Японците измерват красотата с четири понятия: саби, уаби, шибуя и юген. Първите три концепции имат своите корени в древната шинтоистка религия, докато юген е вдъхновен от будистката философия. В традиционната японска естетика саби, ваби, шибуи и юген определят същността на красотата.
Саби буквално означава ръжда. Тази концепция предава очарованието на носенето, известна патина на времето, патина, следи от докосване на много ръце. Саби е естествена красота, родена от времето, негов печат. Смята се, че времето помага да се разкрие същността на нещата. Ето защо японците виждат в признаците на възрастта особен чар. Те са привлечени от тъмния цвят на старо дърво и мъхест камък в градината. Категорията саби изразява връзката между изкуството и природата. Колкото по-очевидни са признаците на времето, толкова по-ценно е нещото. Японците обичат да варят чай в неизпечен глинен чайник. С всяко варене миризмата става по-богата, а чайникът става по-скъп. А чашата ще стане перфектна, след като глазурата се покрие отвътре с мрежа от пукнатини.
Wabi е липсата на каквото и да било преднамерено, красотата на простотата. Тази концепция се свързва с практичността, функционалността и утилитарната красота на предметите. Красотата и естествеността за японците са идентични понятия. Wabi е мост между изкуството и ежедневието. Понятието wabi е много трудно да се обясни с думи, трябва да се почувства. Wabi е липсата на нещо претенциозно, крещящо, умишлено, тоест в съзнанието на японците вулгарно.
Wabi и sabi с течение на времето започнаха да се използват като едно понятие - wabi-sabi, което след това придоби по-широко значение, превръщайки се в ежедневната дума shibui.
Shibuya е красотата, съдържаща се в материала с неговата минимална обработка и практичността на продукта. Японците смятат комбинацията от тези две качества за идеал. През вековете японците са развили способността да разпознават и пресъздават почти инстинктивно качествата, дефинирани от думата Shibui. В буквалния смисъл на думата шибуи означава тръпчив, стипчив. Произлиза от наименованието сладко, което се приготвя от райска ябълка.
Юген е подценяване, красота, която се крие в дълбините на нещата, а не се стреми към повърхността. Кенко Йошида пише през 18 век: „За всички неща завършването е лошо, само недовършените неща създават радостно, релаксиращо усещане.“ Един завършен обект е безинтересен, променливостта на естественото изчезва в пълнотата. Японското изкуство също отрича симетрията – то олицетворява повторението. Тайната на изкуството е да слушаш неизказаното, да се възхищаваш на невидимото. Това е четвъртият критерий на японската представа за красота.
Японците измерват красотата с помощта на четири концепции, три от които (саби, уаби, шибуй) се коренят в древната религия Шинто, а четвъртата (юген) е вдъхновена от будистката философия.
1 - Първата дума е „саби“. Японците виждат особен чар в признаците на възрастта. Те са привлечени от потъмнелия цвят на старо дърво, обрасъл с мъх камък в градината или дори протрити - следи от много ръце, докосващи ръба на картината. Тези стари характеристики се наричат думата „саби“, което буквално означава „ръжда“. Следователно Sabi е истинска ръждивост, архаично несъвършенство, очарованието на древността, печата на времето.
2 - Понятието „ваби“, подчертават японците, е много трудно да се обясни с думи. Трябва да го почувстваш. Wabi е липсата на нещо претенциозно, крещящо, умишлено, тоест в съзнанието на японците вулгарно. Уаби е красотата на обикновеното, мъдрата сдържаност, красотата на природата. Култивирайки способността да се задоволява с малко, японците намират и оценяват красотата във всичко, което заобикаля човек в ежедневието му, във всеки предмет от ежедневието. Практичност, утилитарна красота на предметите - това е, което се свързва с понятието "wabi".
