هر الگوی ترکیبی از رنگ ها، سایه ها و خطوط است، صرف نظر از اینکه برای چه چیزی در نظر گرفته شده است. اگر به طرح های گلدوزی، زیور آلات اشیاء چوبی یا تکه های لیوان دقت کنید، می توانید متقاعد شوید که جزئیات مشترکی دارند. گاهی اوقات می خواهید یاد بگیرید که چگونه به تنهایی برای تزئین وسایل خانه یا فقط برای سرگرمی، الگوها بکشید.
برای کشیدن الگوها روی کاغذ به این موارد نیاز دارید: در واقع یک ورق کاغذ و یک مداد و برای کشیدن الگو با استفاده از شابلون ممکن است به مقوا، اسفنج، چاقوی کفش و رنگ نیز نیاز داشته باشید.
بنابراین، ابتدا باید تصمیم بگیرید که بعداً برای چه اهدافی از نقاشی استفاده می شود. این به طور مستقیم تعیین می کند که چه موادی برای ایجاد آن مورد نیاز است، چه عناصری باید ترسیم شوند. اگر الگوی بخشی از طرح روی کاغذ یا زینتی برای گلدوزی شود، ابتدا باید محل آن روی ورق مشخص شود. می تواند بخشی از قاب باشد یا در هر قسمتی از ورق قرار گیرد.
به هر حال، طرح رنگ آن به طور مستقیم به هدف زینت بستگی دارد. طرح کلی الگوی گلدوزی باید تک رنگ باشد، اما در عین حال باید تمام ترکیبات رنگی را به وضوح نشان دهید. طرح بعدی حکاکی روی چوب یا پین های توری باید در یک طرح رنگی تک رنگ خودکفا به نظر برسد. همچنین لازم است فکر کنید که کدام عناصر به عنوان عناصر اضافی انتخاب می شوند، زیرا آنها باید به همان سبک الگوی اصلی تعلق داشته باشند. شما نباید آن تفاوت های ظریف را که دائما تکرار می شوند فراموش کنید.
اکنون زمان آن است که به بخش اصلی الگو، یعنی عناصر اصلی آن فکر کنید. برای زیور آلات گل، آنها باید برگ، گل یا توت باشند. همچنین باید مکان آنها را انتخاب کنید. ممکن است مجبور شوید عناصر را با سایر عناصر ثانویه با استفاده از ساقه یا خطوط دیگر به هم وصل کنید.
برای تزئین به سبک هندسی، باید مثلث، دایره و مربع را به عنوان عناصر اصلی انتخاب کنید. باید سعی کنید آنها را روی یک صفحه کاغذ کوچک در نواحی مختلف و به ترتیب مختلف قرار دهید و سپس یکی را که بیشتر دوست دارید انتخاب کنید. می توانید عناصر را با استفاده از خطوط مستقیم، نقطه چین و شکسته به یکدیگر متصل کنید. همچنین می توانید ابتدا سعی کنید خطوط را یکی یکی در ترکیب با عنصر اصلی بکشید و سپس مناسب ترین را انتخاب کنید.
حالا روی یک کاغذ بزرگ باید عناصر زینت را مطابق با الگوی از پیش انتخاب شده بچینید و به هم وصل کنید. اگر در پایان فرآیند، هنگام نگاه کردن به نقاشی احساس ناقص بودن دارید، آن را با جزئیات دیگر تکمیل کنید. اما قبل از آن، باید در نقاشی مکان هایی را که سودمندتر به نظر می رسند، علامت بزنید.
اگر الگوی متعاقباً به بخشی از یک نقاشی سه پایه تبدیل شود، باید به همان سبکی که طراحی اصلی در آن انجام می شود، ساخته شود. الگویی که به عنوان طرح برای گلدوزی یا برای اهداف دیگر در سوزن دوزی استفاده می شود باید با یک قلم نمدی ترسیم شود و سپس به پارچه یا سطح چوبی منتقل شود.
