Ημερομηνία έκδοσης: 31.10.2014
Με αυτό το άρθρο ανοίγουμε ένα νέο έργο "Είμαι φωτογράφος", στο οποίο θα μοιραστούμε μαζί σας την φωτογραφική μας εμπειρία. Νέα μαθήματα θα κυκλοφορούν κάθε εβδομάδα για όλες τις πτυχές της φωτογραφίας. Τα μαθήματα θα απευθύνονται σε διαφορετικά επίπεδα εμπειρίας αναγνώστη: από αρχάριο έως προχωρημένο φωτογράφο. Θα οδηγήσω αυτό το έργο Κονσταντίν Βορόνοφ, επαγγελματίας φωτογράφος και καθηγητής φωτογραφίας.
Φυσικά, ο καθένας μας έχει βγάλει φωτογραφίες τουλάχιστον μία φορά με ένα τηλέφωνο ή μια απλή κάμερα point-and-shoot. Ωστόσο, πολλοί άνθρωποι θέλουν όχι μόνο να τραβήξουν φωτογραφίες ως αναμνηστικό, αλλά και να λαμβάνουν όμορφες, υψηλής ποιότητας φωτογραφίες, να απολαμβάνουν τη διαδικασία της φωτογράφισης και όταν δημοσιεύουν φωτογραφίες στο Διαδίκτυο, έχουν πολλά "μου αρέσει" γι 'αυτούς.
Πώς να γίνετε φωτογράφος; Από πού να ξεκινήσω; Πολλοί άνθρωποι κάνουν αυτή την ερώτηση κάθε μέρα. Αρχικά, θα δώσω μερικές γενικές συμβουλές που θα σας βοηθήσουν να αποφύγετε τα κοινά λάθη όταν ξεκινάτε, και θα διαλύσω αρκετές κοινές παρανοήσεις σχετικά με τη φωτογραφία.
NIKON D810 / 70,0-200,0 mm f/4,0 ΡΥΘΜΙΣΕΙΣ: ISO 100, F4, 1/80 s, 95,0 mm ισοδ.
Και θα ξεκινήσουμε με παρανοήσεις.
Αυτό είναι λάθος. Οι καλές φωτογραφίες δεν λαμβάνονται από την κάμερα, αλλά από τον φωτογράφο. Πολλοί άνθρωποι, πριν αρχίσουν να φωτογραφίζουν μόνοι τους, πιστεύουν ότι οι επαγγελματίες φωτογράφοι λαμβάνουν καλές, υψηλής ποιότητας λήψεις επειδή χρησιμοποιούν ακριβό εξοπλισμό. Ωστόσο, μια κάμερα είναι μόνο ένα εργαλείο. Ο ιδιοκτήτης του αποφασίζει πώς θα το χρησιμοποιήσει.
Εάν σε ένα άτομο που δεν ξέρει πώς να σχεδιάζει, δοθούν τα καλύτερα, πιο ακριβά πινέλα και χρώματα, το αποτέλεσμα θα είναι απολύτως το ίδιο όπως όταν χρησιμοποιείτε τα πιο απλά και φθηνά. Τα καλά πινέλα και τα χρώματα θα δείξουν όλες τις δυνατότητές τους μόνο σε επιδέξια χέρια. Το ίδιο συμβαίνει και με τη φωτογραφία.
Κατά τη διάρκεια της εργασίας μου με φοιτητές, συναντούσα συχνά αρχάριους που είχαν τις πιο ακριβές, πιο επαγγελματικές κάμερες που υπήρχαν. Τέτοιοι μαθητές έκαναν καλύτερες βολές από άλλους; Οχι. Το αντίθετο: οι φωτογραφίες τους ήταν χειρότερες γιατί δεν μπορούσαν να κατανοήσουν περίπλοκο φωτογραφικό εξοπλισμό σχεδιασμένο για έμπειρους επαγγελματίες.
Είναι καλύτερο να επιλέξετε μια κάμερα όχι σύμφωνα με την επαγγελματική της κατηγορία ή την υψηλότερη κατηγορία τιμής, αλλά ανάλογα με το πόσο ταιριάζει στο επίπεδο εκπαίδευσης και στις εργασίες σας. Για παράδειγμα, πολλές ακριβές επαγγελματικές φωτογραφικές μηχανές, όπως η Nikon D810, δεν διαθέτουν καθόλου αυτόματη λειτουργία ή προγράμματα σκηνής (πορτραίτο, τοπίο, μακροεντολή κ.λπ.), γεγονός που καθιστά απίστευτα δύσκολη την εργασία με αυτές για αρχάριους φωτογράφους : Πρέπει να εμβαθύνετε σε άγνωστες ρυθμίσεις για μεγάλο χρονικό διάστημα. Ταυτόχρονα, πολλές αρχικές κάμερες, για παράδειγμα η Nikon D5300 ή η Nikon D3300, μπορούν να τραβήξουν όμορφες φωτογραφίες πλήρως αυτόματα: ο φωτογράφος μπορεί να επιλέξει μόνο τις πιο ενδιαφέρουσες σκηνές, χωρίς να σκέφτεται την τεχνική πλευρά του ζητήματος.
Πώς να επιλέξετε μια κάμερα; Επιλέξτε όχι «την καλύτερη επαγγελματική φωτογραφική μηχανή», αλλά το μοντέλο που ταιριάζει στις δεξιότητες και τις εργασίες σας. Για να κάνετε τη σωστή επιλογή, αρκεί να καταλάβετε πόσο σοβαρά θέλετε να ασχοληθείτε με τη φωτογραφία, αν πρόκειται να μάθετε φωτογραφία ή θέλετε απλώς να τραβήξετε φωτογραφίες για μνήμη.
Όπως πολλές δημιουργικές δραστηριότητες, η φωτογραφία φαίνεται πολύ απλή μέχρι να την κάνετε μόνοι σας. Για παράδειγμα, σαν να παίζεις μουσικά όργανα, να χορεύεις, να τραγουδάς... Κοιτάς έναν επαγγελματία χορευτή και σκέφτεσαι: «πώς τα κάνει όλα τόσο απλά και φυσικά! Φαίνεται ότι δεν υπάρχει τίποτα περίπλοκο σε αυτό! Μπορώ να κάνω το ίδιο!» Αλλά όταν προσπαθείτε να κάνετε τουλάχιστον μερικές χορευτικές κινήσεις μόνοι σας, αποδεικνύεται ότι δεν είναι τόσο εύκολο: τουλάχιστον χρειάζεστε ειδική εκπαίδευση.
Το ίδιο συμβαίνει και με τη φωτογραφία: παρά την φαινομενική απλότητά της, η λήψη καλών φωτογραφιών είναι αρκετά δύσκολη. Εξάλλου, αυτό απαιτεί πολλές γνώσεις και δεξιότητες. Επιπλέον, τόσο τεχνικό (π.χ. πώς να ρυθμίσετε μια κάμερα), όσο και δημιουργικό (πώς να συνθέσετε ένα πλαίσιο, πώς να επιλέξετε τον κατάλληλο φωτισμό). Μερικές φορές μιλάμε για θέματα που φαίνεται να έχουν έμμεση σχέση με τη φωτογραφία. Για παράδειγμα, πώς να προγραμματίσετε ένα τουριστικό ταξίδι για να έχετε πολλές καλές λήψεις. πώς να κάνετε ένα παιδί να καθίσει ακίνητο ενώ φωτογραφίζεται... Παρεμπιπτόντως, όλα αυτά τα θέματα θα καλύψουμε στο πλαίσιο αυτού του έργου. Μείνετε συντονισμένοι!
Από την άλλη, όταν έχεις την απαραίτητη εμπειρία, η φωτογραφία είναι πραγματικά εύκολη και απολαυστική. Η κάμερα δεν παρεμβαίνει στη λήψη καλών λήψεων και η σύνθεση δημιουργείται διαισθητικά. Αλλά για αυτό πρέπει να εκπαιδεύσετε, να μελετήσετε, να αποκτήσετε εμπειρία.
Οι τεχνικές βολής και οι παράμετροι είναι μόνο μέρος των απαιτούμενων δεξιοτήτων. Και παρεμπιπτόντως, το κομμάτι είναι το πιο απλό. Πώς να ρυθμίσετε την έκθεση; Πώς να ελέγξετε την εστίαση; Τι είναι η ισορροπία λευκού; - όλα αυτά τα τεχνικά ζητήματα μπορούν να λυθούν εύκολα και απλά, και με την τακτική εκπαίδευση διορθώνονται και παραμένουν για πάντα στον φωτογράφο. Αυτή είναι η αριθμητική της φωτογραφίας, δύο συν δύο. Αλλά η φωτογραφία είναι πρωτίστως δημιουργικότητα. Αλλά το δημιουργικό στοιχείο είναι πολύ πιο περίπλοκο και όχι τόσο ξεκάθαρο. Πώς να συνθέσετε ένα πλάνο; Τι να δείξετε στη φωτογραφία; Τι θέμα πρέπει να φωτογραφίσετε; Οι φωτογράφοι βασανίζονται συνεχώς από αυτές και πολλές άλλες δημιουργικές ερωτήσεις και τις λύνουν με διάφορους βαθμούς επιτυχίας. Φυσικά, αξίζει να ξεκινήσετε να μαθαίνετε τη φωτογραφία από τα βασικά, με τεχνική. Αλλά είναι πολύ νωρίς για να τελειώσουμε εκεί.
NIKON D5200 / 18,0-105,0 mm f/3,5-5,6 ΡΥΘΜΙΣΕΙΣ: ISO 1100, F4.5, 1/60 s, 38,0 mm ισοδ.