3 - Ако попитате японец какво е шибуи, той ще отговори: това, което човек с добър вкус би нарекъл красиво. Буквално думата "шибуи" означава "тръпчив", "стипчив". Shibuya е първично несъвършенство, съчетано с трезва сдържаност. Това е красотата на естествеността плюс красотата на простотата. Това е красотата, присъща на предназначението на предмета, както и на материала, от който е изработен. С минимална обработка на материала - максимална практичност на продукта. Японците смятат комбинацията от тези две качества за идеал.
4 - „юген“ олицетворява умението за намек или подтекст, очарованието на сдържаността. Да се радваме или да тъжим за промените, които времето носи със себе си, е присъщо на всички народи. Но може би само японците са успели да видят източника на красота в крехкостта. Неслучайно са избрали сакурата за свое национално цвете.
Подобрението е по-красиво от съвършенството; завършването по-пълно представя живота, пълнотата. Следователно произведението, което е най-способно да разкаже за красотата, е това, в което не всичко е напълно разбрано.
Юген, или красотата на подценяването, е красотата, която се крие в дълбините на нещата, без да клони към повърхността. Считайки пълнотата за несъвместима с вечното движение на живота, японското изкуство на същата основа отрича симетрията. Толкова сме свикнали да разделяме пространството на равни части, че когато поставим ваза на рафт, съвсем инстинктивно я поставяме в средата. Японецът също така механично ще го отмести настрани, защото вижда красотата в асиметричното разположение на декоративните елементи, в нарушения баланс, който за него олицетворява живия и движещ се свят. Асиметричното използване на пространството елиминира сдвояването. А японската естетика смята всяко дублиране на декоративни елементи за грях. Ястията на японската маса нямат нищо общо с това, което наричаме обслужване. Посетителите са изумени: какво несъответствие! Но за японците изглежда лош вкус да виждат една и съща рисунка върху чинии, чинии, кана за кафе и чаши...
Нагамачи Чикусеки щампи на дървоWabi-Sabi е името на удивителна японска философия, която открива красотата в... несъвършенството. В света на стоките това означава, че най-старият пример често е най-добрият. Днес Wabi-Sabi се оказа изненадващо актуален.
Предлагам на вашето внимание откъси от книгата на Р. Пауъл „Уаби-Саби – пътят на простотата“.
Грозде и оса, ок. 1930 г
Яни Хрисомалис - Славей
Какво е Wabi-Sabi?
Простота и изтънченост - японските идеали за красота, винаги са били считани за естетически качества, присъщи на японската култура, и са били най-важните характеристики на японския живот от древни времена.
Традиционната японска архитектура, например, изглеждаше опростена, защото наблягаше на отвореното пространство, липсата на декорация и спокойните, приглушени цветове. Въпреки това, такива сгради се характеризираха с елегантна красота. Подобни свойства могат да се видят в японското изкуство и литература: керамичните дизайни често са много прости и цветовете са скромни; Структурата на японската поезия е проста и непретенциозна, но и двете въплъщават простота и елегантна красота.
Цвете бял лотос, 1900 г
Сложността на живота често ни пречи да усетим красотата на неговия вкус.
Ежедневните задължения и събития се преплитат в толкова многопластова, сложна и хаотична картина, че красотата, скрита в нейните дълбини, избледнява, губейки се в лабиринта от планове, оставайки в сянката на моментните грижи. Непрекъснатите опити да поддържаме темпото, да намираме време за всички многобройни неща, които трябва да свършим, и накрая ни карат да смятаме объркването за нормално състояние, а многото разсейвания като ежедневна неизбежност...
Птица на заснежен клон, ок. 1900 г
Свикнали сме с пренапрежение, безпорядък и излишества.
Вместо да се занимаваме, ние седим и гледаме как планината от ежедневни дреболии расте, като снежна преспа в дълга зима. Всяка отделна снежинка изглежда малка, безобидна и се върти много красиво във въздуха, но когато слоят от тези снежинки достигне метър дебелина, тези малки неща се превръщат в плътно одеяло, което не позволява на светлината на ума да премине.
Карп, 1900 г
Много мъдри културни традиции подчертават важността на намирането на хармоничен баланс между действие и бездействие. Един от начините за постигане на този баланс е чрез прост, но дълбок начин на живот, наречен Wabi-Sabi Way. Това е древен път, утъпкан и изпитан през вековете. Това е интуитивен път, който се отваря за всеки, който го търси...
