0 "موسیقی فولکلور کودکان"
روسیه، استان Voronezh، ناحیه Novousmansky، Volya
mkou "tresvyskaya sosh"
معلم موسیقی
Miroshnikova O.V.
آهنگ محلی نیز می تواند در آموزش ابتدایی جایگزین شود، زیرا شیر مادر را برای کودک جایگزین نمی کند؛ البته، شما می توانید و بدون آخرین شکنجه کودک، اما نگاه کنید به چند عنصر زندگی و سلامت کودک در این تغذیه از بین می رود؛ خشک، رنگ پریده و سفت و سخت، آن را از نظر اخلاقی بدون روح تقویت شده از آواز سالم کودک سالم از مردم بومی خواهد بود.
S. Miropolsky.
هنر در سپیده دم تمدن به عنوان بازتابی از حواس و افکار انسان آغاز شد. زندگی خود را منبع آن بود. این فرد جهان بزرگ و متنوع را احاطه کرده است. رویدادهایی که در اطراف اتفاق افتاد، بر شخصیت آن تاثیر گذاشت، ساختار زندگی. هنر هرگز به طور جداگانه از زندگی وجود نداشت، آن را با زبان مردم، آداب و رسوم، ویژگی های خلق و خوی ادغام شده است.
Folklore ترجمه شده از انگلیسی - حکمت عامیانه و معرفی کودکان مدرن به مقادیر هنر عامیانه و امکان پذیر است، و لازم است، زیرا به سادگی فرهنگ گذشته را تجسم نیافته است، بلکه خواص قدیمی ترین و همیشه ضروری است توانایی روح انسان. علاوه بر این، خلاقیت محلی با مقایسه ای روشن از خوب و بد، با زینتی، روشنایی رنگ، سحر و جادو، ریتم های جذاب، به خصوص برای کودکان ایجاد شده است. احساس خویشاوندی با طبیعت، چشم انداز ویژه ای از جهان، تمایل به این واقعیت است که بی سابقه می تواند از طرف جاده آشنا متوجه شود، درک اهمیت چرخه های طبیعی، دست زدن به منابع فرهنگ باستانی - همه اینها برای انسان مدرن لازم است.
جمع آوری، ضبط و مطالعه هنر عامیانه تنها از نیمه دوم قرن هجدهم آغاز می شود. شناخته شده است که آثار شعر دهان و دندان ثبت شده در بخش های مختلف میهن ما در نسخه های مختلف هستند، متن بسیاری از آنها در ثبات ضعیف متفاوت است. یک مکان ویژه در خلاقیت عامیانه متعلق به یک آهنگ است که در زندگی مردم همیشه نقش مهمی ایفا کرد. مردم می گویند: "آهنگ - درست است." و درست، این آهنگ حقیقت در مورد زندگی است. در زمان برده داری سخت و درمان، او هر دو کتاب را جایگزین کرد، و یک نامه و گفتگو دوستانه. آهنگ ها تا این روز حافظه قهرمانان قومی را حفظ می کنند، به طور روشن، قسمت های مبارزه علیه دشمنان را دوباره بازسازی می کنند، در شرایط مختلف زندگی، در شرایط مختلف زندگی، در شرایط مختلف زندگی امضا شده اند و بر محتوای و شخصیت آنها اثر می گذارد. این جایی است که چنین ثروت و تنوع ژانرهای آهنگ های محلی روسیه (کار، مراسم، رقص، رقص، تاریخی، حماسه، لریک، انقلابی "وجود دارد.
امروزه آثار خلاقیت عامیانه با محتوای دیگر ایجاد می شود. در آهنگ های مدرن محلی، یک جهان بینی جدید نشان می دهد، یک زندگی جدید و پیشرفت های جدید مردم تعقیب می شود.
فولکلور به عنوان یک موضوع مطالعه مدرسه یک پدیده خاص است، اما در واقع آن را بسیار نزدیک به کودکان، "هماهنگ" توسط آنها برای جهان است. از کلاس های جوانتر لازم است که در بچه ها احساس شادی از برقراری ارتباط با فولکلور، پس تبدیل شدن به یک بزرگسال، آنها علاقه و عشق را برای آن حفظ خواهند کرد. و این بسیار مهم است. پس از همه، با توجه به D.D. Shostakovich دیپلم MBA دریافت کرد، "موسیقی محلی، به معنای کامل کلمه، روحیه را تصفیه می کند ...".
معلم به ثروت هنر عامیانه تبدیل می شود، معلم به کودکان کمک می کند تا ماهیت هنر را بهتر درک کنند و به فرهنگ مردم علاقه مند شوند. اما در درس، اطلاعات مختلف باید به طور قابل توجهی به موسیقی اعمال شود، از آن به نظر می رسد.
از اولین درس کلاس اول، ما در محل موسیقی در زندگی مردم، توانایی آن در بازتاب وضعیت های گمراه کننده روح انسان را منعکس می کنیم.
تجربه عملی معرفی بدرفتاری در درس های موسیقی نشان می دهد نه تنها علاقه بیشتری به بچه ها در روند خلاقیت، بلکه تأثیر خاصی بر توسعه موسیقی دانشجویان است.
