Juba varases lapsepõlves on lapsele suurim võimalus mängus ja mitte üheski teises tegevuses, olla sõltumatu, vaid eakaaslastega õppimine, vali mänguasjad ja kasutage erinevaid objekte, ületage teatud raskusi mängu maatüki loogiliselt seotud raskustega Selle reeglid. Mida vanemad lapsed muutuvad, seda kõrgem on nende ühise arengu tase, seda väärtuslikum on mäng amatööride käitumisvormide moodustamise jaoks: lapsed ilmuvad võimaluse krundi ajastada, leida partnereid, valida vahendid nende ideede rakendamiseks.
Teatri mängud võimaldavad teil lahendada palju pedagoogilisi ülesandeid intellektuaalse, kommunikatiivse, kunstilise - esteetilise hariduse, muusika- ja loominguliste võimete väljatöötamisel.
Paljud autorid (Sorokina N.F., Mengeritskaya d.v., Anufrievi g.v. jne) väidavad, et nüüd lasteaedades hakkasid lapsed mängima vähem, eriti teatri mängudes. Mängud on kokku kukkunud ja ei jõua arenenud kujul, mida negatiivselt mõjutab laste vaimne ja isiklik areng. Selle vältimiseks on vajalik täiskasvanute mõju muusikateatriliste mängude arendamisele. Selleks, et teostada piisavaid pedagoogilisi mõjusid, kuid suhe teatri mäng, on vaja mõista selle spetsiifilisust hästi, et saada idee selle arengust, kuidas see peaks olema igas vanuses.
Laste teatritustegevuse tähelepanek näitas teatri mängu arendamise taset oma vanusevõimalustesse ja andis raskusi täiskasvanutel teatri mängude juhtimisel, nii et minu töö eesmärk oli luua tingimused teatriõpe.
Teatri mängu mõiste, selle tähtsus laste suhtlemisoskuste arendamisel lastel 4-5 aastat
Alates esimesed aastad, laps otsib töötada. Seetõttu on nii oluline luua atmosfäär vaba väljenduse tundeid ja mõtteid laste meeskond, ärkama fantaasia lastele, proovige maksimeerida oma võimeid.
Ja selles olulist rolli kuulub nukuteater. Ta meelitab ja tõstab lapsi, arendab oma fantaasia, õpetab empaatiseerima, mis toimub, loob vastava emotsionaalse suhtumise, vabastab laps, suurendab tema usaldust. Selleks et muuta teatrisklassid põnev loominguliseks protsessiks, on vaja orgaaniliselt ühendada esteetilise hariduse arendamise praktiliste oskuste arendamisega nukuga töötamise praktiliste oskuste väljatöötamisega.
Teatriliste klasside alus on teatri mäng.
Teatri mäng on kõige olulisem arenguvahend empaatia lastel, st võime tunnustada inimese emotsionaalset seisundit näoilmetes, žestides, intonatsioonis, võime end erinevates olukordades oma kohale panna, leida piisav võimalusi aidata. Nende väljendamisvahendite omandamine näitab laste valmisolekut teatri mängule, üldise kultuurilise arengu taseme kohta, mille põhjal arusaamist kunstilisest tööst hõlbustatakse emotsionaalset reageerimist sellele.
Teatri mäng - See mängib kirjandusteoste nägu (haldjas jutte, lood, spetsiaalselt kirjutatud tähtsused). Kirjanduslike teoste kangelased muutuvad aktiivseks isikuteks ja nende seiklustest, eluürituste sündmustest, muutunud laste fantaasia, mängu maatükile. Teatriliste mängude omadust on lihtne näha: neil on valmis krunt, mis tähendab, et lapse tegevus on suures osas eelnevalt kindlaks tehtud töö teksti poolt.
Teatri mängus ja sisu on moraalne fookus, mis on igas muinasjutt, kirjanduslikus töös ja peaksid leidma koha improviseeritud toodangusse. See on sõprus, reageerimisvõime, headus, ausus, julgust. Tähemärgid muutuvad piltide imitatsiooniks. Laps hakkab ennast armastatud viisil tuvastama. Võime tuvastada selline identifitseerimine ja võimaldab meil läbi teatri mängu pilte, et mõjutada lapsi. Mis rõõm, reinkarning viiakse armastatud pilti, laps vabatahtlikult aktsepteerib ja määrab oma iseloomulikke funktsioone. Laste rolli sõltumatu taasesitus võimaldab teil moodustada kogemusi moraalses käitumises, võime tegutseda kooskõlas moraalsete standardite kohaselt. Kuna positiivseid omadusi julgustatakse ja negatiivseid mõistetakse hukka, tahavad lapsed enamikul juhtudel imiteerida head, ausaid märke. Ja täiskasvanute inimväärse seaduse heakskiitmine loob rahulolu tunne, mis toimib stiimulina oma käitumise edasiseks kontrollimiseks.
Teatriliste mängude suur ja mitmekülgne mõju lapse identiteedile võimaldab neil neid kasutada tugeva märgistuse pedagoogilise ainena, sest poiss tunneb rõõmu ja rõõmu. Teatri mängude haridusasutusi tõhustab asjaolu, et nende teemad on praktiliselt piiratud. See võib rahuldada laste mitmekülgseid huve (kirjanduslik, muusikaline). Mitmesugused teemad, piltide joonised, emotsionaalsed teatri mängud võimaldavad neid kasutada, et isiksuse põhjalikult tõstatada.
Eelkooliealised, reeglina õnnelikud tulevad meeldivatel tulla lasteaiale nukuteater, kuid mitte vähem nad armastavad ja mängivad väikeste etenduste ise abiga nukud, mis on alati nende käsutuses. Lapsed, mänguga tegelevad, vastake nuku küsimustele, täita oma taotlusi, annavad nõu, on reinkarneeritud ühel või teisel viisil. Nad naeravad, kui tähemärgid naerma, kurb koos nendega, hoiatage ohtu pärast, nutma lemmik kangelase ebaõnnestumiste üle, on alati valmis oma abi juurde tulema. Teatriliste mängude osalemine, lapsed tutvuvad maailma piltide, värvide, helide ümber.
Koolieelsete lasteaedade teatri mängud saab jagada kahte põhirühma: Direktor Mängud ja dramatiseerimismängud.
Et direktori mängud Flannelhemph'is on võimalik võtta töölaual, vari teater ja teater: laps või täiskasvanu ei ole tegutsev inimene, vaid loob stseeni, juhib mänguasja iseloomu rolli, tegude eest, kujutab seda intonatsiooni, ustavat.
Dramaatiline Tuginedes oma tegevuse rolli rolli, mis kasutab nukud või tähemärki, panna sõrmedele. Laps selles kohtuasjas mängib ennast, kasutades oma ekspresseerimisvahendeid, intonatsiooni, Pärcialy, Pantomime.
L.v. ARTEMOVA pakub järgmist kataloogide klassifikatsiooni:
L.v. ArteMova eraldab ka mitut tüüpi ambystoorming mänge.
Traditsioonilise pedagoogika mängu - dramatiseerimine viitab loominguliste mängude jaosse, kus lapsed loovalt reprodutseerivad kirjandusteoste sisu.
Arvestades teatri mängu küsimust, on vaja paljastada sellise tegevuse klassifikatsiooni koolieelse lapsepõlves.
Mängud nukuteateris:
Dramaatilised mängud:
Mängude etendused:
Teatriõpetus:
See teatriliste mängude klassifikatsioon võimaldab teil mitmekesistada laste tegevusi, rikastada ja laiendada teatriõpet ja oskusi.
Soovitatav töö teatriõppeainete teenistuse töötamine algab emotsionaalselt sensuaalse kogemuse kogunemisega; Arendada huvi ja emotsionaalselt positiivset suhtumist teatri tegevusse.
Laste omandamine teatri kunstiaruandesse hakkab vaatama täiskasvanute jõudluse tulemuslikkust: esimene lapse lähedal nukuetenduste emotsionaalse meeleolu, siis dramaatilised etendused. Tulevikus võimaldab nuku ja dramaatiliste teatrite esinemiste seisukohtade vaheldumisi eelkooliealistel žanri seadused järk-järgult arendada. Kogunenud muljed aitavad neil mängides kõige lihtsamaid rolle, mõistavad reinkarnatsiooni ossi. Tegevusviiside omandamine, laps hakkab loomingulises mängus vabalt tundma. Ühiste arutelude protsessis hindavad lapsed üksteise võimalusi; See aitab neil realiseerida oma tugevust kunstilises töös. Lapsed teate reinkarnatsiooni arendamisel reinkarnatsiooni arendamisel edukaid uuringuid (moodustunud, lavastatud jne).
Laste loomingulise tegevuse edukaks moodustamiseks teatriõppes tuleb järgida mitmeid tingimusi.
Täiendav koolitus õpetajate teatripedagoogikaga, et olla loomingulise käitumise mudel oma palatite jaoks. Seda on võimalik saavutada pedagoogilise teatri koolieelse asutuse loomisega - sarnaste mõtlemisega inimeste meeskond, Üldine soov omandada laste omandada teatri kunstile, et koondada põhikultuuri äsja. Õpetajate täiendav koolitus teatripedagoogika meetodeid kasutavad otse lasteaia seintes. Muusika direktori selliste preparaatide tulemusena, kes on lasteaias toimunud muusika- ja pedagoogilise töö koordinaator, õppivad loomingulist käitumist hariduse ja laste loominguliste võimalusi.
Kõige sagedamini koolieelsetes institutsioonides kohtume aorganeeritud teatri täiskasvanute tegevusega: nad peavad panna laste etendused, mitte omama kunsti teatri. Single, spontaansed ideed nukuteater, haruldaste kõnede juhendaja kõnede rolli iseloomu või festivali juhtimisel ei aita kaasa laste teatritustegevuse arendamisele, mis puudutab täieõigusliku maalilise kunsti süstemaatilise tajumise puudumist. . Seega ei ole enamuse õpetajate valmisolek laste loomingulise teatri tegevuse juhtimisele. Lisaks sellele on täna teatrile peaaegu võimatu reisida lastele. Täiskasvanute pedagoogiline teater peaks võtma endale laste vastuvõtmist teatriuuringusse ja loominguliste omaduste kasvatamise loominguliste omaduste mõjul loovalt aktiivne, kunsti kunsti isiksus, kes omab reinkarnatsiooni kunsti.
Teatri mängude loominguliste tegevuste edukaks omandamismeetodite jaoks on vaja pakkuda lastele oma tööle ise laiendada (kirjalikult, mängides ja kujundades oma ja autori stseene). Loovust on võimalik õppida ainult ümbritsevate täiskasvanute toetusel, seega on oluline punkt vanematega süstemaatiline töö. Õpetajate, laste ja vanemate ühendamine ühises töös. Kuid loovuse ja teatri maailma vastuvõtmine võimaldab teil parandada vanemate pedagoogilist valmisolekut oma laste küsimustes, aitab kaasa perekonnakoostöö ja lasteaedade vormide laiendamisele (\\ t Vabaliikumise, temaatiliste õhtute ja vestluste läbiviimine, konsultatsioonid).
Õpetaja peab teadlikult valima tööle kunsti. Valikukriteeriumid on töö kunstilise väärtuse, selle kasutamise pedagoogilise teostatavuse, lapse elu ja kunstilise ja loomingulise kogemuse järgimine, intonatsiooni helge kujutiste ja sõnaselge (muusikaline, suuline, trahv).
Laste loomingulise tegevuse loomise juhendamisel teatri mängus peaks õpetaja tuginema humanistliku orientatsiooni põhimõtetele (tõeliselt humaansed suhted täiskasvanute ja laste vahel); Integratsioon (liit teatri eri tüüpi kunsti ja tegevuse); Täiskasvanu ja lapse loov koostoime (kunstilise ja esteetilise tegevuse loovus).
Peamised konkreetsed töömeetodid laste loomingulise tegevuse parandamise kohta teatri mängus on:
Teatri mängu saab kasutada õpetaja igasuguse laste tegevuse, mis tahes okupatsiooni. Mängu suurim väärtus avaldub laste peegeldusse sõltumatute muljeteatiste peegelduste peegeldus vaadatud etendustest, lugeda programmilist kirjandusteoseid (folk, autoriõigus), muud kunstilised allikad (maalid, muusikalised mängud jne).
Laste etenduste registreerimiseks tuleks korraldada eritöö, mille tulemusena on lapsed kombineeritud loomingulistesse rühmadesse ("kostüümid", "kataloogid", "kunstnikud" jne). Vanemad peavad olema kaasatud sellistesse tegevustesse, mis ei ole lastele kättesaadavad (tehnilise seadme stseen, sobibide valmistamine).
Teatri mängude korraldamise põhinõuded
Teema loominguline areng algab mängu stsenaariumi ettevalmistamisega kirjandusteoste maatükil. Lisaks eeldatakse laste improvisatsiooni antud teemal. Teatriliste mängude osalised peavad kapten reinkarnatsiooni elemendid iseloomu iseloomu iseloomuga, selle harjumusi on kõigile kergesti ära tunda. Samal ajal on vaja pakkuda lastele rohkem vabadust tegevust, fantaasiaid teema kujutamisel, mängu maatükile.
Teatri mängu kaudu tutvustab õpetaja teatri žanritega lapsi (draamateater, ooper, operett, ballett, nukude ja loomade teater, pantomimuy).