Το κύριο πρόβλημα των περισσότερων αρχάριων φωτογράφων δεν είναι η έλλειψη καλού φωτογραφικού εξοπλισμού ή ακόμη και η έλλειψη ειδικών δεξιοτήτων. Το κύριο πρόβλημα είναι η έλλειψη καλλιτεχνικού γούστου. Αναπτύξτε στον εαυτό σας μια καλή καλλιτεχνική γεύση! Δείτε φωτογραφίες διάσημων φωτογράφων, επισκεφθείτε εκθέσεις. Με την ευκαιρία, πότε ήταν η τελευταία φορά που επισκεφτήκατε το Ερμιτάζ και την Πινακοθήκη Τρετιακόφ; Αναλύστε τα έργα πραγματικών δασκάλων: γιατί ο καλλιτέχνης ή ο φωτογράφος αποφάσισε να δείξει ακριβώς αυτό και ακριβώς με αυτόν τον τρόπο; Πώς χτίζεται η σύνθεση; Πώς δούλεψε ο συγγραφέας με το φως;
Η επίσκεψη σε εκθέσεις, η προβολή γκαλερί διάσημων φωτογράφων και καλλιτεχνών στο Διαδίκτυο είναι κάτι που θα σας δώσει καλές αποσκευές για την προσωπική σας δημιουργικότητα. Και το αντίστροφο: είναι καλύτερα να μην παρακολουθείτε άσχημα, μέτρια πράγματα.
Γιατί είναι σημαντικό? Φανταστείτε τι θα συμβεί αν σε ένα άτομο που δεν έχει δει ποτέ ούτε έναν πίνακα, δοθούν πινέλα και μπογιές; Πιθανότατα, δεν θα καταλάβει τι να τα κάνει. στην καλύτερη περίπτωση, θα απεικονίσει κάτι στο πνεύμα της σπηλαιογραφίας. Για παράδειγμα, ορισμένες απομονωμένες αφρικανικές φυλές δεν είναι σε θέση όχι μόνο να αντιληφθούν εικόνες σε ένα αεροπλάνο, αλλά ακόμη και να διακρίνουν χρώματα που δεν ευθύνονται για την επιβίωσή τους και δεν βρίσκονται στο περιβάλλον τους. Επειδή κανείς δεν τους το έμαθε αυτό, δεν έχουν την απαραίτητη εμπειρία για αυτό. Είναι στη φύση του ανθρώπου να χρησιμοποιεί αυτά που έχει δει και συσσωρεύσει στη ζωή και τη δουλειά του. Αυτή η εμπειρία είναι απαραίτητη. Όπως λένε οι φωτογράφοι, «πρέπει να σε δουν».
Όπως ξέρουμε, δεν μπορείς να βγάλεις καλές φωτογραφίες ξαπλωμένος στον καναπέ στο σπίτι! Πάρτε τη φωτογραφική σας μια βόλτα! Ταξιδέψτε, περπατήστε, επισκεφθείτε ενδιαφέροντα μέρη: εκθέσεις, φεστιβάλ, αθλητικές εκδηλώσεις. Με αυτόν τον τρόπο, θα παρακολουθήσετε ενδιαφέροντα θέματα για λήψη και θα αποκτήσετε την απαραίτητη εμπειρία για λήψη σε διάφορες συνθήκες. Αν μιλάμε για φωτογραφία τοπίου, είναι γενικά αδιανόητο χωρίς ταξίδια. Παρεμπιπτόντως, όπως και η φωτογραφία πορτρέτου: συχνά για να τραβήξετε ένα καλό πορτρέτο πρέπει να επιλέξετε ένα όμορφο μέρος, ένα καλό φόντο και μόνο τότε να τραβήξετε μια όμορφη φωτογραφία του μοντέλου.
Υπάρχει και μια καθαρά ψυχολογική πτυχή: ταξιδεύοντας, ανεξάρτητα από την απόστασή του, ο άνθρωπος κερδίζει εντυπώσεις, έμπνευση και φορτίζεται με δημιουργική ενέργεια.
NIKON D810 / 70,0-200,0 mm f/4,0 ΡΥΘΜΙΣΕΙΣ: ISO 400, F4.5, 1/200 s, 200,0 mm ισοδ.
Για να σημειώσετε πρόοδο στις σπουδές φωτογραφίας σας και για να αυξήσετε τον αριθμό των όμορφων φωτογραφιών, πρέπει να είστε επικριτικοί για τη δημιουργικότητά σας. Δεν πρέπει να επαναπαύεσαι στις δάφνες σου· να μπορείς να δεις τα ελαττώματα στη δουλειά σου, ακόμα κι αν όλοι τα επαινούν.
Για παράδειγμα, ο πιο σκληρός κριτικός της δουλειάς μου είμαι εγώ. Ξέρω καλύτερα από κάθε κριτικό τι και πού βρίσκονται τα λάθη στις φωτογραφίες μου. Αναλύοντας τις φωτογραφίες μου, συνειδητοποιώ ότι θα μπορούσα να είχα βγάλει ακόμα καλύτερες φωτογραφίες. Και την επόμενη φορά που θα πυροβολήσω, προσπαθώ να το κάνω αυτό. Πιστέψτε με, θα έχετε μεγάλη χαρά να διορθώσετε τις δικές σας ελλείψεις και οι φωτογραφίες σας θα γίνονται όλο και πιο όμορφες!
Οποιαδήποτε δημιουργικότητα ξεκινά με τεχνικά βασικά στοιχεία. Η φωτογραφία δεν αποτελεί εξαίρεση. Για να γράψετε βιβλία, πρέπει να μελετήσετε το αλφάβητο, τη γραμματική και την ορθογραφία της γλώσσας. Φυσικά, οι σύγχρονες κάμερες διαθέτουν εξαιρετικό αυτοματισμό, που θα σας επιτρέψει να κάνετε καλές λήψεις πατώντας ένα μόνο κουμπί, χωρίς να σκέφτεστε καμία ρύθμιση.
Ωστόσο, όσοι φωτογραφίζουν σε αυτόματη λειτουργία γνωρίζουν ότι ο αυτοματισμός κάνει συχνά λάθη: η φωτεινότητα της εικόνας δεν είναι η ίδια, τα χρώματα δεν είναι ίδια ή η ευκρίνεια δεν υπάρχει. Αλλά θέλω πολύ να πω στην κάμερα πώς έπρεπε να γίνει! Για να ελέγχετε πλήρως τη διαδικασία λήψης και να μην εξαρτάστε από τις ιδιοτροπίες του αυτοματισμού, αξίζει να μάθετε τα σχετικά απλά τεχνικά βασικά της φωτογραφίας. Πώς σχηματίζεται μια εικόνα σε μια κάμερα; Τι είναι η έκθεση; Τι είναι η ισορροπία λευκού; Πώς λειτουργεί η εστίαση; Η κατανόηση του τρόπου λειτουργίας όλων και η γνώση του πώς να ρυθμίσετε τη φωτογραφική μηχανή σας θα σας επιτρέψει να τραβήξετε φωτογραφίες υψηλής ποιότητας και να έχετε τον απόλυτο έλεγχο της διαδικασίας λήψης από την αρχή μέχρι το τέλος. Παρεμπιπτόντως, στα επόμενα μαθήματα θα μιλήσουμε για αυτές τις τεχνικές βασικές αρχές.
Ο φωτογράφος είναι ένα παγκόσμιο επάγγελμα. Τόσο οι άνδρες όσο και οι γυναίκες μπορούν να γίνουν δημιουργοί πραγματικά όμορφων φωτογραφιών. Είναι ακόμα πιο εύκολο για τις γυναίκες να γίνουν επαγγελματίες φωτογράφοι λόγω της φυσικής τους πιο ανεπτυγμένης αίσθησης ομορφιάς.
Ο επαγγελματικός φωτογραφικός εξοπλισμός έχει γίνει ελεύθερα διαθέσιμος και ο αριθμός των φωτογράφων, ή μάλλον αυτών που θεωρούν τους εαυτούς τους τέτοιους, έχει πολλαπλασιαστεί. Απλώς για να γίνεις φωτογράφος, δεν αρκεί να μπορείς να ποζάρεις μόνος σου μπροστά σε έναν καθρέφτη και μια σύνθεση από τιραμισού και κόλα που γυρίζεται σε μια ακριβή φωτογραφική μηχανή δεν έχει πάντα το δικαίωμα να θεωρείται έργο τέχνης. Ωστόσο, όποιος έχει πάθος για τη «ζωγραφική με φως» και την αυτοεκπαίδευση σε αυτή τη θέση μπορεί να γίνει φωτογράφος.
Το κύριο πράγμα είναι να τραβήξετε φωτογραφίες. Αυτό πρέπει να γίνεται όσο πιο συχνά γίνεται. Η ανάγνωση βιβλίων, άρθρων και άλλης αυτοεκπαίδευσης είναι, φυσικά, σημαντικές πτυχές, αλλά χωρίς πρακτική, η θεωρία δεν θα σας κάνει επαγγελματία.
Μην βιαστείτε να σβήσετε αποτυχημένες λήψεις. Εξάλλου, αυτό που δεν φαίνεται αρκετά εντυπωσιακό σε μια οθόνη κάμερας μπορεί να φαίνεται εκπληκτικό στην εκτύπωση. Εξάλλου, σε αντίθεση με τις απόψεις των απλών ανθρώπων, το κύριο πράγμα στη φωτογραφία είναι η ιδέα και όχι ο βαθμός επεξεργασίας της εικόνας σε ένα πρόγραμμα επεξεργασίας φωτογραφιών. Το ρετούς είναι μια τέχνη ίσης σημασίας με την ικανότητα αποτύπωσης μιας στιγμής σε μια φωτογραφία. Και το ρετούς δεν θα μπορέσει να αποθηκεύσει μια άδεια φωτογραφία, όπως μια τέλεια φωτογραφία σπάνια ολοκληρώνεται χωρίς τουλάχιστον ελάχιστη επεξεργασία.