Wabi-Sabi е начин на живот, който цени сложността, но още повече цени простотата.
Kingfisher, 1910 г
Wabi-Sabi е философия, основана на култивирането на всичко, което е автентично, чрез разпознаване на три прости реалности:
нищо не е вечно,
нищо не е завършено
и нищо не е перфектно.
Да признаем тези реалности означава да признаем удовлетворението като зряла форма на щастие и да приемем, че има яснота и благодат, които могат да бъдат намерени в естественото, неукрасено съществуване.
Бели нарциси, 1900-1910
Wabi е безразличие към богатството, съзнание, че парите не могат да купят всичко и че парите често носят проблеми.
Wabi е уникално положително отношение към живота, незасегнато от трудности и страхове. Страхуваме се да не загубим работата си, да не загубим съпруга си или да загубим ценен актив, талант или репутация. Уаби смята самия страх за истинска трудност и не му позволява да съсипе живота ни. Помага ви да видите зад вашите желания какво наистина е необходимо за живота.
Две врабчета, 1900 г
Wabi-Sabi присъства в движението с човешка скорост, в яденето на естествени храни, в лежерното размишление. Тя е в уважението към лежерния разговор, в хармонията на уютния дом, в скромността на поведението.
Характеризира се с подреденост, но не със стандартност, последователност, но не схематичност, простота, но не глупост, решителност, но не и жестокост...
Златна рибка и глициния, 1900 г
Wabi-Sabi позволява на човек да види и премахне зависимостта си от материалното богатство. Това не отрича вашите нужди, но ви помага да видите разликата между основните нужди и произволните желания, които улавяме от другите.
Wabi-Sabi ви помага да се откажете от ненужните неща, позволява на нещата да определят своето място и роля в живота ви, позволява на света да се отвори естествено и да не се опитва да контролира хода на събитията.
Това е способността да се наслаждавате на простите неща в живота, способността да се наслаждавате на ежедневните събития, изживени в най-голяма степен.
Китайска роза, 1890-1900
Много е лесно да развалите Wabi-Sabi - често поради неговата нежност, крехкост и слабо изражение.
Ето какво не трябва да правите първо:
1. Не поемайте непосилни ангажименти, независимо колко големи или малки са.
2. Не се подчинявайте на изисквания, които са в противоречие с природата ви.
3. Не се фокусирайте върху бъдещето или миналото.
4. Не се стремете към съвършенство.
5. Не търсете перфектни решения.
Китайски патици, 1900-1910
Но не трябва да забравяме, че Уаби-Саби по своята същност е несъвместимо с пълнотата. Вашият дом никога няма да бъде пълен шедьовър на декора Wabi-Sabi, работата никога няма да бъде завършена и целта в живота никога няма да бъде постигната.
Ако мислите, че сте постигнали всичко в живота, значи просто сте се отклонили от пътя на Уаби-Саби. Човек може само да се надява, че е все по-близо. Към сгряващата топлина на близката цел.
Лили, 1900 г
Най-честата имитация на Wabi-Sabi е небрежността.
Можете да облечете стара тениска с дупки, да оставите тревата на поляната ви да стане толкова голяма, че котките на съседите да изглеждат като тигри, които дебнат в саваната. Или никога не мийте колата си, защото мръсотията като цяло е естествена почва.
Подобно поведение обаче говори само за елементарна небрежност. Няма нищо общо с Wabi-Sabi. Освен това е нещо точно обратното...
Божур и пеперуда, 1900 г
Един успешен бизнесмен веднъж ми каза, че тайната за създаване на богатство е много проста: просто трябва да мислите за парите. Но кой, моля, кажете ми, иска да мисли само за пари през цялото време? Струва ли си да се напрягаме над хрупкавите парчета хартия, така че в крайна сметка да ни напуснат, както въздухът, който напуска белите дробове в момента на смъртта?