الگوها در همه شاخه های هنر وجود دارند: از هنر عامیانه مردمان مختلف جهان تا آثار انتزاعی مدرن. به طور کلی، در نگاه اول به الگوها، به اشتباه به نظر می رسد که آنها در اجرا بسیار پیچیده هستند و تقریبا غیرممکن است که خودتان آنها را بکشید. اما اگر یک مداد، یک ورق کاغذ بردارید و از صبر و پشتکار تهیه کنید، به راحتی می توانید برعکس آن را متقاعد کنید!
فقط باید به یاد داشته باشید که هر الگوی چیزی بیش از تکرار فرم ها نیست. برای پیچیده تر کردن یک نقاشی، فقط باید آن را - عنصر به عنصر - ادامه دهید. برای الهام گرفتن، میتوانید کتابهای مختلفی را که زیورآلات ملیتها و فرهنگهای مختلف را ارائه میدهند، نگاه کنید. سعی کنید با ترکیب چندین عنصر از سبک های مختلف یک الگوی اصلی بسازید.
هر ملتی در سراسر وجود خود از زینت ها و نقش های گوناگون استفاده کرده است. تصاویر بسیاری از زیبایی خیره کننده از زمان های بسیار قدیم برای ما آمده است. هر ملتی بسته به عوامل زیادی سبک منحصر به فرد خود را دارد. ترسیم زیور آلات قزاق، چوواش، خانتی، اوستیایی، داغستانی، ماری در تصاویر دشوار نیست؛ آنها زیباترین هستند. فرهنگ، مکان روی کره زمین و ویژگی های فردی هر استاد نقش دارد. نمی توان خوشحال بود که این تزیینات و نقش های گرافیکی و قومیتی ملی، هنری است که تا به امروز باقی مانده و تا به امروز از بین نرفته است، مانند یک کتاب رنگ آمیزی است.
هر مردمی در طول زندگی خود از زیور آلات و نقش های مختلف استفاده می کردند
تمایل به نگه داشتن ظروف با نقاشی عامیانه در خانه و تزئین فضای داخلی با زیور آلات و نقش های اودمورت هر روز بیشتر مد می شود. حتی اگر هنرمند نیستید، می توانید شابلون بخرید یا با استفاده از کاغذ، ورق A4 چاپ کنید. سپس همانطور که صدای درونی شما به شما می گوید از قالب های آماده استفاده کنید. به عنوان مثال، کارت های رنگی کودکان را بسازید.
کارگاه های عامیانه، که در آن می توانید چنین استنسیل هایی را سفارش دهید یا از یک هنرمند دعوت کنید، معمولاً در خارج از خانه وجود دارند. اما حتی در پایتخت، در صورت تمایل، می توانید صنعتگرانی را بیابید که می توانند هم یک زینت یا نقش ساده و هم پیچیده تر را اعمال کنند. به عنوان مثال تزئین اتاق کودک با چنین نقاشی برای کودکان لذت بزرگی است.
تزیینات هندسی وجود دارد که هیچ زیرمتنی را با خود حمل نمی کند. مواردی هستند که دارای معانی و نمادهایی هستند.
زیور آلات روسی، به عنوان مثال، در گلدوزی، برای همه شناخته شده است. هر کس حداقل یک بار در زندگی خود لباس های محلی را دیده است. این همان زیبایی است که از دست استادان بیرون می آید. و اینها سخت ترین گزینه ها نیستند. شما نمی توانید چیزی بگویید - هنر هنر است. و روس همیشه از نظر استعداد غنی بوده است.
اگر تصمیم دارید هنر تزئین را انتخاب کنید، باید با شابلون ها شروع کنید که ساده تر هستند. و ارزش آن را دارد که با یک تزئین روسی شروع کنید. اگر نمی توانید شابلون بخرید، می توانید آن ها را خودتان بسازید یا از اینترنت دانلود کنید. این طرح آسان است، هر کسی می تواند آن را انجام دهد، فقط باید استقامت و صبر نشان دهید.
اگر تصمیم دارید هنر تزئین را انتخاب کنید، باید با شابلون ها شروع کنید که ساده تر هستند.
پس از دریافت الگوهای ساده، می توانید به الگوهای پیچیده تر تغییر دهید.
