Küsimused ja ülesanded.
1. Mis on kunst selle sõna laiemas ja kitsas tähenduses? Kui sul on kodus kunstialbumeid, siis millisesse arusaama – laia või kitsa – need kuuluvad?
Kunst laiemas tähenduses on kunstiline loovus üldiselt: kirjandus, arhitektuur, skulptuur, maal, graafika, dekoratiiv- ja tarbekunst, muusika, tants, teater, kino ja muud inimtegevuse liigid, mis on ühendatud kunstiliste ja kujundlike uurimisvormidena. maailmas.
Kunst kitsamas tähenduses on ainult kujutav kunst.
Album Michelangelo Merisi da Caravaggio (Itaalia kunstnik, 1571 - 1610) ja tema järgijate maalidega. See album on seotud kunstiga kitsamas tähenduses, kuna see sisaldab kaunite kunstiteoseid. Kuid seda võib liigitada kunstiks ka laiemas mõttes, kuna see album on seotud maalikunstiga.
2. * Miks tuleb kunst koondada, kuid mitte täielikult samastada kunstikultuuriga. Millised on nende sarnasused ja erinevused?
Toome kunsti üksteisele lähemale, kuid ei samasta seda täielikult kunstikultuuriga. Neil on sarnased ja eristavad omadused. Sarnasus seisneb selles, et kunst ja kunstikultuur on kujundliku ja väljendusliku keskkonda suhtumise sfäär, oma sisemise seisundi esteetilise väljendamise viis, milles ideede ja tunnete sisuga võrreldes tuleb vormimoment isegi esiplaanile. Kunstis on peamine ümbritseva maailma esteetiline väljendus ja selle üliprofessionaalne, meisterlik eksponeerimine kivis, teatrilavastuses, lõuendil jne.
Erinevus seisneb selles. Kunst on lihtsalt kunstikultuuri tipp. Viimase alla kuuluvad mitte ainult tõelise kunstiväärtusega professionaalsed teosed, vaid ka amatööride ja diletantide teosed, millel on väärtus ainult nende endi jaoks. Kunstikultuuri põhikriteeriumiks on tegelikkuse, inimeste kogemuste ja mõtete kujundlik peegeldus. See võib olla täiuslik ja ebatäiuslik. Kunst hõlmab ainult seda osa kunstikultuurist, mida esitatakse kõrgel tasemel ja millel on teiste inimeste jaoks kunstiline väärtus.
Seega on kunstikultuuri eristamise kriteerium ainespetsiifiline ja kunst on kvalifitseeriv. Kunstikultuur ei hõlma mitte ainult professionaalide tegevuse tulemusi, vaid ka kogu nendesse panustavat tohutut infrastruktuuri (kunstnike töökojad, saalid ja kunstigaleriid, konservatooriumid ja filharmooniaühingud, erialaajakirjad, ajalehed, trükised, telekanalid, kirjastamine ülikoolide majad, osakonnad ja laborid, erikoolid ja gümnaasiumid, lütseumid, kunstnike, kunstnike, kirjanike ühendused ja palju muud.).
Seega on kunstikultuuri mõiste kunstist laiem. Viimane hõlmab ainult erialast tegevust ja sellel alal koolitatud inimesi. Kunst on ainult või valdavalt eliitkultuur, kunstikultuur hõlmab rahva- ja eliitkultuuri.
3. Mis vahe on kujutaval kunstil ja kunstilisel loovusel? Mis on amatöörkunst?
Kujutav kunst on plastilise kunsti osa, mis ühendab maali, skulptuuri ja graafika. Kaunid kunstid peegeldavad tegelikkust visuaalselt, visuaalselt tajutavates piltides.
Kunstilise loovuse mõiste on laiem. See hõlmab kirjandust, arhitektuuri, skulptuuri, maalikunsti, graafikat, dekoratiiv- ja tarbekunsti, muusikat, tantsu, teatrit, kino ja muid inimtegevuse liike, mis on ühendatud maailma uurimise kunstiliste ja kujundlike vormidena. Kunstiline loovus on "kunstikultuuri" mõiste sünonüüm.
