Jaapanlased mõõdavad ilu nelja mõistega: sabi, wabi, shibuya ja yugen. Esimese kolme kontseptsiooni juured on iidses šintoistlikus religioonis, samas kui yugen on inspireeritud budistlikust filosoofiast. Traditsioonilises Jaapani esteetikas määratlevad sabi, wabi, shibui ja yugen ilu olemust.
Sabi tähendab otsetõlkes roostet. See kontseptsioon annab edasi kulumise võlu, teatud aja patina, patina, paljude käte puudutuse jäljed. Sabi on ajast, selle pitsist sündinud loodusilu. Arvatakse, et aeg aitab paljastada asjade olemuse. Seetõttu näevad jaapanlased vanuse tõendites erilist võlu. Neid tõmbab aias vana puidu ja sammaldunud kivi tume värv. Kategooria sabi väljendab kunsti ja looduse seost. Mida ilmsemad on aja märgid, seda hinnalisem on asi. Jaapanlastele meeldib teed keeta põletamata savist teekannis. Iga pruuliga muutub lõhn rikkalikumaks ja teekann kallimaks. Ja tass muutub täiuslikuks pärast seda, kui glasuur on seestpoolt kaetud pragude võrgustikuga.
Wabi on millegi tahtliku puudumine, lihtsuse ilu. Seda kontseptsiooni seostatakse esemete praktilisuse, funktsionaalsuse ja utilitaarse iluga. Jaapanlaste jaoks on ilu ja loomulikkus identsed mõisted. Wabi on sild kunsti ja igapäevaelu vahel. Wabi mõistet on sõnadega väga raske seletada, seda peab tunnetama. Wabi on millegi pretensioonika, toretseva, tahtliku, st jaapanlaste meelest vulgaarse puudumine.
Wabi ja sabi hakati aja jooksul kasutama ühe mõistena - wabi-sabi, mis seejärel omandas laiema tähenduse, muutudes igapäevaseks sõnaks shibui.
Shibuya on materjalis sisalduv ilu oma minimaalse töötlusega ja toote praktilisusega. Jaapanlased peavad nende kahe omaduse kombinatsiooni ideaalseks. Jaapanlased on sajandite jooksul välja arendanud võime sõnaga Shibui määratletud omadused peaaegu instinktiivselt ära tunda ja taasluua. Selle sõna otseses tähenduses tähendab shibui hapukat, kokkutõmbavat. See tuleb nimetusest moos, mida valmistatakse hurmadest.
Yugen on alahinnatud, ilu, mis peitub asjade sügavuses, mitte pinnale pürgides. Kenko Yoshida kirjutas 18. sajandil: "Täielikkus on kõigi asjade jaoks halb, ainult lõpetamata asjad annavad rõõmsa ja lõõgastava tunde." Valmis objekt on ebahuvitav, terviklikkuses kaob loomuliku muutlikkus. Jaapani kunst eitab ka sümmeetriat – see kehastab kordust. Kunsti saladus on kuulata ütlemata, imetleda nähtamatut. See on Jaapani iluidee neljas kriteerium.
Jaapanlased mõõdavad ilu nelja mõistega, millest kolm (sabi, wabi, shibuy) on juurdunud iidses šintoisundis ja neljas (yugen) on inspireeritud budistlikust filosoofiast.
1 - esimene sõna on "sabi". Jaapanlased näevad vanuse märkides erilist võlu. Neid köidab vana puu tumenenud värv, sammaldunud kivi aias või isegi narmendav - jäljed paljudest kätest, mis puudutavad pildi serva. Neid vanu omadusi nimetatakse sõnaks "sabi", mis tähendab sõna-sõnalt "rooste". Sabi on seega ehtne roostesus, arhailine ebatäiuslikkus, antiigi võlu, aja pitser.
2 - Jaapanlaste sõnul on mõistet "wabi" sõnadega väga raske seletada. Sa pead seda tundma. Wabi on millegi pretensioonika, toretseva, tahtliku, st jaapanlaste meelest vulgaarse puudumine. Wabi on tavalise, targa vaoshoituse ilu, looduse ilu. Kasvatades oskust vähesega rahul olla, leiavad jaapanlased ilu kõiges, mis inimest tema igapäevaelus ümbritseb, igas argielu objektis. Praktilisus, objektide utilitaarne ilu - see on see, mida seostatakse mõistega "wabi".
