, Blogger.
Ang mga blogger ng fashion ay marami ngayon. Ang mga ito ay mga taong nakikibahagi sa kanilang publiko mga naka-istilong larawan at mga Naka-istilong Tip. Sa katunayan, maaaring may sinuman na may naka-istilong pangitain. Sa parehong oras kumita ng isang blog malayo mula sa lahat. Ang mga mamamahayag at editor ng mga magasin ng fashion ay lumikha ng gusto naming basahin sa pampublikong sasakyan at sa mga queue. Ito ay maaaring mangailangan ng journalistic education (bagaman ito ay madalas na hindi kinakailangan), ang kakayahan ay karampatang at naa-access upang ipaalam sa impormasyon at, siyempre, isang mahusay na lasa at pag-ibig ng fashion.
8. Mga Alituntunin
Ito ang direktor ng fashion boutique, direktor ng pag-unlad, para sa pagkuha, art director, komersyal na direktor - talaga, ang isa na nag-organisa ng gawain ng isang naka-istilong enterprise at ginagawang ito ang pinaka-epektibo para sa kita. Mayroon silang magandang suweldo, ngunit kailangan mo ng karanasan sa industriya na ito. Kahit na, kung magsimula ka sa isang maliit na isa, maaari mong maabot ang "tuktok" madali at simple.
Ang trabaho sa larangan ng kagandahan ay ang pangarap ng maraming babae. Larawan: depositphotos.com.
Kung nais mong magtrabaho sa larangan ng kagandahan at makakuha ng mataas na suweldo, ginagawa ang iyong paboritong bagay araw-araw, - matapang buksan ito sa isang propesyon. Nakakita ang Forumdaily na 5 propesyon na posible na magkaroon ng matatag na kita.
Master. permanenteng pampaganda (Permanenteng.magkasundo.artist)
Suweldo para sa taon: $ 55,000 - $ 80,000 (data ng eHow.com)
Ang master permanent makeup ay maaaring kumita ng hanggang $ 1,500 bawat araw. Larawan: Mula sa archive ng Anna Ishutina.
Ang mga resulta ng pag-aaral na ang komunidad ng mga Masters of Permanent Makeup (SPCP), ay nagpapahiwatig na ang mga espesyalista sa larangan na ito ay tumatanggap ng $ 55,000,000 bawat taon, at ang halaga ng mga pamamaraan ay mula sa $ 300 hanggang $ 800. Ang mga hangganan para sa mga kita ay hindi umiiral.
"Ang suweldo ng wizard ay nakasalalay lamang sa master mismo. Maaari kang kumuha ng 1 client sa isang araw at kumita ng $ 300-500 mula sa pamamaraan, at maaari kang kumuha ng 5 tao at magkaroon ng pang-araw-araw na kita na $ 1500. Pinipili ng bawat isa ang kanyang sarili, "sabi ni Anna Iskutina, ang tagapagtatag ng Permanenteng Pampaganda ng Pampaganda ng Pampaganda ng Tian.
Master Permanent Makeup ay isang perpektong propesyon para sa mga taong managinip upang gumana sa larangan ng kagandahan, malikhaing bumuo at magkaroon ng isang mahusay na kita.
Developer ng produkto (produktodeveloper)
Suweldo para sa taon:$46 413 — $127 164
Masarap na amoy ng popular na kolorete, pag-akit ng anino packaging, kapana-panabik na kulay gamut ng isang hanay ng mga rumen - isipin lamang, may dumating sa lahat ng ito. At hindi namin pinag-uusapan ang mga kumplikadong formula, ngunit tungkol sa mga sensasyon na ibinibigay ng mga pampaganda. Ang bawat tatak sa larangan ng kagandahan sa estado ay may mga developer ng produkto na magpasya kung aling bagong label ng mga anino ang naglalabas upang bilhin ito, kung saan ang mga tindahan upang makipagtulungan at kung saan ang mga internet manlalaro upang itaguyod ang mga kalakal.