تزئینات بوریات، مانند نقاشی های تمام نمایندگان مغول زبان، اساساً از اشکال هندسی ساده تشکیل شده است:
اگر دست شما حداقل کمی در ساده ترین نقاشی ها آموزش دیده است، می توانید زیور آلات بوریات و طرح های مغولی را انتخاب کنید. در اینجا به برخی از آنها اشاره می کنیم. به راحتی می توان نقوش بودایی و سبک باشکری را در آنها تشخیص داد.
الگوهای هنری یاکوت با زیبایی خود شگفت زده می شوند. نگاه کردن به کارهایی که با طلا انجام می شود بسیار دشوار است. با در نظر گرفتن طلای یاکوت، دیدن آن در هنر عامیانه جای تعجب خواهد بود.
به نظر می رسد هیچ چیز پیچیده ای نیست، اما جادویی به نظر می رسد.
الگوهای هنری یاکوت با زیبایی خود شگفت زده می شوند
مانند هر شکل دیگری از هنر، زیور آلات ساده تری نیز وجود دارد. در میان اشکال هندسی، مردم یاکوت عاشق استفاده از دایره هستند.
صنعتگران تاتار و باشقیر در زیور آلات و نقش های درخشان تخصص داشتند. این امر به ویژه در لباس های ملی (کلاه، کفش با موزاییک های چند رنگ) قابل مشاهده است.
تزئین خانه شما با فرش هایی با زیبایی خیره کننده یکی از برجسته ترین نقاط قوت تاتار است. هر خانه ای اعم از روستایی و شهری همیشه مملو از فرش هایی بود که از نظر زیبایی برتر از فرش های ایرانی بود. تاتارها همیشه تحت سلطه نقوش گل های درخشان بوده اند.
گل های گلدوزی شده را نه تنها روی لباس، بلکه روی وسایل منزل نیز می توان دید. حوله، روبالشی، رومیزی، پیش بند، سجاده نماز.
ما می توانیم برای مدت طولانی در مورد روسری صحبت کنیم. هر خانه ای یک سینه کامل با چنین روسری هایی دارد. هر روز، جشن، عروسی - برای هر رویداد روسری مخصوص به خود و برای هر روسری - الگوی خاص خود وجود دارد. این آنقدر زیبایی است - روسری تاتار و باشقیر دوزی شده که نمی توانید چشم از آن بردارید.
صنعتگران تاتار و باشقیر در زیور آلات و نقش های درخشان تخصص داشتند
گسترده ترین هنر تزئینات در معماری چوبی حکاکی شده بود.سپس گلدوزی، نقش و نگار روی کفش و فرش آمد. پارچه پارچه جایگاه بسیار کمی را در میان مردم تاتار اشغال کرد. اما از طرفی در این اپلیکیشن به طرز جالبی نقوش شرقی و یونانی به وضوح نمایان بود.
محبوب ترین زینت گل بود و باقی می ماند. ترفویل، میخک، لاله، گل محمدی، گل صد تومانی و گل داودی - همه اینها در میان صنعتگران تاتار بسیار محبوب است.
????????????????????????????
با نگاهی به این آثار صنایع دستی عامیانه، من می خواهم خانه حداقل یک الگوی از این دست داشته باشد، چشم نواز.
راه حل های هندسی در طراحی داخلی شیک ترین ترند سال است. سختی، هماهنگی، زیبایی شناسی اشرافی - همه اینها را تحسین می کند و بیشتر و بیشتر در کار طراحان استفاده می شود.
سبک هندسی به اشکال مختلف وارد خانه ها شد:
چنین ایده هایی امروزه توسط طراحان در طراحی آپارتمان ها و ادارات تجسم یافته است.
راه حل های هندسی در طراحی داخلی شیک ترین ترند سال است
ساده و زیبا. و این شعار طراحان مدرن شیک و مشتریان چنین فضای داخلی است که برای هماهنگی تلاش می کنند.