Πρέπει να γίνετε φωτογράφος σταδιακά. Μελετήστε αμέσως την κάμερα. Στη συνέχεια, εξοικειωθείτε με τις βασικές έννοιες της χειροτεχνίας, όπως το ρετούς, η ταχύτητα κλείστρου, το ISO, η εστιακή απόσταση κ.λπ. Και μόνο τότε πηγαίνετε «στο πεδίο».
Μπορείτε να ξεκινήσετε τη λήψη φωτογραφιών στο σπίτι. Δοκιμάστε να τραβήξετε νεκρές φύσεις. Αυτή είναι καλή πρακτική για να εκπαιδεύσετε την αίσθηση της σύνθεσης. Εξάλλου, η φωτογραφία είναι παρόμοια με τη ζωγραφική καμβάδων και απαιτεί από τον πλοίαρχο να κατανοήσει τα χαρακτηριστικά σύνθεσης και την ικανότητα σωστής κατανομής των αντικειμένων στην εικόνα.
Έχοντας μάθει να «γράφετε» νεκρές φύσεις, μπορείτε να προχωρήσετε στη φωτογράφιση ανθρώπων. Προσκαλέστε τις φίλες ή τους φίλους σας να ποζάρουν για εσάς. Να θυμάστε όμως ότι το φόντο επιλέγεται από τον φωτογράφο και όχι το μοντέλο. Σχεδιάστε στο μυαλό σας την πλοκή που θέλετε να μεταφέρετε στη φωτογραφία, διατυπώστε τις επιθυμίες σας για το μοντέλο και ξεκινήστε τη λήψη. Εάν σας αρέσουν οι φωτογραφίες του μοντέλου, τότε αυτό είναι ένα σίγουρο σημάδι ότι μπορείτε να πετύχετε επιτυχία στη φωτογραφική σας καριέρα.
Τα ακόλουθα σημεία πρέπει να απομνημονεύονται, γιατί το να γίνεις επαγγελματίας φωτογράφος σημαίνει να τιμάς τις ανείπωτες εντολές του επαγγέλματος.
Ένας αρχάριος φωτογραφίζει όλα όσα βλέπει, αλλά ένας επαγγελματίας βλέπει αυτά που φωτογραφίζει.
Πριν πατήσετε το κουμπί, βεβαιωθείτε ότι τραβάτε μια φωτογραφία που αξίζει τον κόπο και όχι κάτι που θα σβήσετε από την κάρτα μνήμης της κάμερας σε ένα λεπτό
Ένας επαγγελματίας δεν θα πάρει ποτέ μια επαγγελματική φωτογραφική μηχανή σε ένα φιλικό δείπνο ή σε ένα κλαμπ, εκτός αν, φυσικά, εργάζεται ως φωτογράφος σε νυχτερινό κέντρο διασκέδασης. - Η καριέρα ενός φωτογράφου είναι η ζωή του. Ένας επαγγελματίας δεν βγάζει πάντα φωτογραφίες για χρήματα, αλλά συχνά οι φωτογραφίες που τραβήχτηκαν για την ψυχή των επαγγελματιών φωτογράφων πωλούνται για πολλά χρήματα. αίσθηση του πλαισίου.
Σήμερα θα θέλαμε να παρουσιάσουμε στην προσοχή σας ένα άρθρο που έγραψε ο , στο οποίο μοιράστηκε τις σκέψεις του για το πώς να γίνετε ένας επιτυχημένος φωτογράφος. Τι ακριβώς εννοεί με τη λέξη «επιτυχία» και συμβουλές για το πώς να την πετύχετε, διαβάστε παρακάτω.
Χαιρετίσματα, φίλοι! Σε αυτό το άρθρο θα σας πω για ένα τόσο σημαντικό στάδιο του δημιουργικού ταξιδιού όπως η επιτυχία. Επιτυχία δεν σημαίνει απαραίτητα παγκόσμια αναγνώριση ή κόκκινα χαλιά. Ο καθένας έχει τη δική του επιτυχία και είναι παρούσα με τη μια ή την άλλη μορφή στη ζωή κάθε ατόμου που είναι σοβαρά παθιασμένος με την επιχείρησή του. Η επιτυχία είναι το αποτέλεσμα στο οποίο πρέπει να οδηγήσουν όλες οι πράξεις σας.
Για έναν φωτογράφο στην αρχή του δημιουργικού του ταξιδιού, η επιτυχία θα είναι ένα καρέ που σε πολλές από τις παραμέτρους του είναι πιο μπροστά από αυτά που τραβήχτηκαν προηγουμένως, κάτι που είναι ιδιαίτερα ευχάριστο στο μάτι και θέτει έναν νέο πήχη στην ανάπτυξη. Για έναν έμπειρο φωτογράφο, η επιτυχία μπορεί να εκδηλωθεί με αυξημένες εμπορικές παραγγελίες και, κατά συνέπεια, αύξηση του κόστους των υπηρεσιών του, καθώς και δημόσια αναγνώριση. Τώρα ας μιλήσουμε για το πώς να επιτύχουμε αυτήν ακριβώς την επιτυχία.
Nikon D700, AF-S 50mm f/1.8D NIKKOR, ISO800, 2.8, 1/100
Ο δρόμος προς την επιτυχία είναι η συνεχής εξέλιξη
Η ιδέα δεν είναι καινούργια, έτσι; Είναι σημαντικό να κατανοήσετε γιατί ακριβώς πρέπει να εξελίσσεστε, να μαθαίνετε και να βελτιώνεστε συνεχώς. Η απάντηση σε αυτό το ερώτημα έγκειται στην ευχαρίστηση που αποκομίζουμε από τη διαδικασία, από το γεγονός ότι έχουμε γίνει καλύτεροι, πιο έμπειροι, από το γεγονός ότι μπορούμε να υλοποιήσουμε όλο και πιο περίπλοκα και παγκόσμια δημιουργικά έργα. Εάν η διαδικασία ανάπτυξης προχωρήσει αρμονικά, τότε κοιτάζοντας πίσω και συγκρίνοντας τα παλιά μας έργα με τα νέα, βλέπουμε πρόοδο. Και αν μια μέρα σταματήσετε σε αυτή την κίνηση, αποφασίζοντας: «Ξέρω τα πάντα, μπορώ να κάνω τα πάντα», οι φωτογραφίες θα πάψουν να εκπλήσσουν και να απολαμβάνουν, η διαδικασία λήψης θα γίνει ρουτίνα και θα φέρει όλο και λιγότερη ικανοποίηση. Έτσι, η ευχαρίστηση έγκειται στην κατάκτηση νέων υψών και η αυτοβελτίωση είναι ένα από τα καθήκοντα προτεραιότητας στη δημιουργική σας πορεία.
Για να μην ξεμείνετε από ευχαρίστηση από το να κάνετε αυτό που αγαπάτε, πρέπει να μελετάτε συνεχώς και να μαθαίνετε κάτι νέο, να κυριαρχείτε σε νέες τεχνικές (τόσο λήψης όσο και επεξεργασίας φωτογραφιών), να πειραματιστείτε, να είστε δημιουργός και αυτό σίγουρα θα αποφέρει καρπούς! Και αυτά τα φρούτα θα εκδηλωθούν με διάφορους τρόπους - το ενδιαφέρον του κοινού για τη δουλειά σας θα αυξηθεί, ο αριθμός των εμπορικών παραγγελιών θα αυξηθεί και πολλά άλλα. Με λίγα λόγια, όσο περισσότερο επενδύεις στον εαυτό σου, τόσο μεγαλύτερη ζήτηση γίνεσαι.
Το δικό σου στυλ
Λένε συχνά: «Αυτός ο συγγραφέας έχει το δικό του μοναδικό στυλ» και πράγματι, αυτά τα έργα που είναι αξιομνημόνευτα είναι αυτά που τραβούν την προσοχή σας με την ιδέα, τις συνθετικές λύσεις και την επεξεργασία τους. Τώρα, στην εποχή της ψηφιακής φωτογραφίας, η φωτογραφική μηχανή δεν είναι πολυτέλεια και όλοι έχουν την ευκαιρία να βγάλουν μια καλή φωτογραφία. Επιπλέον, κάθε άτομο βλέπει και αντιλαμβάνεται τον κόσμο γύρω του με τον δικό του τρόπο. Εάν μεταφέρετε αυτό το όραμα μέσω της φωτογραφίας και βάλετε ένα κομμάτι της ψυχής σας στη δουλειά σας, τότε είναι περισσότερο από δυνατό να αποκτήσετε πραγματικά μοναδικές φωτογραφίες.
Είναι σημαντικό να ξεχωρίζετε από το πλήθος και να αναπτύξετε το δικό σας «χειρόγραφο», χάρη στο οποίο η δουλειά σας θα αναγνωριστεί. Για να το κάνετε αυτό, είναι πολύ σημαντικό να πιστεύετε στον εαυτό σας, να δώσετε στον εαυτό σας το δικαίωμα να δείξετε τον κόσμο γύρω σας μέσα από το πρίσμα της ψυχής σας, χωρίς να μιμηθείτε τις τάσεις της μόδας. Η μίμηση είναι μια καλή τεχνική για την εκμάθηση μιας ποικιλίας τεχνικών φωτογραφίας, αλλά είναι καλή μόνο στα πρώτα κιόλας στάδια.
Προσωπικές ιδιότητες
Μιλώντας για την πορεία προς την επιτυχία, δεν μπορεί κανείς να μην αναφέρει τις προσωπικές ιδιότητες που πρέπει να αναπτύξει στον εαυτό του. Αυτά είναι, πρώτα απ 'όλα, η διαφάνεια, η φιλικότητα, η επιμέλεια και η αξιοπιστία. Βοηθούν στην ανάπτυξη της αυτοπεποίθησης, βλέπουν τον στόχο της δημιουργικής διαδρομής και πηγαίνουν προς αυτόν.