3 - Kui küsida jaapanselt, mis on Shibui, vastab ta: mida hea maitsega inimene ilusaks nimetaks. Sõna "shibui" tähendab sõna otseses mõttes "hapukas", "kokkutõmbav". Shibuya on ürgne ebatäiuslikkus koos kaine vaoshoitusega. See on loomulikkuse ilu pluss lihtsuse ilu. See on ilu, mis on omane nii eseme otstarbele kui ka materjalile, millest see on valmistatud. Materjali minimaalse töötlemisega - toote maksimaalne praktilisus. Jaapanlased peavad nende kahe omaduse kombinatsiooni ideaalseks.
4 - “yugen” kehastab vihje või allteksti oskust, tagasihoidmise võlu. Rõõmustada või kurvastada muutuste üle, mida aeg endaga kaasa toob, on omane kõikidele rahvastele. Kuid võib-olla ainult jaapanlased suutsid hapruses näha ilu allikat. Pole juhus, et nad valisid oma rahvuslilleks sakura.
Täiustumine on ilusam kui täiuslikkus; lõpetamine esindab täielikumalt elu, täielikkust. Seetõttu on see teos, mis on kõige võimekam ilust rääkima, see, milles kõike ei mõisteta lõpuni.
Yugen ehk alahinnangu ilu on ilu, mis peitub asjade sügavuses, ilma pinnale kaldumata. Pidades terviklikkust elu igavese liikumisega kokkusobimatuks, eitab Jaapani kunst samal alusel sümmeetriat. Oleme nii harjunud ruumi jagama võrdseteks osadeks, et kui asetame vaasi riiulile, siis asetame selle üsna vaistlikult keskele. Jaapanlane liigutab seda sama mehaaniliselt küljele, sest ta näeb ilu dekoratiivsete elementide asümmeetrilises paigutuses, häiritud tasakaalus, mis tema jaoks kehastab elavat ja liikuvat maailma. Asümmeetriline ruumikasutus välistab sidumise. Ja Jaapani esteetika peab igasugust dekoratiivsete elementide dubleerimist patuks. Jaapani laual olevatel roogadel pole midagi ühist sellega, mida me nimetame teeninduseks. Külastajad on üllatunud: milline lahknevus! Aga jaapanlastele tundub halb maitse näha sama maali taldrikutel, nõudel, kohvikannal ja tassidel...
Nagamachi Chikuseki puuplokitrükidWabi-Sabi on hämmastava Jaapani filosoofia nimi, mis leiab ilu... ebatäiuslikkusest. Kaubamaailmas tähendab see, et vanim näide on sageli parim. Tänapäeval on Wabi-Sabi osutunud üllatavalt asjakohaseks.
Juhin teie tähelepanu katkenditele R. Powelli raamatust "Wabi-Sabi – lihtsuse tee".
Viinamarjad ja herilane, ca. 1930. aasta
Yanni Hrisomallis - Ööbik
Mis on Wabi-Sabi?
Lihtsus ja keerukus – Jaapani iluideaale on alati peetud Jaapani kultuurile omaseteks esteetilisteks omadusteks ning need on olnud Jaapani elu kõige olulisemad jooned iidsetest aegadest peale.
Näiteks Jaapani traditsiooniline arhitektuur tundus lihtsustatud, kuna see rõhutas avatud ruumi, kaunistuse puudumist ja rahulikke, summutatud värve. Sellegipoolest iseloomustas selliseid hooneid elegantne ilu. Sarnaseid omadusi võib näha ka Jaapani kunstis ja kirjanduses: keraamilised kujundused on sageli väga lihtsad ja värvid tagasihoidlikud; Jaapani luule ülesehitus on lihtne ja tagasihoidlik, kuid mõlemad kehastavad lihtsust ja elegantset ilu.
Valge lootoseõis, 1900
Elu keerukus ei lase meil sageli kogeda selle maitse ilu.