Noorema grupis on teatri mängude prototüüp rolliga mängud. Z.m. Boguslavskaya ja E.o. Smirnov usub, et lapsed, tegutsedes kooskõlas rolliga, kasutavad täielikult oma võimalusi ja on palju lihtsam paljude ülesannetega toime tulla. Toimides ettevaatliku sparrow, julgete hiirte või sõbralike hanede nimel, õppida ja märkamatult ise. Lisaks aktiveeritakse rolli rollid ja arendavad laste kujutlusvõimet, valmistavad nad ette sõltumatu loomingulise mängu.
Lapsed noorema rühma on hea meelega reinkarneeritud koerad, kassid ja muud tuttavad loomad, kuid nad ei saa arendada ja võita krunt. Nad jäljendavad ainult loomi, kopeerides neid väljapoole, ilma käitumise omaduste omaduste paljastamata, seetõttu on nooremate gruppide lapsed oluline õpetada mõningaid hasartmängumeetmete meetodeid proovi abil. O.S. Lapututiin soovitab, et see viis mängu "Cubs ja kanad", "Bear ja Bear", "Bunny ja Run" ja klassides mängida väikeseid stseene laste elust, et korraldada kirjandustööd: "mänguasjad" a . Barto, kass ja kitse "V. Zhukovsky.
Moodustades huvi dramatiseerimismängude vastu, peate lugema võimalikult palju ja ütlevad muinasjutte ja muude kirjandusteoste lastele.
Kesk-rühmas, saate juba õpetada lastele ühendada liikumist ja sõna, kasutage pantomime kaks või neli osalejat. On võimalik kasutada koolitusharjutusi, näiteks "kujutada ennast väikese jänku ja ütle mulle ise."
Kõige aktiivsemate laste rühmaga on soovitatav dramaatida lihtsamaid muinasjutte, kasutades lauateatrit (lugu "kolobok"). Madala tõhusate laste meelitamine mänge, saate dramatiseerida tööd, kus väike arv tegevusi (Piska-Muryynka Pushcha).
Kõrgemates rühmades jätkavad lapsed oma tegevuse parandamist. Õpetaja õpetab neid iseseisvalt leida viise kujutisliku ekspressiivsuse. Dramaatiline konflikt, märkide moodustamine, olukordade konfiskeerimised, emotsionaalsed küllastused, lühikesed, väljendusrikkad dialoogid, lihtsus ja pildi kujutised - see loob soodsad tingimused dramatiseerimiseks muinasjutud põhineb.
Vanem koolieelse laste mängude vaatamine, D.B. Manderitsky märkis: selline mäng on lapse jaoks raskem kui eluaegne sündmuste jäljendamine, sest see peab mõistma ja tundma kangelaste pilte, nende käitumist, õppida ja meeles pidama töö teksti.
Muinasjutted on laste mängudes erinevad: lapsed reprodutseerivad individuaalseid krundi, vanemate eelkooliealisi - lugu tervikuna. Eelkooliealised 6-7 aastat vana, dramatiseerimäng muutub tihti jõudluseks, kus nad mängivad publikule, mitte enda jaoks, nagu tavalises mängus. Samal vanuses on saadaval suunamismängud, kus tähemärgid on nukud ja muud mänguasjad ja laps teeb neid tegutsema ja rääkima. See nõuab, et tema võime reguleerida nende käitumist, mõtle oma sõnadele, piirata nende liikumist.
Klassid, sealhulgas teatri mäng, täidavad samaaegselt haridust, kognitiivseid ja arendavaid funktsioone, vähendata mingil moel ainult kõnede ettevalmistamist. Nende sisu, vorme ja meetodeid tuleb jätkata samaaegselt järgmiste eesmärkide saavutamisega:
1) teatriülese tegevuse kõne ja oskuste arendamine
2) loovuse atmosfääri loomine
3) muusikaliste võimete väljatöötamine
4) Sotsiaal-emotsionaalne areng
A) nuku stseenide vaatamine
B) teatri mängud
C) mängides erinevaid muinasjutte ja etappide
D) vestlused teatri kohta
E) Harjutused laulu täitmise, tantsu loovuse väljendamisvõime tekkeks
E) harjutused laste sotsiaal-emotsionaalse arengu jaoks
Klassid on peamiselt ehitatud ühe skeemi järgi:
1. Sissejuhatus teema, luues emotsionaalne meeleolu
2. Teatri mäng (luuletused, muinasjutud):
Mängumärkidega laste tegevus
Laste otsesed tegevused rollidele
Kirjandustegevus (dialoogid ja monoloogid)
Peen tegevus - lapsed loovad maastikke, iseloomu kostüümid
Muusika jõudlus - tuttavate laulude täitmine iseloomu, nende äravoolu, suurusega.
Etudes aitab kaasa laste rikastamisele piltide edastamise kunstiliste vahenditega.
Lapsed pakuvad näiteks lugemistööst üksikute episoode kujutada, et näidata, kuidas rebane ehitas jää-ja jänes - Lubyana. Muinasjutt, see on märgitud ühes lauses, seetõttu lapsed ise peavad mõtlema tähtede käitumise, nende dialoogide, koopiate ja siis kaotada. Teisel juhul peate valima muinasjuttudest mis tahes sündmuse ja mängima seda vaikselt. Ülejäänud pealtvaatajad arvavad, mida episood esitatakse. Tänu sellistele keerulistele mängude improvisatsioonidele arendab laps järk-järgult kunstilisi võimeid, ilma milleta teatri mäng puudub värvid ja väljendusvõime.
Ka laste tööriistade õpetamiseks kasutatud harjutuste kasutatavate teatrietenduste ekspressiivsus. Näiteks saate pakkuda lastele hääldada erinevate intonatsiooni kõige tuttavamate sõnadega: "Võta", "Abi", Tere "(sõbralik, hooletult, otsib, nõudlik). Selliste harjutuste jõudlus toob loomulikult vajadust tutvuda lastele, kellel on peamised emotsionaalsed riigid (rõõm, kurbus, hirm, üllatus, viha ja nende mitteverbaalse ja verbaalse väljenduse meetodid.
Seega, olles õppinud kaasaegset psühholoogilist - pedagoogilist ja metoodilist kirjandust, järeldasime, et koolieelse lapsepõlve teatris hõivab erilist koht haridusprotsessis. Mängude korraldamisel on vaja järgmisi tingimusi: Teatri anoroomi loomine igas vanuserühmas, varustades selle erinevate nukuteatri tüüpi metoodika sellise tegevuse korraldamise ja haldamise metoodika, arvestades suhteid Teise tegevusega Dou.
Oluline asi laste eri liiki teatri mängul on krundi-rollimäng. Teatri mängu iseärasus on see, et aja jooksul ei ole lapsed oma mängudes enam rahul ainult täiskasvanute pildiga, nad hakkavad kirjanduslikest teostest inspireeritud mängud (kangelaslik, tööjõud, ajaloolised teemad) inspireeritud mängud Sellised mängud on üleminekud, nende dramatiseerimise elemendid, kuid teksti kasutatakse siin vabamalt kui teatri mängus; Lapsed on rohkem põnev krundi ise, tema tõene pilt kui käivitatavate rollide ekspressiivsus.
Seega on see krundi-rollimäng, mis on mingi sillapead, kes saab oma edasise arengu teatri mängu.
Mõlemat tüüpi mängud arenevad paralleelselt, kuid koos r-ga jõuab 5-6-aastastele laste tippu ja laste lastele on 6-7 aastat vana.
Teadlased Pange tähele läheduse ja teatri mängu. C \\ R mäng, lapsed peegeldavad muljeid elu ja teatri mängus valmis allikas (kirjandus ja kunstiline). C \\ r mängus on laste algatusel suunatud krundi loomisele ja mänguliste rollide teatrileheküljele. Tegevus lastele C \\ r mängus on soovituslik ja ei saa esitada näidata vaataja ja teatri mängu saab näidata, et vaataja: lapsed, vanemad.
Ei ole saladus, et paljud lapsed kannatavad jätkusuutmatu tähelepanu all, neil on raskuste orientatsiooniga, neil ei ole piisavalt kognitiivset tegevust, neil on rikkumine grammatilise kõne süsteemi, foneetilise ja frameetilise tajumise puudulikkuse, emotsionaalse tajumise ebakindluse tõttu .
Lapsed kalduvad pidurdusmenetlusele, ilmselge inimeste mängus, jäikus, kiire väsimus. Suurenenud erutusega lapsed puuduvad tähelepanu, kontsentratsioon.
Ja praktiliste tähelepanekutena näitavad erilist rolli vaimse tegevuse parandamisel, kõnesoskuste parandamisel, vaimse protsesside arendamisest, emotsionaalse tegevuse suurenemine kuulub teatri mängudesse.
Laste loomingulise tegevuse edukaks moodustumiseks teatriõppes tuleb järgida mitmeid tingimusi:
Soovitatavad töövormid vanematega: vaba aja veetmise, temaatiliste õhtute "lemmik muinasjutud", "teatri kohtumised", vestlused, konsultatsioonid, kodu essee muinasjutud ja erinevate lugude ja nende taasesitus, atribuutide kaasamine, kostüümid.
Koolieelsete laste sotsiaal-psühholoogiliste omaduste hulka kuuluvad soov osaleda ühistoimingutes eakaaslaste ja täiskasvanutega ning aeg-ajalt üksinduse tekkimist. Seetõttu peaks igas vanuserühmas, teatri- või muinasjutt nurgas olema varustatud, samuti "vaikne nurk", kus laps võib olla üksi ja "piinamine" mis tahes rolli peegli ees või näha joonist ja joonist Nii edasi.
Kontsernis lastele 2-4 aastat vana, seal peab olema nurgas rikkuse ja loomade mänguasjade teatriseerimist muinasjutte. 5-7-aastaste laste rühmas tuleks teatrid esitada laiemalt, samuti mitmesuguseid materjale etenduste atribuutide valmistamiseks. Selleks, et võtta arvesse lastepolo rollifunktsioone, peavad teatriõppe seadmete tsoonid vastutama nii poiste kui ka tüdrukute huvide eest.
Teatriline aktiivsus esineb samal ajal kognitiivse, haridusliku ja arendamise funktsiooni.
Teatrimängudes osalevad lapsed teavad maailma ümber, saada osalejatele inimeste elu, loomtaimede. Teatri mängu teemad võivad olla mitmekesised.
Teatriliste mängude haridusväärtus on moodustada nende laste kehtiva suhtumine üksteisele, arendades kollektivismi. Eriti oluline moraalne õppetunnid muinasjutt mängud, et lapsed saavad tulemusena ühise analüüsi iga mängu.
Teatrilistes mängudes areneb laste loominguline tegevus. Lapsed muutuvad huvitavaks, kui nad mitte ainult ei ütle, vaid tegutsevad ka vapustava kangelastena.
On kasulik kasutada igasuguseid hetki töörühma töös olevate sõnade elu jooksul (rõõmsalt, üllatunud, kurb, vaikne, valjusti, kiire, jne), nii et lapsed arendavad meloodia intonatsiooni ekspresseerimist, sujuvat kõnet.
Teatrikas mängus jäljendavad lapsed tähemärkide liikumist, samas kui nende koordineerimine paraneb, toodetakse rütmitunnet. Ja omakorda liikumised suurendavad spektilise mootori analüsaatori aktiivsust, "tasakaalu" ergutamise ja pidurdamise protsessid.
Laste aktiivsus kasvab mängu mängust, nad mäletavad teksti, reinkarnati, sisestage pilt, kapten ekspresseerimisvahendi. Lapsed hakkavad tundma end mängu edu eest.
Niisiis, teatri mäng on üks kõige tõhusamaid viise lapse mõjutamisele, milles õppimise põhimõte on kõige väljendunud: õppida mängimist!
Kõik ülaltoodud võimaldab teil teha järgmist järeldused:
Teatrilised mängud on alati õnnelikud, nad segavad sageli lapsi, naudivad neid pidevas armastuses. Milleks? Lapsed näevad maailma ümber kujutiste, värvide, helide ümber. Lapsed naerma, kui tegelased naeravad, kurb, nad on nendega ärritunud, nad saavad nutma lemmik kangelase ebaõnnestumiste üle, on alati valmis oma abi juurde tulema.
Teatri mängude teema ja sisu on moraalne fookus, mis on suletud igas muinasjutt, kirjandustegevuses ja peaks leidma koha improviseeritud toodangusse. See on sõprus, reageerimisvõime, headus, ausus, julgus ... Lemmik kangelased muutuvad imitatsiooniks proovideks. Laps hakkab ennast armastatud viisil tuvastama. Võime tuvastada selline identifitseerimine ja võimaldab meil läbi teatri mängu pilte, et mõjutada lapsi. Mis rõõm, reinkarning viiakse armastatud pilti, laps vabatahtlikult aktsepteerib ja määrab oma iseloomulikke funktsioone. Laste rolli sõltumatu taasesitus võimaldab teil moodustada kogemusi moraalses käitumises, võime tegutseda kooskõlas moraalsete standardite kohaselt. See on nii positiivsete kui ka negatiivsete piltide eelkooliealistele.
Kuna positiivseid omadusi julgustatakse ja negatiivseid mõistetakse hukka, tahavad lapsed enamikul juhtudel imiteerida head, ausaid märke. Täiskasvanute inimväärsete tegude heakskiitmine loob rahulolu tunne, mis toimib stiimulina oma käitumise edasiseks kontrollimiseks.