در بداهه نوازی، همانطور که در هر شکل دیگر فعالیت موسیقیدو نقطه به صورت ارگانیک بافته شده است: "شادی خلاقیت" (Asafyev) و این تجربه موسیقی، که در توسعه خاصی از یک زبان موسیقی، در خرید و جذب دانش موسیقی خاص بیان شده است.
improvisation یکی از محبوب ترین کلاس های دانش آموزان جوانتر است. با لذت، نه تنها کسانی که می توانند به خوبی آواز بخوانند، بلکه همچنین کودکان ضعیف را که به اندازه کافی صدای خود را به دست آورده اند، بداها می کنند. در بدرفتاری از کودک، همانطور که بود، آن را لپ تاپ، او نیازی به تقلید از آواز خواندن دیگران، که اغلب بسیار آسان نیست. صحبت کردن با ملودی خود، کودک نمی ترسد او را نادرست بخواند و ناتوانی خود را نشان دهد. مشاهده شد که علاقه کودک به آواز خواندن آسان تر بود.
به عنوان مثال، گوش دادن به آهنگ رقص "آیا در باغ، در باغ"، کودکان دنبال تغییرات و هر تنوع همراه با برخی از جنبش های جدید. ممکن است: پرورش دست ها بر احزاب و بازگشت به کمربند، "شکوفایی" با دستمال، "بازی" در Balalaica یا آکاردئون، و غیره، مهم است که جنبش ها به تغییر تغییرات و در صورت امکان، طبیعت هر گونه تنوع.
وظیفه معلم ایجاد یک فضای گاه به گاه، خلاقانه در کلاس است که در آن بچه ها آزادانه و مستقیما احساس خواهند کرد.
در درجه دوم، وظیفه گنجانده شده است. سازش: ترکیب چنگال به سخنرانان و آهنگ های آشنا - در سنت های خلاقیت کلیه ملی چندگانه روسیه.
در درجه سوم، کودکان عمیقا توسط دنیای موسیقی، پر از احساسات و تصاویر درک می شوند. صحبت کردن درباره موسیقی مردم روسیه، قرار دادن بچه ها به آگاهی از تنوع ژانر آن، ما توجه به اینکه چگونه طبیعت توسط یک فرد احاطه شده است. چه موسیقی ممکن است در میان زمینه های بی پایان، مراتع روشن، رودخانه های قدرتمند گسترده، جنگل های سبز متراکم ظاهر شود؟ کودکان ویژگی های متمایز موسیقی روسیه را پیدا می کنند: عرض جغرافیایی، صافی، قدرت صدا. بسیار مهم است که کودکان احساس فولکلور را به عنوان چیزی که به عنوان یک چیز قدیمی، بلکه به عنوان بخشی از زندگی طبیعی و جدایی ناپذیر زندگی خود احساس کردند، احساس کردند.
همانطور که می دانید، در مفهوم "آهنگ های کودکان" یا "فولکلور موسیقی کودکان" شامل موارد زیر است: آثار ایجاد شده توسط بزرگسالان برای کودکان که در هنگام ساخت یک گهواره کودک (لالایی) انجام می شود، در طول پنی خود *)، هنگامی که سرگرم کننده و بازی با یک کودک (لباس های ورزشی، مواد افزودنی **)، و همچنین خلاقیت فرزندان خود، یعنی آنچه در رپرتیور آنها است و تنها توسط کودکان اعدام می شود - شمارش، تیزر، شفت ها، جملات ***، آهنگ های بازی Chorus ****، و غیره
اساس آهنگ های کودکان تکرار چندگانه از دست دوم، وحشتناک، نقاط کوارت است. پاک کردن، تماس، Skandovkov، جملات تحت ساخت و ساز و اعلامیه های اعلامیه، آنها منعکس کننده طبیعی کاهش و افزایش، گفتار نزدیک سخنرانی (حرکت برای یک ثانیه کوچک). در دسترس برای هر کودک از دست دوم و تله از آهنگ های کودکان کودکان را آماده کنید تا زبان پیچیده تر ملودی را انجام دهید. در واقع، حتی در آهنگ هایی با حرکت گسترده ای حرکت می کند، نقش کنسانتاهای دوم بسیار مهم است.
آهنگ های کودکان عمدتا بر روی فرمول های سنتی و به خوبی تاسیس شده ساخته شده اند. جذب آنها از سن اولیهکودکان سخنرانان را در زیر خلاقیت موسیقی قرار می دهند. فرمول های بیانگر، به راحتی به یاد ماندنی نه تنها ادراک و بازتولید فرزندان آهنگ های مختلف کودکان را تسهیل می کنند، بلکه اغلب به ظهور انواع مختلف نمونه های سنتی سنتی مربوط به توانایی های خلاقانه و هنرمندان یک کودک خاص کمک می کنند.
________________________________________________________________
Pestuschi نام خود را از کلمه "به" صورت "(پرستاری، بالا بردن، افزایش، پوشیدن در آغوش خود). اینها آهنگ های کوتاه هستند که همراه جنبش های کودک، اقدامات او در ماه های اول زندگی خود هستند.