Wabi-Sabi предлага дишане на различен въздух.
Цени не парите, а впечатленията. Неговите принципи не отричат необходимостта от правилно финансово управление, но в същото време посочват опасностите от прекомерното богатство...
Врабчета и камелия, около 1900 г
Китайците казват: „За да придобиете знания, добавяйте по нещо всеки ден; за да придобиете мъдрост, отървете се от нещо всеки ден.” …Загубата помага да се придобие мъдрост. Заедно с неприятната загуба на жизненост, има освобождаваща загуба на гордост и страх от мнението на другите хора.
Осъзнаването на този факт, че листата на живота се появяват и изчезват, позволява на човек да концентрира енергия в дълбок и надежден склад, който дърветата наричат корени, а ние наричаме НАШАТА ДУША.
Петел и кокошка в градината, 1910 г
Стресът е напълно естествено състояние на организма.
Няма по-добър съвет за желаещите да следват пътя Wabi-Sabi от това да прекарват повече време сред природата.
Като се има предвид безопасността на това състояние, не може да не се признае, че общуването с природата е най-ефективният начин за успокояване на ума и съзнанието.
Бегония и пеперуда, 1900 г
Три прости феномена имат магическата способност да успокояват нервната система и да възстановяват хармонията. Това е плискане на вода, шумолене на листа и гладки камъни. Те могат да обединят усилията си на четири места: на брега на поток, река, езеро, море или океан.
Там, където се срещат вода, земя, въздух, където вятърът люлее листа и вода, се надига безпорядъчен шум, който чудотворно слепва разбитата ни душа...
Няма да е голямо преувеличение да наречем националната религия на японците култ към красотата. Именно естетическите норми до голяма степен определят житейската философия на този народ.
Японците имат изострено чувство за хармония. Артистичният вкус прониква в целия им начин на живот. Японският естетизъм се основава на убеждението, че красотата присъства навсякъде в природата и всичко, което се изисква от човек, е бдителност, за да я види. Японската любов към красотата се корени в любовта им към природата. Нека си припомним, че шинтоистката религия се основаваше на преклонението пред природата не от страх от страхотните й явления, а от чувство на възхищение към нея.
Жаждата на японците за общуване с природата граничи с безкористна страст. Освен това тази любов не е непременно адресирана само към спиращи дъха мащабни красавици – неин обект може да бъде и стръкче трева, върху което се е настанил скакалец; и полуотворено диво цвете; и причудливо извит корен - с една дума всичко, което служи като прозорец към безкрайното многообразие и изменчивост на света.
Целта на японския градинар е да пресъздаде природата в миниатюра. Майсторът се стреми да покаже текстурата на материала, готвачът се стреми да запази вкуса и външния вид на продукта.
Ролята на артиста не е да натрапва идеята си върху материала, а да помогне на материала да говори и да изрази собствените си чувства на езика на този възроден материал. Когато японците казват, че керамикът се учи от глината, резбарят се учи от дървото, а резбарът се учи от метала, те имат точно това предвид. Художникът в самия избор на материал търси точно това, което би могло да отговори на неговия замисъл.
"Не създавайте, а намерете и отворете“- това общо мото на японското изкуство е последвано от такава пълноценна област като готвенето.
Японската храна, за разлика от китайската, е изключително проста и тук готвачът си поставя съвсем друга цел. Той се стреми да гарантира, че видът и вкусът на храната запазват максимално оригиналните свойства на продукта, така че рибата или зеленчуците, дори когато са сготвени, да останат себе си.
Японският готвач е дърворезба на риба или зеленчуци. Ножът е неговият основен инструмент, подобно на длетото на скулптора.
Подобно на японски поет, който в хайку - стихотворение от седемнадесет срички от една поетична мисъл - трябва да изрази сезона, японският готвач, освен красотата и хармонията на цветовете, трябва задължително да подчертае сезонността на храната.