Paljud teemad, krundid viitavad võitlusele, vastuolus headele ja kurjadele positiivsete ja negatiivsete tähemärkide emotsionaalsete omadustega. Lapsed koos positiivsete kangelastega võib jäljendada ja negatiivselt imiteerida, mis juhtub üsna sageli. Teatrilistes mängudes on negatiivse iseloomu mõju probleem keerulisem kui kirjandusliku töö tavalise lugemisega. On kaks küsimust: Kellele ja kuidas kujutada negatiivset iseloomu? Millised on selle mõju tagajärjed? Eriti oluline omandab publiku reaktsiooni. On väga oluline, et nad hukka halbade tegude hukka, väljendas negatiivset suhtumist selle tegeleva iseloomu poole.
Negatiivne pilt kaotab oma atraktiivsuse, mis tähendab, et mõju, kui see on olemas, et põhjustada universaalset naer, hukkamõistu. Kuid eelkooliealised ei suuda tõenäoliselt selleks otstarbeks vajaliku ekspressiivsuse taset saavutada. Näiteks edastada kurja, salakaval, ahne tähemärki piisava iroonia, groteskad. Nende täitmine ei pruugi põhjustada ebamoraalsete ebamoraalsete, vaid vastupidi, et jäljendada. Lisaks ei ole alati neid, kes soovivad mängida ebameeldivat iseloomu, sest paljud intelligentsed lapsed keelduvad kohe sellisest rolli.
Aga mõnikord juhtub niimoodi: soov aktiivselt osaleda mängus surub lapse täitmise mis tahes, isegi negatiivse rolli. Et meelitada tähelepanu eakaaslaste tähelepanu ise, ta on valmis neid sujuvalt segama. Nii järk-järgult pildile, sest see oleks lapsele "kleepumine" ja lõpuks hakkab ta naeruvääristama.
Ilmselt parem negatiivne roll täita juhendaja erinevate nukudega. Hoolitsege nii, et nende välimus on tõrjuv. Negatiivseid omadusi võib lisada intonatsiooni. Joo nukud ja väljendavad nende jaoks, et põhjustada aktiivset reaktsiooni lastel. Näiteks lase neil korraldada igasuguseid takistusi hundile oma teel maja juurde, kus vanaema on punane müts.
Teine probleem negatiivse iseloomuga - tema tegevuse tagajärjed: hunt kannatas tema verejanute tõttu ("punane hap"), sleavitan - ebaviisakas, ahnus, ülbus ("kaksteist kuud"). Aga võib-olla mõnikord peaksite ostma loominguliste muutuste vastuvõtmist lõpetamisel, eriti kui see on traagiline. Negatiivsed kangelased võivad laste aktiivses osalemisel olla asjakohased. Ainult üks kord annab neile sellise mõtte, näiteks ja näete, kuidas nad loovad head tegusid.
Samal ajal on vaja õpetada lapsi oma tegevusi objektiivselt hindama ja mitte ainult positiivset jäljendama, vaid kontrollib ka nende käitumist. Siiski ei ole vaja rõhutada eakaaslaste tähelepanu, et teritada alati valusat enesekriitika hetkest.
Iga lapse loodud pilt on ainulaadne. See ühendab oma iseloomulikud omadused lapse isikupära iseärasustega, hoides oma teed, väljendama ennast. Kui nad ei lange kokku, paluvad laste pealtvaatajad nende koopiad "kunstnikuga", sest ta peaks tegema rolli veelgi rohkem kui iseloomu. Seega on laps ise seisukohal märkimatu, nagu määrata iseloomu positiivseid omadusi.
Teatriliste mängude suur ja mitmekülgne mõju lapse identiteedile võimaldab neil neid kasutada tugevana, kuid märgatava pedagoogilise agendina, sest poiss tunneb rõõmu, rõõmu. Teatri mängude haridusasutusi tõhustab asjaolu, et nende teemad on praktiliselt piiratud. Ta suudab rahuldada laste mitmekülgseid huve.
Teatri mängud võimaldavad teil lahendada lasteaiaprogrammi palju ülesandeid: avalike nähtuste tutvustamisest, elementaarsete matemaatiliste esinduste moodustamisest füüsilisele paranemisele. Mitmesugused teemasid, pildimeedia, teatri mängude emotsionaalsus võimaldavad neid isiksuse põhjalikuks suurendamiseks kasutada.
Sotsiaalse reaalsuse kujutis-, särav pilt, loodusnähtude tutvustab lapsi maailma üle kogu maailma mitmekesisuses. Ja osavalt esitatud küsimused julgustavad neid mõtlema, analüüsima üsna keerulisi olukordi, teha järeldusi ja üldisi üldisi. Kõne täiuslikkus on ka tihedalt seotud vaimse arenguga. Tähemärkide koopiate ekspressiivsuse töötamise protsessis aktiveeritakse lapse avaldusi silmapaistmatu, kõne heli poolel paraneb. Uus roll, eriti tähemärkide dialoog, paneb lapse enne vajadust selgelt, selgelt väljendada. Ta parandab dialoogi kõne, selle grammatilise süsteemi, ta hakkab aktiivselt kasutama sõnastikku, mis omakorda täiendatakse ka.
Piltide kunstiline ekspressiivsus, iseloomulik koomikus tugevdab nende avalduste muljet, tegevusi, sündmusi, kus nad osalevad.
Kui lapsed loovad sõltumatute teatri mängude tingimusi, saavad nad pilte jäljendada, üksteisega suhtlemisel. Valmistamise ajal ja mängimise ajal on lastega rääkimine alati viisakalt ja südamlik. Jälgige, et nad kehtivad ka üksteise suhtes, aidanud, näidata püsivat, kannatlikkust reaalses reaalses.
Esteetiline mõju lastele on maitsva projekti kujundus. Poiste aktiivne osalemine atribuutide valmistamisel, maastik arendab nende maitset, toob kaasa suurepärase mõttes. Teatriliste mängude esteetiline mõju võib olla sügavam: imetlus ilus ja vastikust negatiivseks põhjuseks moraalsed ja esteetilised kogemused, mis omakorda luua sobiva meeleolu, emotsionaalne tõusu, suurendada poiste olulist tooni. Selles mõttes on teatri mängud võrdsed jooksva mängudega, sest nende lapsed ei ole nii palju vaatajaid aktiivsete osalejatena.
Pärast uurimist psühholoogilise ja pedagoogilise ja metoodilise kirjanduse probleemiga organisatsiooni teatri mängud lastega lastele vanuses, töötanud tööplaani selle suunas lasteaias.
Esiteks on vaja luua kontsernis teatrihariduse keskus, täiendades seda erinevate nukuteatriga, võttes arvesse lasteaega, samuti määrata kostüümi ja riietusruumi koha.
- Sõrm: üks sõrm, kaks sõrme. Sellise nukuteatri olemasolu kahes versioonis võimaldab meil lahendada ülesandeid peenete liikuvuse käte arendamiseks, sõrmede liikumise järjepidevusest. Samal ajal on see töö sihtasutus munitsipaalnukuteatri koolitusele sujuv üleminek.
- kinni (ilma pöidlata). Mängude vaatlemine nukuteateris, kasutades pöidlaga labakindaid, näitasid: laps ei saa keskenduda oma tähelepanu nuku liikumisele ja kopeeritava iseloomu poolele, sest Häiritud pöidla liikumises. Labakindade nukude valmistamisel võeti see tingimus märkimisväärse tõhususe suurendamiseks teatri mängu korraldamisel.
Teatri mängude korraldamisel sõrme ja mitpitsaaliteatriga, on vaja laos kolme tüüpi Shirma: lauaarvuti (kardina kõrgus 25 cm), väljas (kardina kõrgus 70-80cm, lapsed asuvad), väljas (kardina kõrgus 1m) Lapsed mängivad seisab, käsi küünarnukiga veidi painutatud nukuga).
- Desktop korter (märkide pildi mõlemal küljel joonisel), tabletop mänguasjadeatri.
Käivitage töö keskel rühmas, mida soovitan neid nukuteaterit kasutada, sest Laps kontrollib täielikult nuku liikumist, mis kaasneb sõnaga. Ja võime näha joonise nägu võimaldab algaja kunstnikul paremini kapten töölaua teatri hooldamise eest: laps ei vaata nuku teisel poolel, mängib "ise"; See tehnika aitab kunstnikud üksteisega suhelda ilma publiku poolt segamata. Teatriõppe esimestel ametikohtadel liikusid lapsed töölaua teatri nukud tuttava muusika saamiseks. See meetod võimaldas lastel navigeerida tingimuslikus stseenil, suhelda üksteisega, ärge üksteisega kokku puutuma, et õppida kokk põhireegleid. Seejärel töötati välja tuttava muinasjutt peetava dialoogi tehnikad väikese sisuga vastavalt "küsimuse-vastuse" skeemile, mängiti ja harjutusi mängiti ja harjutusi kommunikatiivsete võimete arendamiseks ja peamiste liikide moodustamise eest. Emotsioonid, näoilmete ülekandmine ja iseloomu žeste. Nende ülesannete täitmiseks on vaja järgmisi nukuteateritüüpe:
- maskid, maskid mütsid, mask rind.
Väikeste stseenide mängimine, mis ei ole seotud ühise lugu, samuti muinasjut Canva kunstiteos, kantakse lapsed valitud iseloomu pildile ja edastavad nende kangelase iseloomulikud tunnused (sõltuvalt oskuste arendamise tasemest ja oskuste teatriõppes). Selle teatriga suurema tõhususe suurendamiseks on vaja korraldada kostüümi disainer, mis on rikastatud erinevate kostüümidega; Make-upront koos teatri atribuutidega (nina, habe, parukad jne). Kirjandusliku toote maatüki esitamisel on metoodiline fond haldjas lugu töö skeem.
- Kaamera, Cohestead, lusikatäis. Kõik kolme tüüpi nukuteatöörid kuubikuteks on identsed: laste õppimisel mängida nukk nukud (peitmine cam), suhkruroo (nukk kepplik), lusikatäis (põhinev puidust lusikas või tera), see on vajalik võtta arvesse harja, küünarvarre lihasmassi taset, sest Mängu korraldamine hõlmab väliskeemi kasutamist. Alguses töö selliste tüüpi nukuteatri kasutab väljas Shirma kardin 70-80 cm, lapsed-kunstnikud asuvad toolidel. Lisaks viiakse läbi mängud ja harjutused füüsiliste omaduste arendamiseks: väed, osavus, kiirus.
Pärast jõudmisel teatud tulemusi (lapsed kindlalt manipuleerida nukud ekraani tasemel, sisestage dialoog ja toetab seda, saavad nad edastada kangelase pildi heledate intonatsioonidega), mida saab alustada Shirmaga töötamist 1 M kardina kõrgusega -artistid seisavad seisavad). See ekraani variant võimaldab teil suurendada meetmete kogust, krundi liinide, kaunistamise vahetustest. Ka teises etapis töötavad nukud punes muutub ja nukk ise muudab: see muutub mobiilseks abiga täiendava tekkiga (käpa). See nuku versioon võimaldab valmistada lapsi, et assimileerida B-BA-Bo-Boy Theatre'i.
- Nukuteater "Bi Ba-Bo".
Praeguseks on selline nukuteatri kõige laialdasemalt esindatud tehase tootmise sortimendis. Nukud "Bi-Bo-Bo" esimeses etapis täiendab peaga suhkruroo; See hõlbustab teatri mängude juhtimist, sest Lapsed on oskused kerede keredele. Kogu laval lastega on välja töötatud lihtsaimad nukuga töötamise tehnikad:
Et laps õppida hallata Bi-Ba-Boy Boy Doll, harjutusi kasutatakse kindaga: nuku pea on fikseeritud sõrmega, ülejäänud sõrmed kujutavad märgi käed (käpad). Selline sissepääs võimaldab lapsel õppida nuku omama "sees", ja seejärel on lihtne rakendada küsitletud oskusi mängu nuku "Bi-Bo". Bi-Ba-Boy-teatri töö teises etapis on nukk keeruline: nukude juhtimise alus jääb samaks ja rullosa muutub suhu, mis on aktiveeritud kalapüügiliiniga.
Sest edasiseks tööks teadmiste, oskuste ja oskuste arendamise kohta teatri mängu kaudu nukuteatri kaudu, tegin ma järgmiste nukuliike:
Seda tüüpi nukuteaterit kasutatakse keskmises grupis end üllatusena klassides, režiimi hetkedel, vanemde ja ettevalmistavate rühmade lastega. Lapsed tõesti tahavad mängida tahvelarvuti nukud tasuta mängude tegevustes, leiutada väikeseid lugusid, mängida tuttavaid muinasjuttude krundi. Laste andmete haldamine 4-5 aastat on keeruline protsess, mis nõuab põhiliste kuubikmeetodite moodustamist, õlarihma kõrgetasemelist arengut.
Kõik ülaltoodud nukuteatri liigid peavad olema valmistatud, võttes arvesse kõiki sanitaarstandardeid; Nukud peavad olema esteetiliselt kaunistatud ja asuvad teatriuskuse keskuses vastavalt nende eesmärgile.
Laste keskastme oma vaba aega iseseisvalt mängida lemmik muinasjutte, ühendi lugusid esimesest isikust, samuti muinasjutte.
Teatri aktiivsuse harjutuste korral töötatakse välja valitud iseloomu kujutise emotsionaalselt ülekandmise võime välja: kasutage intonatsiooni, näoilmete, žestide kasutamist kõnnakide iseloomulikke omadusi jne.
Kostüümi ja riietusruumi teatriuuriliste atribuutide abil mängivad nad tutvumist, väike sisu, muinasjutud, neelata, "Twist", "Kaks rõõmsat Goose", "Sunshine ja Rain").