** هزینه ها - آهنگ ها، همراه با بازی های ساده و سرگرم کننده بزرگسالان با کودک (همراه با انگشتان، پرتاب، چرخش آن را بر روی زانوهایش ...). چنین معروف "Ladys"، "چهل"، "بز" و دیگران است.
*** سایت (از کلمه "جمله" به معنای "به ما، ما") تجدیدنظر کوتاه به حیوانات، پرندگان، حشرات، گیاهان، و غیره در اکثر جملات، عناصر جادوها باستانی در فرم باقی مانده حفظ می شود.
**** Gaming Chorus یک آهنگ انجام شده در این بازی است، نزدیک به طرح آن مربوط است و هیچ ارزش مستقل خارج از بازی ندارد. این معمولا شروع به بازی می کند، بخش هایی از بازی بازی را متصل می کند، همچنین می تواند به عنوان یک پایان استفاده شود. بازی Chorus همچنین ممکن است شامل شرایط بازی و تعیین عواقب ناشی از نقض آنها باشد.
علاوه بر این، آهنگ های کودکان سنتی نه تنها شنوایی و حافظه موسیقی را توسعه می دهند، بلکه یک نفس آواز، دستگاه صوتی، اکثریت زنجیره، قضاوت، تیزرها، رونق با صدای کامل، به راحتی و به آسانی.
در زندگی روزمره، در زندگی روزمره، آهنگ های کودکان، کاربردی، کاربردی: آنها طراحی شده اند تا به شما کمک کنند تا بازی را نگه دارید، آن را سازماندهی کنید. آهنگ ها، CHORUS ISTRATIONS اقدامات، کامل ترین خروجی انرژی عاطفی کودکان، خلق و خوی آنها؛ پس از همه، اساس جمعیت جهان، مینی محور این بازی است، یک لحظه بازی.
هنگام تدریس کودکان به انفرادی، گروه و آواز خویش، فرم های کوچک آهنگ های کودکان می توانید مجله ی جوان را وارد کنید سن مدرسهو همچنین خدمت به ترکیب و رعایت رای برای گروه های مسن تر کودکان. با یادگیری و اجرای تیزرهای سرگرم کننده، با اختلاف نظر آن، آزادی نوشتاری، سادگی فرمول بلندگو، هر شغل می تواند آغاز شود.
در درس شما می توانید به این واقعیت توجه کنید که خلاقیت قومی خوراکی در روزهای ما زندگی می کند و کودکان بدون دانستن، نیز در آن شرکت می کنند. به یاد داشته باشید که چگونه، بازی در حیاط در بازی های مختلف، آنها "رهبری" را با کمک خوانندگان انتخاب می کنند. اما این زمینه خلاقیت عامیانه - فولکلور کودکان است. کودکان علاقه مند به دانستن اینکه خوانندگان موسیقی وجود دارد. مثلا:
برای کوه های بلند
خرس ایستاده با کیک.
سلام، دوست Misha!
چقدر پت است؟
patties فروخته نمی شود
آنها خود را در دهان قرار داده اند.
تعلق مناسب است مناسب و مفید برای تولید تنفس مناسب، ریتم روشن، مفصل آزاد است.
به درس بعدی، از بچه ها بپرسید تا سعی کنید یاد بگیرند و خوانندگان موسیقی جدید را یاد بگیرند یا ملودی را برای کلمات افراد معروف تشکیل دهند.
از افسانه ها، ضرب المثل ها، سخنان، سخنان، chastushki، و غیره، از توانایی تحقق بخشیدن به آشنایی خود با فولکلور. اما به طور مکانیکی در درس بازی، ضرب المثل ها، آهنگ ها، آیین ها و صنایع مردانه - به این معنی است که تقریبا چیزی نیست، اگر شما یک روحیه فولکلور را در درس ایجاد نکنید، ایجاد یک فرآیند ارتباط با کودکان بر اساس اصول پایه ایجاد و توسعه خلاقیت قومی. اصلی در میان آنها: افشای شخصیت خلاق هر کس، تنوع، وحدت جنبش، کلمات و زمین، آزادی عمل علیه مواد موسیقی. در عین حال، اساسا مهم است که توسعه مواد اتفاق افتاده "به عنوان در زندگی"، به عنوان مثال، به طور طبیعی، به صورت داوطلبانه. به تدریج، اشکال بازی های ملی بازی می تواند نیاز به یک معلم و شاگردان باشد، زیرا فرایند خلاقیت مشترک شادی را به همه می دهد.
خوب در رپرتوار باشید آهنگ های Horovodnaya ، انواع مختلف، شخصیت و سرعت اجرای، و همچنین آهنگ ها با انواع مختلف رقص. در درس های کلاس، شما می توانید در مورد این واقعیت صحبت کنید که رقص در هوا آزاد، پشت سر گذاشته، در چمن سبز، جوانان روستایی، نوجوانان در آنها شرکت کردند. هنگامی که فصل سرد آمد، رقص ها توسط احزاب در خارج از کشور جایگزین شدند (آنها همچنین جلسات، مکالمات نامیده می شدند)، که آهنگ های رقص اغلب انجام شد. دایره اغلب غایب بود، شرکت کنندگان در مغازه ها نشسته بودند.