Igapäevased kohustused ja sündmused põimuvad niivõrd mitmekihiliseks, keerukaks ja kaootiliseks pildiks, et selle sügavustes peituv ilu tuhmub, eksib plaanide labürinti, jäädes hetkemurede varju. Pidevad katsed hoida tempot, leida aega kõige arvukate tegemiste jaoks ja lõpuks panevad meid pidama segadust normaalseks seisundiks ja paljusid segajaid igapäevaseks paratamatuseks...
Lind lumisel oksal, ca. 1900
Oleme harjunud ülepinge, segaduse ja liialdamisega.
Selle asemel, et askeldada, istume ja vaatame, kuidas igapäevaste pisiasjade mägi kasvab, nagu lumehang pikal talvel. Iga üksik lumehelves näeb välja väike, kahjutu ja keerleb õhus väga ilusti, aga kui nende lumehelveste kiht ulatub meetri paksuseks, muutuvad need pisiasjad paksuks tekiks, mis ei lase meelevalgusel läbi.
Karp, 1900
Paljud targad kultuuritraditsioonid rõhutavad tegevuse ja tegevusetuse vahel harmoonilise tasakaalu leidmise tähtsust. Üks viis selle tasakaalu saavutamiseks on läbi lihtsa, kuid sügava elustiili, mida nimetatakse Wabi-Sabi teeks. See on iidne tee, mida on sillutatud ja testitud sajandeid. See on intuitiivne tee, mis avaneb kõigile, kes seda otsivad...
Wabi-Sabi on elustiil, mis väärtustab keerukust, kuid lihtsust veelgi enam.
Kingfisher, 1910
Wabi-Sabi on filosoofia, mis põhineb kõige autentse kultiveerimisel, tunnustades kolme lihtsat reaalsust:
miski pole igavene,
miski pole lõppenud
ja miski pole täiuslik.
Nende reaalsuste tunnistamine tähendab rahulolu tunnistamist õnne küpseks vormiks ja leppimist sellega, et loomulikus, ilustamata olemasolus on selgust ja armu.
Valged nartsissid, 1900-1910
Wabi on ükskõiksus rikkuse suhtes, teadlikkus, et raha eest ei saa kõike ja raha toob sageli kaasa probleeme.
Wabi on ainulaadselt positiivne ellusuhtumine, mida ei mõjuta raskused ja hirmud. Kardame kaotada töö, abikaasa või väärtusliku vara, ande või maine. Wabi peab tõeliseks raskuseks hirmu ennast ega lase sellel meie elu rikkuda. See aitab sul oma soovide taha näha seda, mis on eluks tegelikult vajalik.
Kaks varblast, 1900
Wabi-Sabi on kohal inimkiirusel liikumises, looduslike toitude söömises, rahulikus mõtiskluses. See on rahuliku vestluse austuses, hubase kodu harmoonias, käitumise tagasihoidlikkuses.
Teda iseloomustab korrastatus, aga mitte standardiseeritus, järjekindlus, aga mitte visandlikkus, lihtsus, aga mitte rumalus, sihikindlus, aga mitte julmus...
Kuldkala ja wisteria, 1900
Wabi-Sabi võimaldab inimesel näha ja eemaldada oma sõltuvust materiaalsest rikkusest. See ei muuda teie vajadusi olematuks, kuid aitab teil näha erinevust põhivajaduste ja juhuslike soovide vahel, mida me teistelt vastu võtame.
Wabi-Sabi aitab sul loobuda mittevajalikest asjadest, laseb asjadel määrata oma koha ja rolli sinu elus, laseb maailmal loomulikult avaneda ja mitte püüda sündmuste käiku kontrollida.
See on oskus nautida lihtsaid asju elus, oskus nautida igapäevaseid sündmusi täiel rinnal.
Hiina roos, 1890-1900
Wabi-Sabi on väga lihtne rikkuda - sageli selle õrnuse, hapruse ja nõrga ilme tõttu.
Siin on, mida te ei tohiks kõigepealt teha.
1. Ära võta endale ülejõu käivaid kohustusi, olgu need siis suured või väikesed.