Meie lasteaedade lapsi külastab sageli teatrit, vaadates lasteentees, tutvuda teatri kutsealadega, õppida, et nad teevad teatrimeetmete osalejaid (osalejad, direktor, riietusruum, kostüüm, valgusti jne). Laste teadmisi kasutatakse erinevates tegevustes - mäng, pildiline, ka mängida stseene konsolideerida käitumisreegleid teatri töö tutvustada laste teater ja teadmiste moodustamise tema kohta, välja arvatud laste vastuvõtmise üks ilusat Vana-kunsti tüübid aitavad kaasa vaimse, esteetilise ja moraalsele haridusele.
Järeldus
Seega, olles õppinud kaasaegset psühholoogilist - pedagoogilist ja metoodilist kirjandust, järeldasime, et koolieelse lapsepõlve teatris hõivab erilist koht haridusprotsessis. Mängude korraldamisel on vaja järgmisi tingimusi: Teatri anoroomi loomine igas vanuserühmas, varustades selle erinevate nukuteatri tüüpi metoodika sellise tegevuse korraldamise ja haldamise metoodika, arvestades suhteid Teise tegevusega Dou.
Lapsed 4-5 aastat võivad iseseisvalt korraldada teatri mängud, kasutage lauateatri mängimisel hoolitsemist ekspressiivsus. Aasta lõpuks õppis keskmise grupi lapsed mitmesuguste teatri nukude tehnika, õppinud oma partnerit hoolikalt kuulama, õigeaegselt kopeerimiseks, koostama väikeste muinasjutte, kus nukud on kaasas a laulu. Teatri mängu kaudu loomutasid lapsed:
Mitte-verbaalsed sidevahendid (žeste, näoilmed, liikumine)
Laste kõne muutus rohkem ühendatud, väljendusrikas, rikastatud sõnavara, suhtlemisvõime tase oli aasta algusega võrreldes kõrgem suurem
Lapsed õppisid väljendama oma emotsioone ja mõista teiste tundeid.
Lapsed olid huvitatud teater kui tüüpi kunsti.
Kasutatud materjalide loend:
1. Makhanva MD Teatri klassid lasteaias: eelkooliealiste töötajate hüvitis-m.: TC Sphere, 2001
2. Petrova T.i. Teatri mängud lasteaed6 "Kooli vajutage" -2000
"Teater on maagiline maailm.
Ta annab ilu, moraali õppetunnid
ja moraali.
Ja mida nad on rikkamad, seda edukamad
Vaimse maailma arendamine
Lapsed ... "
(B. M. Heat)
Kõik laste elu on mänguga küllastunud. Iga laps tahab rolli mängida. Õpetage lapsele mängima, võtma rolli ja tegutsema siiski, aidates tal omandada elukogemust - kõik see aitab Teatrit rakendada.
Teater on lasteaias laste emotsionaalse ja esteetilise hariduse vahend. Teatriõpetus võimaldab teil moodustada käitumise sotsiaalsete oskuste kogemus, kuna iga muinasjutt või kirjanduslik töö lastele lastele on alati moraalne orientatsioon (headus, julgus, sõprus jne). Tänu teatrile teab laps maailma mitte ainult meeles, vaid ka südamega ja väljendab oma suhtumist hea ja kurja. Teatriõpetus aitab lapsel ületada puudus, ebakindlus, pelgus. Teater lasteaias õpetab lapsele näha ilusat elus ja inimestel, kiirustab soovi kanda ilusat ja lahke elu. Seega aitab teater lapsel põhjalikult areneda.
Eesmärk: Korraldage nende ülesannete rakendamine, igasuguse lapsepõlve liikide kaudu, mille eesmärk on luua loomingupõhimõte ja lapse identiteedi moodustamine.
Ülesanded:
Objekti ja arenduskeskkonna kujundamine:
| Teema õppetund Vormi |
eesmärk | Kuu | Lisandid | |
| 1. Vestlus - dialoog: "Me läheme teatrile" 2. Mäng: "Proovime muuta" 3. "Rimmistunud liikumised" |
1. intensiivistada laste loovaid ilminguid. 2. Töötage välja suurepärase, kultuurilise käitumise oskuste tunne, vajadust uute teadmiste järele. 1. Töötage välja võimalus vestlusautomaati mõista. 1. Harjutage lapsi sõnade ja tegevuste koordineerimiseks. |
September | Lasteaedate teatri tsoon Muusikalistel |
|
| 1. Mäng: "Kus me olime, me ei ütle, aga mida nad tegid - näitasid" 2. "Mõtlesin kommentaari" 3. Nukutoimingud: "Naughty Masha" 4. Mänguasjad, rahvamängud ja lõbus |
1. Õpetage lastele adekvaatselt üle oma afektiivseid riike liikumas, näo kokkupuude (hooplemine, hirm, rõõmu). 2. Arendage võime kiiresti pingutada ja lõõgastuda lihaseid. 1. Lugege lastele haldja lugusid. 1. Loo lasteaias emotsionaalselt soodne atmosfäär. 1. Jätkake laste tutvustamist inimeste elu ja eluiga. |
Oktoober |
Lugemine muinasjutt "Poiss - Zakaka" Õpetajad, Mänguasja puidust, savi, õled, rag nukud, kaasaegsed mänguasjad. |
|
| 1. "teatri kutsealad" (2 nädalat) 2. Pantomile: "Sleep", "Frig", "kurbuse", "rõõm", "hooplemine" 3. Shadow Theatre: "Linnud lendavad ära" |
1. selgitada laste teadmisi teatriõpetajate kohta (direktor, make-up, kostüüm, sufler, näitleja, operaator, töö stseen jne), konsolideerida tööoskusi. 2. Arendage laste kommunikatiivseid võimeid, loomingulist mõtlemist, fantaasiat. 3. Rail lastele Armastus teatri kunstile. 1. Õpetage lapsi esitama oma seisukoha valides viis rakendada tegevusi, kujutise kirjandusliku iseloomu. 1. Õpetage lapsi tegema vari teatri maastikku joonistamise, lõikamise, mis tahes tehnika kujundamise vormis. |
November | Pildid elukutsega Õpetajad, vanemad, lapsed |
|
| 1. Psühhiastika 2. Dramaatiline 3. Maskide tootmine ja sobib muinasjutt: "MITTED" 4. Ristsõna lahendus: "teatriprofessionalid" |
1. Õpetage lastele arvata Väljendav täitmine vapustav kangelased (kurja prints, Alenushka) nende emotsionaalne staatus. 2. Arendage võimalus vahetada ühest pildist teise. 1. Õpetage lapsi tunnustama kangelasi vastavalt iseloomulikele omadustele. 1. meelitada vanemaid ja lapsi teha atribuute, maskide muinasjutt. 1. Laiendage laste silmaringi. |
Detsember |
Teatripind, kostüümid, maskid Ristsõna |
|
| 1. Külastage uusaasta ideid Draamateateris (2 nädalat) 2. ChanitalBomi disain: |
1. Arendage lapsi huvi maaliliste oskuste vastu. 2. Tugevdada kognitiivne huvi teatris. 3. Raudteel lastel "Pealtvaataja kultuur". 4. Aktiveerige laste sõnastik: stseen, kardin, jõudlus, aplaus, stsenarist, doubleler jne. 1. Jätkake laste õpetamist kogunenud kogemuste, sõbralike suhete arendamisele. |
Jaanuar | Vanemad, lapsed | |
| 1. Reading patter 2. Corevords, 3. Vaata Video Tale Videolbapes: "Kaksteist kuud" 4. Joonis lugu "kaksteist kuud". 1. Õppetund: "rõõmsameelne luuletused loevad ja lisavad riim sõna" 2. Harjutused rütmisatsiooni jaoks: "muinasjutud kangelaste liikumine" 3. Tabeliteater muinasjutt: "Bean terad" |
1. Jätkata prindi žanri eripärade tutvustamist. 2. Töötada välja laste diktionis, mida välistate, arendage seda. 1. Jätkake laste õpetamist, et lahendada teater, teatri žanrid, kunstilise ekspressiivsuse vahendid teatavale kirjale: P, K, A. 1. Aita lastel mõista ja mõista muinasjutt, tema kangelaste meeleolu. 1. Harjutage lapsi selle töö krundi loomisel loodud piltide vaheliste suhete edastamisel. 1. Loo positiivne emotsionaalne suhtumine. 1. Jätkake laste õpetamiseks muinasjuttude kangelaste liikumise rütmisatsiooni. 1. meelitada lapsi ja vanemaid talituste valmistamiseks plastilisest, papier-Mâché, kangast. |
Veebruar |
Chainvords, mõistatused Video Unit Dou Õpetajad, lapsed, Pildid muinasjutud |
|
| 1. Mäng: "Arva muusika" 2. Õppetund: "Sõber jõuab alati päästesse" 3. Muusika haldjas lugu vanematele: "Aibolit ja Sparrow" 1. Psühhiastika 2. Klassid - viktoriin: "Me armastame muinasjutte" 3. "vapustav |
1. Õpetage lastele suuliselt fantaseerivad muusikalist kompositsiooni. 2. Arendage rütmi tunnet, muusikakujutise dünaamikat ja mõista meloodia meeleolu. 3. Jätkake krundi muusikalise kompositsiooni. 1. Aita lastel mõista inimeste vastastikust sõltuvust ja nende vajadust üksteisele. 1. meelitada vanemaid kostüümide valmistamiseks muinasjutt. 1. Jätkake laste õpetamist probleemsete olukordade rütmilise mudeli määramiseks. 1. Kinnitage laste võime kasutada kangelaste kujutiste edastamisel erinevaid väljendusvahendeid. 1. Arendada laste kunstilisi loomingulisi võimeid. |
Aprill | Muusikaline saal Luuletused ja lood sõprade kohta, isikliku kogemuse lood Õpetajad, lapsed Pildid, Vanemad, lapsed |
|
Laste tulemused:
Natalia Emielentsev
Kogemused "Teatrikegevuse roll koolieelse laste arendamisel"
Sissejuhatus Tähtsus töökogemus. …1-4
Peatükk 1. Omadused.
1.2. Sisuliselt teatriõppealane tegevus eelkooliealiste arendamisel ....7-10
2.1. Areng teatriõpetus ....…. 13
2.2. Süsteem töö teatriõppes eelkooliealistega
keskmise grupp ... ... 14-26
2.3. Taseme tulemus areng Kesk-grupi lapsed teatriõpetus .... 27-28
Järeldus ....29.
Sissejuhatus
« Thentriseerimine on maagiline maailm,
kus laps rõõmustab, mängides,
ja mängides, teab ümbritsevat. "
O. P. Radina
Meie igapäevaelus oleme üha enam probleemiga, mis on olnud viimase paari aastakümne jooksul. Ühiskonna vaimse ja moraalse seisundi halvenemine, tema moraalse varjamise ammendumine, väljendades ebapiisavalt areng Vaimulike väärtuste esindused ja moraalse riigi, emotsionaalse tahkete valdkondade ja laste ja noorukite sotsiaalsete ebaküpluste ja noorte sotsiaalse ebatäpsuse moonutamisele.
On teada, et lapsed armastavad mängida, nad ei pea seda tegema. Mängib, suhtleme nende territooriumil lastega. Lapsepõlvede mängude maailma sisestamine saame palju õppida ja õpetada oma lapsi. On mõte, ütles Saksa psühholoog Carl Gross, mis ikka veel kasutab populaarsus: "Me ei mängi, sest me oleme lapsed, kuid lapsepõlve ise antakse meile mängida."
S. ya. Rubinstein kirjutas: "Mida rohkem väljendusrikas kõne, seda rohkem ta räägib, mitte ainult keel, sest seda rohkem väljendavam on, seda rohkem seisab rääkimine: Tema nägu ta ise. " Kõne erinevate sõnavõtuvahendite kasutamine - kõige olulisem tingimus õigeaegse intellektuaalse, kõne, kirjandusliku ja kunstilise seisundi jaoks areng.
See on allikas tunnete väljatöötamine, sügavad kogemused ja lapse avastused, tutvustab seda vaimsetele väärtustele. Teatriuuringud arenevad Lapse emotsionaalne ulatus teeb teda sümpaatilise tähemärgiga, sündmuste empaatia. "Selle empaatia protsessi, kui psühholoog ja õpetaja, akadeemiku B. M. Soojus, on loodud teatud suhted ja moraalsed väärtused, mis on võrreldamatult sunnitud jõud kui hinnangud, lihtsalt teatatud ja seeditav."
Võimaldab teil moodustada kogemus Sotsiaalse käitumise oskused tingitud asjaolust, et iga kirjanduslik töö või muinasjutt lastele eelkooliealine Vanus on alati moraalne orientatsioon (Sõprus, headus, ausus, julgus jne).
Seega on see kõigi hariduspiirkondade kasutamise ulatuslik haru ja oskuste kasutamise ajal võib kaasa tuua teatud õpilaste isikukvaliteedi moodustamise, tema oskuste ja pädevuse kujunemise, mis on oluline ka uute föderaalsete riiklike nõuete valguses ja kajastuvad programm "Sünnist kooli" Redigeeritud veranda.
Tähtsus kogemus.
Kogemus on oluline töötada koolieelsete Kaasaegses lasteaias, asjaolu, et teatriõpe Võimaldab lahendada paljud haridus- ja haridusülesanded. Arendab mälu, mõtlemine, kujutlusvõime, tähelepanu; Võimaldab rikastada ja intensiivistada laste sõnastikku, mis on oluline vahend laste koostamiseks kooliõppeks.