Κατά κανόνα, όλες οι ενδιαφέρουσες προσφορές, είτε πρόκειται για εκθέσεις, συμμετοχή σε διάφορα έργα, ενδιαφέροντα γυρίσματα, έρχονται σε εμάς μέσω ανθρώπων με τους οποίους επικοινωνούμε και που είναι εξοικειωμένοι με τη δουλειά μας. Ως εκ τούτου, εκτός από το να εργάζεστε στις επαγγελματικές σας δεξιότητες, είναι σημαντικό να είστε ανοιχτοί και κοινωνικοί και να είστε σε θέση να δημιουργήσετε επιχειρηματικές και φιλικές σχέσεις.
Γίνε κριτικός τέχνης
Μάθετε τα βασικά της σύνθεσης, της ψυχολογίας των χρωμάτων, της ζωγραφικής. Επισκεφτείτε εκθέσεις τέχνης και φωτογραφίας, παρατηρήστε ενδιαφέρουσες γωνίες και εκφραστικές τεχνικές στον κινηματογράφο - με μια λέξη, ενδιαφέρεστε για την τέχνη. Όλα τα είδη εικαστικών τεχνών συνδέονται στενά μεταξύ τους και βασίζονται στους νόμους της αρμονίας. Απολαμβάνοντας συνεχώς τα έργα αναγνωρισμένων δασκάλων, θυμάστε υποσυνείδητα τις τεχνικές και τις μεθόδους που χρησιμοποιούσαν οι συγγραφείς. Προσπαθήστε να το κάνετε αυτό όχι στο σπίτι, μπροστά στον υπολογιστή, αλλά βγείτε σε ένα δημιουργικό περιβάλλον (σε εκθέσεις, διαλέξεις και άλλες εκδηλώσεις).
Επιλέξτε μόνοι σας μερικούς αγαπημένους συγγραφείς και καλλιτέχνες και αναλύστε τα έργα τους και, στη συνέχεια, απαντήστε στις ερωτήσεις σας: τι σας άρεσε, πώς τοποθετήθηκαν οι τόνοι στα έργα τους, ποια συναισθήματα προκαλούν, ποιες τεχνικές σύνθεσης χρησιμοποίησε ο συγγραφέας, τι ήθελε να μεταφέρει με τη βοήθεια του χρώματος και Sveta; Έτσι μπορείτε να αναπτύξετε το ταλέντο σας, εμπνευσμένο από τις τεχνικές που σας αρέσουν.
Εμπνευση
Η έμπνευση είναι μια ιδιαίτερη κατάσταση που μπορεί να σας βρει οποιαδήποτε στιγμή, οπουδήποτε. Μερικές φορές, έχοντας παρατηρήσει κάποια λεπτομέρεια στο δρόμο, μπορείτε να δημιουργήσετε μια ολόκληρη εικόνα στο κεφάλι σας, μια ολόκληρη ιστορία στην οποία όλα θα είναι γεμάτα αρμονία, και αυτή θα είναι η ίδια εικόνα που σκεφτόσασταν τόσο καιρό, προσπαθώντας να προκαλεί τεχνητά έμπνευση.
Να έχετε πάντα ένα σημειωματάριο και ένα στυλό στο χέρι για να μπορείτε να γράψετε όλες τις σκέψεις και τις εικόνες που σας έρχονται με όλες τις λεπτομέρειες και ποιος ξέρει, ίσως η εφαρμογή μιας από αυτές τις ιδέες θα σας κάνει διάσημους σε όλο τον κόσμο! Να είστε στη φύση πιο συχνά· δεν υπάρχει καλύτερο μέρος για να δημιουργήσετε και να βρείτε έμπνευση.
Δυσκολίες
Η επιτυχία δεν έρχεται σε μια στιγμή· προηγείται ένα μακρύ ταξίδι, το οποίο είναι γεμάτο με χαρούμενες στιγμές και νίκες επί του εαυτού μας, καθώς και με ήττες. Υπάρχουν ανεπιτυχή γυρίσματα, υπάρχουν αποτυχημένα έργα. Είναι σημαντικό να αντιλαμβάνεσαι τα πάντα ως εμπειρία, που σε κάθε περίπτωση φέρνει νέες γνώσεις και σε αναγκάζει να γίνεις καλύτερος.
Ένα έργο ή ένα γύρισμα μπορεί να φαίνεται σαν αποτυχία επειδή δεν ανταποκρίνεται στις προσδοκίες σας, αλλά συνήθως αποδεικνύεται ότι έχει αποδώσει πολύ περισσότερα από όσα φαινόταν αρχικά. Επομένως, όταν αντιμετωπίζετε δυσκολίες, αντιλαμβάνεστε τις ως απαραίτητα μαθήματα στην πορεία προς τον στόχο σας, να είστε επίμονοι και να θυμάστε πάντα το όνειρό σας.
Πρακτική
Η διαδρομή από έναν αρχάριο σε έναν επιτυχημένο φωτογράφο μπορεί να χωριστεί σε τρία στοιχεία:
1. Εκπαίδευση σε τεχνικές σκοποβολής, βελτιώνοντας τις δεξιότητές σας.
2. Κινηματογράφηση των δικών σας δημιουργικών έργων.
3. Παρουσιάζοντας τη δημιουργικότητά σας στον κόσμο.
Δουλεύοντας ταυτόχρονα και στις τρεις κατευθύνσεις, μπορείτε να γεμίσετε τη δημιουργική σας διαδικασία με αρμονία και να αποφύγετε την αίσθηση της ρουτίνας. Από τη βελτίωση του εαυτού μας και την απόκτηση νέων δεξιοτήτων θα αποκτήσουμε ευχαρίστηση και την ευκαιρία να ζωντανέψουμε όλο και πιο περίπλοκες ιδέες, από τη διαδικασία των γυρισμάτων των δικών μας έργων θα αποκτήσουμε αυτοπραγμάτωση και από την παρουσίαση της δημιουργικότητάς μας θα λάβουμε αναγνώριση. Παρακάτω θα περιγράψουμε διάφορες πρακτικές συστάσεις για το πώς να εργαστείτε σε αυτούς τους τομείς.
Εκμάθηση τεχνικών φωτογραφίας και βελτίωση των δεξιοτήτων σας
Εάν δεν το έχετε κάνει ήδη, εξοικειωθείτε με όλες τις λειτουργίες και τις λειτουργίες της φωτογραφικής σας μηχανής. Η κάμερά σας είναι μια «βούρτσα καλλιτέχνη», χωρίς να γνωρίζετε πώς να τη χρησιμοποιείτε ή χωρίς να γνωρίζετε όλες τις δυνατότητές της, δεν θα μπορείτε να δημιουργήσετε πλήρως. Η άγνοια των τεχνικών πτυχών δεν πρέπει να αποτελεί εμπόδιο στη δημιουργία ενός αριστουργήματος!
Ξεκινήστε να εκπαιδεύεστε για τα πάντα γύρω σας. Τραβήξτε όσο πιο συχνά γίνεται και αναλύστε τα αποτελέσματα. Συγκρίνετε τη δουλειά σας με παρόμοια εργασία επαγγελματιών και παρατηρήστε τι θα μπορούσε να είχε γίνει καλύτερα, ποιες τεχνικές και ποιες γωνίες χρησιμοποιήθηκαν στην εργασία των επαγγελματιών και τι χάσατε. Στη συνέχεια, δοκιμάστε να τραβήξετε ξανά μερικές λήψεις με βάση τις σημειώσεις σας.
Μελετήστε άρθρα, βίντεο, παρακολουθήστε master classes, ακούστε μαθήματα και το πιο σημαντικό, εφαρμόστε το υλικό που έχετε μάθει στην πρακτική σας. Μην φοβάστε να κάνετε λάθη, μην φοβάστε την αρνητικότητα των άλλων. Γίνε ο εαυτός σου και δημιούργησε!
Κινηματογράφηση των δικών σας δημιουργικών έργων
Επινοήστε και εφαρμόστε! Οποιαδήποτε, ακόμα και η πιο περίεργη, αλλά υλοποιημένη ιδέα είναι μια τάξη μεγέθους καλύτερη από μια ιδέα που είναι λαμπρή από όλες τις πλευρές, αλλά απραγματοποίητη.
Όσο περισσότερο ασκείσαι, τόσο πιο επαγγελματίας γίνεσαι.
Παρουσιάζοντας τη δημιουργικότητά σας στον κόσμο
Πρώτο σημείο. Δημοσιεύστε τα ολοκληρωμένα έργα σας και τις καλύτερες φωτογραφίες σας όπου είναι δυνατόν: στις σελίδες σας σε κοινωνικά δίκτυα, σε θεματικές κοινότητες, σε ειδικούς ιστότοπους αφιερωμένους στη φωτογραφία κ.λπ.
Προσπαθήστε να διαπραγματευτείτε με χώρους τέχνης, καφετέριες ή μπαρ για την προσωπική σας έκθεση στην επικράτειά τους. Δεν είναι τόσο δύσκολο όσο φαίνεται.
Δεύτερο σημείο. Πάρτε την κριτική ήρεμα. Να θυμάστε ότι είναι η καλύτερη μηχανή της προσωπικής σας προόδου, συνειδητοποιήστε το και αντιληφθείτε την σωστά. Μιλάμε φυσικά για εποικοδομητική κριτική, σκοπός της οποίας είναι να επιστήσει την προσοχή σας σε ελλείψεις στο έργο και όχι σε τυχαία αρνητικότητα προς την κατεύθυνση σας. Θα πρέπει απλώς να το αγνοήσετε και να μην το πάρετε κατάκαρδα. Στο αρχικό στάδιο μπορεί να υπάρχει πολλή κριτική, να είστε χαρούμενοι για αυτό, γιατί... όσο περισσότερο εξασκείτε, τόσο λιγότερο γίνεται. Οι επαγγελματίες αντιμετωπίζουν το γεγονός ότι λίγοι άνθρωποι μπορούν να επισημάνουν τα λάθη τους και χρειάζονται συμβουλές και κίνητρα για να βελτιωθούν.