2. Ära allu nõudmistele, mis on vastuolus sinu olemusega.
3. Ära keskendu tulevikule ega minevikule.
4. Ära püüdle täiuslikkuse poole.
5. Ära otsi ideaalseid lahendusi.
Hiina pardid, 1900-1910
Kuid me ei tohi unustada, et Wabi-Sabi on oma olemuselt kokkusobimatu terviklikkusega. Teie kodust ei saa kunagi Wabi-Sabi sisekujunduse täielikku meistriteost, töö ei saa kunagi valmis ja elu eesmärki ei saavutata kunagi.
Kui arvate, et olete elus kõik saavutanud, siis olete lihtsalt Wabi-Sabi teelt kõrvale kaldunud. Jääb vaid loota, et see läheneb. Lähedal asuva sihtmärgi soojendavasse soojusesse.
Lily, 1900
Kõige tavalisem Wabi-Sabi imitatsioon on lohakus.
Võid kanda vana aukudega T-särki, lasta muruplatsil nii suureks kasvada, et naabri kassid näevad välja nagu savanni jälitavad tiigrid. Või ärge kunagi peske oma autot, sest mustus on üldiselt looduslik mustus.
Selline käitumine räägib aga ainult elementaarsest lohakusest. Sellel pole Wabi-Sabiga midagi ühist. Pealegi on see midagi täpselt vastupidist...
Pojeng ja liblikas, 1900
Üks edukas ärimees ütles mulle kord, et rikkuse loomise saladus on väga lihtne: sa pead lihtsalt mõtlema rahale. Aga kes, palun öelge, tahab kogu aeg ainult rahale mõelda? Kas tasub krõbedate paberitükkide pärast stressata, et need lõpuks lahkuksid meie seast nagu õhk, mis lahkub kopsudest surmahetkel?
Wabi-Sabi soovitab hingata teistsugust õhku.
See ei väärtusta raha, vaid muljeid. Tema põhimõtted ei eita korraliku finantsjuhtimise vajalikkust, kuid osutavad samas liigse rikkuse ohtudele...
Varblased ja kameelia, umbes 1900
Hiinlased ütlevad: “Teadmiste saamiseks lisa iga päev midagi; tarkust koguda, iga päev millestki lahti saada. …Kaotus aitab tarkust omandada. Koos elujõu kahetsusväärse kaotusega kaasneb vabastav uhkuse ja hirmu kaotamine teiste inimeste arvamuste ees.
Selle tõsiasja teadvustamine, et elulehed tekivad ja kaovad, võimaldab inimesel koondada energia sügavasse ja usaldusväärsesse ladu, mida puud nimetavad juurteks ja meie nimetame MEIE HINGEKS.
Kukk ja kana aias, 1910. a
Stress on keha täiesti loomulik seisund.
Neile, kes soovivad mööda Wabi-Sabi rada, pole paremat nõuannet, kui veeta rohkem aega looduses.
Arvestades selle seisundi turvalisust, ei saa jätta tunnistamata, et loodusega suhtlemine on kõige tõhusam viis meele ja teadvuse rahustamiseks.
Begoonia ja liblikas, 1900
Kolmel lihtsal nähtusel on maagiline võime rahustada närvisüsteemi ja taastada harmoonia. See on veeprits, lehtede kohin ja siledad kivid. Nad saavad ühendada oma jõupingutused neljas kohas: oja, jõe, järve, mere või ookeani kaldal.
Seal, kus kohtuvad vesi, maa, õhk, kus tuul kõigutab lehti ja vett, tekib korratu müra, mis liimib imekombel kokku meie katkise hinge...
Poleks suur liialdus nimetada jaapanlaste rahvusreligiooni ilukultuseks. Just esteetilised normid määravad suuresti selle rahva elufilosoofia.
Jaapanlastel on terav harmooniataju. Kunstiline maitse läbib kogu nende eluviisi. Jaapani estetism põhineb veendumusel, et ilu on looduses kõikjal ja inimeselt nõutakse vaid valvsust, et seda näha. Jaapanlaste armastus ilu vastu on seega juurdunud nende armastuses looduse vastu. Meenutagem, et šinto religioon põhines looduse kummardamisel, mitte hirmust selle tohutute nähtuste ees, vaid imetlusest selle vastu.