Ang tanging gawain kung saan ang mga espesyalista ay maaaring harapin ay may kaugnayan sa isang mahusay na kasaganaan ng mga pampaganda, na dapat mabuhay at "huminga."
Ayon sa PayScale, ang average na suweldo ng mga developer ay $ 80,000 bawat taon.
Kabilang sa nais na propesyonal na kasanayan - kaalaman ng mga pangunahing kaalaman sa marketing, pagkamalikhain, stress resistance, pakikipag-ugnayan ng data. Upang makakuha ng isang mahusay na kosmetiko kumpanya, isang bachelor's degree sa isang accredited unibersidad at 2-3 taon ng karanasan sa isang developer ng produkto sa kosmetiko globo.
Direktor Salon Kagandahan (May-ari ng buhok at beauty salon)
Suweldo para sa taon:mula sa $ 75,000.
Inna Tskovich team sa kanyang salon sa Manhattan. Inna - sa gitna. Larawan: Mula sa personal na archive ng Inna Tsalkovich.
Ang iyong sariling beauty salon ay ang pangarap ng mga bata ng maraming babae. Sa US, ang negosyong ito ay maaaring magdala ng mahusay na pera kung talagang handa ka nang magtrabaho. Matapos ang lahat, halos lahat ng residente ng Amerika mula 9 hanggang 99 taong gulang "ay naglalagay ng kagandahan" ng hindi bababa sa ilang beses sa isang buwan.
Mayroong 3 mga pagpipilian para sa simula ng negosyong ito: Buksan ang salon mula sa simula, inventing isang natatanging konsepto, bumili ng negosyo ng franchise, pagtanggap mula sa mga may-ari nito buong gabay sa pagkilos, o bumili ng wastong salon. Siyempre, ang unang pagpipilian ay ang pinaka-kumplikado, ngunit din sa parehong oras. Inna Tskokovic ay kumuha ng higit sa 20 taon upang pumasa sa daan mula sa assistant ng hairdresser sa tuktok na antas ng wizard at ang pagbubukas ng kanyang sariling salon, na sa 2015 ay pinangalanan ang pinakamahusay sa Manhattan.
Inna inilipat sa New York noong 1996 kasama ang kanyang asawa at isang maliit na bata. Agad siyang kumuha ng pautang sa edukasyon at nagpunta sa pag-aaral sa paaralan ng kagandahan. Ang kurso ay nagkakahalaga ng $ 10,000 at kasama ang hairdressing art, cosmetology at manicure. Sa panahon ng pagsasanay, ang batang babae ay nagtrabaho sa cabin bilang isang katulong na master, ngunit mabilis na nagsimulang magpatuloy sa mga hagdan ng karera. Patuloy niyang pinabuting ang kanyang mga kasanayan.
"Nagtapos ako mula sa sikat na paaralan sa mundo ng Brand Wella at Bumble and Bumble School, hindi mabilang na mga pagsasanay at master class. Ang resperating master ay hindi maaaring kung hindi man, dahil sa aming trabaho sa unang lugar sa pag-aaral sa sarili. Kailangang magkaroon ng kamalayan kamakailang Trend at mga produktong kosmetiko, mga trend ng fashion. Siyempre, marami akong nag-aaral sa aking pag-aaral, ngunit palagi akong nagkaroon ng maraming nasiyahan sa mga customer. At gumawa ng isang tao maganda - hindi ba kaligayahan? ", - Inna ay hinati.
Sa pamamagitan ng pagbabago lamang ng 3 lugar ng trabaho sa New York, pagkatapos ng 20 taon, nagsimula ang ambasador ng karera, binuksan ni Inna at ng kanyang asawa ang salon sa Manhattan sa sikat na lugar ng Soho. Ang asawa ng babae ay nakikibahagi sa marketing at advertising, at inna kinuha up trabaho sa mga kliyente at ensayado bilang isang tagapag-ayos ng buhok. Naaalala ng batang babae na dahil sa pagbubukas ng salon, nagsimula siyang matulog sa loob ng 2 oras sa isang araw, dahil ang kanilang negosyo, na parang maliit na bata, patuloy na hiniling ang pansin at kumpletuhin ang paglulubog.