هنگام تسلط بر آهنگ های رقص، اصل وحدت کلمه، شیوه ای و جنبش وارد می شود. ما به آهنگ های مردمی روسیه تبدیل می شویم "در زمینه Bereza ایستاده بود." این در برنامه به عنوان نمونه ای از یکی از "سه نهنگ"، به عنوان یک ماده برای رفع توجه به مهارت های اصلی کلاسیک، داده شده است. با آهنگ "در زمینه توس"، کودکان در چهارمین سمفونی از Tchaikovsky دیدار خواهند کرد، برای توسعه آن ادامه خواهند داد. اما این به اندازه کافی برای استاد آهنگ به عنوان یک نمونه مردمی در درک واقعی از این کلمه نیست. علاوه بر این، احتمال مشارکت کودکان در فرآیند خلاق، فقیرنشین است. پس از همه، آهنگ این رقص، حرکت، کلمه و درهم و برهم در آن باید با هم مرتبط شود. آهنگ های Horovodnaya، به عنوان یک قاعده، شامل دو بخش هستند - آنیلینگ اول و بیشتر "مکرر" دوم. در درس اول، توجه به این لازم نیست. معلم خود را نشان می دهد تفاوت بین قطعات: در طول اجرای اولین هموار در یک دایره همراه با کودکان، و پس از توقف در Chorus "لیو لی" باعث می شود قبیله ساده و حرکت با دست، آیا آنها هر زمان آنها را متفاوت می کند. بخشی از بچه ها، در صورت تمایل، می تواند یک گروه از پشتیبانی ابزار را کامپایل کند. در عمل اغلب معلوم می شود که کودکان با این آهنگ آشنا هستند، آنها می دانند که او DIY است و حتی رقص را در باغ کودکان.
اگر امکان انتقال آزادانه در کلاس وجود نداشته باشد، می توانید از حرکات مختلفی از بدن استفاده کنید. در عین حال، احساس دو طرف و انتخاب آزاد از جنبش ها مهم است. در درس بعدی، شما می توانید ایده آهنگ های رقص را با استفاده از آهنگ های رقص واقعی در اجرای یک معلم یا در پس زمینه، با ورود کودکان به فرآیند اجرا، گسترش دهید: آیا آسان است که دستان خود را حرکت دهید پاها، مسکن یا آواز خواندن با جنبش.
این اتفاق می افتد، کودکان آواز خواندن آهنگ را بی سر و صدا، تند و تیز و یا، برعکس، هر فریاد به شیوه خود، بدون گوش دادن به دیگران. بازی B. بازی مردمی ، یادگیری او "از رای"، خلق و خوی معلم، کودکان سعی می کنند تقلید کنند، حفظ آن، حفظ آن، وعده های عاطفی و در عین حال آنها به طور مستقیم به دنبال آن هستند، و اغلب گزینه های خود را پیدا می کنند. در زمان بازی، هیچ کس فکر نمی کند در خارج از اعدام. "دایره"، که در آن یک بازی یا رقص وجود دارد، برای همه دنیای خاصی می شود که قوانین آنها اغلب از الزامات مواد غیر سختگیرانه متفاوت است. برای بازی های محلی، به عنوان یک قاعده، هیچ مکان خاصی لازم نیست. به عنوان مثال، بازی "کتانی" را می توان در یک کلاس معمولی انجام داد، و به عنوان ویژگی های زندگی مردم (گلدان، ضعف، عناصر لباس) می تواند توسط دستمال های متعارف استفاده شود، زیرا از هنرمندان مردم اتفاق افتاده است.
بازی "کتانی"
یکی از بازیکنان نشان دهنده تنبلی، بر روی زمین نشسته است. او پرسید:
آیا شما گرم و تنبل هستید؟ آیا سرد است؟
گرم نیست! - Laziness مسئول است
او آواز می خواند:
همانطور که با یک کافان خوب انجام شد،
از سارافان پیرمرد
با روحیه شال،
با یک گلدان قرمز قرمز.
شرکت کنندگان از بازی به عنوان آنها لباس بیش از حد تنبل است. سپس دوباره بپرسید:
شما تنبل هستید، نشستن؟
نوشیدن - من می خواهم!
چه چیزی برای شما مورد نیاز است؟
Boyarsky، نوشیدن دولتی!
سپس آنها می گویند:
فقط پرش، تنبلی، پس اجازه دهید نوشیدن بخورید.
تنبلی بلند می شود و رقص می کند.
برای رقص تنبلی، شما می توانید هر ملودی رقص را انتخاب کنید و آن را در همراهی سازمانی همراه با دانش آموزان انجام دهید. شما می توانید از سوابق ابزارهای مردمی واقعی - تاسف، Husley و غیره استفاده کنید. این برای فانتزی، خلاقیت مشترک معلم و بچه ها مهم است.
همچنین هیچ سازه های دایره ای وجود ندارد: ردیف های حرکت در یک جهت، ستون بخار متفاوت، توصیف هشت، حرکت Zigzag زنجیره ای. فرم یک فرم است که در آن دو ردیف شرکت کنندگان منجر به گفتگو میان خود می شوند و به طور مداوم به یکدیگر می آیند، سپس عقب نشینی می کنند. بنابراین آهنگ های رقص معروف بازی می کنند: "ارزن"، "Boyar"، "چه کسی Pakhaty Parachi با ما است."