Nende erinevus seisneb selles, et kujutav kunst on kunstilise loovuse liik.
Harrastuskunsti esitus on üks rahvakunsti vorme. Hõlmab muuhulgas kunstiteoste loomist ja esitamist harrastusesinejate poolt individuaalselt (lauljad, lugejad, muusikud, tantsijad, akrobaadid) või kollektiivselt (ringid, stuudiod, rahvateatrid).
4. Selgitage, mis on kunstikultuur ja mida see hõlmab. Mis hõlmab kirjandust, muusikat, teatrit?
Kunstikultuur on igat liiki kunstitegevuse – verbaalne, muusikaline, teatri-, visuaalne jne – kogum, sealhulgas selle tegevuse produkt ja protsess: kunstiteoste loomine, säilitamine, levitamine, tajumine, hindamine, uurimine jne. kunstnike, kasvatuskriitikute, kunstikriitikute, avalikkuse haridusena.
Kirjandus, muusika, teater on kunstikultuuri elemendid.
5. Kirjeldage kunstikultuuri põhiaineid.
Kunstikultuuri subjektid jagunevad nendeks, kes:
Loob uusi töid ja ideid;
Jagab uusi teoseid ja ideid mitteärilistel alustel;
Rahastab uusi töid ja ideid;
Tutvustab uusi töid ja ideid;
Õpetab uusi töid ja ideid;
Tegeleb uute teoste ja ideede massilise ringlusega;
Müüb uusi töid ja ideid ärilistel alustel ning teenib seeläbi kasumit;
Hindab ja uurib uusi töid ja ideid;
Teostab riiklikku kontrolli ja juhtimist uute teoste ja ideede loomise ja levitamise üle;
Loeb, vaatab ja kuulab uusi teoseid ja ideid;
Hakkab uute tööde ja ideede fänniks ja toetajaks.
6. * Millist rolli mängivad kultuuris ilu, headus ja tõde?
Tõde, ilu, headus on kolm tugisammast, millel toetub ühiskonna vaimne sfäär. Ükskõik, mida me sellest sfäärist võtame – teadusliku teooria, pedagoogilise tehnika või religioosse õpetuse –, need vastavad ühel või teisel määral kindlasti kolmele vaimsele põhiprintsiibile. Teadusteoorias tuleb esiplaanile Tõde, religiooniõpetuses - Hea, hariduse vallas - natuke mõlemast. Kunstiteostes tuleb Ilu esiplaanile.
7. Kas maali, skulptuuri ja arhitektuuri saab liigitada kaunite kunstide alla? Tooge oma näide kaunite kunstide kohta?
Jah, maalikunsti, skulptuuri ja arhitektuuri võib liigitada kaunite kunstide alla, sest need vastavad Tõe, Headuse, Ilu kriteeriumidele.
Kirjandus, teater, tants on kaunite kunstide näited.
?Probleem. Mõelge probleemile – kas ilu jaoks on olemas üldised kriteeriumid?
Ilu on esteetiline (mitteutilitaarne, mittepraktiline) kategooria, mis tähistab täiuslikkust, eseme aspektide harmoonilist kombinatsiooni, milles viimane kutsub vaatlejas esile esteetilise naudingu.
Üldised ilukriteeriumid puuduvad. Erinevatel ajaperioodidel mõisteti ilu erinevalt: "Muutuste mitmekesisuses jääb ilu igavesti uueks" (Dionysius Halikarnassist). Isegi samal ajastul olid arusaamad ilu kohta erinevatel inimestel erinevad. Ilu kriteeriumid olid üksikutes ühiskondades enam-vähem üldised.