Ποιο είναι το μυστικό των επιτυχημένων φωτογράφων;
Το μυστικό είναι απλό - αγαπούν απίστευτα τη δουλειά τους, εξελίσσονται συνεχώς στον αγαπημένο τους τομέα και ακολουθούν το δικό τους δρόμο, χωρίς να μιμούνται ή να αντιγράφουν κανέναν. Ίσως αυτός είναι ένας καθολικός τρόπος για να επιτευχθεί η επιτυχία.
Σας εύχομαι δημιουργικές νίκες και φωτεινές φωτογραφίες!
Με εκτίμηση, Αντρέι Σερεμέτιεφ
Εκφράζουμε την ευγνωμοσύνη μας
Η επαγγελματική φωτογραφία είναι μια εξαιρετική επιλογή για όσους θέλουν να πληρωθούν για τη δημιουργικότητά τους. Αυτός είναι ένας από τους λίγους τομείς όπου η ηλικία και η εκπαίδευση δεν είναι τόσο σημαντικά όσο η ικανότητα να βλέπεις ένα καλό πλάνο, ένα ποιοτικό προϊόν και την αυτοπειθαρχία. Η φωτογραφία είναι ένας άκρως ανταγωνιστικός τομέας, οπότε να είστε έτοιμοι να ξεκινήσετε από μικρά. Με τον καιρό, μπορείτε να βελτιώσετε τις δεξιότητές σας και να δημιουργήσετε ένα εντυπωσιακό χαρτοφυλάκιο.
Ξεκινήστε να εργάζεστε πάνω στις δεξιότητές σας.Δεν υπάρχουν σωστά ή λάθος μονοπάτια για τη φωτογραφία. Μερικοί άνθρωποι παρακολουθούν μαθήματα ή σπουδάζουν στο πανεπιστήμιο, άλλοι πιστεύουν ότι οι σπουδές στο πανεπιστήμιο είναι χάσιμο χρόνου για έναν φωτογράφο. Μπορεί να μπορέσετε να μάθετε πολλά από βιβλία και δοκιμές ή να μάθετε κάτι από τους δασκάλους της τέχνης σας. Ό,τι κι αν επιλέξετε, αν δουλέψετε πάνω στις δεξιότητές σας, μπορείτε να πετύχετε αυτό που θέλετε.
Αγοράστε τον απαραίτητο εξοπλισμό.Ο εξοπλισμός θα εξαρτηθεί από τον τύπο της φωτογραφίας που θα κάνετε, αλλά πιθανότατα θα χρειαστείτε μία ή δύο κάμερες και μια ποικιλία φακών για διαφορετικούς σκοπούς. Θα χρειαστείτε επίσης ένα καλό πρόγραμμα επεξεργασίας εικόνας.
Ξοδέψτε τα χρήματά σας στην τεχνολογία με σύνεση.Ο ποιοτικός εξοπλισμός θα σας βοηθήσει να τραβήξετε αξιοπρεπείς φωτογραφίες, αλλά μην ξοδεύετε όλα τα χρήματά σας σε καινούργιο εξοπλισμό προηγμένης τεχνολογίας προτού αρχίσετε να βγάζετε τα προς το ζην από αυτό. Μπορείτε να αγοράσετε μεταχειρισμένο εξοπλισμό σε καλή κατάσταση ή ένα παλαιότερο μοντέλο σε μειωμένη τιμή όταν είναι διαθέσιμος ένας καινούργιος, να τον νοικιάσετε ή ακόμα και να τον χρησιμοποιήσετε μέχρι να βεβαιωθείτε ότι η επιχείρησή σας μπορεί να βγάλει χρήματα.
Εξερευνήστε τις δυνατότητες της κάμεράς σας.Προτού συμφωνήσετε να κάνετε τη δουλειά για χρήματα, θα πρέπει να μελετήσετε όλες τις ρυθμίσεις, τα σφάλματα και τις πιθανές βλάβες της κάμερας. Θα πρέπει να μπορείτε να αλλάξετε φακούς με κλειστά μάτια. Το να χαζεύετε τον εξοπλισμό σας θα φαίνεται πολύ αντιεπαγγελματικό και θα επηρεάσει την ποιότητα των φωτογραφιών σας.
Εξερευνήστε πληροφορίες φωτογραφίας και συμβουλές για φωτογράφους.Διαβάστε βιβλία, περιοδικά και διαδικτυακά άρθρα σχετικά με νέες δυνατότητες κάμερας, συμβουλές φωτογραφίας και τεχνικές. Αυτό θα σας επιτρέψει να χρησιμοποιήσετε τη φωτογραφική μηχανή και τους φακούς σας με νέους τρόπους και θα αρχίσετε να τραβάτε υπέροχες φωτογραφίες.
Μάθετε να χρησιμοποιείτε προγράμματα επεξεργασίας εικόνας.Ακόμη και οι υπέροχες φωτογραφίες χρειάζονται ελάχιστη μετα-επεξεργασία. Μια ποιοτική εφαρμογή μπορεί να μετατρέψει μια καλή φωτογραφία σε εξαιρετική. Αλλά μην το παρακάνετε με τα ειδικά εφέ - στους πελάτες μπορεί να μην αρέσουν στυλιζαρισμένες φωτογραφίες ή εικόνες με πολύ ρετούς.
Ετοιμάστε ένα χαρτοφυλάκιο.Για να σας προσλάβει κάποιος που δεν είναι μέλος της οικογένειας ή φίλος, θα χρειαστεί να δημιουργήσετε ένα χαρτοφυλάκιο. Χρησιμοποιήστε φωτογραφίες από διαφορετικές λήψεις για να αναδείξετε τις ικανότητές σας. Το χαρτοφυλάκιο πρέπει να περιέχει περισσότερες από 5-10 φωτογραφίες. Οι άνθρωποι θα θέλουν να δουν τι μπορείτε να κάνετε.
Βρείτε τη θέση σας.Δοκιμάστε να εργαστείτε σε διαφορετικούς τομείς φωτογραφίας πριν επιλέξετε έναν κύριο. Για παράδειγμα, μπορείτε να κάνετε πορτραίτο, γάμο, σπορ ή φωτογραφία τοπίου. Βρείτε έναν τομέα όπου μπορείτε να διαπρέψετε και να δημιουργήσετε την επιχείρησή σας γύρω από αυτόν.
Δώστε στους πελάτες αυτό που χρειάζονται.Ίσως σας αρέσει να τραβάτε ασυνήθιστα πορτρέτα, αλλά οι άνθρωποι θέλουν να δείχνουν όμορφοι στις φωτογραφίες τους. Θυμηθείτε (ειδικά στην αρχή) ότι πρέπει να κερδίσετε χρήματα. Είναι πιο εύκολο να πουλήσετε εκτυπωμένες φωτογραφίες σε άτομα (ή ψηφιακά αντίγραφα με δικαιώματα εκτύπωσης) και οι άνθρωποι είναι πιο πιθανό να αγοράσουν αυτές τις φωτογραφίες αν τους αρέσουν.
Θέστε στόχους για τον εαυτό σας.Βάλτε μερικούς μακροπρόθεσμους στόχους και στη συνέχεια μερικούς βραχυπρόθεσμους για να σας βοηθήσουν να πλησιάσετε τους μακροπρόθεσμους στόχους. Οι βραχυπρόθεσμοι στόχοι πρέπει να είναι μετρήσιμοι και να έχουν προθεσμία. Για παράδειγμα, ο στόχος σας μπορεί να είναι να κάνετε κράτηση για γυρίσματα με πέντε πελάτες τους επόμενους τρεις μήνες. Αυτό θα σας επιτρέψει να επιτύχετε τον μακροπρόθεσμο στόχο σας να βρείτε επαναλαμβανόμενους πελάτες καθ' όλη τη διάρκεια του έτους.
Δημιουργήστε ένα πρόγραμμα εργασίας.Θα εξαρτηθεί σε μεγάλο βαθμό από τους πελάτες σας, επομένως πρέπει να είστε πάντα συγκεντρωμένοι και έτοιμοι να εργαστείτε. Όταν δημιουργείτε το πρόγραμμά σας, σκεφτείτε πόσο χρόνο θα διαρκέσει η λήψη και πόσο χρόνο θα χρειαστείτε για να επεξεργαστείτε το υλικό. Να θυμάστε ότι ορισμένοι τομείς της φωτογραφίας έχουν ιδιαίτερο αντίκτυπο στο πρόγραμμα εργασίας σας. Για παράδειγμα, αν φωτογραφίζετε γάμους, θα πρέπει να εργάζεστε τα βράδια και τα Σαββατοκύριακα.
Συμφωνήστε σε νέα έργα.Αν αυτό που σας προσφέρεται είναι λίγο διαφορετικό από αυτό που κάνετε, μην απορρίψετε την ευκαιρία. Μπορεί να σας αρέσει να κάνετε κάτι που βρίσκεται εκτός της ζώνης άνεσής σας. Αλλά μην αισθάνεστε ότι πρέπει να συμφωνείτε σε όλα μόνο και μόνο επειδή σας έχουν προτείνει μια δουλειά.
Επεκτείνετε τις συνδέσεις σας.Μη χάνετε ευκαιρίες για να κάνετε επαφές. Εάν έχετε μια στενή ειδικότητα (για παράδειγμα, φωτογραφία γάμου), προσπαθήστε να επικοινωνήσετε με όλους όσους εργάζονται σε αυτόν τον τομέα. Δώστε τις επαγγελματικές σας κάρτες σε διοργανωτές γάμου, αρτοποιούς, ιδιοκτήτες χώρων, άλλους φωτογράφους (ίσως κάποια μέρα να αναγκαστούν να εγκαταλείψουν τη δουλειά και να σας προτείνουν ως αντικαταστάτη τους), υπαλλήλους καταστημάτων νυφικής μόδας κ.λπ.