Erinevate liikide tutvustamine teaterNagu ka osalevad, saavad lapsed tutvuda maailma ümber kogu selle mitmekesisusega
piltide, värvide, helide ja oskuslikult seatud küsimuste kaudu, mis sunnivad neid mõtlema, analüüsige järeldusi ja üldistusi.
Peatükk 1. Omadused koolieelsete laste teatriteatise arendamine.
The kogemus koosneb teoreetilistest ja praktilistest osadest. Teoreetiline osa ülesande, vormide ja meetodite ilmneb töötamaKlasside sisu kirjeldab uurimistöö diagnostika abil. Määrab parandus töötama Lastega kõrvaldada tuvastatud vigu. Vastavalt tehtud tulemusele tööde tõmmatiKavandatud soovitused vanematele. Praktiline osa töötama Kinnitab teoreetilist põhjendust kogemus.
eesmärk: areng emotsionaalne sfäär koolieelsed lapsed, loomingulised võimed, sõnavara arendaminesuuline kõne.
1. Arenema Säästev huvi K. teatri mängutegevus.
2. Parandage laste juhtimisoskusi kunstilise pildi loomisel, kasutades mängu improvisatsiooni.
3. Laienda laste ideid ümbritseva reaalsuse kohta.
4. Kinnitage laste esitlus erineva nuku tüüpide kohta teatrid..
5. rikastada ja intensiivistada laste sõnastikku.
6. Parandage sõnavõtule sõnaselget väljendusvõimet.
7. Arenema Dialoogi ja monoloogiline kõne.
8. Parandage võime konfigureerimise ja sõnaselgelt lugeda muinasjutte.
9. Arendada mälu, mõtlemine, kujutlusvõime, tähelepanu.
10. Õpetage lapsi õigesti hindama oma ja teiste inimeste tegevust.
11. Lühidalt soov mängida teatri nukud.
12. Arenema Võime kasutada mängu improvisatsiooni
sõltumatu tegevus.
Vormid ja meetodid töötama
1. Vaata nukuteoseid ja vestlusi neile.
2. Dramaatilised mängud.
3. Harjutused sotsiaal-emotsionaalsete jaoks laste arendamine.
4. Paranduslik haridusmängud.
5. Sõntsioon harjutused (Tabelisatsiooni võimlemine).
6. Ülesanded areng Kõne intonatsiooni väljendusvõime.
7. Mängud - Transformations ( "Õpi oma keha omama"Moodsad harjutused.
8. Harjutused laste plastide väljatöötamine.
9. Fingering mäng mootori arendamise käed.
10. Harjutused areng Väljendavad näoilmed.
11. Eetika harjutused dramatiseerimise ajal.
12. Mängib erinevaid muinasjutte ja etappide.
13. tuttav mitte ainult muinasjutu tekstiga, vaid ka selle dramatiseerimise abil - žest, näoilmed, liikumine, ülikond, maastik.
1.2. Sisuliselt teatriõpetajate arendamisel eelkooliealiste.
Teatriõpe Lasteaias - võimalus avalikustada loominguline potentsiaal lapse, hariduse loomingulise orientatsiooni isiku. Lapsed õpivad tähelepanelikult huvitavaid ideid maailmas üle maailma, neid kehastama, loovad oma iseloomu kunstilise pildi, nad on arenema Loov kujutlusvõime, assotsiatiivne mõtlemine, võime näha ebatavalist igapäevases. Teatri- Kunst on lähedal ja selge nii lapsed kui täiskasvanud, esiteks, sest see põhineb mängul.
Küpsetamine tihedalt seotud teiste liikidega tegevused - laulmine, liikumine muusika, kuulamise jne, see on vajalik selle süstematiseerida ühe pedagoogilises protsessis.
Kognitiivse valdkonnas areng:
-areng Mitmekülgne ideed reaalsuse kohta;
Loodusnähtude, loomade käitumise jälgimine;
Disaini suhte tagamine teatri mäng arendamiseks ruumilised esindused, loovus, intellektuaalne algatus;
-mälu arendamineKujutlusvõime ennetamine, õppides võime planeerida oma tegevusi tulemuste saavutamiseks.
Sotsiaalvaldkonnas areng:
Laste positiivsete suhete moodustamine ühise protsessi vahel tegevus;
Haridus täiskasvanute ja laste teadmiste kultuuri haridus;
Esteetiliselt väärtuslikke võimalusi suhelda vastavalt ühiskonna normidele ja elukorrale;
-emotsioonide väljatöötamine.
Kõnevaldkonnas areng:
Abi areng Monoloogiline ja dialoogiline kõne;
Sõnastiku, kujutisnäitajate, võrdluste, epiteete, sünonüümide, antonüümide rikastamine;
Väljeva sidevahendite omandamine.
Esteetikumi valdkonnas areng:
Sissepääs väga kunstilise kirjandusega;
- areng Sellised kujutlusvõime vormid, mis põhinevad kirjandusliku kujutise tõlgendamisel;
Majutus ühisprojekti jaoks tegevus ülikondade, maastike, atribuutide elementide modelleerimise kohta;
Väljeva kunstilise kujutise loomine;
-areng Ruumiline kujutlusvõime kui projekti mõtlemise, loomingulise disaini, tulemuse prognoosimise aluseks;
Kollektiivorganisatsioon töötama Multifigure krundi kompositsioonide loomisel;
Õppimine iseseisvalt leida pilditehnikaid, materjale.
Sfääris liikumiste arendamine:
Meetmete koordineerimine ja nende kaasasolev kõne;
-areng võime kehastada loomingulise liikumise meeleolu, iseloomu ja protsessi pildi arendamine;
Toetus muusikaliste ja mootori improvisatsiooni moodustamise kohta ETUDES, peamiste liikumiste liikide väljendusrikas täitmine.
Enamgi veel, teatriõpe Võimaldab lapsele lahendada paljude problemaatilisi olukordi kaudselt mis tahes iseloomu nimel. See aitab lapsel ületada ajapüha, ebakindlust, pelgus.
1.3. Metoodilise kirjanduse tarkvara uuring ja analüüs.
Praegu on ilmunud palju osalist haridust ja koolitusprogramme. eelkooliealised teatriõppeprotsessisSee on äärmiselt oluline loomingulise lähenemisviisi seisukohast isiksuse arendamine.
Programm " Teatri-loovus-lapsed: Nuku mängimine teater»
N. F. SOKINA, L. G. Milanovitš.
Peamised eesmärgid: Järjekindlalt tutvumine kõigi erinevate vanuserühmade lastega teater(nuku, dramaatiline, ooper, ballett, muusikaline komöödia, folk bohala); Erinevate loovuse laste arendamine vanuserühmades; Parandada kunstilisi oskusi kogemuste ja kujutise teostuste osas, modelleerides sotsiaalse käitumise oskusi kindlaksmääratud tingimustel.
Programm koosneb neljast osa vanuseperioodidele koolieelse lapsepõlve(3-4 aastat, 4-5 aastat, 5-6 aastat, 6-7 aastat).
Programm « Teatriõpetaja lasteaias» E. A.
Antipina.
Programmi eesmärk on areng Laste kunstilised võimed läbi.
Seega programmid peetakse minu ja tehnoloogia
suunatud lapse loomingulise potentsiaali avalikustamisele, \\ t selle arendamine
kommunikatiivsed võimed, vaimsed protsessid, pakkuda
isiksuse isikupära raskusaste, sisemise maailma mõistmine
läbi. teatriõpe.
2. peatükk..
2.1. Areng Kesk-grupi lapsed teatriõpe.
Lasteaedades töötamine"Rainbow"Ma vaatasin keskmise grupi lapsi väga pikka aega. Mängude vaatamine koolieelsed lapsed, juhtis tähelepanu asjaolule, et lapsed on uimastatud, vähe emotsionaalsed. Armastus B. teatri mängudMa otsustasin korraldada oma töö teatrilise tegevusega arengu eesmärgil emotsionaalne sfäär koolieelsed lapsed, loomingulised võimed, sõnavara arendaminesuuline kõne.
Olles õppinud kaasaegset metoodilist kirjandust, valisin ma materjali tutvustada neid minu grupi praktikasse ja järeldas ka, et selle materjali kasutamine võib suurendada huvi teatri mängutegevus, laiendage laste ideid ümbritseva reaalsuse kohta, parandage oskusi ühendava ja sõnaselgelt ümberhoidliku muinasjutte.
Töötegevus lastega on ehitatud järgmistele põhimõtted:
1. loomise põhimõte arenema Meedia - Tingimuste loomine Dou ja grupi loomine, mis aitavad kaasa loomisele laste arendamine.
2. Psühholoogilise mugavuse põhimõte - loomine atmosfääri rühma tingimusteta lapsendamise iga lapse.
3. Aktiivsuse põhimõte ja eneseväljenduse vabadus on luua tingimustes, mis aitavad kaasa nende võimekuse mõistmisele ja ümberkujundamisele.
4. Selguse põhimõte - on koolitusel eriti oluline koolieelsed lapsedKuna mõtlemine visualiseeritakse - kujutis.
5. Laste individuaalse lähenemisviisi põhimõte - õpetaja korraldab töötama Lastega, võttes arvesse nende individuaalseid omadusi.
6. täiskasvanute suhtluse järjepidevuse põhimõte lapse tingimustes eelkooliealine Institutsioonid ja perekond.
2.2. Süsteem töötab teatriõppes keskmise grupi eelkooliealistega.
Aasta alguses tegin ma avalduse diagnoosi. Diagnoos viidi läbi 4. eluaasta laste rühmaga summas 18 inimest.
Kriteeriumidena kasutasin järgmist eeskirjad:
Säästev huvi K. teatriõpe;
Võime hinnata tegutsevate isikute tegevust teatriõpe;
Väljendusrikas kõne valdamine;
Võime mõista teise isiku emotsionaalset seisundit ja selgelt väljendada oma;
Võime empaatida muinasjuttude kangelasi, mis on emotsionaalselt reageerima tegutsevate isikute tegudele;
Võimalus luua loodud kujutis, parandades seda, leida kõige väljendusrikkamaid vahendeid, kasutades näoilmeid, žeste, liikumisi.
Ma hindasin iga kriteeriumi:
Kõrge tase - lapse loominguline tegevus, selle sõltumatus, algatus, kiire arusaam ülesandest, täpne ekspressiivne täitmine ilma täiskasvanute abita, väljendunud emotsionaalsus;
Kesktasemel - emotsionaalne reageerimisvõime, huvi, soov sisse lülitada sisse. Aga laps takistab ülesanne. Täiskasvanute abi on vaja täiendavaid selgitusi, näidata, korrake;
Madal tase - Väike emotsionaalne, ei ole aktiivne, ükskõikne, rahulikult, huvideta teatriõpe. Ei ole võimeline sõltumatust.
16-aastaste diagnostika tulemused näinud:
1. Intress K. teatriõpe:
Kesktase - 6 inimest (36%,
Madal tase - 10 inimest (64%,
2. Võime hinnata aktid:
Kesktase - 10 inimest (72%,
Madal tase - 6 inimest (28%,
3. Väljendi valdamine kõne:
Kesktase - 4 inimest (12%,
Madal tase - 12 inimest (88%,
Kõrge tase - ei tuvastatud;
4. Mõista emotsionaalset riik:
Kesktase - 3 inimest (20%,
Madal tase - 13Chelovka (80%,
Kõrge tase - ei tuvastatud;
5. Heroes'i lükkumine tales:
Kesktase - 8 inimest (60%,
Madal tase - 6 inimest (40%,
Kõrge tase - ei tuvastatud;
6. Logi sisse Pilt:
Kesktase - 5 inimest (28%,
Madal tase - 11 inimest (72%,
Kõrge tase - ei tuvastatud. (Lisa nr 1)
Pärast analüüsides tulemuste märkimise diagnoosi, järeldasin, et minu fraktsiooni lapsed näitavad väikest huvi teatriõpe, nõrgalt oma väljendusrikas kõne, võime mõista teise inimese emotsionaalset seisundit ja väljendada oma, võime ehitada
loodud kujutises ja kasutage näoilmeid, žeste, liikumisi. Nii et ma seadsin järgmise ülesanded:
1. Loo tingimused areng Laste loominguline tegevus teatriõpe.
2. Arenema Võime vabalt ja vabanenud rääkides.
3. Risti lapsed improvisatsiooniks näoilmete, väljendusrikas liikumise ja intonatsiooni abil.
4. tutvustada lastele erinevaid nukuliikidega teatrid..
5. Tagada ühendamine teatri teiste tegevustega.
6. Loo ühistele tingimused teatriõpetus laste ja täiskasvanute.
Tema praktiline töötama Ma ehitasin järgmise tee:
1. Töö lastega.
2. Töö vanematega.
3. Töö haridustöötajate.
4. Loomine hariduslik keskkond.
OV-i alguses töötama Selle teema kohaselt õppisin ja analüüsisin metoodilist kirjandust, eeldades nõu, autorid soovitusi. Moodustas paljulubava plaani töö lastega teemal: « Teatri tegevuse roll eelkooliealiste arendamisel"Vastavalt kalender-temaatilisele plaanile. (Lisa nr 2). Kava koostamisel juhiti ligikaudset programmi "Sünnist kooli" Muudetud N. E. Veracs, T. S. Komarova, M. Vasilyeva ja täiendavad programmid (osaliselt) « Teatri- Klassid lasteaias " M. D. Mahinyova, « Teatri - loovus - lapsed» N. F. SOKINA.