Näiteks Vana-Kreekas valitses sportliku kehaehituse kultus, maiade indiaanlaste seas peeti ilusaks tätoveeringutega kaunistatud keha. Vana-Hiinas hinnati naiste haprust ja miniatuursust. Viieaastaselt olid tüdruku jalad tihedalt seotud ja nende kasv lakkas. Ilukaanonite järgi valgendasid naised oma nägu, pikendasid ripsmeid ja tõmbasid raseeritud kulmude asemel õhukesi jooni. Vana-Egiptuses hinnati naiste puhul graatsilisust. Naine pidi sale olema. Kitsaste puusade ja väikeste rindade omanikku peeti ilusaks. Kõigist värvidest eelistasid egiptlased smaragdi. Roheliste silmadega tüdrukut peeti kõige ilusamaks. Silmade nooled olid vooderdatud rohelise värviga. Täpselt samasugune ilu täna Aafrika riikides, Indias, Jaapanis ja USA-s on erinev.
Me ei tohiks unustada hinge ilu. Liha ilul on piir; vaimne ilu on piiritu.
Saate kuulda muusika ilust, hoone ilust, linna ilust, pargi ilust, maali ilust, vaasi ilust. Idas oli 11. sajandil mõne valitseja õukonnas populaarne luules ülistada tavaliste asjade ilu. See võib olla söögiriistad, relvad, kingad, riided, mis iganes.
Erinevate inimeste ilu mõiste sõltub aga nende sotsialiseerumisprotsessis kujunenud eelistustest. Mis ühe jaoks on ilus, võib teise jaoks olla inetu.
Töötuba. Selgitage, miks saab kunsti alla liigitada ainult eliidi visuaalkultuuri teoseid.
Eliit- ehk kõrgkultuuri loob ühiskonna privilegeeritud osa või selle soovil professionaalsed loojad. Tema moto on "kunst kunsti pärast". Igas kogukonnas piirdus sügav kunstimõistmine koolitatud vähemusega. Kõrgkultuuri, näiteks Hispaania kunstniku P. Picasso maali või Austria helilooja A. Schoenbergi muusikat, on ettevalmistamata inimesel raske mõista (näiteks erinevalt graffitist). Reeglina on see aastakümneid ees keskmise haritud inimese tajutasemest.
ILU MATEMAATILISED KRITEERIUMID
INIMESED NÄOD
Inimnäo ilu peetakse tavaliselt üsna subjektiivseks asjaks, kuid nagu me teame, pole maailmas subjektiivsust, mis võiks asjade tegelikku seisu muuta. Mind on pikka aega huvitanud idee arvutada matemaatiliselt välja näo õiged proportsioonid inimese näitel, kelle kohta oleks raske leida vastupidist arvamust.
Ja nii, olles otsustanud kirjutada ilu matemaatilistest kriteeriumidest, hakkasin näiteid otsides fotokogust läbi kaevama. Ja mul tekkisid ettenägematud raskused - mul lihtsalt pole rangelt täisnäolisi fotosid ja kui see juhtub, hakkab pildistatav näitama ka laia naeratust, mis sel juhul ainult segab. Sarnane on olukord ka Hollywoodi staaride, modellide ja teiste juba väljapestud kaunitaride fotodega. Kui olin juba püsivas meeleheites, aitas Yulcha mind välja, nagu alati. :)
Kõigist fotodest valisin kaks:
Erinevate kujundite puhul saab eristada nelja peamist tüüpi nägu - ümmargused, kolmnurksed, ruudukujulised ja ovaalsed. Näojoonte vajaliku proportsionaalsuse uurimiseks tõmbame järgmised võrdlusjooned.
Ilus nägu peaks olema sümmeetriline. Vertikaalne joon A tähistab sümmeetriatelge ja lõikub sirgega 3 ; nende ristumispunkt on ninaotsas. Lõikepunktis joonistame ringi, mille raadius on võrdne joonel asuva ninaotsa ja lõua otsa vahelise kaugusega 5 - näo alumine piir. Pärast selle joonistamist mõistame, et Yulcha näo võrdlussümmeetriaga pole foto täiuslik täisnägu: nägu on veidi paremale pööratud. :)
Ringi ülaosa puudutab kulmujoont 1 . Umbes kolmandiku raadiuse kaugusel, mis on võrdne ninaotsa ja lõua otsa vahelise segmendiga, möödub suu keskjoon 4 . Silmade joon 2 asub kulmujoonest ligikaudu 1/3-1/4 kaugusel. Jooned B on tõmmatud silmade joonega risti läbi pupillide keskpunktide ja joonte vahelise lõigu B on keskpunkti vaheline kaugus. See on meile tulevikus kasulik.