"Ang iyong salon ay isang malaking responsibilidad at nagtatrabaho 24/7. Wala akong pagkakataon na magpahinga o magpahinga. Sa hapon ay umabot ako at pininturahan ang mga kliyente, at sa gabi ay dumating ako sa kung paano itaguyod ang salon, kung kanino ang makikipagtulungan, kung paano makakuha ng mas mahusay at mas mahusay. Nagtrabaho kami sa isang tindahan ng tindahan ng damit Bloomingdale, na may kilalang mga ahensya ng pagmomolde. Mayroong maraming mga artist at sikat na artist sa aming mga customer. Patuloy kaming nagsagawa ng mga kagiliw-giliw na "mga kaganapan". Natatandaan ko, kahit na nakibahagi sa pag-promote at nakakuha ng materyal na tulong para sa mga kababaihan mula sa Africa. Sa madaling salita, nabuhay kami ng isang buong buhay ng New York. Mayroon akong isang layunin - upang maging isang salon number 1, at sa 2015 ginawa namin ito, "Naaalala ko si Inna Talakayan.
Ang negosyo ay makatwiran sa sarili at sa materyal. Ayon sa batang babae, ang cabin turnover ay umabot sa $ 250-300,000 bawat taon.
"Dahil ginugol ko ang maraming oras sa mga customer, ang tanong na" Bakit napakamahal? " Hiniling ko sa akin na tinatanong ako. Ang mga customer ay patuloy na nagtanong sa akin kung bakit para sa 2-3 oras ng trabaho dapat silang magbigay ng $ 200-300. Sumasang-ayon ako, ito ay isang malaking halaga, ngunit walang sinuman ang nag-iisip na ang mga tagapag-ayos ng buhok at iba pang mga manggagawa sa salon ay nagtatrabaho sa mga komisyon, ang mga salon ay hindi nagbabayad ng medikal na seguro, bakasyon at iba pa. Ang mga Masters ay patuloy na gumugol ng kanilang dugo para sa pagsasanay, "namuhunan" sa kanilang kaalaman. Bukod dito, ang hairdresser ay pisikal na mahirap na trabaho at ang likod at binti ay masyado sick pagkatapos ng araw ng trabaho, "Inna namamahagi.
Habang nilinaw ng babae, ang may-ari ng salon ay gumagana sa kanyang mga panginoon sa isang batayan ng komisyon - isang espesyalista na tumatanggap ng 30-60% ng kita, na nagdala. Ang natitira ay tumatagal ng salon. Sa ilang mga kaso, ang master ay nagrenta lamang ng upuan sa cabin, ngunit ang format na ito ay mas karaniwan. Kasabay nito, binabayaran ng direktor ng cabin ang lahat ng gastos sa sambahayan, pagbili ng mga pampaganda at nakikibahagi sa marketing.
Inna at ang kanyang asawa ay nagbebenta ng salon matapos siyang magkaroon ng mga problema sa kalusugan, at lumipat sa Florida. Ngayon, ang mga kasanayan sa Inna sa isa sa mga BOC salon raton.
Kagandahan copywriter o beauty editor (kagandahancopywriter /kagandahaneditor)
Suweldo para sa taon:$30 265 — $72 536
Ang beauty-copywriter ay maaaring magtrabaho sa bahay at kumita mula sa 30 libong dolyar. Larawan: depositphotos.com.