Arvestades hariduspiirkonna integratsiooni põhimõtet "Sotsialiseerumine" (mängutegevuse arendamine Lapsed ja vastuvõtmine elementaarsetele üldtunnustatud standarditele ja suhete reeglitele eakaaslaste ja täiskasvanutega, lisasin teatriseerimine Igasugustele lastele tegevus.
Kasutatavad meetodid B. töötamine lastega:
1. Mäng.
2. Visuaalne.
3. Imeline.
Võtab B. töötamine lastega:
1. See kunstilisus.
2. Kaaluge illustratsiooni.
3. Didaktiline mäng.
4. Teatri mängud ja dramatiseerimine.
5. Tantsu ja laulu loovus.
6. Kirjandusmängud ja viktoriin.
7. kunstiline loovus.
8. Liikuvad mängud.
Lapsemälu parandamiseks kasutage oma praktikas sööki materjali. Mnemotehnika on meetodite ja tehnikate süsteem, mis tagavad teabe tõhusa teabe salvestamise ja taasesitamisega. See meetod on suunatud mälu arendamine(erinevad vaated: kuulmis-, visuaalne, mootor, kombatav, mõtlemine, tähelepanu, kujutlusvõime, areng Loomingulised teadmised.
Nooremates rühmades kasutavad Mertowers. Mongoweean kannab koolitust väikeses koguses, mis on lapse õpetamise esimest korda väga oluline. Töötama Te saate rakenduse ja rakenduste abil. (3. liide).
Kontsernis varustatud nurgas "Rude"Kui laps saab valida sobiv ülikond, mask jne tsoonis teatriõpe Ma panin erinevaid nukutüüpe teater:
Sõrm teater.
Teatri kruus.
Teatri mänguasjad Piibel - Bo.
Puidust tablett teater.
Tetra Flannelhemph.
Varjude mäng.
Teater terade ja lusikad.
Poisid iseseisvalt reprodutseerivad kuulsaid muinasjutte lugusid, sageli rewor neid omal moel, tulla muinasjutt, sageli leiutada oma muinasjutt, kasutades kuulsaid märke ja vapustavat sõnad: "Elas üks kord.", "Mõnes riigis mõnes riigis." Ja nii edasi. Vabal ajal mängime me sageli lapsi - laulud, sweatshops, lühikesed luuletused, nendega tuttavad lapsepõlvega tuttavad; Me õpime vanasõnu ja ütlusi; Me kujutavad erinevaid emotsionaalseid riike. (Lisa nr 4).
abotay fairy jutud teatriseerimineMa kasutasin järgmist plaanima:
I. 1. Muinasjutt lugemine.
2. Vestlus sisu.
II. 1. Rääkides muinasjutte rollidest.
2. Kandidaatide arutelu lugude tegelaste rolli jaoks
III. üks. Töö kunstnikega:
a) väljendusrikas lugemine;
b) mängu liikumised;
c) Mimica.
2. Individuaalne töö rollidega.
3. Kinnitus.
IV. 1. Kombineeritud proovivõtu kõigi osalejate jaoks.
2. Kinnitus.
V. Üldine proovitõus.
VI. Esietendus.
Samuti organiseeritud näitusi mängud, harjutused, ülesanded autojuhtimine, detergent, intonatsiooni ekspressiivsus, kujutlusvõime, mõtlemine, mälu.
Ja see andis oma tulemused. Vanemad hakkasid olema huvitatud teatriseerimine. Hakkas küsima nõuandeid, mida muinasjutte lugeda ja kuidas seda teha õigesti. Millised rollimängud kodus koos lapsega on parem mängida. Ema lapsed hakkasid aitama õmmelda kostüüme ja isa teha maastikku.
Vanemate nurgas panin laste kirjanduse nimekirja lastele lugemiseks lastele.
Kõik see aitab kaasa silmapiiride laiendamisele, rikastab sisemist maailma ja kõige tähtsam - õpetab pereliikmetele vastastikuse mõistmiseni, toob need lähemale.
Sellise ühise huvi ilming on perekonna poolt jagamine, laste meeskond, õpetajad ja vanemad.
Põhitõdesid dramatiseerumise ja tegutseva oskuse olid fikseeritud ja ilmnenud muusikalistes klassides, sõltumatu teatriõpepuhkusel ja meelelahutus. (Lisa nr 6).
Lõpus kooliaasta toimus kontrolli diagnostika.
Tulemused olid järgmine:
1. Intress K. teatriõpe:
Kesktase - 12 inimest (68%,
Madal tase - ei tuvastatud
Kõrge tase - 4chelovka (32%) ;
2. Võime hinnata aktid:
Kesktase - 12 inimest (68%,
Madal tase - 1 isik (8%,
Kõrge taseme 3 inimest (24%) ;
3. Väljendi valdamine kõne:
Kesktase - 8 inimest (44%,
Madal tase - 2 inimest (16%,
4. Mõista emotsionaalset riik:
Keskmise taseme -12 isik (68%,
Madal tase - 1 inimene (12%,
5. Heroes'i lükkumine tales:
Kesktase - 9 inimest (56%,
Madal tase - 1 isik (4%,
Kõrge tase - 6 inimest (40%) ;
6. Logi sisse Pilt:
Kesktase - 10 inimest (60%,
Madal-3 inimese tase (20%,
Kõrge tase - 3 kanna (20%) .
(Lisa nr 1).
2.3. Taseme tulemus areng Kesk-grupi lapsed teatriõpe.
Tänu menetlusele töötama:
1. Lastel tõusis huvi teatri - mängude tegevus.
2. Parandas esinejate oskusi kunstilise pildi loomisel.
3. laiendas laste esitamist ümbritseva reaalsuse kohta.
4. Rikastatud ja intensiivistunud laste sõnastikku.
5. Parem intonatsiooni intonatsiooni sõnavõttu.
6. Mälu on välja töötanud, mõtlemine, kujutlusvõime, laste tähelepanu.
7. parandas laste võimet õigesti hinnata oma ja teiste inimeste tegevust.
8. Lapsed õppisid mõistma teise isiku emotsionaalset seisundit ja väljendama oma.
1. Ilukirjade lugemine, suukaudne rahvakunst.
2. Tehke vestlused lugemise sisu sisu.
3. Analüüsige oma tegevusi nende tegevuste hindamiseks.
4. Pakkuge ülesandeid, mänge, harjutusi mälu arendamine, mõtlemine, väljendusrikas kõne, näoilmed, žeste.
5. Peatus etendused, dramaatides muinasjutte pereringis.
6. Külastamine teatrid..
7. Osalege temaatilistel õhtutel, puhkusel, meelelahutus.
Positiivse trendi vaatamine töötama, Ma pean vajalikuks jätkata töö lastega. Tulevikus ma kasutan tavapäraseid meetodeid rohkem töötage teatriga, Laienda nuku ARSENAL, luues muuseumi teatri- Mänguasjad lasteaias, rohkem
meelitada vanemaid ühine tegevused lastega. Pealegi teater Mitte mitte ainult mitte ainult meie kujutlusvõimet, see aitab luua, vaid ka rikastab elu positiivsete emotsioone, ühendab inimesi erinevate põlvkondade ja rahvaste.
Ma arvan, et ja loodan, et minu saadud kogemused mitmekesistavad õpetajate tegevust koolieelse tegevuse lastega töötavate lastega tegelevate laste lastega ja võimaldab mul anda õpetajatele mitmeid nõuandeid, selles suunas töötamine.
Rakendada oma loomingulisi võimeid ja soove tegelikkuses.
Looge oma loomingulise potentsiaali ja lapse moodustamise tingimused.
Avage lapse väike kunstnik.
Õpetage oma lapsele kuulda, kuulama, vaata, tunne, empaatia, armastus.
Järeldus.
Kokkuvõttes tuleb märkida, et areng Lapsed on tõhusad ainult siis, kui see on keskendunud protsess, mille jooksul lahendatakse mitmed pedagoogilised ülesanded, mille eesmärk on saavutada lõppeesmärk teatriõpe.
Ma näen jätkuva vaatenurga perspektiivi töö selles teemal; Uute tehnikate praktikas õppimine, üldistamine ja rakendamine tutvuge töökogemus Teised õpetajad - praktikud. Jätkuma töö lastega, pange uued etendused, lisage uurimustele lapsed tegevus Nende ettevalmistamise käigus. Harjutage lapsi teiste lasteaedade etendustega.
Iga lapse hinges, tasuta teatri mängu soov, kus ta kordab tuttavat kirjanduslugusid. Teatri vorm tegevus on universaalne vahend harmoonilise arengu lapse ja emotsionaalse interaktsiooni lapse ja täiskasvanu. Teatri esindatus annab lastele helgeid kunstilisi muljeid, õpetab hoolikalt jälgima krundi järgimiseks, julgustab lapsi aktiivselt aktiivselt tegutsema. Samuti lahendab selline tegevusliik mõlemad informatiivsed ülesanded: Enterines teadmisi hooajaliste muutuste looduses, tutvustada kootud metsloomi jne.
Teatriõppetöö aitavad kaasa lapse kõne arendamisele, stimuleerib sõnavara laiendamisel aktiivselt, töötada armendusseadmete parandamiseks ja side tsooni laiendamiseks (mänguasjade, eakaaslaste, täiskasvanute abil). Mängud Teatriõppetöö aitab lastel elementaarseid eetilisi kontseptsioone kaasa aidata kommunikatsioonikultuuri ja emotsionaalse reageerimise kultuuri, arendada esteetilist maitset.
Teatriõppeaine aktiveerib lapse mõtlemise, rongi mälu ja kujundliku taju, arendab kujutlusvõimet ja fantaasiat, parandab kõnet. S.ya. Rubinstein kirjutas niimoodi: "Mida rohkem väljendavam on, seda enam räägib tema nägu selles." Selline kõne sisaldab nii verbaalset (intonatsiooni, sõnavara ja süntaksi) kui ka mitteverbaalseid (näoilmeid, žeste, possioone).
Väljeva kõne arendamiseks on vaja luua tingimusi, milles iga laps võiks oma emotsioone, tundeid, soove ja seisukohti edastada nii tavalisel vestluses kui ka avalikult, mitte piinlikke kuulajaid. Suur roll selles teatriuuringutes.
Teatriliste tegevuste õppevõime on suur: selle teema ei ole piiratud ja suudab rahuldada lapse huve ja soove. Osalemisel osaledes lapsed tutvuda maailma ümber kogu selle mitmekesisuse - läbi piltide, värvide, helide, muusika ja osavalt esitatud küsimustele küsimusi julgustada mõtlema, analüüsida, teha järeldusi ja üldistusi. Tähemärkide koopiate ekspressiivsuse töötamise protsessis aktiveeritakse oma avaldusi lapse sõnastiku poolt, kõnekultuuri kõne parandatakse. Täittavat rolli, eriti dialoogi teise iseloomuga, paneb väikese näitleja enne vajadust selgelt selgelt selgelt selgelt selgelt selgelt selgelt.
Teatriõpetus aitab lahendada paljude pedagoogilisi eesmärke, mis on seotud laste kõne, intellektuaalse ja kunstilise ja esteetilise ja esteetilise ja esteetilise ja esteetilise hariduse kujundamisega. Ta on ammendamatu allikas tundete, kogemuste ja emotsionaalsete avastuste arendamise allikaks, vaimse rikkuse kinnitamise meetod. Selle tulemusena teab laps maailma meele ja südamega, väljendades oma suhtumist hea ja kurjani; Ta teab rõõmu, mis on seotud suhtluse, ebakindluse raskuste ületamisega.
Theatriseerimine on peamiselt improvisatsioon, objektide ja helide taaselustamine. See on tihedalt seotud teiste tegevustega - laulmine, muusika liikumine, kuulamine jne.
Teatriliste aktiivsuse kaasamisega klassid on üks lastega töötamise vormidest, mis algavad juba esimesest noorimast grupist. Eesmärk on rikastada lapsi rõõmsate muljed. Esimeses noorema grupis on parem alustada tuttavat teatri nuku - bi-bo-bo ja teatri mängud. Alustades teise nooremate laste rühmaga, on see järjekindlalt tutvunud teatri liikidega, tegutsemisoskuste põhialusega. Kesk-grupis tuleb nukumäng kombineerida teatri mänguga. Duplicate teater on kõige sagedamini eelistatud ise, kuna selle vajaliku atribuut - Shirma, mille laps otsib peita vaataja. Poisid, kes ülejääja ja piirang on tavaliselt kaasatud draama nagu osalejate dramaatilise teater. Samal ajal vaadates nad üksteist, rikastavad nende isiklikku kogemust. Kõrgemates rühmades osalevad kõik lapsed aktiivselt teatri mängude ja dramatiseerimisega. Ettevalmistavates koolis iseloomustavad grupi teatri mängud kangelaste keerukamate tegelaste poolt, mis on raske muljeteaduste arendada.
Teatri tegevuse väärtus Teatriõppetöö võimaldab teil lahendada
Paljud pedagoogilised ülesanded
Lapse kõne väljendusvõime,
Intellektuaalne ja kunstiline idapoolne haridus.
Teatriõpetus - ammendamatu
Tundete, kogemuste ja kogemuste arendamise allikas
emotsionaalsed avastused, vastuvõtumeetod
Vaimne rikkus.