Otsene KOOS puudutage ringi, templi joont D mööda joonte lähedalt KOOS, ja lõua piirjooned on ringi sees, mis võimaldab liigitada Yulchina näo kolmnurkseks tüübiks.
Nüüd määrame samal fotol vertikaalsed proportsioonid. Selleks tõmmake mööda silmanurki neli joont - ilusale näole, kaugusesse A,IN Ja KOOS nende ridade vahel peab olema võrdne. Nina piirid ei tohiks ulatuda kaugemale silmade sisepiiridest ja valgete joontega esile tõstetud suu laius peaks olema umbes poolteist korda suurem kui nina laius.
Ovaalse näoga inimestel peaksid läbi pupillide tõmmatud vertikaalsed jooned läbima ka suunurki, s.t. Suu laius peaks olema ligikaudu võrdne keskpunkti vahelise kaugusega. Kolmnurkse näo jaoks on selline suu liiga lai, nii et jooned Z on tõmmatud joontega paralleelselt K, tõmmatud läbi templi keskpunkti ja lõualuu parema nurga. Üldiselt ei tohiks suu olla üle poole näo laiusest. Vastupidist nähtust võib kergesti näha igas filmis Julia Robertsiga.
Nüüd pöörame tähelepanu Yulchina profiilifotole. Need mõõdud oleks pidanud olema eelmisel fotol, aga see oli ülevalt ära lõigatud, paraku.
Ideaalne nina pikkus on võrdne otsaesise kõrgusega ja kaugusega ninast lõuani. A=B=C. Selle, nagu ka õiged vertikaalsed proportsioonid, arvutas Leonardo da Vinci, püüdes leida naise näoosade ideaalseid proportsioone. Nüüd kasutavad seda reeglit plastikakirurgid ja kunstnikud üle kogu maailma.
Liigume edasi järgmise juurde. Ideaalse naiseprofiili moodustab ka nina kuju. Nurk S, mille joonistasin veidi valesti (aga mitte kriitiliselt), kuid olin liiga laisk, et uuesti joonistada, nimetatakse nasolabiaalseks. Naiste puhul on eelistatav, et nasolaabiaalne nurk oleks suurem kui 90 kraadi. Täpsemalt, umbes 100-105, nagu Yulcha oma, sest liiga suured nurgad põhjustavad juba närbumist. Mis põhimõtteliselt pole samuti kriitiline. :)
Liigume edasi. Nurk F, mis on näidatud allpool, on joonistatud ninajoone ning otsmiku ja huulte joone järgi. Ideaalis on see 30–40 kraadi. Liiga suur nurk kujutab endast liiga kõrget ninasilla, liiga väike - madal, nägu muutub visuaalselt tasaseks ja ebameeldivaks.
Jätkates nina teemat, märgime veel mõned asjad. Veerg 2 , ehk teisisõnu columella – sild ninasõõrmete vahel. Seda peetakse ilusaks, kui sammas on langetatud nina tiibade tasemest veidi allapoole.
Võib-olla teavad kõik, et nina tagaosa peaks olema sirge. Ei mingeid küüru, haiuime ega telliskivirünnaku ohvreid. Nina profiiljoones on võimalik kerge painutus 3 sissepoole, mis annab naiseprofiilile veidi rohkem võlu. Selle kõvera kordamiseks pidin joonistama tohutu raadiusega ringi.
Kulmude kaar peaks järgima joont, mille moodustavad tiivad ja ninaselg. Geomeetriast teame, et kääne on koht, kus nõgusus muutub kumeruseks. Seega – ei mingeid liialdusi: mida lihtsam, sujuvam ja orgaanilisem joon, seda parem. Tuleb märkida veel üks oluline detail. Kulm peaks algama punktist, mida näitab joon, mis läbib ninaserva ja silma sisenurka, ning lõppema vastavalt läbi ninaserva ja välisnurga ülaosa tõmmatud joonega. Kulmude kuju, mille on konkreetsele omanikule valinud professionaalne kosmeetik, täidab alati seda lihtsat reeglit.