Kung sa palagay mo ang tungkol sa mga taong bumili ng mga pampaganda, bawat oras ay humanga sa pangalan ng kulay o produkto, malinaw mong nauunawaan kung ano ang nakikibahagi sa kagandahan ng mga copyright. Lumilikha sila ng mga pangalan, kumatha ng mga slogans, mga paglalarawan sa packaging at annotation sa produkto. Para sa "Unwind" na trabaho, ang isang copywriter ay nagbabayad ng $ 30-70,000 sa isang taon, ayon sa payscale. Sa New York maaari kang makahanap ng isang bakante na may bayad na higit sa $ 100,000 bawat taon. Mga editor ng kagandahan Magsulat ng mga artikulo tungkol sa globo ng kagandahan at fashion. Nagsisimula ang suweldo mula sa $ 50,000 bawat taon.
Upang maging isang copywriter, ito ay kinakailangan upang magkaroon ng Ingles upang maging malikhain, "maging iyong" sa mundo ng fashion at cosmetics.
Ang ilang edukasyon ay hindi kinakailangan, ngunit maraming mga kolehiyo at pribadong paaralan ang nag-aalok ng iba't ibang mga programa sa pag-aaral. Ang malinaw na bentahe ng propesyon ay isang libreng iskedyul.
Personal na estilista (personal Fashion Stylist)
Suweldo para sa taon:$20 418 — $177 986
Maraming tao ang hindi nauunawaan ang kumbinasyon ng mga bulaklak, damit at accessories, ngunit talagang gusto nilang magsuot ng maganda. Kabilang sa mga ito ang parehong tunay at hinaharap na mga artist, sikat na atleta at mga pulitiko at mga kinatawan ng iba pang mga propesyon. Sa kasong ito, dumating sila sa pagliligtas, ang mga personal na stylists ay dumating sa tindahan, na mamimili sa kanila, kunin ang mga damit, lumikha ng mga larawan para sa bawat araw at sa output, payuhan ang tungkol sa angkop na hairstyles at pampaganda.
Sinasabi ng website ng PayScale na ang suweldo sa lugar na ito ay nagsisimula mula sa $ 20,000 bawat taon at maaaring umabot sa $ 177,000 bawat taon.
Upang makuha ang gawain ng estilista, kailangan mong magkaroon ng isang pambihirang panlasa, upang maunawaan ang mga uri ng mga numero at indibidwal, magkaroon ng kamalayan sa mga pinakahuling trend ng fashion, magagawang tumingin para sa mga bihirang bagay at pagsamahin ang mga ito.
Espesyal na edukasyon upang magtrabaho bilang isang estilista, hindi kinakailangan, ngunit ang sertipiko ng pagkumpleto ng mga kurso, karanasan sa mga tindahan ng damit at portfolio ay magiging plus lamang.
Sa buong domestic sa Russia, ito ay kaugalian na nauugnay sa pagbabahagi ng pag-aalinlangan, kabilang ang pagbuo ng fashion ng Russia. Napagpasyahan naming malaman kung anong mga pagpipilian ang may patriyotikong mga designer sa hinaharap, at sa parehong oras na nagtitipon ng mga nagtapos, marami sa kanila ay maaaring magsagawa ng mga klase sa kanilang Alma Mater
Maraming edukasyon sa fashion ng Russia at, bilang isang panuntunan, sa hindi napakagandang expression. Dito, tulad ng lahat ng Ruso, karamihan sa mga domestic na serbisyo, kalakal at mga desisyon sa pulitika, kaya mahaba at matigas ang ulo ng kanilang reputasyon, na ilang dekada na ang nakalilipas, ito ay nagpasya na sambahin ang lahat ng bagay "ang aming" isang bagay na tulad ng isang bagay magandang tono. Ngunit para sa. huling taon Ang sitwasyon ay nagsimulang unti-unting nagbago para sa mas mahusay - hindi bababa sa unang dalawang puntos. Kaya posible na hindi lahat ay masama at sa edukasyon sa fashion ng Russia, kung ang mga kabataan, mahuhusay at matagumpay ay ginawa mula sa mga domestic unibersidad. Sinasabi namin ang tungkol sa kung saan matututunan ang disenyo ng damit sa Russia.