الگوهای شرقی امروزه دوباره محبوبیت پیدا می کنند. بیشتر اوقات از آنها برای نقاشی پارچه، ابریشم و بوم های بزرگ استفاده می شود. زینت شرقی بر اساس ریتم و ساختار عناصر، بر انتزاع و سبک سازی چیزهای واقعی است. ریشه این هنر به فرهنگ ایران و بین النهرین برمی گردد. هر یک از الگوها نماد چیزی است.به عنوان مثال، یک روزت معمولی نمادی از چرخه جهانی است. این گل که به شکل گل ساخته شده بود، انواع مختلفی داشت. این تنها یکی از معدود نمادهایی است که رمزگشایی شده است. آنچه الگوهای دیگر در درون خود پنهان می کنند ممکن است یک راز ابدی باقی بماند.
الگوهای شرقی امروزه دوباره محبوبیت پیدا می کنند
رایج ترین نقوش الگوهای شرقی، نقوش گیاهی، پرندگان جادویی و درخت جهان است. دومی نمادهای زیادی را با جزئیات واقعی ترکیب می کند. الگوی شرقی ویژگی دیگری دارد. این پر کردن فرش است. یافتن فضای خالی در سطح الگو دشوار است. خطوط، برگ ها، مخروط ها، سنبلچه ها، تیغه های چمن - کل فضا با آنها پر شده است. به طور خاص، این تکنیک در معماری، ساخت ظروف تزئینی و لباس استفاده می شود.
پرورش توانایی های کودک با آموزش هنر نقوش و زیورآلات به او راهی است که نتایج عالی به همراه دارد. ابتدا سعی کنید یک الگوی گل سبک بسازید؛ این می تواند یک قاب برای متن یا یک لبه برای هر طرحی باشد. در زیر دستورالعمل های گام به گام وجود دارد که انجام همه چیز را بسیار آسان می کند.
روال عملیات به شرح زیر است:
ناحیه انتخاب شده را به هشت قسمت یکسان بکشید. خطوط افقی بکشید و شروع به ساختن زیور کنید.
طرح زیر را کامل کنید.
برخی از جزئیات کوچک را به صلاحدید خود اضافه کنید.
خطوط غیر ضروری که در امتداد آن طرح ساخته شده است باید با یک پاک کن پاک شود.
زیور آلات و الگوهای زندگی روزمره را تزئین می کند. به خصوص اگر آنها توسط خودتان ساخته شده باشند. فقط باید به آنها نگاه کنید و روحیه شما بهتر می شود. این هنر جذاب و زیبا را برای خود امتحان کنید، حس تازگی به زندگی روزمره خود بیافزایید و زندگی با رنگ های جدید برق خواهد زد. سعی کنید به انواع زیور آلات نگاه کنید، به عنوان مثال عامیانه روسی، آلتای، تووان، آنها را می توان در یک بشقاب نقاشی کرد.
(41
رتبه ها، میانگین: 5,00
از 5)
امید
خیلی مطالب جالب و مفید!!! اینقدر ادبیات و اطلاعات بیل زده شده است. تا همه اینها را برای استفاده در اختیار ما قرار دهد. به سادگی یک گنجینه. این برای من چنین یافته ای است! خیلی ممنون. با آرزوی موفقیت برای همه در خلاقیت.
هر الگوی ترکیبی از رنگ ها، سایه ها و خطوط است، صرف نظر از اینکه برای چه چیزی در نظر گرفته شده است. اگر به طرح های گلدوزی، زیور آلات اشیاء چوبی یا تکه های لیوان دقت کنید، می توانید متقاعد شوید که جزئیات مشترکی دارند. گاهی اوقات می خواهید یاد بگیرید که چگونه به تنهایی برای تزئین وسایل خانه یا فقط برای سرگرمی، الگوها بکشید.
برای کشیدن الگوها روی کاغذ به این موارد نیاز دارید: در واقع یک ورق کاغذ و یک مداد و برای کشیدن الگو با استفاده از شابلون ممکن است به مقوا، اسفنج، چاقوی کفش و رنگ نیز نیاز داشته باشید.