تمام عناصر یادگیری حرکات را می توان نام های تصویری داده کرد. مثلا:
"دو پا" - به طور متناوب با پاهای من برای هر سه ماهه از ساعت.
"سه پا" - به طور متناوب در سه هشتم هشتم، چهارم - مکث.
"نخود فرنگی" یک ضربه کوچک و کسری از پاها است.
"کسری" - انجام هر الگوی ریتمیک با پاها.
"خیابان" - کودکان، قایقرانی، حرکت با یک بسته در هر جهت.
"دیوار بر روی دیوار" - کودکان ایستاده در صفوف، نگه داشتن دست، و حرکت به سمت یکدیگر در همان زمان.
"غواصی" - کودکان ایستاده در صفوف، دست ها بافته شده عبور متقابل، صفوف به سمت یکدیگر به طور متناوب حرکت می کنند.
"بافته شده بافته شده" - کودکان با یکدیگر ایستاده اند، دست نگه داشتن، - زنجیره ای. سربازان کودکان را به آخرین جفت هدایت می کند و زنجیره ای را تحت بازوهای این جفت نگه می دارد، سپس زنجیره ای بین ایستاده در نزدیکی را هدایت می کند. هر بار که در یک جفت پیش رو دارید، بین آن که زنجیره ای گذشت، یک دست بر روی شانه من باقی می ماند، آن را تبدیل می شود - بافته تبدیل خواهد شد. فقط فرزند آخر زنجیره ای تبدیل نشده است.
"Cabstick" ("حلزون") - سرب زنجیره ای از کودکان را در یک دایره هدایت می کند، به تدریج مارپیچ دایره (حلزون) را بسته بندی می کند، تا زمانی که معلوم شود در مرکز است. "کلم" به دو روش تبدیل می شود: اولین نفر - استاد مارپیچ را در جهت مخالف باز می کند؛ دوم - کودکان در مارپیچ ها سلاح های بلند را بالا می برند (Prodics)، که تحت آن پیشرو تمام زنجیره را نشان می دهد.
حفظ جنبش آواز، به عنوان تمرین متقاعد کننده، بر کیفیت صدای کورال تاثیر می گذارد، به توسعه مهارت های کر مورد نیاز کمک می کند. کودکان با اطمینان به شدت نفوذ کرده اند، تنفس آنها تقویت می شود، این دیکته بهبود یافته است، حس همبستگی گروهی به ارمغان می آورد. فرآیند یادگیری یک ماده جدید سریعتر رخ می دهد.
سوال از شیوه آواز خواندن، در رابطه با سنت بازی های مردمی، اغلب به نظر می رسد به طور عمدی پیچیده است. هنگام یادگیری آهنگ ها، به ویژه بازی، زنجیره، فداکاری، و غیره، لازم است تمرکز بر روی نوآوری های طبیعی، سخنرانی، تکیه بر شروع گفتار، تلاش برای "تحصیل درآوردن"، از طریق قدرت صدا و برخی از Timbre خاص. مهم این است که کودکان سعی کنند بدون تقلید از Timbre از یک معلم یا برخی از هنرمندان دیگر، به دنبال صدای خود، مانور فردی خود باشند. این رویکردی است که در فولکلور ذاتی است، در مقایسه با یک صدای بلندتر، "متوسط" گروهی از دانشگاهی.
برای درک روشن از آهنگ، معنای معلم کلمه عالی است. کلمه باید به خوبی فکر شود، آن را نمی توان به تمام کلاس های یک استنسیل ارائه، لازم است در هر مورد فرد با تهیه دانش آموزان، به طور کلی و سطح موسیقی خود را در نظر بگیرید.
علاقه و محرک های خلاقانه برای کودکان اولین اجرای آنها هستند. حتی با یک برنامه کوچک از آهنگ های محلی، شما قبلا می توانید در مدرسه مدرسه صحبت کنید و کنسرت های جشن. تعطیلات عامیانه - فرصت برای کودکان برای نشان دادن خودشان مهارت های خلاقانه در هر نوع فعالیت در انتخاب شما و در هر سطح، بدون بارهای فیزیکی و روانشناختی غیر ضروری. تعطیلات عامیانه نه تنها یک نتیجه عجیب و غریب از کار با کودکان در جذب مواد قومی، بلکه یک عامل قدرتمند از تاثیر مثبت بر دامنه عاطفی کودک است.
در حال حاضر، به سختی لازم است ثابت شود که چقدر اهمیت خلاقیت قومی در افزایش فرزندان است. این واقعیت که آهنگ مردم یک ماده ارزشمند برای توسعه توانایی های موسیقی و خلاق دانش آموزان است، می تواند در کارهای علمی و روش شناختی V.N. پیدا شود. Shatsky، N. L. Grodzenskaya، O. A. Apraksina، E. Ya. Gembitskaya، V. Dyslevskaya، V. S. Popova، Yu. B. علی اف، منتشر شده در سال های مختلف.