Pangalawang Espesyal na Edukasyon
Ang pangunahing claim ng hindi maunawaan na mga creative unit sa fashionable Russia ay ang kakulangan ng industriya. Iyon ay, pagkatapos ng Institute, ang taga-disenyo ay maaaring maging demand sa tungkol sa parehong paraan tulad ng isang computer operator. At ang pangunahing paghahabol ng lahat ng mga potensyal na tagapag-empleyo at mamumuhunan sa fashionable Russia ay ang kakulangan ng mga tao na talagang alam kung paano gawin ang nais nilang gumawa ng pera. Ito tunog trite, ngunit gumuhit magandang dresses Sa "moleskin" at pumunta sa isang bow sa huling palabas - ito ay kahit na hindi isang daan ng trabaho ng taga-disenyo. Fashion - magtrabaho sa maraming mga paraan ng bapor, at upang gawin ito, kailangan mong malaman kung paano i-cut, tahiin, disenyo, maunawaan ang mga posibilidad ng mga materyales. Hindi bababa sa pagkakasunud-sunod para sa hinaharap upang maramdamin ang iyong teknikal na koponan.
Samakatuwid, ang pinakamagandang bagay na maaaring gawin ng hinaharap na si Christopher Kane ay upang simulan ang kanilang pag-aaral mula sa kolehiyo (siya at teknikal na paaralan). Iyon ay literal mula sa anumang. Si Igor Chapurin ay nagtapos sa Vitebsk Technological Technical Academy, Dmitry Logintov (Arsenicum) - Krasnoyarsk Technology College, ginawa ang kinakailangang kaalaman tungkol sa Vika Gazinskaya at Lesya Paramonov. Ito ay kinakailangan at, sa kasamaang palad, isang di-maaaring palitan na yugto ng edukasyon sa fashion sa Russia.
Dmitry Loughsov (Arsenicum), Krasnoyarsk Technology College.
Napanood ko ang isang pulutong para sa mga interns na nagmumula sa mas mataas na institusyong pang-edukasyon, at maaari kong confidently estado: kulang sila praktikal na kaalaman sakuna. Oo, ang isang tao ay nakalaan upang kumatha ng mga koleksyon sa mga interior ng burges na may lapis at papel, ngunit ang antas ng kasanayan ay magagamit lamang sa mga lubusang pinag-aralan ang mga katangian ng mga materyales at may malinaw na ideya ng kanilang plastic. Ito ang mga gawaing ito na malulutas ang pangalawang espesyal na edukasyon.
Gusto ko ipaalam sa iyo na pumunta sa hakbang na ito sa lahat ng tao na seryoso i-link ang iyong buhay sa isang propesyon, at sa kanyang praktikal na bahagi. At bago ka pumili ng isang unibersidad, ito ay kapaki-pakinabang upang makakuha ng pagtingin sa tagaloob sa industriya at dumaan sa internship: sa isang naka-istilong bahay, designer studio, sa matinding kaso— sa Atelier. Hindi bababa sa anim na buwan, at pakiramdam ang buong sukat ng kalamidad— taon.
Nag-aral ako sa Krasnoyarsk Technological College sa specialty na "Fashion Designer", at ang aking edukasyon ay parehong teoretikal at praktikal. Sa amin, artisans, master experimenters, na direktang gumagana sa produkto. Pinayagan nito akong harapin ang pinakamahirap sa mga tuntunin ng disenyo ng produkto.— Ang isang male classic suit, ang paglikha ng kung saan ay nangangailangan ng perpektong kaalaman ng tradisyonal na portnovsky kasanayan.
Mataas na edukasyon
Ang unang bagay na kailangan mong gumawa ng hinaharap na nagtapos sa mga designer ng Russian ay ang pumili ng tamang lungsod. Tulad ng madalas na nangyayari sa hindi pangkaraniwang mga propesyon, ang mga unibersidad ng Moscow ay malayo sa tanging pagpipilian para sa mga aplikante. At hindi ang katunayan na ang pinaka tama.