بنابراین، ابتدا باید تصمیم بگیرید که بعداً برای چه اهدافی از نقاشی استفاده می شود. این به طور مستقیم تعیین می کند که چه موادی برای ایجاد آن مورد نیاز است، چه عناصری باید ترسیم شوند. اگر الگوی بخشی از طرح روی کاغذ یا زینتی برای گلدوزی شود، ابتدا باید محل آن روی ورق مشخص شود. می تواند بخشی از قاب باشد یا در هر قسمتی از ورق قرار گیرد.
به هر حال، طرح رنگ آن به طور مستقیم به هدف زینت بستگی دارد. طرح کلی الگوی گلدوزی باید تک رنگ باشد، اما در عین حال باید تمام ترکیبات رنگی را به وضوح نشان دهید. طرح بعدی حکاکی روی چوب یا پین های توری باید در یک طرح رنگی تک رنگ خودکفا به نظر برسد. همچنین لازم است فکر کنید که کدام عناصر به عنوان عناصر اضافی انتخاب می شوند، زیرا آنها باید به همان سبک الگوی اصلی تعلق داشته باشند. شما نباید آن تفاوت های ظریف را که دائما تکرار می شوند فراموش کنید.
اکنون زمان آن است که به بخش اصلی الگو، یعنی عناصر اصلی آن فکر کنید. برای زیور آلات گل، آنها باید برگ، گل یا توت باشند. همچنین باید مکان آنها را انتخاب کنید. ممکن است مجبور شوید عناصر را با سایر عناصر ثانویه با استفاده از ساقه یا خطوط دیگر به هم وصل کنید.
برای تزئین به سبک هندسی، باید مثلث، دایره و مربع را به عنوان عناصر اصلی انتخاب کنید. باید سعی کنید آنها را روی یک صفحه کاغذ کوچک در نواحی مختلف و به ترتیب مختلف قرار دهید و سپس یکی را که بیشتر دوست دارید انتخاب کنید. می توانید عناصر را با استفاده از خطوط مستقیم، نقطه چین و شکسته به یکدیگر متصل کنید. همچنین می توانید ابتدا سعی کنید خطوط را یکی یکی در ترکیب با عنصر اصلی بکشید و سپس مناسب ترین را انتخاب کنید.
حالا روی یک کاغذ بزرگ باید عناصر زینت را مطابق با الگوی از پیش انتخاب شده بچینید و به هم وصل کنید. اگر در پایان فرآیند، هنگام نگاه کردن به نقاشی احساس ناقص بودن دارید، آن را با جزئیات دیگر تکمیل کنید. اما قبل از آن، باید در نقاشی مکان هایی را که سودمندتر به نظر می رسند، علامت بزنید.
اگر الگوی متعاقباً به بخشی از یک نقاشی سه پایه تبدیل شود، باید به همان سبکی که طراحی اصلی در آن انجام می شود، ساخته شود. الگویی که به عنوان طرح برای گلدوزی یا برای اهداف دیگر در سوزن دوزی استفاده می شود باید با یک قلم نمدی ترسیم شود و سپس به پارچه یا سطح چوبی منتقل شود.
الگوها در همه شاخه های هنر وجود دارند: از هنر عامیانه ملل مختلف جهان تا آثار انتزاعی مدرن. به طور کلی، در نگاه اول به الگوها، به اشتباه به نظر می رسد که آنها در اجرا بسیار پیچیده هستند و تقریبا غیرممکن است که خودتان آنها را بکشید. اما اگر یک مداد، یک ورق کاغذ بردارید و از صبر و پشتکار تهیه کنید، به راحتی می توانید برعکس آن را متقاعد کنید!
چگونه ترسیم زنتاگل و دودلینگ را یاد بگیریم؟
اگر هنوز طراحی با استفاده از تکنیکهای محبوب Zentangle یا Doodling را امتحان نکردهاید، وقت آن است که آنها را یاد بگیرید.
ممکن است از نقاشی های خود نقاشی های واقعی خلق نکنید، اما قطعاً فعالیتی خواهید داشت که زمانی که نیاز دارید منفی انباشته شده را دور بریزید و به چیزی خوب و زیبا فکر کنید، به آن روی خواهید آورد.