Huulte paksuse osas pole erireegleid. Minu isiklik arvamus on, et huuled peaksid olema keskmise paksusega. Hüpertrofeerunud paksud huuled ei anna seksuaalsuse ilmet, kuid tekitavad silikoonsuse tunde ja omaniku tigeda olemuse. Väga õhukesed huuled, eriti kombinatsioonis õhukese aristokraatliku ninaga, muudavad roti välimuse.
Kokkuvõtteks, ennetades vastuväiteid individuaalsuse teemal, tuleb öelda, et kõlavad ilu põhialused ei ole absoluutne ja me ei räägi standardist, mis definitsiooni järgi saab olla ainult üks ja peab olema Pariisi keeles. Kaalude ja mõõtude kamber. Vastupidi, need kriteeriumid on väga paindlikud, s.t. selliste näoproportsioonidega inimesed võivad pisiasjade varieeruvuse tõttu olla väga erinevad, kuid mitte ükski mutt, olgu see nii armas kui tahes, või üks ebatavaline kulmude laialitõmbumine ei päästa nägu, mis ülaltoodud raamistikku liiga ei mahu.
Teadusteooriate hindamisel pole mitte ainult pragmaatilised, vaid ka esteetilised kriteeriumid...
Teisisõnu võib teaduslikku teooriat käsitleda mitte ainult kui loodusnähtuste seletamise vahendit, vaid ka kui kunstiteost. Tõenäoliselt ei üllata see idee ühtki teadlast - igaüks neist on oma töö käigus korduvalt sarnaste arutlustega kokku puutunud ja mõnikord on neist ka ise osa võtnud. Kuid laiema avalikkuse jaoks võib isegi šokeerida tõsiasi, et teadlased ei ole lootusetud praktikud ja ratsionalistid, nagu neid tavaliselt kujutatakse, vaid nagu kõik teisedki, ilu ja graatsia tundjad.
Selle kriteeriumi toimimise kohta teaduses on palju näiteid. Seega võtsid teadlased üldise relatiivsusteooria oma elegantsi tõttu peaaegu kohe omaks, kuigi selle ennustuste katseliseks kinnitamiseks kulus aastakümneid. See näide näitab – ja ma tahan seda rõhutada –, et kuigi ilu ja graatsia võivad teadlasi ühe või teise teooria kasuks kallutada, ei saa nad siiski katseandmeid ümber pöörata. Kui relatiivsusteooria poleks eksperimentaalset kinnitust leidnud, oleks seda kogu selle ilust hoolimata muudetud või tagasi lükatud. Seega võib ilu kriteerium suurendada või vähendada konkreetse teooria kaalu, kuid ei ole iseenesest määrav tegur selle teooria aktsepteerimisel.
Ilu kriteerium on aga üsna ebamäärane ja subjektiivne asi. See ei ole nii selgelt määratletud kui teised selles raamatus kasutatavad mõisted. Näiteks puudub teadusteooriate kontekstis sõna "ilu" selge tõlgendus. Siiski on mõned üldtunnustatud põhimõtted. Näiteks mida universaalsem on teooria, seda tõenäolisemalt peetakse seda ilusaks. Mida vähem juhuslikke ja kiirustades kokku segatud andmeid kasutatakse teooria koostamiseks, seda vähem tõenäoline on, et neid peetakse lihtsalt teatud faktide kogumiga sobivaks ja seda elegantsem teooria tundub. Ja muidugi ei ole vähim roll teooria elegantseks tunnistamisel selle lihtsus ( cm. Occami habemenuga). Peab arvama, et vähemalt nende kolme sätte osas valitseb teadlaste seas teatav üksmeel.