آموزش موسیقی، خلاقیت موسیقی مردم یکی از مهمترین اصول سیستم آموزشی و آموزش موسیقی را در نظر می گیرد. از طریق خلاقیت مردم خود، کودکان بهتر از خلاقیت و سایر مردم درک می شوند، واضح تر درک و احساس ژنرال، انسان؛ شناخت موسیقی ملت های دیگر احترام به آنها، عشق داغ برای میهن خود را، به طبیعت بومی.
روانشناسان استدلال می کنند که در فرآیند یادگیری اولیه، پرسترویکا از هویت جوانان جوان وجود دارد. سلیقه کودکان در این دوره هنوز شکل گرفته است، آنها کاملا مداوم نیستند، تعریف نشده اند. بنابراین، اگر، از ابتدای سال، کودک می شنود و آهنگ های محلی را می شنود، بازی می کند و برای این موسیقی رقص می کند، شنوایی او به تدریج مادی های ملودیک و ویژگی های ریتمیک را به کار می گیرد، آنها نزدیک می شوند، بستگان می شوند. اگر تصورات موسیقی و شنیداری مرتبط با انهدام بومی آنها به تدریج در این دوره اولیه انباشته شود، تجربه موسیقی کودکان به تدریج بر نگرش نسبت به جهان تاثیر می گذارد، بر شکل گیری اخلاق، ایدئولوژی تأثیر می گذارد، زیرا منافع موسیقی و سلیقه ها بخش آلی هستند از شخص به عنوان مثال. در نتیجه، علاقه و عشق به موسیقی محلی نیاز به بالا بردن.
کتابشناسی - فهرست کتب:
1 "موسیقی در مدرسه"، شماره 3 (مجله روش شناختی) - M. 1987.
2 "موسیقی در مدرسه"، شماره شماره 1 - M. 1990
3 "هنر در مدرسه"، شماره شماره 1 - M. 1994.
4 "آهنگ های مردمی روسیه در آموزش موسیقی دانشجویان" V. A. Dyslevskaya. - M. 1956.
5 "آهنگ مردمی روسیه." هزینه: N. KALUGINA، V. POPOV. - M. 1971.
6 "موسیقی در مدرسه"، شماره 3 - M. 1990.
7 "هنر در مدرسه"، شماره 2 - M. 1994.
8 "درس های موسیقی در کلاس های اولیه" G. S. Rigina. - M. 1979.
9. http://vpodvorye.ru/dymkovskaya_igrushka.html.
فولکلور کودکان برای پیش دبستانی ها
توسعه روش: آموزش موسیقی کودکان پیش دبستانی جوان از طریق درک آثار فولکلور کودکان.
Miklyaev هیزم، موسیقی1. کف دست خود را بگذار
من کوچکم
من شما را سکته می کنم
padded
بزرگسالان، آواز خواندن، کودک را در امتداد کف دست سکته مغزی می کند.
2. در اینجا کف دست من است
من کوچکم
تو مرا پاپ
padded
بزرگسالان، آواز خواندن یک آهنگ، کودک خود را کف دست خود را؛
پسر بچه سکته مغزی بزرگسالان است.
مهم است از کلاس های بسیار مهم برای آموزش کودکان برای درک معلم، تکرار جنبش های ساده پشت سر او: پنبه در دستان خود، پمانها را بر روی زانوی قرار دهید، چشم ها را با کف دست خود ببندید. بنابراین، در اولین مشاغل با فرزندان اولیه، از چنین توابع استفاده می کنم که در آن قسمت های بدن ذکر شده است. پیشرفته یا دادن آنها به هر گونه انگیزه، مدیر موسیقی نشان می دهد جنبش ها، و کودکان تقلید (نشان می دهد دهان، بینی، دستگیره، و غیره)
2. زایکا شروع به شستن کرد
این را می توان در دیدار او جمع آوری کرد.
دهانش را بشویید
شستشو یک اسپوت
گوش او را بشویید
در اینجا خشک است
3. گوش ما کجاست؟
گوش دادن به Pestups!
و چشمان کجاست؟
تماشای افسانه ها!
و کجا دندان است؟
پنهان کردن اسفنج!
خوب، Rotik در قفل!
4. Drops-Strikes:
در هک دست،
در چاقو از وادرها، در The Rotok - مذاکرات،
و در سر آسان است!
5. راننده، آب،
چهره من را ببوس
به چشم های پر زرق و برق،
به طوری که برس قرمز است
به طوری که روتور خندید
دندان ها را گاز بگیر
6. در پاهای ما واکر،
در دسته های ما پیچیده شده است.
در یک سر کوچک آسان است.
در دهان بلندگو با شکوه.
توابع وجود دارد که خلق و خوی مثبت ایجاد می کنند. ساده، کوتاه، آنها کودکان را تشویق به عمل، پیکربندی به اشغال. این توابع در ابتدای کلاس ها، همراه با پنبه در دستان خود، جهش، "بهار" در نمایش یک بزرگسال انجام می شود.
2. کشیدن - خم شدن، کودکان سکوت می کنند
از جوراب به بالا از بالا. بالا بردن دست، فشرده شده است.
ما کشش - جرات پرش
کمی باقی نخواهد ماند
ما در حال رشد، رشد می کنیم. چنگ زدن به دستان خود را
آهنگ های صبح ما آواز می خوانیم
برخی از توابع را می توان با توجه به زمان سال، با پدیده های طبیعی استفاده می شود: آیا خورشید می درخشد یا باران می آید، برف.