Teatrilise tegevuse tulemusena
Laps teab maailma meele ja südamega, väljendades
tema suhtumine hea ja kurjani; teab rõõmu
seostatakse suhtluse raskuste ületamisega, \\ t
Ebakindlus.
Käesolevas artiklis avalikustatakse teatriõppe väärtus eelkooliealiste elus. See on kõige levinum laste loovuse tüüp ja peaks olema oluline koht koolieelse institutsiooni pedagoogilises protsessis, et edendada laste terviklikku arengut. Artiklis kirjeldatakse Katyusha Lasteaia, Surguti linna õpetaja kogemust, Khanty-Mansiyski autonoomne Okrug.
Teatriõpetus on kõige levinum laste loovuse tüüp. Ta on lapsele lähedane ja selgem, mis asub sügavalt oma olemuselt ja peegeldub spontaanne, sest mäng on midagi ühendatud. Igasugused ilukirjandus, lapse ümbritseva elu muljed soovivad elada elus pilte ja tegevusi. Pildi sisestamine, ta mängib rolle, püüdes jäljendada, et ta nägi ja et ta oli huvitatud ja saada suur emotsionaalne rõõm. Teatri tegevuse haridusvõimalused lai. Osalemisel selles osaledes saavad lapsed tutvuda maailma ümber kogu selle mitmekesisuse kaudu piltide, värvide, helide ja oskuslikult seatud küsimuste kaudu, et nad mõtleksid, analüüsida järeldusi ja üldisi. Kõne täiuslikkus on ka tihedalt seotud vaimse arenguga. Tähemärkide replica ekspressiivsuse tööprotsessis on lapse enda avaldused silmapaistmatult aktiveeritud, tema kõne heli kultuur paraneb, selle intonatsioonisüsteem. Käivitatavad rolli tehtud koopiad pani lapsele enne vajadust selgelt vajadust selgelt väljendada. See parandab dialoogilist kõnet, grammatilist süsteemi. Võib väita, et teatriõpe on lapse tundete, kogemuste ja avastuste arendamise allikas vaimsed väärtused. See on konkreetne, nähtav tulemus. Kuid võrdselt on oluline, et teatrisklassid arendavad lapse emotsionaalset ulatust, muudab selle sümpaatiliseks tegelastele, mängulisele sündmusele empaatiliseks. Sellised pildid, teatriõpe on empaatia laste kõige olulisem arenguvahend, st võime tunnustada näoilmete, žestide, intonatsiooni, võimaluse emotsionaalset seisundit, leida piisav isik erinevates olukordades võimalusi aidata.
Teatriõpetus võimaldab teil moodustada käitumise sotsiaalsete oskuste kogemuse tõttu asjaolu, et iga kirjanduslik töö või muinasjutt lastele lastele on alati moraalne orientatsioon (sõprus, headus, ausus, julgus jne). Teatriõppeline tegevus võimaldab lapsel lahendada paljude problemaatiliste olukordade kaudselt mis tahes iseloomu nimel. See aitab ületada hirmuäratav, ebakindlus, pelgus.
Teatriliste mängude iseloomulikud tunnused on nende sisu ja vaatajate olemasolu ja vaatajate olemasolu (L.v. Artemova, L.V. Vorosnini, L.S. Furmine et al.). Neid saab jagada kaheks peamiseks rühmaks: dramatiseerimine ja kataloogid (igaüks neist omakorda jaguneb mitmeks liiki).
Dramatiseerimismängudes loob laps, kes täidab "kunstniku" rolli iseseisvalt pildi kiiruse kompleksi ja mitteverbaalse ekspressiivsuse abil. Dramatiseerimise tüübid on loomade piltide, inimeste, kirjandustegelaste imitatsioonimängud; rollimängudialoogia dialoogide tekstil põhinevad dialoogid; joonistamistööd; etenduste esinemine ühes või mitmes töös; Improvisatsiooni mänge mängides krundi (või mitu krundid) ilma eelneva ettevalmistamiseta.
Direktoril mängus on kunstnikud mänguasjad või nende asetäitjad ja laps, korraldades tegevusi "Screenwriter ja Director", haldab "kunstnikke". "Voling" kangelased ja kommenteerides krundi, ta kasutab erinevaid vahendeid verbaalne ekspressiivsus. Tüübid suunata Mängud: Desktop, lame ja lahtiselt, nuku (Bobbo, sõrme, nukk) jne
Laste loomingulise tegevuse edukaks moodustumiseks teatriõppes tuleb järgida mitmeid tingimusi:
Luua tingimused laste loomingulise tegevuse arendamiseks teatriõppes;
Ma korraldan teatriõppeid hommikul ja õhtutu tundi valitud ajal; Ma töötavad orgaaniliselt teistele teistele klassidele (muusikalised, teadmised jne) ühe peamise vahendiga lapse isiksuse arendamiseks, on keskkond. Lisaks ei anna teema areneva keskkond mitte ainult teatriõppeid, vaid on iga lapse sõltumatu loovuse alus, isehariduse omapärane vorm.
Seega teatriõpetus on väga põnev oma grupi lapsed nende heleduse, värvuse, dünaamika ja mitmekesisusega. Ta tutvustab lapsi teatrile ja nad armastavad seda kunsti. Nende prillide ebatavalisus, mis on minu või laste poolt endi kasutuselevõtu ebatavalisus, lööb lapsed, edastab need täiesti eriliseks, põnevaks maailmaks. Teatriõpetus ei ole kopeerimine, vaid loominguline protsess piltide, maastikud, mängib. See tegevus on lastele kättesaadav pärast nooremat. Me mängime lastega lastega ja nad pakume rõõmu, rõõmu, põhjustada head tuju. Kuid mitte ainult sellise tegevuse haridusvõimalustes. Sellise mängu kaudu saavad lapsed proovi sõpruse, tõepärasuse, reageerimise kaudu positiivsete tegelaste kaudu. Teatriõppeaine peaks hõivama oluline koht pedagoogilises protsessis koolieelse institutsiooni, et edendada loomingulise arengu laste, moodustamise aluseks isikliku kultuuri.
Meie lasteaed töötab ligikaudse üldhariduse programmi "alates sünnist kooli" redigeerib N.E. Veracsees, TS Komarova, ma Vasilyeva, täiendades seda erinevate kaasaegsete osaliste programmidega. Olemasolevate programmide analüüsimine soovitatud koolieelse laste lastega töötamiseks, järeldasime, et tänapäeval jõudsime järeldusele, millal koolieelse hariduse ja hariduse probleem on laialdaselt ja põhimõtteliselt probleemiks - koolieelsete haridusasutuste õpetajad, ülesanne Laste vastuvõtmine teatritele ja laste loominguliste võimete arendamisele.
Meie lasteaias lõi iga grupp teatri mängude tsoonid, kus koondati rikas didaktiline materjal: "laste lapsed" kaustad, teatri kutsealad, "teatri tüüp" jne; Kaardifailid on välja töötatud: "Harjutused ja etudes", "Mängud ümberkujundustel", "Mängud kujuteldavate objektide või füüsiliste toimingute mälestusega", "rütmoplastika", "Mängud mootori võimete arendamisele" jne. On kaardifaile ja harjutusi kõne hingamisel, liigendus võimlemine, laadimine kaela ja lõualuu, mängud ja harjutused laiendada valikut hääli, loomingulisi mänge sõnadega. Bright albumid illustratsioonide ja piltidega muinasjuttidele meelitada laste tähelepanu. Teatriliste nurkade loomisel võttis vanemad kõige aktiivsemalt. Koostöö tulemusena ilmusid mitmesugused teatris: sõrme, töölaud, Shadow teater, kasv nukud, "lõikamine pea" teater, "lõbus kinnas" teater ja teised. Mitmekesised materjalid valiti ja mustrid ise - atribuudid ja kostüümi elemendid etendustele.
Teatri tsoonid on muutunud üheks oma lemmiknurkadeks, kus suure rõõmuga lapsed mängivad ilusaid muinasjutu krundid, rollid, kaaluda illustratsioone. Kõik see annab lastele võimaluse süvendada fantaasia ja kujutlusvõime maailma.
Hea traditsioon meie lasteaias esines lastele etendusi. Lapsed saavad sellistel üritustel suur rõõm osaleda. Loomingulise tegevuse protsessis on laste hirm ületatud, teha "mitte vajaduse korral", mis on julguse arendamiseks hädavajalik, sest igaühele antakse võimalus tunda end arukalt, uudishimulik, intelligentne .
Laste loomine aitab kaasa meie õpilaste vanemate asutatud kontaktidele. Püüame selliseid suhteid saavutada, kui Moms ja isad ei osale laste töös ja muutuvad õpetajate aktiivseks liitlasteks ja assistentideks. Vanemad on valmistatud lastega lastega, maastikud etenduste, õppida rolle. Me oleme projektides, mida me koos korraldame. Vanemad räägivad oma kogemuste "maja teatris" vanemate kohtumistel. Samuti projekti raames "Teater iga päev" tulevad koos lastega vene rahva muinasjutud drenaažis. Kõik see aitab kaasa õpilaste perekondadele lähenemis- ja arusaamist.
Teatriõppes olevate laste loominguliste võimete väljatöötamise töö tegemisel toimub tihedas kontaktis muusikajuht ja vanemad. Kogu lasteaia meeskond osaleb teatriideede ettevalmistamisel: koos õpetajatega valmistame ette maastikke, plakatid, me arendame ülikonnad. Koos muusika direktoriga valime muusikateoseid, me uurime neid tantsupreparaadis. Me jagame teie kogemusi kolleegidega. Näita nooremate rühmade laste teatrit.
Niisiis, üks kõige tõhusamaid võimalusi lapse mõjutamiseks on teatriõpetus, milles koolituse põhimõte on kõige kuulutatud: mängimise õppimiseks!
Kõik ülaltoodud võimalused võimaldab teil teha järgmised järeldused:
Bibliograafia:
"Teater on maagiline maailm.
Ta annab ilu, moraali õppetunnid
ja moraali.
Ja mida nad on rikkamad, seda edukamad
Vaimse maailma arendamine
Lapsed ... "
(B. M. Heat)
Kõik laste elu on mänguga küllastunud. Iga laps tahab rolli mängida. Õpetage lapsele mängima, võtma rolli ja tegutsema siiski, aidates tal omandada elukogemust - kõik see aitab Teatrit rakendada.
Teater on lasteaias laste emotsionaalse ja esteetilise hariduse vahend. Teatriõpetus võimaldab teil moodustada käitumise sotsiaalsete oskuste kogemus, kuna iga muinasjutt või kirjanduslik töö lastele lastele on alati moraalne orientatsioon (headus, julgus, sõprus jne). Tänu teatrile teab laps maailma mitte ainult meeles, vaid ka südamega ja väljendab oma suhtumist hea ja kurja. Teatriõpetus aitab lapsel ületada puudus, ebakindlus, pelgus. Teater lasteaias õpetab lapsele näha ilusat elus ja inimestel, kiirustab soovi kanda ilusat ja lahke elu. Seega aitab teater lapsel põhjalikult areneda.
Eesmärk: Korraldage nende ülesannete rakendamine, igasuguse lapsepõlve liikide kaudu, mille eesmärk on luua loomingupõhimõte ja lapse identiteedi moodustamine.