Съответствие за сезона, както и свежестта на продукта, се цени в японската кухня по-високо от самото приготвяне. Любимото ястие на японската празнична трапеза е сурова риба и точно тази риба е най-вкусна в дадено време на годината или на дадено място. Всяко ястие се слави с естествените изкушения на продукта и трябва да се сервира точно в най-доброто време за този продукт.
уасаби, или японски хрян, който се смесва със соев сос и се сервира със сурова риба, сякаш за ретуш. Без да унищожава присъщия вкус на рибата, той само го подчертава. Пример за такава комбинация е сушито, оризова топка, върху която се поставя парче сурова риба, наслоено с хрян. Тук вкусът на сурова риба се компенсира както от лекотата на ориза, така и от пикантността на уасабито.
Универсална подправка в японските ястия е аджи-но-мото. Думата буквално означава „корен на вкуса“.
Целта на aji-no-moto е да подобри присъщите вкусови характеристики на продуктите. Ако, да речем, хвърлите щипка от този бял прах в пилешкия бульон, той ще изглежда по-богат, тоест по-„пилешки“. По същия начин морковите ще изглеждат по-„морковени“, бобът ще изглежда по-„бобен“, а маринованите репички ще станат още по-енергични.
Японците измерват красотата с четири понятия, три от които ( саби, уаби, шибуя) се коренят в древната шинтоистка религия, а четвъртият ( Юген), вдъхновен от будистката философия. Нека се опитаме да разберем съдържанието на всеки от тези термини.
Първата дума е "саби". Красота и естественостЗа японците понятията са идентични. Всичко, което е неестествено, не може да бъде красиво. Но усещането за естественост може да се засили чрез добавяне на специални качества. Смята се, че времето помага да се разкрие същността на нещата. Ето защо японците виждат признаците на възрастта като особен чар. Те са привлечени от потъмнелия цвят на старо дърво, обрасъл с мъх камък в градината или дори протрити - следи от много ръце, докосващи ръба на картината.
Ако такъв елемент на красотата като саби олицетворява връзката между изкуството и природата, то втората дума - "ваби" - е мост между изкуството и ежедневието. Понятието "ваби", подчертават японците, е много трудно да се обясни с думи. Трябва да го почувстваш.
Wabi е липсата на нещо претенциозно, крещящо, умишлено, тоест в съзнанието на японците вулгарно. Уаби- това е красотата на обикновеното, мъдро въздържание, красота на простотата.
Ако попитате японец какво е шибуи, той ще ви отговори: това, което човек с добър вкус би нарекъл красиво. По този начин Shibui означава окончателната присъда в оценката на красотата. През вековете японците са развили способността да разпознават и пресъздават почти инстинктивно качествата, дефинирани от думата "shibui". В буквалния смисъл на думата шибуи означава тръпчив, стипчив. Произлиза от наименованието сладко, което се приготвя от райска ябълка.
Shibuya е красотата на простотата плюс красотата на естествеността.
Ив Монтан например притежава това качество, защото се характеризира с груба, мъжка красота, но Ален Делон не. От японските филмови актьори концепцията за „Шибуи“ най-много съответства на Тоширо Мифуне, докато идолът на ученичките Юзо Каяма, който изпълнява песни от собствената си композиция с китара, изобщо не е Шибуи, защото е твърде сладък . Думата "shibui" е въплътена в тръпчивия вкус на зеления чай, в финия, неясен аромат на добър парфюм.
Шибуи е първично несъвършенство, съчетано с трезва сдържаност. Всичко изкуствено и претенциозно е несъвместимо с това понятие.
Понятията „уаби“, „саби“ или „шибуи“ се коренят в способността да се гледа на нещата като на одушевени същества. Ако господарят гледа на материала не както господарят гледа на роба, а както мъжът гледа на жената, от която би искал да има подобно на себе си дете, това е ехо от древната шинтоистка религия.
Да се радваме или да тъжим за промените, които времето носи със себе си, е присъщо на всички народи. Но може би само японците са успели да видят източника на красота в крехкостта. Неслучайно са избрали сакурата за свое национално цвете.