Ζητήστε από τακτικούς πελάτες να σας προτείνουν σε άλλα άτομα.Αν σε κάποιον αρέσουν οι φωτογραφίες σας, ζητήστε από αυτό το άτομο να σας προτείνει σε άλλους. Προσπαθήστε να βρείτε και επαναλαμβανόμενους πελάτες: αν φωτογραφίσατε το μωρό όταν ήταν 6 μηνών, τηλεφωνήστε στην οικογένεια μετά από 4 ή 5 μήνες και ρωτήστε αν θα ήθελαν να κλείσουν μια φωτογράφηση για τα 1α γενέθλια του μωρού. Μπορείτε να επεκτείνετε σημαντικά την επιχείρησή σας χάρη σε από στόμα σε στόμα.
Μην εγκαταλείπετε αμέσως τη δουλειά σας.Πιθανότατα, δεν θα μπορείτε να μεταβείτε από ερασιτέχνης σε επαγγελματίας σε μερικές εβδομάδες. Χρειάζεται χρόνος για να χτιστεί μια επιχείρηση που βγάζει χρήματα. Μην εγκαταλείπετε μια σταθερή δουλειά μέχρι να γίνετε επαγγελματίας.
Τακτοποιήστε τα έγγραφά σας.Πριν ξεκινήσετε να εργάζεστε ως φωτογράφος, θα πρέπει να εγγραφείτε ως ατομικός έμπορος. Μελετήστε τους νόμους της χώρας σας και μάθετε ποια έγγραφα θα χρειαστείτε για την εγγραφή της επιχείρησής σας.
Πώς να γίνετε πραγματικά επιτυχημένος φωτογράφος
Αυτό που κάνει έναν φωτογράφο επιτυχημένο ΔΕΝ είναι η γνώση στο χώρο της φωτογραφίας. Για να το ξανακούσουν αυτό, οι φωτογράφοι πληρώνουν πολλά χρήματα για master class διάσημων και περιζήτητων ανθρώπων και... κωφεύουν σε όλα. Ακολουθεί μια περίληψη του τι θα σας πουν στη συντριπτική πλειονότητα των μαθημάτων «επιτυχίας», όπου παρευρίσκονται μαζικά φωτογράφοι γάμου, διαφήμισης και εμπορίου. Θα είμαι σύντομος. Συγγνώμη για τον κυνισμό.
Το μυστικό δεν είναι ΠΩΣ πυροβολείς. Το εταιρικό στυλ, οι χαρακτηριστικές λήψεις, η επιδέξιη επεξεργασία είναι απλώς η άκρη του νομίσματος, ούτε καν η μία από τις πλευρές. Όπως έχω δει επανειλημμένα, σε πολλά σεμινάρια φωτογραφίας, μεταξύ εμπορικά επιτυχημένων φωτογράφων υπάρχουν πολλοί που φωτογραφίζουν με μια ακριβή DSLR σε «πράσινη λειτουργία» (σε πλήρη αυτόματη λειτουργία), σε JPEG, δεν χρησιμοποιούν δύσκολες μεθόδους επεξεργασίας ή ρετούς και απορρίπτουν στον πελάτη τρεις χιλιάδες φωτογραφίες του αποτελέσματος - σκάψτε! Λοιπόν, ως επιτυχημένοι... κερδίζοντας αρκετά για να πληρώσουν εξοπλισμό, να πάνε διακοπές και να παρακολουθήσουν ακριβά σεμινάρια και, γενικά, να ζήσουν.
Γιατί συμβαίνει αυτό? Γιατί η αγορά φωτογραφίας διέπεται από τους κανόνες της αγοράς, όχι από τους κανόνες της φωτογραφίας.Πρώτα απ 'όλα, ένας φωτογράφος πρέπει να μπορεί να πουλήσει τον εαυτό του (αυτό είναι το πρώτο τούβλο στην επιτυχία της κατασκευής). Πιστεύετε ότι ο Προκούντιν-Γκόρκκι ταξίδεψε σε όλη την τσαρική Ρωσία με μια φωτογραφική μηχανή επειδή ήταν καλός στη λήψη φωτογραφιών; Υπάρχει η άποψη ότι αυτό συνέβη για έναν άλλο λόγο: κατάφερε να πείσει τον βασιλιά ότι αυτό ήταν απαραίτητο για τα συμφέροντα της χώρας, μετά το οποίο έλαβε λευκή κάρτα και οι υπάλληλοι διατάχθηκαν να τον βοηθήσουν στο έργο του.
Ομοίως, έναν αιώνα αργότερα, ο σύγχρονος φωτογράφος πωλείται σε απλά πράγματα: το χαρτοφυλάκιό του, τις δεξιότητες αυτοπροβολής του, τους προηγούμενους πελάτες του και τις επικοινωνιακές του δεξιότητες.
Χαρτοφυλάκιο
Το πιο συνηθισμένο λάθος είναι ένα χαρτοφυλάκιο που δημιουργήθηκε με την εικόνα και την ομοιότητα της μεθόδου εργασίας με έναν πελάτη που περιγράφηκε παραπάνω - περισσότερο από όλα, όλα, σε ένα σωρό, με την ελπίδα ότι ο πελάτης θα βρει ανάμεσα στις χιλιάδες φωτογραφίες που δημοσιεύτηκαν αυτές που θα τον δωροδοκήσει να κάνει παραγγελία από τον συγκεκριμένο ειδικό. Στο χαρτοφυλάκιο του «loser», οι γάτες συνυπάρχουν με γυμνά μοντέλα, φωτογραφίες μωρών, μπουκάλια αρωμάτων και τοπία από την Τουρκία και το κοντινό δάσος. Απολύτως όλοι οι κορυφαίοι φωτογράφοι, οι εμπορικά επιτυχημένοι, συμβουλεύουν να λεπτύνετε το χαρτοφυλάκιό σας όσο το δυνατόν περισσότερο. Δεν χρειάζεται να δημοσιεύσετε τρεις λήψεις από ένα μοντέλο από μια λήψη (ακόμα και σε σέπια, χρώμα και από διαφορετική γωνία): ένα καρέ είναι αρκετό. Εάν δεν μπορείτε να αποφασίσετε ποια επιλογή είναι η καλύτερη και πιο εντυπωσιακή, τότε μην νομίζετε ότι τρεις επιλογές θα σας πουλήσουν. Ο πελάτης είναι πιο πιθανό να κλείσει το χαρτοφυλάκιό σας και να βρει ένα πιο εντυπωσιακό, με καλύτερο παράγοντα wow.
Ένα κύμα φωτογραφιών στο χαρτοφυλάκιό σας δείχνει μόνο, και αποκλειστικά, την έλλειψη επαγγελματισμού σας. Ένα ιδανικό χαρτοφυλάκιο πρέπει να έχει 15-30 εικόνες. Το καλύτερο.
Γνωρίζω φωτογράφους, τελείως άταλαντους, που καταφέρνουν να πουληθούν με τη βοήθεια ενός portfolio με κλεμμένες φωτογραφίες. Αυτό έρχεται σε αντίθεση με πολλά άλλα σημεία, αλλά αποδεικνύεται ένα απλό πράγμα - δεν μπορείτε να ξέρετε πώς να πυροβολείτε, να είστε ένας μόνος απατεώνας, με τον οποίο δεν θα επικοινωνήσουν μαζί σας, αλλά θα καταφέρετε να πουλήσετε τον εαυτό σας ξανά και ξανά.
Μέσο
Ένας επίδοξος πράκτορας φωτογράφου είναι ο ίδιος: ο ειδικός του σε PR, ο έμπορος και ο προωθητής του. Το να κάθεσαι ίσια σε μια καρέκλα σημαίνει ότι δεν παίρνεις τίποτα. Μόνο οι χειρότεροι, έχοντας δημοσιεύσει έναν ιστότοπο με χαρτοφυλάκιο ή ομάδα, περιμένουν αμέσως παραγγελίες.
Ο ιστότοπος πρέπει να προωθηθεί, συμπεριλαμβανομένης της χρήσης SEO, ανταλλαγής συνδέσμων, αναφορών σε άλλους ιστότοπους και φόρουμ, μέσω direct και adsense, αυτοκόλλητων σε πυλώνες, χρησιμοποιώντας ένα ιστολόγιο LiveJournal. Το ιστολόγιο πρέπει επίσης να προωθηθεί - μέσω καλού περιεχομένου, σχολίων πρώτου επιπέδου από αξιοσέβαστους ανθρώπους, μέσω ημερολογιακών, μη ημερολογιακών και μη ημερολογιακών προωθήσεων. Αλλά, πάνω από όλα, μέσα από καλό και στοχευμένο περιεχόμενο. Το blog του φωτογράφου δεν αφορά την προσωπική του ζωή, την αγάπη και τα ψώνια, αλλά τα αποτελέσματα της δουλειάς του, τα οποία είναι ενδιαφέροντα όχι μόνο για τον ίδιο και τον πελάτη, αλλά για ένα ευρύ φάσμα ανθρώπων.
Οι ομάδες στα κοινωνικά δίκτυα μπορούν να προωθηθούν με ενδιαφέρουσες αναδημοσιεύσεις και πρωτότυπες αναρτήσεις, περιεχόμενο, γκαλερί φωτογραφιών, μέσω likes, για πληρωμένες ανακοινώσεις σε δημοφιλείς ομάδες και πολλούς άλλους τρόπους. Πρέπει να γνωρίζετε, να αγαπάτε και να μπορείτε να χρησιμοποιήσετε όλες αυτές τις επιλογές προώθησης. Ένας φωτογράφος που δεν ξέρει πώς να προωθήσει τον ιστότοπο, το blog ή την ομάδα του δεν θα γίνει επιτυχημένος. Και πρέπει να καταλάβετε ότι η επισκεψιμότητα σε έναν ιστότοπο/ιστολόγιο/κοινό είναι πανομοιότυπη με τις πωλήσεις μόνο εάν υπάρχει ένα κοινό-στόχος εκεί. Αραιώνοντάς το, προσθέτοντας αναγνώστες ανέκδοτου ή οπαδούς τηλεκατευθυνόμενων αεροπλάνων, μπορείτε να φτάσετε σε μια κατάσταση όπου το κοινό φαίνεται να είναι μεγάλο, αλλά δεν λειτουργεί για πωλήσεις.