Jaapanlaste janu loodusega suhtlemise järele piirneb ennastsalgava kirega. Pealegi pole see armastus ilmtingimata adresseeritud ainult hingematvatele mastaapsetele kaunitaridele – selle objektiks võib olla ka rohulible, millele on end sisse seadnud rohutirts; ja poolavatud metsalill; ja veidralt kaardus juur – ühesõnaga kõik, mis toimib aknana maailma lõputusse mitmekesisusse ja muutlikkusesse.
Jaapani aedniku eesmärk on taasluua loodus miniatuurselt. Käsitöömeister püüab näidata materjali tekstuuri, kokk püüab säilitada toote maitset ja välimust.
Kunstniku roll ei ole oma ideed materjalile peale suruda, vaid aidata materjalil rääkida ja väljendada oma tundeid selle taaselustatud materjali keeles. Kui jaapanlased ütlevad, et keraamik õpib savist, nikerdaja õpib puidust ja nikerdaja metallist, siis täpselt seda nad mõtlevad. Kunstnik otsib juba materjali valikus just seda, mis tema plaanile vastaks.
"Ärge looge, vaid leidke ja avage“- sellele Jaapani kunsti üldisele motole järgneb selline täisväärtuslik ala nagu toiduvalmistamine.
Jaapani toit on vastupidiselt hiina toidule ülimalt lihtne ning kokk seab endale siin hoopis teise eesmärgi. Ta pingutab selle nimel, et toidu välimus ja maitse säilitaksid võimalikult palju toote algseid omadusi, et kala või köögiviljad ka küpsetatuna jääksid iseendaks.
Jaapani kokk on kala- või juurviljanikerdaja. Nuga on tema peamine tööriist, nagu skulptori peitel.
Nagu jaapani luuletaja, kes haikus - ühest poeetilisest mõttest pärit seitsmeteistsilbilises luuletuses - peab väljendama aastaaega, peab jaapani kokk lisaks värvide ilule ja harmooniale tingimata rõhutama ka toidu hooajalisust.
Sobivus hooajale, samuti toote värskus, hinnatakse Jaapani köögis kõrgemalt kui preparaati ennast. Jaapani pidulaua lemmikroog on toores kala ja just see kalaliik, mis on antud aastaajal või kohas kõige maitsvam. Iga roog on kuulus toote looduslike naudingute poolest ja seda tuleks serveerida täpselt selle toote jaoks parimal ajal.
Wasabi, ehk jaapani mädarõigas, mis on segatud sojakastmega ja serveeritud toores kalaga, justkui retušeerides. Hävitamata kalale omast maitset, see ainult rõhutab seda. Sellise kombinatsiooni näiteks on sushi, riisipall, millele asetatakse viil toorest kala, kihiti mädarõigas. Siin kompenseerivad toore kala maitset nii riisi mahedus kui ka wasabi vürtsikus.
Universaalne maitseaine Jaapani roogades on aji-no-moto. Sõna tähendab otsetõlkes "maitse juur".
Aji-no-moto eesmärk on täiustada toodetele omaseid maitseomadusi. Kui viskad näiteks näpuotsatäie seda valget pulbrit kanapuljongisse, tundub see rikkalikum ehk “kanalaadsem”. Samamoodi tundub porgand rohkem "porgandisarnane", oad on rohkem "bean" ja marineeritud redis muutub veelgi jõulisemaks.
Jaapanlased mõõdavad ilu nelja mõistega, millest kolm ( sabi, wabi, shibuya) on juurdunud iidses šintoisus ja neljas ( Yugen), mis on inspireeritud budistlikust filosoofiast. Proovime mõista kõigi nende mõistete sisu.
Esimene sõna on "sabi". Ilu ja loomulikkus Jaapanlaste jaoks on mõisted identsed. Kõik, mis on ebaloomulik, ei saa olla ilus. Kuid loomulikkuse tunnet saab suurendada eriliste omaduste lisamisega. Arvatakse, et aeg aitab paljastada asjade olemuse. Seetõttu näevad jaapanlased vanuse märke erilise võluna. Neid köidab vana puu tumenenud värv, sammaldunud kivi aias või isegi narmendav - jäljed paljudest kätest, mis puudutavad pildi serva.