Дългоочакваното време за събуждане на природата започва тук с внезапно и бурно избухване на черешов цвят. Розовите му съцветия вълнуват и радват японците не само с изобилието си, но и с крехкостта си. Венчелистчетата на сакура не избледняват. Въртейки се весело, те летят към земята от най-слабия полъх на вятъра. Те предпочитат да паднат, докато са още съвсем свежи, вместо да жертват красотата си по някакъв начин.
Поетизацията на променливостта и крехкостта се свързва с възгледа на будистката секта Дзен, оставила дълбока следа в японската култура. Смисълът на учението на Буда, проповядва Дзен, е толкова дълбок, че не може да бъде изразен с думи. Тя може да бъде разбрана не чрез разума, а чрез интуицията; не чрез изучаване на свещени текстове, а чрез някакво внезапно прозрение. Освен това такива моменти най-често са водени от съзерцание на природата в нейната безкрайна промяна, способността винаги да намираш съгласие с околната среда, да виждаш величието на малките неща в живота.
Намекът, а не декларирането е принципът, който прави японското изкуство изкуство на подтекста. Художникът умишлено оставя малко свободно пространство в творбата си, като позволява на всеки да го запълни по свой начин със собственото си въображение.
Японските художници имат крилата фраза: „Празните места на свитъка са пълни с по-голямо значение от това, което четката е написала върху него.“ Актьорите отдавна имат заповед: "Ако искате да изразите напълно чувствата си, разкрийте осем десети от себе си."
Японското изкуство е поело върху себе си задачата да бъде красноречив на езика на пропуските. И както японецът възприема йероглифа не просто като няколко удара с четка, а като определена идея, той умее да вижда в една картина неизмеримо повече от това, което е изобразено на нея. Дъжд в бамбукова горичка, върба на водопад - всяка тема, допълнена от въображението на зрителя, се превръща за него в прозорец към безкрайното разнообразие и вечната променливост на света.
Юген, или красотата на подценяването, - това е красотата, която скромно се крие в дълбините на нещата, а не се стреми към повърхността. Може изобщо да не се забележи от човек, лишен от вкус и спокойствие. [* изобщо не е ясно]
Считайки пълнотата за несъвместима с вечното движение на живота, японското изкуство на същата основа отрича симетрията.
Това е жанрът сумие- като картини, изникващи през мъглата, направени с черно мастило върху мокра хартия, картина от намеци и пропуски.
Това са хайку- стихотворения от една фраза, от един поетичен образ. Тази изключително компресирана форма е способна да носи наистина бездънен подтекст. Отъждествявайки се с един от четирите сезона, поетът се стреми не само да възпее свежестта на лятното утро в капка роса, но и да вложи нещо от себе си в тази капка, давайки тласък на въображението на читателя да почувства и изживее. това настроение по свой начин. Ето как Ноо театър, където всички пиеси се играят на един и същ фон на самотен бор и където всяко движение на актьора е строго предписано и стилизирано.
Най-висшето проявление на понятието "юген" може да се счита за поема от камък и пясък, наречена философска градина. Майсторът на чая Соами го създава в манастира Реанци в Киото четири века преди съвременните художници да открият езика на абстрактното изкуство по други начини.
Японските критерии за красота могат да бъдат разбрани от всеки, който е запознат с основните им принципи. Японците измерват красотата с четири понятия: саби, уаби, шибуяИ Юген. Първите три концепции имат своите корени в древната шинтоистка религия и Юген— вдъхновен от будистката философия. Без тези концепции опитите за разбиране на японската култура са безсмислени. В традиционната японска естетика саби, ваби, шибуи и юген определят същността на красотата.
Сабибуквално означава ръжда. Тази концепция предава очарованието на носенето, известна патина на времето, патина, следи от докосване на много ръце. Смята се, че времето помага да се разкрие същността на нещата. Следователно японците виждат специален чар в доказателството за възрастта. Те са привлечени от тъмния цвят на старо дърво и мъхест камък в градината. Категорията саби изразява връзката между изкуството и природата.