Η προώθηση είναι μια πολύ ενεργή και πολύ σημαντική δουλειά, ικανή να δημιουργήσει άμεσα πωλήσεις. Στο μέλλον, αυτό θα μπορούσε να γίνει από ένα ειδικά εκπαιδευμένο (ή εκπαιδευμένο) άτομο, τον λεγόμενο πράκτορα, ο οποίος θα προσφέρει υπηρεσίες φωτογράφου σε πελάτες, θα πωλεί master classes, φωτογραφικές περιηγήσεις, άλλες σχετικές υπηρεσίες, θα παρακολουθεί τις τάσεις της αγοράς και ακόμη και θα προσκαλεί ο φωτογράφος να λάβει μέρος σε κάποια σημαντικά γεγονότα από την άποψη της αυτο-PR. Στο τέλος, η είσοδος στο τμήμα premium σημαίνει επίσης ένα όνομα και μια αντίστοιχη τιμή.
Ακόμα και οι επαγγελματικές κάρτες είναι σημαντικές εδώ, οι οποίες θα πρέπει να σταλούν κάπου και όχι στο vasisualiypupkin1994.narod.ru, αλλά κάπου σε ένα πιο εμφανίσιμο μέρος. Ω, πόσοι φωτογράφοι «εξοικονομούν πολλά χρήματα» αποφασίζοντας ότι γνωρίζοντας πώς να πατούν το κλείστρο, έμαθαν επίσης πώς να σχεδιάζουν με εκτύπωση. Αυτό το χαρτί υγείας με τον κολλώδη σχεδιασμό του είναι απλά τρομακτικό.
Πελάτες του παρελθόντος
Ένας από τους πιο αποτελεσματικούς μηχανισμούς είναι οι ικανοποιημένοι πελάτες του παρελθόντος (δεν έχει σημασία αν μιλάμε για φυσικά ή νομικά πρόσωπα). Πολλοί φωτογράφοι κάνουν το λάθος να πιστεύουν ότι ένας πελάτης που έχει πληρώσει χρήματα δεν είναι πλέον πραγματικά πελάτης, ότι μπορεί να ξεχαστεί, να μπει στο αρχείο, σαν άχρηστες λήψεις. Ένας καλός φωτογράφος πωλήσεων οδηγεί στο παρελθόν πελάτες. «Ειδήσεις» σημαίνει την έγκαιρη υποβολή της εργασίας χωρίς να χάσετε ούτε ένα βήμα. και σας συγχαίρω για την επέτειο του γάμου σας και τη γέννηση των παιδιών. και προσφέρετε ένα μπόνους μετά το γύρισμα ακριβώς έτσι, από καρδιάς, και όχι για να κερδίσετε επιπλέον χρήματα. Ως αποτέλεσμα, κάποιος συνεργάζεται με έναν πελάτη μία φορά και κάποιος συστήνεται σε όλους τους φίλους και τους συναδέλφους του: τόσο ως καλός άνθρωπος όσο και ως καλός ειδικός και καλούνται σε επιπλέον γυρίσματα.
Το "Maintain a Client" είναι ένα πλήρες CRM (Customer Relationship Management): δημιουργία βάσης δεδομένων πελατών με πολλές συνοδευτικές πληροφορίες, πρότυπα εμπορικών προτάσεων, άμεσες απαντήσεις σε οποιεσδήποτε ερωτήσεις, συμπεριλαμβανομένων έτοιμων τιμοκαταλόγων για όλες τις παρεχόμενες υπηρεσίες. Αυτό και πολλά άλλα πράγματα που παραδοσιακά υποτιμώνται. Αυτή είναι επίσης η δυνατότητα να δίνετε στον πελάτη αυτό που περιμένει χωρίς να το θάβετε σε όγκο. Πιο ικανοποιημένος πελάτης είναι αυτός που έλαβε λιγότερες φωτογραφίες υψηλής ποιότητας και όχι αυτός που του δόθηκαν 3.000 μη επεξεργασμένες. Αυτός που έλαβε όχι δίσκο ή μονάδα flash, αλλά ένα άλμπουμ φωτογραφιών με το αποτέλεσμα. Αυτός στον οποίο προσφέρατε να βγάλετε φωτογραφία με VIP κατά τη διάρκεια των γυρισμάτων, και έστειλε μια καλή φωτογραφία ως αναμνηστικό ακριβώς έτσι, χωρίς επιπλέον κόστος.
Ξέρω φωτογράφους, όχι κακούς, που δεν προτείνονται σε φίλους απλώς και μόνο επειδή περνούν ένα χρόνο δίνοντας τα αποτελέσματά τους. Ναι, γλείφουν κάθε πλάνο, αναλαμβάνουν κάθε επόμενη δουλειά, αλλά στο τέλος αφήνουν πίσω τους τα ερείπια της σχέσης τους με τον πελάτη. Ξέρω αρκετούς που διαγράφουν έναν πελάτη μετά την ολοκλήρωση της εργασίας, βασιζόμενοι σε μια σύσταση το πολύ. Και τα πράγματα πάνε άσχημα για αυτούς. Η ικανότητα να οδηγείς έναν πελάτη και να είσαι φίλος μαζί του διακρίνει όλους τους επιτυχημένους φωτογράφους.
Πεδίο εργασίας και αποτελεσματικότητα
Η αποτελεσματικότητα είναι ένας άλλος παράγοντας όπου η τελειομανία δεν είναι κατάλληλη. Όταν στοχεύετε στην εμπορική αποτελεσματικότητα, πρέπει να αξιολογείτε ρεαλιστικά τις δυνάμεις σας. Πολλοί φωτογράφοι καταστρέφονται από την απληστία - αντί να συγκροτούν μια ομάδα βοηθών, ρετούς και σχεδιαστών για να κάνουν τη δουλειά γρήγορα και καλά, κάνουν τα πάντα μόνοι τους. Τρυπώνουν πάνω από κάθε φωτογραφία για μισή ώρα, γλείφοντας λεπτομέρειες που κανένας πελάτης δεν θα προσέξει ή θα εκτιμήσει. Το βγάζουν μια φορά την εβδομάδα και μετά περνούν μια εβδομάδα τελειώνοντάς το. Γνωρίζω αυτούς που ξοδεύουν εκατοντάδες χιλιάδες για φακούς και κάμερες, φείδοντας πολύ πιο μικρά ποσά σε έναν γρήγορο υπολογιστή που θα τους επιτρέψει να κάνουν τη δουλειά πολλές φορές πιο γρήγορα. Όλοι κάθονται και ράβουν, που σημαίνει ότι απογοητεύουν τους πελάτες, δίνουν αποτελέσματα όχι όταν το κουτάλι είναι ακόμα καλό για δείπνο, αλλά μετά από έξι μήνες.
Η αποτελεσματικότητα που προκύπτει από τη χρήση αποτελεσματικών μεθόδων και εξοπλισμού είναι ένας από τους πολύ υποτιμημένους παράγοντες. Ξέρω φωτογράφους που εξακολουθούν να εργάζονται σε υπολογιστές με επεξεργαστές μονού πυρήνα και μερικά gigabyte μνήμης, ξοδεύοντας ώρες αντί για λεπτά στην επεξεργασία φωτογραφιών. Αυτοί που χρησιμοποιούν συσκευές ανάγνωσης καρτών με USB 2.0 και ρίχνουν το υλικό στο δίσκο σε μια ώρα, όχι σε δέκα λεπτά. Είναι μικρά πράγματα όπως αυτά που συνθέτουν τη ροή εργασίας τους – αργή και αναποτελεσματική. Η κακή ροή εργασίας οδηγεί σε κακές πωλήσεις.
Επικοινωνιακές και επιχειρηματικές δεξιότητες
Όπως δείχνουν οι παρατηρήσεις μου, συχνά άνθρωποι που δεν είναι σίγουροι για τον εαυτό τους πηγαίνουν στη φωτογραφία. Και αυτό ακριβώς εμποδίζει τις καλές πωλήσεις. Ένας επιτυχημένος φωτογράφος, όπως και ένας κορυφαίος blogger, είναι ένας εξαιρετικά κοινωνικός άνθρωπος. Μπορεί να μιλάει άσχημα, αλλά μπορεί να γράφει καλά – δεν είναι αυτό το θέμα. Το κυριότερο είναι ότι είναι εύκολο να βρεις μια κοινή γλώσσα μαζί του, μπορείς να πετύχεις γρήγορα αποτελέσματα και μπορεί να πείσει τον πελάτη... να γίνει πελάτης. Ακόμα κι αν δεν ξέρει να σουτάρει πολύ καλά, θα μπορεί να δικαιολογήσει γιατί πρέπει να προτιμηθούν οι υπηρεσίες του. Και ξέρει πώς να διατηρεί σχέσεις.
Ένας επιτυχημένος φωτογράφος πρέπει να έχει τα προσόντα ενός επιχειρηματία: αφοσίωση, ικανότητα παρουσίασης, κοινωνικότητα και ταλέντο. Στα master classes των βίσωνας που κερδίζουν καλά χρήματα, δεν μιλούν για την επιλογή κάμερας και φακού, όχι για μεθόδους ρετούς, αλλά για το πώς να ευχαριστήσουν τον πελάτη.