Kung magpasya kang lumampas sa panaginip sa Omsk, tandaan: mga estudyante-baso na pumasok sa departamento ng badyet, ang Institute ay nagbibigay ng hostel.
Anton Galetsky (Galetsky Moscow), Omgis.
Nagdamdam ako ng pagdidisenyo ng mga taon mula sa limang at pagkatapos ng paaralan ay napunta sa Omgis. Pagkatapos ay binasa ko sa Publishing House "Fashion Industry" noong 2003 o 2004 na artikulo tungkol sa tatlong pinakamakapangyarihang unibersidad kung saan naghahanda ang mga designer,— Dalawang Moscow at Omgis. Bilang karagdagan, ako mismo ay mula sa Tyumen, ito ay malapit sa Omsk. Bilang resulta, pinili ko ang institute na ito. Ang OMGIS ay tunay na may hawak na bar: Ang aming mga guro ay hindi nakaligtaan sa mga hindi natapos na koleksyon, ang ilang mga pagkukulang. Kung nagtapos ako sa ilang uri ng St. Petersburg o Moscow University, sa palagay ko hindi ito pumunta sa akin.
Isa sa mga pangunahing bentahe— Ang programa ay patuloy na pinabuting at nababagay. Siya aymay-akda, na binuo ng mga guro - nagtapos ng Institute. Ang mga guro mula sa Omgis ay nagmamaneho sa ibang mga bansa, ang mga guro mula sa Central Saint Martins ay dumating sa amin. Ngunit may isang malaking minus: Wala kaming fashion marketing, at walang ito sa ngayon. Mga koleksyon na gumagawa ng mga estudyante— Ito ay napakabuti at napaka-kawili-wili, ngunit ito ay madalas na imposible upang ibenta ang mga ito. Well, gumawa siya ng limang mga modelo, at pagkatapos ay ano? Ang koleksyon ay dapat na mas malaki, dapat itong maging komersyal. Inilabas ko noong 2010, at pagkatapos ay sa Omgis, ang mga mag-aaral ay nagsimulang mag-isip nang mas madali.
Anastasia romance (a la russe anastasia romantsova), hse
Sa oras na ako ay isang malinaw na pag-unawa na gusto kong gawin para sa kung ano. Upang ipatupad ang mga plano, mahalaga ako na makipag-usap sa mga practitioner, makakuha ng mga sagot sa mga tanong. Sa NSU HSE ay isang seryosong programa ng pagsasanay. Ang lahat ng mga guro ay matagal nang binubuo, matagumpay na mga kasanayan sa larangan ng fashion.Sa Russia, ang industriya ng fashion ay nagsisimula lamang sa pag-unlad nito, at sa HSEkinakatawanmalakas na kurso sa pagsasanay at disiplina sa profile.
Kung ang iyong layunin— Kumuha ng kaalaman, ito ay lamang ang lugar kung saan maaari mong makuha ang mga ito. Kabilang sa mga guro sa departamento ay kilalang mga nangungunang espesyalista ng industriya: Evelina Khromchenko, Alexander Shisky, Tatiana Kulakhmetova, Alexander Vasilyev, Anush Gasparyan, Anna Lebsak-Shimans at marami pang iba.
Creative Industry Center ng pilosopiya Faculty ng Moscow State University na pinangalanang M. V. Lomonosova, Moscow
Nais din ng mga tagalikha na magpatakbo ng isang incubator ng negosyo, at dito maaari kang makakuha ng isang MBA degree sa larangan ng "Fashion Industry", "corporate governance" at "art management". Para sa mga nagtataas lamang ng mga kwalipikasyon, ang solidong bahagi ng mga lektura ay humantong sa fashion na istoryador na si Alexander Vasilyev at iba pang mga inanyayahang bituin. Ngunit hindi napakalinaw kung paano makasama ang paggamit ng mga kaalaman na ito: ang seksyon na "mga bakante" sa site ay walang laman, bagaman, malinaw naman, sinubukan ng pamumuno na malutas ang problema sa pagtatrabaho ng mga nagtapos. At ang programa ng MBA, na lohikal, ay kinakailangan ng hinaharap na mga higante sa negosyo kaysa sa mga designer.