این مقاله حاوی اطلاعاتی در مورد تکنیک های ترسیم zentangle و doodling است. شما نه تنها یاد خواهید گرفت که چه زمانی و چه کسی برای اولین بار ایده پر کردن یک ورق کاغذ سفید با الگوهای ساده اما موثر را پیدا کرد و تکنیک های طراحی چگونه متفاوت است، بلکه می توانید توانایی های پنهان خود را نیز توسعه دهید.
تکنیک Zentangle مدتهاست که توسط افراد حرفهای خلاق برای ایجاد نقاشیهای شگفتانگیز و مسحورکننده، پر کردن صفحات نوتبوکها و کتابهای طراحی به کار گرفته شده است.
حتی هنردرمانگران نیز در طول آموزش های خود از الگوهای جالب استفاده می کنند. الگوهایی که روی کارت ها با قلم ژل کشیده شده اند را می توانید در اینترنت مشاهده کنید یا خودتان نقاشی های فوق العاده ای ایجاد کنید.
مزایای طراحی با استفاده از تکنیک های zentangle و doodling:
عکس زیر الگوهای سیاه و سفید و رنگی دیدنی را نشان می دهد که با تکنیک Zentangle کشیده شده اند.
بنابراین، آثار هنری مینیاتوری زیبا چیست؟
Zentangle- اینها نقاشی هایی هستند که به طور ناخودآگاه هنگام انتظار یا به سادگی برای استراحت و آرام کردن ایجاد می شوند.
با مطالعه برخی از ویژگی های الگوهای طراحی، نه تنها می توانید یک خودکار را روی یک ورق کاغذ حرکت دهید، بلکه انتزاعات منحصر به فرد را روی مربع های کاغذ سفید منتقل کنید.
نقاشیهایی که از تکنیک Zentangle استفاده میکنند با تکرار نقوش مشخص میشوند. تکنیک Zentangle در سال 2006 در ایالات متحده آمریکا از دو کلمه نام گرفت:
دودلینگ- اینها همان خط خطی هایی هستند که افراد در هر سنی به خوبی انجام می دهند: از جوان تا پیر. طراحی با استفاده از تکنیک doodling از اشکال ساده و خطوط منحنی تشکیل شده است.
با این تکنیک می توانید بدون هیچ دانش و مهارتی شروع به طراحی کنید. پس از همه، اصلی ترین چیزی که به ایجاد یک الگوی جالب کمک می کند، توانایی عمل به طور شهودی است.
طراحی با استفاده از تکنیک Zentangle از این جهت متفاوت است که برای تکمیل آن نیاز به تمرکز قابل توجهی دارد. الگوها را روی کارت های مربع، اندازه آن 9x9سانتی متر.
می توانید یک ورق کاغذ معمولی را به شکل مربع بکشید. هر مربع شامل یک ترکیب جداگانه است. گزینه دیگری برای ساختن نقاشی ها وجود دارد: چندین طرح کوچک در یک مربع بزرگ کشیده می شوند.
خطوط منحنی داخل مربع ها مرزهای الگوها و اشکال آینده را تعیین می کنند و آنها را در یک ترکیب ترکیب می کنند.
در هر الگو، باید ناحیه سایه دار را برجسته و نشان دهید. سایه ها و نقاط برجسته در نقاشی ها بر فرورفتگی ها تأکید می کنند، توهم الگوهای سه بعدی را ایجاد می کنند و به جذابیت یک دنیای ناآشنا کمک می کنند. تضادهای تونال جهان را قابل تشخیص خواهد کرد.
نمونه هایی از الگوها:
نقاشیهای Zentangle همان چیزی است که ما هنگام نشستن در یک جلسه، در یک سخنرانی یا در طول یک مکالمه تلفنی طولانی روی کاغذ میکشیم. دودل ها و خط تیره ها به از دست ندادن تمرکز و غلبه بر خواب آلودگی کمک می کنند.