Kui selline iluelement nagu sabi kehastab seost kunsti ja looduse vahel, siis teine sõna - "wabi" - on sild kunsti ja igapäevaelu vahel. Jaapanlased rõhutavad, et mõistet "wabi" on sõnadega väga raske seletada. Sa pead seda tundma.
Wabi on millegi pretensioonika, toretseva, tahtliku, st jaapanlaste meelest vulgaarse puudumine. Wabi- see on tavalise ilu, tark karskus, lihtsuse ilu.
Kui küsida jaapanlaselt, mis on Shibui, siis ta vastab: mida hea maitsega inimene ilusaks nimetaks. Shibui tähendab seega lõplikku otsust ilu hindamisel. Sajandite jooksul on jaapanlased välja arendanud võime sõnaga "shibui" määratletud omadused peaaegu instinktiivselt ära tunda ja taasluua. Selle sõna otseses tähenduses tähendab shibui hapukat, kokkutõmbavat. See tuleb nimetusest moos, mida valmistatakse hurmadest.
Shibuya on lihtsuse ilu pluss loomulikkuse ilu.
Näiteks Yves Montandil on see omadus, sest teda iseloomustab konarlik mehelik ilu, aga Alain Delonil mitte. Jaapani filminäitlejatest vastab “Shibui” kontseptsioon kõige rohkem Toshiro Mifune’ile, samas kui koolitüdrukute iidol, kitarriga omaloomingulisi laule esitav Yuzo Kayama pole sugugi shibui, sest ta on liiga armas. . Sõna "shibui" sisaldub rohelise tee hapukas maitses, hea parfüümi peenes, ebamäärases aroomis.
Shibui on ürgne ebatäiuslikkus koos kaine vaoshoitusega. Kõik kunstlik ja pretensioonikas ei sobi selle kontseptsiooniga kokku.
Mõisted "wabi", "sabi" või "shibui" tulenevad võimest vaadata asju elavate olenditena. Kui peremees vaatab materjali mitte nii, nagu vaatab peremees orja, vaid nagu mees vaatab naist, kellega ta tahaks endale sarnase lapse, on see iidse šinto religiooni kaja.
Rõõmustada või kurvastada muutuste üle, mida aeg endaga kaasa toob, on omane kõikidele rahvastele. Kuid võib-olla ainult jaapanlased suutsid hapruses näha ilu allikat. Pole juhus, et nad valisid oma rahvuslilleks sakura.
Kauaoodatud looduse ärkamise aeg algab siin äkilise ja vägivaldse kirsiõite puhkemisega. Tema roosad õisikud erutavad ja rõõmustavad jaapanlasi mitte ainult oma külluse, vaid ka haprusega. Sakura kroonlehed ei tuhmu. Rõõmsalt tiirledes lendavad nad kõige kergema tuulehinguse eest maapinnale. Nad eelistavad kukkuda veel üsna värskena, selle asemel, et oma ilu mingilgi moel ohverdada.
Muutlikkuse ja hapruse poetiseerimine on seotud zeni budistliku sekti vaatega, mis jättis Jaapani kultuuri sügava jälje. Buddha õpetuse, Zen jutlustab, tähendus on nii sügav, et seda ei saa sõnadega väljendada. Seda ei saa mõista mitte mõistuse, vaid intuitsiooni kaudu; mitte pühade tekstide uurimise, vaid mingi äkilise taipamise kaudu. Pealegi juhib selliseid hetki enamasti mõtisklemine looduse üle selle lõputus muutumises, oskus alati keskkonnaga kokkuleppele jõuda, näha elu pisiasjade ülevust.
Pigem vihjamine kui deklareerimine on põhimõte, mis teeb Jaapani kunstist allteksti kunsti. Kunstnik jätab oma töös teadlikult vaba ruumi, võimaldades igal inimesel seda omal moel oma kujutlusvõimega täita.