Саби- това е естествен, роден от времето, негов печат. Колкото по-очевидни са признаците на времето, толкова по-ценно е нещото. Японците обичат да варят чай в неизпечен глинен чайник. С всяко варене миризмата става по-богата, а чайникът става по-скъп. А чашата ще стане перфектна, след като глазурата се покрие отвътре с мрежа от пукнатини. Смята се, че времето помага да се разкрие същността на нещата. Ето защо японците виждат признаците на възрастта като особен чар. Привличат ги потъмнелият цвят на старо дърво, мъхестият камък в градината или дори протритото - следи от много ръце, докоснали ръба на картината.
Уаби- това е липсата на нещо умишлено, красотата на простотата. Тази концепция се свързва с практичността, функционалността и утилитарната красота на предметите. Красотата и естествеността за японците са идентични понятия. Всичко, което е неестествено, не може да бъде красиво. Wabi е мост между изкуството и ежедневието. Понятието wabi е много трудно да се обясни с думи, трябва да се почувства. Wabi е липсата на нещо претенциозно, крещящо, умишлено, тоест в съзнанието на японците вулгарно.
Уаби- това е красотата на обикновената, мъдра сдържаност, красотата на простотата. Култивирайки способността да се задоволява с малко, японците намират и оценяват красотата във всичко, което заобикаля човек в ежедневието му, във всеки предмет от ежедневието. Не само картина или ваза, но всеки предмет от бита, било то шпатула за ориз или бамбукова стойка за чайник, може да бъде произведение на изкуството и въплъщение на красотата. Практичност, утилитарна красота на предметите - това е, което се свързва с концепцията за ваби. Добър пример за принципа Wabi са минималистичните плакати и фотографии в стил дзен. Модерният дигитален печат в Москва ви позволява да ги направите с отлично качество и да украсите дома си с изображения на прости, но много приятни за окото неща, като единичен лист на повърхността на водата, клон от сакура или уникален модел на пеперуда крила.
Wabi и sabi в крайна сметка започнаха да се използват като едно понятие - Уаби Саби, която след това придобива по-широко значение, превръщайки се в ежедневна дума Шибуя. На въпроса какво е шибуи, японецът ще отговори - нещо, което човек с добър вкус би нарекъл красиво. Shibuya е красотата, съдържаща се в материала с неговата минимална обработка и практичността на продукта. Японците смятат комбинацията от тези две качества за идеал.
През вековете японците са развили способността да разпознават и пресъздават почти инстинктивно качествата, дефинирани от думата Shibui. В буквалния смисъл на думата шибуи означава тръпчив, стипчив. Произлиза от наименованието сладко, което се приготвя от райска ябълка. Shibuya е красотата на простотата плюс красотата на естествеността. Няма нужда да украсявате камата с орнаменти. Трябва да усетите остротата на острието и качеството на закалката. С минимална обработка на материала - максимална практичност на продукта - японците смятат комбинацията от тези две качества за идеал. Шибуи е първично несъвършенство, съчетано с трезва сдържаност. Всичко изкуствено и претенциозно е несъвместимо с това понятие.
Юген- подценяване, красота, която се крие в дълбините на нещата, без да клони към повърхността. Кенко Йошида пише през 18 век: „За всички неща завършването е лошо, само недовършените неща създават радостно, релаксиращо усещане.“ Един завършен обект е безинтересен, променливостта на естественото изчезва в пълнотата. Японският също отрича симетрията - тя олицетворява повторение.
Тайната на изкуството е да слушаш неизказаното, да се възхищаваш на невидимото. Това е четвъртият критерий на японската представа за красота. Юген олицетворява майсторството на намека или подтекста, очарованието на сдържаността. Постоянната заплаха от непредвидени природни бедствия, присъща на природата на японските острови, е формирала у хората душа, която е много чувствителна към промените в околната среда. Будизмът добави тук своята любима тема за непостоянството на света. И двете предпоставки заедно доведоха японското изкуство до възхвала на променливостта и слабостта. Може би само японците са успели да видят източника на красота в крехкостта. Неслучайно са избрали сакурата за свое национално цвете.