Τι μπορώ να προτείνω... οτιδήποτε - διαβάστε Carnegie, παρακολουθήστε μαθήματα δημόσιας ομιλίας, εκπαιδεύστε τον εαυτό σας με άλλους τρόπους. Το κύριο πράγμα είναι να επιτύχετε αποτελέσματα και να γίνετε ένας ενδιαφέρων συνομιλητής, ένα κοινωνικό και όχι σφιχτό άτομο. Το πώς θα το πετύχετε αυτό είναι προσωπική υπόθεση.
Λίστα τιμών
Η τιμή είναι επίσης ένα σημαντικό ζήτημα. Μπορείτε να απαντήσετε ποιο είναι καλύτερο: να φωτογραφίσετε 10 γάμους για 10 χιλιάδες ή 2, αλλά για 50; Από την άλλη, είναι καλύτερα να κερδίσεις 30 χιλιάδες από τρεις γάμους σε έναν κακό μήνα ή μηδέν από κανέναν; Η τιμή της δουλειάς ενός φωτογράφου καθορίζει την πελατεία, την εποχικότητα και τη συχνότητα ζήτησης. Ας πούμε, στην οικονομική φωτογραφία γάμου, όταν γυρίζουν ακριβώς στη Ρωσία, οι ζεστοί μήνες ξεσπούν, αλλά στην ακριβή φωτογραφία γάμου, οι χειμερινοί μήνες μπαίνουν εύκολα στο παιχνίδι, γιατί τόσο ο γάμος όσο και ο μήνας του μέλιτος γίνονται σε ζεστές χώρες.
Αξίζει να επιδιώξετε το premium; Είναι εξαιρετικά δύσκολο να μπεις στον κύκλο εκείνων που χρεώνουν 300 χιλιάδες ρούβλια για μια γαμήλια λήψη. Η επιλογή σε αυτό το τμήμα δεν γίνεται σύμφωνα με τις ίδιες αρχές όπως στο τμήμα του προϋπολογισμού. Οι συστάσεις και το "όπως ο Ivan Ivanovich" στο premium τμήμα παίζουν σημαντικότερο ρόλο από έναν ιστότοπο, ένα χαρτοφυλάκιο και ακόμη και ένα όνομα.
Αξίζει να παίζεις σε όλα τα τμήματα; Αναλαμβάνοντας όλες τις διαδοχικές παραγγελίες, κινηματογραφώντας μια ιστορία για έναν πελάτη για 5 χιλιάδες και μια άλλη για 50, διατρέχετε τον κίνδυνο να «θάψετε τον εαυτό σας στα ψέματα». Η εργασία θα πρέπει να κοστίζει ακριβώς αυτό που είστε διατεθειμένοι να χρεώσετε για αυτήν και η τιμή θα πρέπει να είναι σταθερή, κατάλληλη για την περιοχή και την αγορά. Αλλά να έχετε κατά νου ότι μια χαμηλή τιμή είναι μερικές φορές ένα σαφές μειονέκτημα στα μάτια του πελάτη. Έχω δει πολλές περιπτώσεις όπου οι υπηρεσίες ενός πιο επαγγελματία φωτογράφου αρνήθηκαν απλώς και μόνο επειδή κοστίζει λιγότερο από έναν ερασιτέχνη.
Και μια στιγμή. Πολλοί επιτυχημένοι φωτογράφοι γνωρίζουν ότι η αρχή «αυτό σημαίνει ότι δεν είσαι ο πελάτης μου» έχει δικαίωμα στη ζωή, όταν αρνείσαι να φωτογραφίσεις αν ο πελάτης αρχίσει να πιέζει για έκπτωση. Η αρχή εδώ είναι απλή - εάν ένας πελάτης σας στριμώξει σε μια έκπτωση, σημαίνει ότι η εργασία σας κοστίζει πραγματικά λιγότερο από ό, τι ζητάτε. Ποτέ μην δίνετε στους πελάτες εκπτώσεις στην εργασία: προσφέρετε μπόνους, πρόσθετες υπηρεσίες, κάτι πέρα από το συμφωνημένο πεδίο εργασίας, αλλά μην μειώσετε την τιμή.
Πώληση πρόσθετων υπηρεσιών
Μια άλλη χαρακτηριστική τεχνική ενός επιτυχημένου φωτογράφου είναι η πώληση πρόσθετων υπηρεσιών. Είναι όπως σε ένα κατάστημα όπου αγοράζετε το smartphone σας: σας προσφέρουν μια θήκη, έναν φορτιστή αυτοκινήτου, μια ταινία για την οθόνη και εγκατάσταση προγραμμάτων για χρήματα. Πολλοί άνθρωποι δεν συνειδητοποιούν ότι το κατάστημα βγάζει το κύριο εισόδημά του από αυτά τα «έξτρα», με περιθώριο εκατοντάδων τοις εκατό, και όχι από το ίδιο το smartphone, όπου το «κέρδος» είναι μόνο εκατό δολάρια πάνω από την τιμή.
Το ίδιο συμβαίνει και στη φωτογραφία. Για παράδειγμα, στη φωτογραφία γάμου, με επιπλέον χρέωση, μπορείτε να προσφέρετε να κάνετε όχι συνηθισμένη ("δωρεάν"), αλλά διευρυμένη "ελίτ" φωτογραφία, σε ρεπορτάζ πρόσθετη εκτύπωση, σε ογκομετρική φωτογραφία θέματος κ.λπ. Και αν η κύρια λήψη δεν είναι τόσο ακριβή, τότε μπορείτε να πάρετε πολλά περισσότερα με πρόσθετες υπηρεσίες, συμπεριλαμβανομένης της συμμετοχής εργολάβων.
Επιπλέον, μην ξεχνάτε το «έργο με το κλειδί στο χέρι» - ο πελάτης θα προτιμήσει έναν φωτογράφο που προσφέρει ένα πλήρες φάσμα υπηρεσιών, με καθιερωμένες επαφές μεταξύ καλλιτεχνών μακιγιάζ, κομμωτών και στυλιστών, παρά έναν που δεν έχει εδραιωμένες επαφές με συναδέλφους .
Φωτογραφικές δεξιότητες
Επιδεξιότητα... αυτό είναι ένα πολύ θολό πράγμα... καθώς βελτιώνεστε στη φωτογραφία, θα κοιτάτε πίσω τις φωτογραφίες σας που τραβήξατε πριν από ένα χρόνο και θα καταλάβετε πόσο άσχημα δουλέψατε τότε και πώς έχετε βελτιωθεί τώρα. Αυτό θα γίνει σε ένα χρόνο, και σε άλλο χρόνο, και σε δέκα χρόνια. Αυτό είναι ένα χαρακτηριστικό της εξέλιξης - αφού είστε ικανοποιημένοι με την ικανότητά σας, λέγοντας «τώρα μπορώ να κάνω τα πάντα», κάνετε λάθος. Αυτό σημαίνει μόνο ότι έχετε παγώσει στην ανάπτυξη, έπεσες σε λήθαργο. Μπορείς (και πρέπει) να μάθεις φωτογραφία από την πρώιμη παιδική ηλικία μέχρι τον θάνατο, χωρίς ποτέ να γίνεις επιτυχημένος.
Ωστόσο, υπάρχει μια ενδιαφέρουσα απόχρωση εδώ - οι επιτυχημένοι φωτογράφοι είναι στην τάση. Αυτό σημαίνει ότι γνωρίζουν τι ζητείται αυτή τη στιγμή. Αν χρειάζεται να τραβήξετε γάμους με tilt-shift ή σε HDR, το κάνουν, ακόμα κι αν δεν τους αρέσει πραγματικά. Εάν πρέπει να πυροβολήσετε με φυσαλίδες, τότε κάντε το. Όταν αλλάζει η αγορά, παρακολουθούν τις τάσεις και βρίσκουν αυτούς που μπορούν να διδάξουν πώς να το κάνουν. Είναι αδύνατο να ξέρεις τα πάντα, αλλά χρειάζεται να μελετήσεις, να μελετήσεις και να ξαναμελήσεις. Ένας φωτογράφος παγωμένος σε ένα επίπεδο είναι ένας νεκρός φωτογράφος.
Όποτε είναι δυνατόν, βοηθάμε τους ανθρώπους να επισκεφτούν τα ενδιαφέροντα μέρη που περιγράφονται στο περιοδικό μας. Πρώτα απ 'όλα, αυτό ισχύει για μέρη που έχουμε επισκεφτεί οι ίδιοι. Ανοίξτε την ενότητα, διαβάστε και επιλέξτε! Γιατί και πώς το κάνουμε αυτό γράφεται στο άρθρο μας.
Ηλεκτρονικά μέσα "Interesting World". 02.09.2015
Αγαπητοί φίλοι και αναγνώστες! Το έργο The Interesting World χρειάζεται τη βοήθειά σας!
Με τα προσωπικά μας χρήματα αγοράζουμε εξοπλισμό φωτογραφιών και βίντεο, όλο τον εξοπλισμό γραφείου, πληρώνουμε φιλοξενία και πρόσβαση στο Διαδίκτυο, οργανώνουμε ταξίδια, γράφουμε τη νύχτα, επεξεργαζόμαστε φωτογραφίες και βίντεο, πληκτρολογούμε άρθρα κ.λπ. Τα προσωπικά μας χρήματα φυσικά δεν είναι αρκετά.
Αν χρειάζεστε τη δουλειά μας, αν θέλετε έργο "Interesting World"συνέχισε να υπάρχει, μεταφέρετε ένα ποσό που δεν σας βαραίνει Κάρτα Sberbank: Mastercard 5469400010332547ή στο Κάρτα Raiffeisen Bank Visa 4476246139320804Σιριάεφ Ιγκόρ Εβγκένιεβιτς.
Μπορείτε επίσης να παραθέσετε Yandex Money στο πορτοφόλι: 410015266707776 . Αυτό θα σας πάρει λίγο χρόνο και χρήμα, αλλά το περιοδικό "Interesting World" θα επιβιώσει και θα σας ενθουσιάσει με νέα άρθρα, φωτογραφίες και βίντεο.