Jaapani maalikunstnikel on lööklause: "Tühjad ruumid kirjarullil on täis suuremat tähendust kui see, mida pintsel on sellele kirjutanud." Näitlejatel on pikka aega olnud käsk: "Kui soovite oma tundeid täielikult väljendada, paljastage kaheksa kümnendikku endast."
Jaapani kunst on võtnud endale olemise ülesande kõnekas tegematajätmiste keeles. Ja nii nagu jaapanlane tajub hieroglüüfi mitte ainult mõne pintslitõmbena, vaid kindla ideena, oskab ta pildil näha mõõtmatult rohkem, kui sellel kujutatud. Vihm bambuses, paju kose juures - iga teema, mida täiendab vaataja kujutlusvõime, muutub tema jaoks aknaks maailma lõputusse mitmekesisusse ja igavesesse muutlikkusesse.
Yugen ehk alahinnangu ilu, - see on ilu, mis peitub tagasihoidlikult asjade sügavuses, mitte pinnale pürgides. Inimene, kellel puudub maitse ja meelerahu, ei pruugi seda üldse märgata. [* see pole üldse selge]
Pidades terviklikkust elu igavese liikumisega kokkusobimatuks, eitab Jaapani kunst samal alusel sümmeetriat.
See on žanr sumie- nagu läbi udu esile kerkivad maalid, mis on tehtud musta tindiga märjale paberile, vihjete ja väljajätmiste maal.
Need on haiku- luuletused ühest fraasist, ühest poeetilisest pildist. See äärmiselt kokkusurutud vorm on võimeline kandma tõeliselt põhjatut allteksti. Samades end ühega neljast aastaajast, ei püüa luuletaja mitte ainult kastepiisas suvehommiku värskust laulda, vaid ka sellesse tilka panna midagi endast, andes lugeja kujutlusvõimele tõuke tunda ja kogeda. seda meeleolu omal moel. Niimoodi Ei tea teater, kus kõik näidendid etendatakse samal üksiku männi taustal ja kus näitleja iga liigutus on rangelt ette kirjutatud ja stiliseeritud.
Mõiste "yugen" kõrgeimaks ilminguks võib pidada kivist ja liivast poeemi, mida nimetatakse filosoofiaaiaks. Teemeister Soami lõi selle Kyotos Reanzi kloostris neli sajandit enne seda, kui kaasaegsed kunstnikud avastasid abstraktse kunsti keele muul viisil.
Jaapani ilukriteeriumidest saavad aru kõik, kes on kursis nende põhiprintsiipidega. Jaapanlased mõõdavad ilu nelja mõistega: sabi, wabi, shibuya Ja Yugen. Esimese kolme kontseptsiooni juured on iidses šintoistlikus religioonis ja Yugen- inspireeritud budistlikust filosoofiast. Ilma nende mõisteteta on Jaapani kultuuri mõistmine mõttetu. Traditsioonilises Jaapani esteetikas määratlevad sabi, wabi, shibui ja yugen ilu olemust.
Sabi tähendab sõna-sõnalt roostet. See kontseptsioon annab edasi kulumise võlu, teatud aja patina, patina, paljude käte puudutuse jäljed. Arvatakse, et aeg aitab paljastada asjade olemuse. Seetõttu näevad jaapanlased vanuse tõendis erilist võlu. Neid tõmbab aias vana puidu ja sammaldunud kivi tume värv. Kategooria sabi väljendab kunsti ja looduse seost.
Sabi- see on loomulik, ajast sündinud, selle tempel. Mida ilmsemad on aja märgid, seda hinnalisem on asi. Jaapanlastele meeldib teed keeta põletamata savist teekannis. Iga pruuliga muutub lõhn rikkalikumaks ja teekann kallimaks. Ja tass muutub täiuslikuks pärast seda, kui glasuur on seestpoolt kaetud pragude võrgustikuga. Arvatakse, et aeg aitab paljastada asjade olemuse. Seetõttu näevad jaapanlased vanuse märke erilise võluna. Neid meelitab vana puu tumenenud värv, sammaldunud kivi aias või isegi narmendav - jäljed paljudest kätest, mis on pildi serva puudutanud.