Ülesanded:
Objekti ja arenduskeskkonna kujundamine:
| Teema õppetund Vormi |
eesmärk | Kuu | Lisandid | |
| 1. Vestlus - dialoog: "Me läheme teatrile" 2. Mäng: "Proovime muuta" 3. "Rimmistunud liikumised" |
1. intensiivistada laste loovaid ilminguid. 2. Töötage välja suurepärase, kultuurilise käitumise oskuste tunne, vajadust uute teadmiste järele. 1. Töötage välja võimalus vestlusautomaati mõista. 1. Harjutage lapsi sõnade ja tegevuste koordineerimiseks. |
September | Lasteaedate teatri tsoon Muusikalistel |
|
| 1. Mäng: "Kus me olime, me ei ütle, aga mida nad tegid - näitasid" 2. "Mõtlesin kommentaari" 3. Nukutoimingud: "Naughty Masha" 4. Mänguasjad, rahvamängud ja lõbus |
1. Õpetage lastele adekvaatselt üle oma afektiivseid riike liikumas, näo kokkupuude (hooplemine, hirm, rõõmu). 2. Arendage võime kiiresti pingutada ja lõõgastuda lihaseid. 1. Lugege lastele haldja lugusid. 1. Loo lasteaias emotsionaalselt soodne atmosfäär. 1. Jätkake laste tutvustamist inimeste elu ja eluiga. |
Oktoober |
Lugemine muinasjutt "Poiss - Zakaka" Õpetajad, Mänguasja puidust, savi, õled, rag nukud, kaasaegsed mänguasjad. |
|
| 1. "teatri kutsealad" (2 nädalat) 2. Pantomile: "Sleep", "Frig", "kurbuse", "rõõm", "hooplemine" 3. Shadow Theatre: "Linnud lendavad ära" |
1. selgitada laste teadmisi teatriõpetajate kohta (direktor, make-up, kostüüm, sufler, näitleja, operaator, töö stseen jne), konsolideerida tööoskusi. 2. Arendage laste kommunikatiivseid võimeid, loomingulist mõtlemist, fantaasiat. 3. Rail lastele Armastus teatri kunstile. 1. Õpetage lapsi esitama oma seisukoha valides viis rakendada tegevusi, kujutise kirjandusliku iseloomu. 1. Õpetage lapsi tegema vari teatri maastikku joonistamise, lõikamise, mis tahes tehnika kujundamise vormis. |
November | Pildid elukutsega Õpetajad, vanemad, lapsed |
|
| 1. Psühhiastika 2. Dramaatiline 3. Maskide tootmine ja sobib muinasjutt: "MITTED" 4. Ristsõna lahendus: "teatriprofessionalid" |
1. Õpetage lastele arvata Väljendav täitmine vapustav kangelased (kurja prints, Alenushka) nende emotsionaalne staatus. 2. Arendage võimalus vahetada ühest pildist teise. 1. Õpetage lapsi tunnustama kangelasi vastavalt iseloomulikele omadustele. 1. meelitada vanemaid ja lapsi teha atribuute, maskide muinasjutt. 1. Laiendage laste silmaringi. |
Detsember |
Teatripind, kostüümid, maskid Ristsõna |
|
| 1. Külastage uusaasta ideid Draamateateris (2 nädalat) 2. ChanitalBomi disain: |
1. Arendage lapsi huvi maaliliste oskuste vastu. 2. Tugevdada kognitiivne huvi teatris. 3. Raudteel lastel "Pealtvaataja kultuur". 4. Aktiveerige laste sõnastik: stseen, kardin, jõudlus, aplaus, stsenarist, doubleler jne. 1. Jätkake laste õpetamist kogunenud kogemuste, sõbralike suhete arendamisele. |
Jaanuar | Vanemad, lapsed | |
| 1. Reading patter 2. Corevords, 3. Vaata Video Tale Videolbapes: "Kaksteist kuud" 4. Joonis lugu "kaksteist kuud". 1. Õppetund: "rõõmsameelne luuletused loevad ja lisavad riim sõna" 2. Harjutused rütmisatsiooni jaoks: "muinasjutud kangelaste liikumine" 3. Tabeliteater muinasjutt: "Bean terad" |
1. Jätkata prindi žanri eripärade tutvustamist. 2. Töötada välja laste diktionis, mida välistate, arendage seda. 1. Jätkake laste õpetamist, et lahendada teater, teatri žanrid, kunstilise ekspressiivsuse vahendid teatavale kirjale: P, K, A. 1. Aita lastel mõista ja mõista muinasjutt, tema kangelaste meeleolu. 1. Harjutage lapsi selle töö krundi loomisel loodud piltide vaheliste suhete edastamisel. 1. Loo positiivne emotsionaalne suhtumine. 1. Jätkake laste õpetamiseks muinasjuttude kangelaste liikumise rütmisatsiooni. 1. meelitada lapsi ja vanemaid talituste valmistamiseks plastilisest, papier-Mâché, kangast. |
Veebruar |
Chainvords, mõistatused Video Unit Dou Õpetajad, lapsed, Pildid muinasjutud |
|
| 1. Mäng: "Arva muusika" 2. Õppetund: "Sõber jõuab alati päästesse" 3. Muusika haldjas lugu vanematele: "Aibolit ja Sparrow" 1. Psühhiastika 2. Klassid - viktoriin: "Me armastame muinasjutte" 3. "vapustav |
1. Õpetage lastele suuliselt fantaseerivad muusikalist kompositsiooni. 2. Arendage rütmi tunnet, muusikakujutise dünaamikat ja mõista meloodia meeleolu. 3. Jätkake krundi muusikalise kompositsiooni. 1. Aita lastel mõista inimeste vastastikust sõltuvust ja nende vajadust üksteisele. 1. meelitada vanemaid kostüümide valmistamiseks muinasjutt. 1. Jätkake laste õpetamist probleemsete olukordade rütmilise mudeli määramiseks. 1. Kinnitage laste võime kasutada kangelaste kujutiste edastamisel erinevaid väljendusvahendeid. 1. Arendada laste kunstilisi loomingulisi võimeid. |
Aprill | Muusikaline saal Luuletused ja lood sõprade kohta, isikliku kogemuse lood Õpetajad, lapsed Pildid, Vanemad, lapsed |
|
Laste tulemused:
Natalia Sankova
Pedagoogilises ja psühholoogias arutatakse aktiivselt isikupära ja loovuse suhte probleemi. Koolieelse pedagoogika otsib tänapäeva laste arengut puhtalt lasteliikides tegevus Erinevalt kooli liiki õppimisest. See on mäng ja neid tuleb peamiselt kasutada spetsialistide ja õpetajate poolt Dow.
L. S. Vygotsky tuvastas mängu juhtivaks tegevus Koolieelses vanuses. L. I. Bozovic peab vajalikuks juhtida tegevus Masseeris laste elu peamist sisu. Seega on mäng mingi keskus, mille ümber on laste peamised huvid ja kogemused kontsentreeritud. See on mängu tüüp.
Teatriõpe Lasteaias saab organisatsiooniliselt kogu režiimi läbi viia hetked: Lülitage kõik klassid sisse tegevus Lapsed ja täiskasvanud vabal ajal, teostatud ise laste tegevuse. Teatriõpe Seda võib orgaaniliselt kaasata erinevate stuudiote ja ringide töösse; Tooted teatriõpe(Peatus, dramatiseerimine, etendused, kontserdid jne) Võib sisestada pühade, meelelahutuse ja vaba aja veetmise säilitamisse.
Teatri mäng NOD-s: Otsese hariduse ajal pedagoogi tegevused hõlmavad teatri Mäng on nagu mängu vastuvõtt ja laste õpetamise vorm. Haridus- tegevused sisestatakse tähemärkidegaKes aidata lastel õppida neid või muid teadmisi, oskusi ja oskusi. Hariduse mängu vorm tegevus Edendab ülejäänud last, luues vabaduse ja mängu atmosfääri.
Vaba liigend laste ja täiskasvanute tegevus: See on ühine laste tegevuse jalutuskäigul, väljaspool sõlmede. Siia kuuluvad mängude mängimine, mänguruumide mängude korraldamine, lugemisfiktsioon, mille järgneva krundi episoodide laager väljaspool sõlme päevasel päeval, joonistades mängud tasuta teema, dramatiseerimisega ehitusmängud.
Teatri- Ennast mängima laste tegevuse: Sõltumatute laste mängudes peegeldub sõltumatute laste mängude, põnevate lastega tegelased ja krundid. Niisiis, lapsed mängivad sageli lume neiu ja Santa Claus, luues uue aasta puhkuse maailma mänguruumis. Heledad krundid, mängud, ühises tasuta õppinud tantsud laste ja täiskasvanute tegevusOkupatsioonimängudes aitavad kaasa ka sõltumatute tekkimisele teatri laste mängu. Teatriõpetus aitab kaasaEt saada laste elu gruppi põnevamaks, mitmekesisemaks.
Kasutades teatriõpe Süsteemis laste õpetamise Dow, õpetajad saavad lahendada kompleksi omavahel seotud ülesanded: kognitiivne areng; sotsiaalne areng; Kõne areng; Esteetiline areng; Liikumise arendamine.
Tegelikkuse mitmekülgsete aruannete väljatöötamine (erinevad tüübid teaterPerformance loovate inimeste kutsealad).
Loodusnähtude, loomade käitumise jälgimine (sümboolsete tööriistade edastamiseks mängu-dramatiseerimisel).
Disaini suhte tagamine teatri- Mäng dünaamiliste ruumiliste esinduste väljatöötamiseks.
Mälu arendamine, õppides võimalust oma tegevusi tulemuste saavutamiseks planeerida.
Laste positiivsete suhete moodustamine ühise protsessi vahel tegevus;
Täiskasvanute ja laste kultuuri haridus (Emotsionaalsed riigid, isiklikud omadused, meetmete hindamine jne);
Haridus iseenda austuse austuses, teadlik suhtumine tema vastu tegevus;
Emotsioonide väljatöötamine;
Eetiliselt väärtuslikke võimalusi suhelda vastavalt ühiskonna normidele ja elukorrale.
Monoloogilise ja dialoogilise kõne arengu edendamine;
Sõnastikku rikastamine: kujutissentrid, võrdlused, epitette, sünonüümid, antonüümid jne.;
Väljendavate vahendite omandamine kommunikatsioon: Wonderful (Tempo, mahu, hääldus, intonatsioon jne määrus) ja mitteverbaalne (Perekond, Pantomimik, Pose, žeste).
Sissepääs väga kunstilise kirjandusega;
Kujutlusvõime arendamine;
Majutus ühisprojekti jaoks tegevus ülikondade, maastike, atribuutide elementide modelleerimise kohta;
Väljeva kunstilise kujutise loomine;
Kollektiivse töökorraldus multifigure krundi loomisel kompositsioonid:
Õppimine iseseisvalt leida pilditehnikaid, materjale.
Meetmete koordineerimine ja kaasnevate
Võime kujutada kujutise arendamise meeleolu, iseloomu ja protsessi loomingulises liikumises;
Peamiste liikumisliikide toimimise väljendusvõime.
Teatri tegevus Esitatakse DOW nuku teatri ja teatri mängudkes on jagatud kaheks rühmad: Direktorimängud ja dramatiseerimismängud.
Laste korraldamise jaoks teater Vajame erinevate süsteemide nukud, moodustades lastel teatud oskusi, stimuleerides laste loovust (laul, tants, mängimine, soodustades laste muusikariistade improvisatsiooni. Igasuguseid nuku teater Lasteaias naudib suurimat populaarsust pilditeatri(Flannelhemph, papist, tabelis). Teater Mänguasja ja petersell põhjustab ka huvi.
Kontrolli teel teatri- Nukud on jagatud kaheks peamiseks liigiks - ratsutamine ja väljas. Topid kuuluvad nendele, kes sõidavad ekraani tõttu. Omakorda nad on kinnas ja kino. Outdoor Dolls "Töö" Põrandal juhib pard neid publiku ees. Outdoor kuuluvad nukud ja suured nukud.
Tähistage endiste mängude mägede hulka kuuluvad töölaud teatri mängud: Tabel mänguasjade teaterTabel pilditeatri, vari teater, teater flannelhemph.
Siin laps või täiskasvanud ise ei ole tegutsev inimene, see loob stseeni, juhib rolli mänguasja iseloomu - mahu- või lennuk. Ta tegutseb tema jaoks, kujutab teda intonatsiooni, ustavat. Pantomime on piiratud. Lõppude lõpuks toimib see fikseeritud või madala kõrguse näitajana, mänguasi.
Dramatiseerimismängud põhinevad nende rolli rolli tegevusel, mis samal ajal saab sõrmedel kasutada nukude bobbo või tähemärki. Laps selles kohtuasjas mängib ennast, peamiselt kasutab oma vahendeid ekspressiivsus: intonatsioon, facialy, pantomime. Osaledes dramatiseerimismängudes, näib laps olevat pildis, reinkarneerite teda, elab oma elu.
Dramaatilised mängumängud - atribuudid Laps paneb oma sõrmedesse, kuid nagu dramatiseerimisel, mõjutab see iseloomu. (Näiteks muinasjutud "Repka", Kitse ja seitse kitse " "Swan haned". Näitan selliseid muinasjutte saab näidata kahte, kolm last, kes asuvad ekraani taga).
Dramaatika mängud nukud - nendes sõrmedes sõrmede panna nukk. Tema pea, käte, torso liikumised viiakse läbi sõrmede, käteharjade liikumise abil.
Improvisatsioon - teema esitamine, krundi ilma eelneva ettevalmistuseta, väga keeruline, vaid ka huvitav mäng.
Teatri- Mängud on tihedalt seotud krundi-rollimänguga ja on selle sordi. Eeltingimused krundi-rollimäng ilmub lapsele umbes kolmeaastane ja mängu ise jõuab õitsepäeva 5-6 aastat, teatri- Mäng jõuab 6-7-aastaste tippudeni. Krundi roll ja teatri- Mängus on tavaline struktuur: loominguline idee, krunt, sisu, mängu olukord, roll, roll ja organiseeritud meetmed ning suhted, eeskirjad. Erinevus krundi rolli ja teatri mäng on seeet maatüki mängus mängides peegeldavad lapsed elu fenomena ja teatri- Mängud arenevad etteantud stsenaariumis, mis põhineb muinasjutt sisul, luuletusel, lugu. Lõpetatud krunt, sest see võib mängu taga käituda. Krundi rollimäng ei ole piiratud toodet, mängu tulemust ja sisse teatri- Võib esineda sellist toodet - jõudlust, dramatiseerimist.
Vaated teatrid. Kõigi vanuserühmade puhul
Sõrm teater - aitab kaasa oma sõrmede paremale juhtimisele.
Teater Nukud laual - edendab tabeli nuku juhtimise tehnika omandiõigust teater(Nukud paberikoondest, silindrid, kastid, mänguasjad kangast, karusnahast, vahtkummist jne.
Mürki teater, ratsutamine nukud (Babo, Dolls kohta japuit *) - laste tuttav teatri Shirma, juhuslik alus.
Tuttav nukudega, nukud "Live käsi", koolituse tehnika nende nukkude haldamiseks.
Tuttav nukudega "Live käsi", inimeste nukud ja ühtsed nukud; Koolituse tehnika töötavad nendega nukud:
* Nukud vanglas - puidust varras.
* Nuku nukk - juhib abiga vagi risti, mille mänguasi ripub niidid.
* Inimesed nukud - laps paneb vahtkummist valmistatud masti, mis on kaetud lapiga.
* Nukk S. "Live käsi" - Selle asemel, et käte nuku käed kindad. Nukk koosneb puidust varras, Peipier Masha. Soonil on kaela ümber lõikamine vabalt rippuva ülikond.