Loomulikult tekib küsimus: kas on võimalik sõnastada teadusliku ilu kriteeriumi, mis on objektiivsem kui see, mida me näiteks maalis või muusikas rakendame? Kui ma loen teiste inimeste arutelusid teadusliku ilu teemal, avastan end sageli autoriga eriarvamusel tema hinnangus konkreetsele teaduslikule ideele. Näiteks peavad mõned inimesed ideed lamedast universumist – kus aegruum näeb välja nagu koordinaatide ruudustik lauaplaadil – ilusaks. See idee ei tundu mulle ilus ega inetu. Teised usuvad, et universum, milles kosmoloogiline konstant põhjustab kiirenduse, on ilus, kuid mu sõber Rocky Kolb, tunnustatud astrofüüsik, peab sellist universumit "ütlematult inetuks". Teaduses, nagu ka kunstis, on igaühel ilust oma ettekujutus.
Teadusteooriate hindamisel pole mitte ainult pragmaatilised, vaid ka esteetilised kriteeriumid...
Teisisõnu võib teaduslikku teooriat käsitleda mitte ainult kui loodusnähtuste seletamise vahendit, vaid ka kui kunstiteost. Tõenäoliselt ei üllata see idee ühtki teadlast - igaüks neist on oma töö käigus korduvalt sarnaste arutlustega kokku puutunud ja mõnikord on neist ka ise osa võtnud. Kuid laiema avalikkuse jaoks võib isegi šokeerida tõsiasi, et teadlased ei ole lootusetud praktikud ja ratsionalistid, nagu neid tavaliselt kujutatakse, vaid nagu kõik teisedki, ilu ja graatsia tundjad.
Selle kriteeriumi toimimise kohta teaduses on palju näiteid. Seega võtsid teadlased üldise relatiivsusteooria oma elegantsi tõttu peaaegu kohe omaks, kuigi selle ennustuste katseliseks kinnitamiseks kulus aastakümneid. See näide näitab – ma tahan seda rõhutada –, et kuigi ilu ja graatsia võivad teadlasi ühe või teise teooria kasuks kallutada, ei saa nad siiski katseandmeid vastupidiseks muuta. Kui relatiivsusteooria poleks eksperimentaalset kinnitust leidnud, oleks seda kogu selle ilust hoolimata muudetud või tagasi lükatud. Seega võib ilu kriteerium suurendada või vähendada konkreetse teooria kaalu, kuid ei ole iseenesest määrav tegur selle teooria aktsepteerimisel.
Ilu kriteerium on aga üsna ebamäärane ja subjektiivne asi. See ei ole nii selgelt määratletud kui teised selles raamatus kasutatavad mõisted. Näiteks puudub teadusteooriate kontekstis sõna "ilu" selge tõlgendus. Siiski on mõned üldtunnustatud põhimõtted. Näiteks mida universaalsem on teooria, seda tõenäolisemalt peetakse seda ilusaks. Mida vähem juhuslikke ja kiirustades kokku segatud andmeid kasutatakse teooria koostamiseks, seda vähem tõenäoline on, et neid peetakse lihtsalt teatud faktide kogumiga sobivaks ja seda elegantsem teooria tundub. Ja muidugi pole vähim roll teooria elegantseks tunnistamisel selle lihtsus (vt Occami habemenuga). Peab arvama, et vähemalt nende kolme sätte osas valitseb teadlaste seas teatav üksmeel.
Loomulikult tekib küsimus: kas on võimalik sõnastada teadusliku ilu kriteeriumi, mis on objektiivsem kui see, mida me näiteks maalis või muusikas rakendame? Kui ma loen teiste inimeste arutelusid teadusliku ilu teemal, avastan end sageli autoriga eriarvamusel tema hinnangus konkreetsele teaduslikule ideele. Näiteks peavad mõned inimesed ideed lamedast universumist – kus aegruum ilmub lauaplaadil ruudustikuna – ilusaks. See idee ei tundu mulle ilus ega inetu. Teised usuvad, et universum, milles kosmoloogiline konstant põhjustab kiirenduse, on ilus, kuid mu sõber Rocky Kolb, kuulus astrofüüsik, peab sellist universumit "ütlematult inetuks". Teaduses, nagu ka kunstis, on igaühel ilust oma ettekujutus.