اگر از نظر عاطفی خسته یا خسته هستید، یک نشانگر، خودکار یا خودکار معمولی شما را از مشکلات فزاینده منحرف می کند: بدون فکر کردن به چیزی شروع به خلق خواهید کرد. انرژی ذهنی در چنین لحظاتی تلف نمی شود و بنابراین اطلاعات دریافتی به پردازش و جذب ادامه می دهد.
چند مربع طرحدار بدون نیاز به مهارتهای طراحی خاصی، به یک قطعه نهایی جالب اضافه میشود.
امروزه بر روی عناصر تزیینی مختلف می توان المان های zentangle یا doodling را مشاهده کرد. فیگورهای عجیب و پیچیده در توطئه های سورئال عجیب و غریب ترکیب می شوند.
منظور از مدیتیشن هنگام طراحی با تکنیک Zentangle چیست؟
قوانین خاصی برای طرح های zentangle وجود دارد:
نقاشی ها با استفاده از تکنیک doodling به طور شهودی انجام می شوند؛ هیچ قانونی هنگام اجرای آنها وجود ندارد. Zentangle بر خلاف doodling به گونه ای ایجاد می شود که الگوی آن از هر طرف و از هر زاویه ای کامل و کامل باشد.
برای طراحی با استفاده از تکنیک Zentangle به مواد زیر نیاز دارید:
الگوهای مختلف و منحصر به فرد طبق یک طرح ایجاد می شوند:
الگوهای سایه دار "سنگریزه"، "برگ"، "نخود فرنگی"، "توپ" به ویژه چشمگیر به نظر می رسند. اگر سایههای شما کار نمیکنند یا خیلی تیره هستند، میتوانید آنها را با یک پاک کن پاک کنید یا آنها را روشن کنید.
الگوهای Zentangle در این بخش آورده شده است. شما می توانید تغییراتی در آنها ایجاد کنید یا تغییراتی را برای خود ایجاد کنید. با این حال، اگر شما به تازگی یاد می گیرید که چگونه زانگول ها را بکشید، بهتر است از الگوهای الگوی کلاسیک استفاده کنید.
هنگام ترسیم، کاشی Zentangle را حول محور آن می چرخانیم تا ترسیم خطوط راحت تر شود. با قرار دادن امضا در یکی از طرفین می توانید مشخص کنید که قسمت پایین تصویر کجاست.
اجازه دهید دستتان به طور تصادفی حرکت کند یا جهت را مشخص کنید و الگوهای تکراری ساده را از درون بکشید.
با تماشای ویدیو یاد خواهید گرفت که چگونه با استفاده از تکنیک doodling نقاشی کنید.
برای پر کردن کاشی ها با الگوها، ابتدا باید نقاشی های درهم - الگوها را بسازید. شما میتوانید ترسیم گرهها را تمرین کنید و تنها پس از آن شروع به ایجاد طرحهای zentangle کنید.
در زیر برخی از پیچیدگی های آسان برای مبتدیان آورده شده است.
الگوهای زیبا نه تنها در بین هنرمندان محبوب شده اند: از doodling برای ایجاد مانیکورهای غیر معمول و شیک استفاده می شود.
یک اثر هنری کامل روی ناخن ها با استفاده از یک تکنیک جدید تصویر را تکمیل می کند و به هماهنگ کردن آن کمک می کند. علاوه بر این، حتی دختری که مدتهاست طراحی ناخنهای خود را رها کرده است، میتواند با استفاده از تکنیک doodling از طرحی پرآذین استفاده کند. از این گذشته ، بسیاری از مردم معتقدند که نمی توانند چیزی بکشند.
برای طراحی ساده اما موثر ناخن به چه چیزی نیاز دارید؟
فرآیند ایجاد مانیکور شامل چندین مرحله است:
به چه ابزاری نیاز خواهید داشت؟
عکس مواد موجود را نشان می دهد که می توانند جایگزین ابزارهای خاص شوند. هنگام استفاده از آنها می توانید میزان ضخامت ضربه ها را مشاهده کنید.