Marahil na magtrabaho sa industriya ng fashion ay isang panaginip ng bawat ikatlong babae at bawat ikalimang tao ng mundong ito. At kung para sa karamihan ng mga tao ang konsepto ng "naka-istilong mundo" ay limitado sa mga modelo, mga designer ng fashion at photographer, kung gayon para sa mga taong mas may kaalaman sa bagay na ito, ang industriya ng fashion ay nagbubukas ng isang buong hanay ng ganap na magkakaibang propesyon at mga specialty kung saan ang isa maaaring ihayag ang paraan o iba pa. Kaya haharapin natin kung sino ang maaari mong magtrabaho sa mundo ng fashion?
Disenyoner / fashion designer / couture.
Sino ito?
Naturally ang isa na naisip mo! Designer, fashion designer, tagalikha ng mga koleksyon ng fashion at manlulupig ng mga plataporma. Siyempre, ilang mga tao lamang ang naghahanap ng naturang kaluwalhatian - ngunit ang mga taong tumaas lamang ang fashionable Olympus pakiramdam ng isang maliit na espesyal. Mahalaga na maunawaan na walang maraming mapanlikhang artist o poets. Katulad nito, ang isang makinang na designer ay isang uri ng eksklusibong produkto. Ang disenyo ng damit ay ang parehong bapor, ngunit mataas na kalidad na bapor.
Upang maging matagumpay sa propesyon na ito, ito ay kinakailangan upang magkaroon ng isang mataas na antas ng kultura, upang magkaroon ng lasa at pakiramdam ng estilo, at bukod sa iba pang mga bagay - upang maging malikhain, orihinal at mapag-imbento. Kailangan namin ang kaalaman sa larangan ng kasaysayan ng kasuutan at artistikong mga estilo. Lamang kapag ang lahat ng mga katangiang ito ay nagdaragdag sa imahe ng isang propesyonal, ang kanyang mga nilikha ay makatiis sa pagsubok na "fashionable court" at oras - at magpasok ng isang kuwento (bilang isang maliit itim na damit Mrs. Coco, tandaan?)
Ang kanyang trabaho ay upang lumikha ng mga bagong modelo ng damit, sapatos, accessories o sumbrero - lahat na magkasama ay lumilikha ng isang solong holistic na imahe. Bilang karagdagan, ang designer ng damit ay obligado lamang na magagawang gumuhit ng mabuti - hindi bababa sa upang ipahayag ang kanyang ideya sa papel. Kahit na sa lahat ng mga patakaran mayroong mga eksepsiyon - alam ng kasaysayan ng fashion ang mga halimbawa ng mga mahuhusay at kilalang fashion designer na gumuhit doon - hindi alam kung paano gumuhit at tumahi!
Paano makakuha ng trabaho na ito?
Isinasaalang-alang ng Fashion Historian Charlot Zelling: "May dalawang paraan at umiiral pa rin. Ang una ay direktang ipakilala sa ilan sa mga sikat na bahay ng fashion at makarating doon ng mag-aaral, isang trainee, intern, upang bumuo sa lahat ng bagay na nangyayari doon, panoorin ang gawain ng mga Masters, literal na naghahanap sa pamamagitan ng balikat. Ang ganitong isang "pagpapatupad" ay posible nang walang espesyal na edukasyon, sa kondisyon na mayroon kang isang bagay na ipagmalaki ang palabas na iyon: sketches o mga modelo ng damit, iba pang mga bagay na ginawa ng aming sariling, sumbrero, dekorasyon, iba pang mga accessories. Ang ikalawang paraan ay mag-aral sa isa sa mga pribilehiyo na paaralan ng mga designer ng fashion. "
Bayer.