2. ایستادن با خورشید بلند شوید بالا بردن دست
همراه با پرندگان من آواز خواندن.
از جانب صبح بخیر! دست پایین، دست های خود را چسبیده
با یک روز روشن!
این خیلی خوب ما می خوانیم!
3. Solnychko، آفتابی، بچه ها در جای خود قرار می گیرند یا دستان خود را چسبیده اند
نگاهی به پنجره
کمی فرستاده شد
من به شما یک نخود می دهم!
4. برقراری ارتباط، آفتاب، چنگ زدن به دستان خود را
نگاهی به پنجره!
خورشید، مناسب،
قرمز، نمایش!
در انتظار شما بچه ها
انتظار جوانان
5. حمل و نقل، باران، ردیف - پرش
یک چمن سبز وجود خواهد داشت
رشد گل چشمه ها انجام می شود
در Meadowka ما
6. سگ کوچولو، باران، ضربه زدن انگشت خود را بر روی کف دست خود را
کلاه کلاه!
آهنگ های مرطوب
ما نمی توانیم برای پیاده روی برویم - متوقف کردن پاها
ما پاهای عجله داریم
7. شما، یخ زده، یخ زده، یخ زده، انگشت تازه
بینی خود را نشان ندهید
خانه را ترک کن بالا در محل
مطالعه با من شل
و ما سمپال ها را می گیریم بالا بردن دست
ما به خیابان می رویم
نشستن در Sanoko - دست کم
ایمنی
1. Stan، کودک، هنوز هم زمان،
یک اتاق کوچک بساز
بالا بالا!
پسر ما با مشکل مواجه می شود
اولین بار یک خانه است
بالا بالا!
کودکان در نمایش بزرگسالان از طریق سالن سفیر می روند (یاد بگیرید که در فضا حرکت کنید)
2. چه پاها؟ چه پاها؟ آنها بر روی زانو زدند
شما، در خرده فروشی ما!
نه سگ و نه گربه
ما پاهای خود را نمی دهیم
این پاها، این پاها انجام "tops"
در امتداد مسیر اجرا خواهد شد.
4. دنبال شد، رفت برو "Topotchka" یک راه
برای قارچ، برای آجیل.
وارد شد، وارد شد برو "Topotchka" در جهت مخالف
با قارچ، با آجیل.
در سوراخ Boo! نشسته
5. چرخ ها در مسیر، ضربه زدن به پای راست
کفش های ماشا را خریداری کرد
گربه در Torzhok رفت ضربه زدن به یک آب نبات پا
کیک گربه خریداری شد
گربه در خیابان رفت "بهار"
یک گربه گربه خریداری کرد.
لی آنجا است "فانوس"
یا برای تخریب Mashenka؟
من و من نیش می زنم "بهار"
بله، و Masha Demolish.
6.، تاتا، تاتا، تاتا، کودکان در جای خود "tops" را انجام می دهند
زنگ بیمار -
گاو نر
patties شروع می شود
و برای پا ما چنگ زدن به دستان خود را
پرش پنکیک،
پخت یک دسته -
پسر خوراک
7. شما، قوس رنگین کمان، چنگ زدن به دستان خود را
و Tuga، و بالا!
اجازه ندهیم باران باشیم انگشت تازه
یک سطل را ارسال کنید
به طوری که بچه ها پیاده روی، پرش
به طوری که گوساله ها پرش،
نیاز به خورشید چنگ زدن به دستان خود را
بول سالن ها!
8. AH، Chki-Chki-Chki، انجام "پاشنه" با پای راست،
ما کفش ها را خریدم! سپس پا را ترک کرد
سخن گفتن گام بر روی نقطه
گام دیگری
و سپس، و سپس
شما به رقص بروید
9. در مسیر، بر روی تیراندازی بچه ها در یک دایره نگه می دارند
دو پا با هم دوست هستند.
از گربه جاده دور بروید
دختر ما می رود!
تمرینات زیر برای کودکان 4-5 سال در نظر گرفته شده است، زیرا آنها به این جنبش ها به عنوان تورم، اضطراب کمک می کنند.
1. جنگل، به دلیل کوه ها کودکان بالا می روند، "نگه داشتن REINS"
سواری پدربزرگ Egor.
خود را بر روی اسب
همسر در گاو
شخص ساده و معصوم در گوساله ها
و نوه های بز در بز.
GOP GOP، GOP - GOP انجام مستقیم
GOP GOP، GOP GOP
tprru ... توقف، "کشش رینگ"
2. Cockerel، کودکان به یکدیگر می روند، پاهای بالا بالا
اسکوپ قرمز
دم با الگوها
چکمه با اسپرز،
ریش دوگانه
راه رفتن مکرر
در اوایل صبح می شود
آهنگ قرمز آواز می خواند!
3. - کجا شما در حال اجرا، پاها؟ بچه ها دست ها را نگه می دارند، در یک دایره قرار می گیرند
- در مسیر تابستان،
با یک بمب در تپه توقف، اسکات، سپس با مراحل جدایی بروید
برای یک توت در بور.