برای خلق آثار خارقالعاده و شایسته، صنعتگران از تکنیکها و تکنیکهای مختلفی استفاده میکنند. یک جهت بسیار هیجان انگیز و ساده در طراحی، Zentangle است. در واقع، این یک سبک نقاشی غیرمعمول از نقاشی ها و اشیاء نیست؛ اول از همه، این یک علامت تجاری ثبت شده شناخته شده است که توسط نویسندگان به هر طریق ممکن محبوب شده است.
بیایید گزینه های فردی را در نظر بگیریم
الگوهای طراحی Zentangle با استفاده از دایره ها، خط تیره ها و squiggles های مختلف یک تصویر ایجاد می کنند. ترجمه شده از انگلیسی به معنای "روشنگری" و "شبکه" است. به طور طبیعی، نویسندگان ایجاد خود را به چندین قانون محدود کردند - الگوها باید انتزاعی، سیاه و سفید باشند. سبک دیگر هیچ محدودیتی را اعمال نمی کند، زیرا تخیل انسان بی حد و حصر است. اما با این حال، اساس هر الگوی نقاط و خطوط است.
آنها می توانند اندازه، عرض و طول متفاوتی داشته باشند و در الگوهای مختلف کنار هم قرار گیرند. فضاهای خالی در نقاشی را می توان با نقاط نقاشی شده پر کرد، از خطوط مستقیم یا اریب استفاده کرد و این تکنیک ها را با یکدیگر ترکیب کرد. اثر حجم با رسم الگوهایی به شکل "چاه" اضافه می شود؛ آنها توسط شکل های تو در تو شکل می گیرند. سایه زدن به پس زمینه و اندازه های متناوب به طراحی شما جلوه جالبی می دهد. فرهای مختلف را می توان به عنوان جلوه های پیش زمینه استفاده کرد و نقوش گل - گلبرگ، درخت انگور، برگ، انواع توت ها و شاخه ها - می تواند به عنوان افزودنی استفاده شود. پس از تمرین روی الگوهای ساده، می توانید با خیال راحت شروع به ترکیب آنها کنید.
انواع تکنیک های کاربردی
اگر دوست دارید از چنین نقش و نگارهایی بر روی پارچه استفاده کنید، ما به شما تکنیک های الگو بافی را آموزش می دهیم. به عنوان مثال از بافت طرح دار برای ساخت رومیزی، حوله و سایر محصولات استفاده می شود. این الگو از دوخت هایی که روی هم قرار گرفته اند بسیار ظریف و زیبا است. همچنین، الگوها بسیار بزرگ هستند، آنها بر اساس اشکال هندسی یا خطوط مورب هستند. الگوهای طراحی با زیبایی بدیع خود جذب می شوند؛ آنها به وضوح نرمی و انعطاف نخ ها و درخشش ابریشمی را نشان می دهند. در واقع می توان چنین زیبایی را با کمک یک تخته داربست معمولی ساخت.
ترفند یا ترفند محبوب؟
نوع جالب دیگر استفاده از الگوها، سوزاندن آنها بر روی هر سطح چوبی است. یک دستگاه ویژه برای سوزاندن الگوهای روسی وجود دارد که استفاده از آن بسیار آسان است. این اسباب بازی هم کودکان و هم بزرگسالان را بی تفاوت نخواهد گذاشت. شما می توانید با حداقل تلاش یک اثر هنری واقعی بسازید. و کودک می تواند صنایع دستی خود را با رنگ یا مداد رنگی تکمیل کند. شاهکارهای کوچک خلق کنید، از روند و نتیجه لذت ببرید.
یک نتیجه گیری کوچک
به تخیل خود آزادی عمل بدهید، اما فراموش نکنید که طرح کلی طرح را برنامه ریزی کنید، رنگ های متضاد، ترتیب صحیح جزئیات در پس زمینه و پیش زمینه را انتخاب کنید. از اشتباهات نترسید، پنهان کردن آنها بسیار آسان است و خطوط ناهموار به نقاشی شما طعم خاص خود را می دهند. به دنبال الگوها و نقوش جدید نقاشی در محیط اطراف خود باشید و البته آزمایش کنید!