Wabi- see on millegi tahtliku puudumine, lihtsuse ilu. Seda kontseptsiooni seostatakse esemete praktilisuse, funktsionaalsuse ja utilitaarse iluga. Jaapanlaste jaoks on ilu ja loomulikkus identsed mõisted. Kõik, mis on ebaloomulik, ei saa olla ilus. Wabi on sild kunsti ja igapäevaelu vahel. Wabi mõistet on sõnadega väga raske seletada, seda peab tunnetama. Wabi on millegi pretensioonika, toretseva, tahtliku, st jaapanlaste meelest vulgaarse puudumine.
Wabi- see on tavalise, targa vaoshoituse ilu, lihtsuse ilu. Kasvatades oskust vähesega rahul olla, leiavad jaapanlased ilu kõiges, mis inimest tema igapäevaelus ümbritseb, igas argielu objektis. Mitte ainult maal või vaas, vaid iga majapidamises kasutatav ese, olgu selleks siis riisilabidas või bambusest teekannu alus, võib olla kunstiteos ja ilu kehastus. Praktilisus, objektide utilitaarne ilu - see on see, mida seostatakse wabi mõistega. Hea näide Wabi põhimõttest on minimalistlikud plakatid ja Zen-stiilis fotod. Moodne digitrükk Moskvas võimaldab teil neid suurepärase kvaliteediga valmistada ja kaunistada oma kodu lihtsate, kuid silmale väga meeldivate asjade piltidega, nagu üks leht veepinnal, sakura oks või ainulaadne liblika muster. tiivad.
Wabi ja sabi hakati lõpuks kasutama ühe mõistena - Wabi Sabi, mis siis omandas laiema tähenduse, muutudes igapäevaseks sõnaks Shibuya. Kui küsida, mis on Shibui, vastab jaapanlane – midagi, mida hea maitsega inimene nimetaks ilusaks. Shibuya on materjalis sisalduv ilu oma minimaalse töötlusega ja toote praktilisusega. Jaapanlased peavad nende kahe omaduse kombinatsiooni ideaalseks.
Jaapanlased on sajandite jooksul välja arendanud võime sõnaga Shibui määratletud omadused peaaegu instinktiivselt ära tunda ja taasluua. Selle sõna otseses tähenduses tähendab shibui hapukat, kokkutõmbavat. See tuleb nimetusest moos, mida valmistatakse hurmadest. Shibuya on lihtsuse ilu pluss loomulikkuse ilu. Pistoda pole vaja kaunistustega kaunistada. See peaks tundma tera teravust ja kõvenemise kvaliteeti. Materjali minimaalse töötlemisega – toote maksimaalne praktilisus – peavad jaapanlased nende kahe omaduse kombinatsiooni ideaalseks. Shibuya on ürgne ebatäiuslikkus koos kaine vaoshoitusega. Kõik kunstlik ja pretensioonikas ei sobi selle kontseptsiooniga kokku.
Yugen- alahinnatus, ilu, mis peitub asjade sügavuses, pinnale kaldumata. Kenko Yoshida kirjutas 18. sajandil: "Täielikkus on kõigi asjade jaoks halb, ainult lõpetamata asjad annavad rõõmsa ja lõõgastava tunde." Valmis objekt on ebahuvitav, terviklikkuses kaob loomuliku muutlikkus. Jaapan eitab ka sümmeetriat – see kehastab kordamist.
Kunsti saladus on kuulata ütlemata, imetleda nähtamatut. See on Jaapani iluidee neljas kriteerium. Yugen kehastab vihje või allteksti valdamist, tagasihoidmise võlu. Jaapani saarte loodusele omane pidev ettenägematute looduskatastroofide oht on kujundanud inimestes keskkonnamuutustele väga tundliku hinge. Budism lisas siia oma lemmikteema maailma püsimatusest. Need mõlemad eeldused koos viisid Jaapani kunsti muutlikkuse ja nõrkuse ülistamiseni. Võib-olla ainult jaapanlased suutsid hapruses näha ilu allikat. Pole juhus, et nad valisid oma rahvuslilleks sakura.