Ang isinalin mula sa Ingles Bayer (mamimili) ay nangangahulugang isang mamimili. At kahit na ito ay pinaniniwalaan na ang mga trend ng fashion ay tinutukoy ng mga designer, stylists, makintab magasin at mga channel sa TV - hindi. Ang lumilitaw sa mga boutique at shopping center ay bago ka makarating sa mga kamay ng mamimili ay ang gawain ni Bayer. At hayaan ang mga ito ay hindi sikat na bilang ang mga nangungunang mga modelo, ngunit ang mga tagagawa ng damit ay handa na magsuot ng mga bayero sa kanilang mga kamay!
Anong mga katangian ang mayroon siya upang ariin?
Ang Bayer ay nagpapasalamat lamang upang makita kung paano ang isang bagay ay nakaupo sa isang tao kahit na bago ito sinubukan. Dapat niyang mahulaan na ito ay mag-apela sa bumibili, at hindi lamang mag-focus sa "fashionable - hindi naka-istilong." Bayer ay hindi lamang merchandise. Siya ay isang banayad na psychologist, isang mahusay na estilista, may-ari ng isang hindi nagkakamali lasa at isang ugnayan ng mga mata. Dagdag pa, ang pagtitiyak ng trabaho ay nangangailangan ng kaalaman sa mga banyagang wika at modernong teknolohiya ng impormasyon mula sa Bayer.
Ano ang kanyang trabaho?
Ang pinakamainit na I. oras ng pagtatrabaho Para sa mga Bayer ay ang gitna ng taglagas at ang simula ng taglamig. Ang mga Bayer ay pumunta sa mga linggo mataas na pasyon (Kanino, sa pamamagitan ng paraan, hindi namin napakaliit) - London, New York, Milan, Moscow. Ang layunin ng naturang mga biyahe ay isang pulong sa mga supplier, pagkolekta ng impormasyon tungkol sa fashion trendsBumili (at, kung kinakailangan - pagsasaayos) ng mga bagong koleksyon. Simpleng salita - Ito ay bumubuo ng isang hanay ng mga produkto para sa segment ng merkado kung saan ito gumagana.
Paano makakuha ng trabaho na ito?
Marahil sa unang yugto ay may sapat na simpleng mga kasanayan sa merchandisser. Dagdag pa - lahat ng bagay ay may karanasan - lahat ng uri ng mga kurso, master class, mga biyahe upang galugarin ang lahat, upang malaman. Ang lahat, siyempre, ay mas simple, kung makakakuha ka ng isang espesyal na edukasyon sa unibersidad sa isa sa mga pinaka-popular na mga unibersidad sa fashion - ngunit kung ito ay hindi, huwag kalimutan na maraming mga mamimili para sa oras (hanggang sa lasa at personal na pangitain ay nabuo) na nagtrabaho sa pamamagitan ng mga simpleng nagbebenta sa mga tindahan ng damit - kahit na si Armani mismo!
PR Specialist.
Espesyalista sa relasyon sa publiko. Siya ang bumubuo sa imahe at ang imahe ng tatak sa mata ng mga mamimili. Ang imahe ng kumpanya ay depende sa gayong mga tao, kailangan nilang magsagawa ng isang malawak na hanay ng trabaho.
Anong mga katangian ang mayroon siya upang ariin?
Dapat siyang magkaroon ng kaalaman sa mga lugar tulad ng sosyolohiya, sikolohiya, pulitika, ekonomiya, kasaysayan, literatura, dayuhang wika. Sa pamamagitan ng paraan, ito ay napakahalaga na magkaroon ng isang panat magaling na estilo Mga titik. Bilang isang propesyonal, isang piercer ay obligado na magkaroon ng mga kasanayan bilang retorika, pagsasalita ng sining (pampublikong pananalita, ang batayan ng pagsasalita, pagkuha ng mga convictions, ang mga tuntunin ng speech etiquette, atbp.). Tulad ng para sa mga personal na katangian - hindi kinakailangan na gawin nang walang nababaluktot na isip, pagkamalikhain at pagkakaroon ng pagpipigil at mabuting lasa.