در سبز بورو.
شما تایپ می کنید
زغال اخته سیاه
توت فرنگی اسکار
4. Skok، بله جک، حرکت جابجایی
هیجان جوان
در راننده رفت
من نوجوان را پیدا کردم
مواد - انجام "بهار" با چرخش
نزدیک:
خود را با بالا
سر با یک گلدان
این کتاب به طور واقعی اختصاص داده شده است مشکل مدرن - حفظ سنت های ملی، ایجاد ارتباط بین کلیسای ارتدوکس، تقویم دهقانی و فرهنگ های معاصر و مدرن.
این کتاب به معلمان مورد توجه قرار گرفته است موسسات پیش دبستانی، مدارس، مراکز تفریحی، و همچنین هر کسی که علاقه مند به مشکلات احیای اوقات فراغت سنتی کودکان است.
از تجربه کاری
1. پایه های روش شناختی کار با کودکان
2. کار دایره ای به عنوان یک فرم موثر سازماندهی فرآیند آموزشی.
2.2. طرح دایره کاری
3. تشخیص سطح توسعه کودکان در فولکلور موسیقی
نتیجه
فهرست ادبیات مورد استفاده
از تجربه کاری
یکی از شاخص های اصلی تشکیل یک فرد در مرحله دوران کودکی پیش دبستانی، توسعه زیبایی شناختی کودک است. مفهوم توسعه زیبایی شناختی شامل دو جزء است: اولین شکل گیری نگرش زیبایی شناختی نسبت به جهان، از جمله توسعه و تحول فعال فضای اطراف؛ توسعه دوم هنری، وابستگی به فعالیت های هنری و هنری تحت تاثیر محیط زیست کودک، اصول اولیه آگاهی زیبایی شناختی، طعم هنری را تشکیل می دهد.
در روسیه تعطیلات مذهبی آنها به قوم رفتند، به آنها ارتفاع و تقدس می دادند. و آداب و رسوم عامیانه، آداب و رسوم، شادابی، زیبایی، منحصر به فرد، اصالت در تعطیلات مذهبی کمک کرد. این فرهنگ، تاریخ ما و پایه ارتدوکس زندگی معنوی ملت روسیه است. فرم ها و روش های جریان می تواند متنوع ترین باشد. چه چیزی مرا به هنر روسی کرد؟ برای مدت طولانی متوجه علاقه فوق العاده ای از کودکان به هنر روسیه شد. من موسیقی روسی را دوست دارم، آهنگ. آموزش عشق به هنر روسیه و توسعه توانایی های موسیقی با آن - چنین کاری خود را تنظیم کنید. از سال 1996، تجربه انباشته شد، رپرتیور فولکلور از سال 1999 سیستماتیک شد، کار به طور مداوم انجام می شود.
کودک خلاقیت در دسترس و قابل فهم است، به این معنی که جالب است. من تصمیم گرفتم یک دایره را در فولکلور موسیقی ایجاد کنم، مجموعه ای از آهنگ های محلی روسیه، رقص ها، بازی ها را گسترش دهم، ویژگی های لازم، لباس ها را، به عنوان مثال، برنامه ریزی کنید تا آهنگ روسی بر روی کلاس های موسیقی در زندگی روزمره صدایی کند.
او با خواندن ادبیات ویژه در مورد فولکلور های موسیقی و خوراکی و ابزارهای مردمی روسیه آغاز شد. برای این منظور، کازنده های صوتی با سوابق گروه های حرفه ای و گروه های اروپایی به دست آمده است. همه اینها در کار آینده من مفید بود. او سعی کرد که ملودی های عامیانه روسیه در هر نوع فعالیت های موسیقی کودکان در کلاس های خود قرار بگیرند، بنابراین آنها را در برنامه نویسنده برای آموزش موسیقی در مهد کودک "Ladushka" شامل می شود.
آهنگ روسی چیزی است که من الهام گرفته از من به کار با کودکان در آشنایی با هنرهای محلی روسیه. فراوانی واکه ها، یک الگوی ریتمیک ساده، محتوای جالبی از طریق آهنگ های محلی روسیه ساخته شده است، در کار بر روی آواز طولانی، دیکشنری طولانی ضروری است. علاوه بر این، آهنگ محلی روسیه دارای ارزش هنری و آموزشی بزرگ است: طعم هنری یک کودک را تشکیل می دهد، سخنرانی را به طور معمول بیان می کند، عبارات عامیانه، اپیتات، گردشگری شاعر (زمستان زمستان، علف، موروییکا، من فرو ریختن، سادگی وانا ناآشنا به کودکان و صدای غیر معمول (روکش، Secirers، و غیره)، آنها علاقه مندی به محتوا را نشان می دهند، به سرعت به یاد داشته باشید متن، با لذت بردن از آواز خواندن آهنگ "و من در یک چمنزار"، "Garmoshka-Govorchka"، " Balalaika "،" در Forge "،" Pancakes "و دیگران. این آهنگ ها برای این واقعیت که می توان آنها را انجام داد، خوب است.
در کلاسهای موسیقی، کودکان با جنبش رقص، رقص، دستبند، گام متغیر، یک گام با یک چشم انداز، یک قدم زدن، کلاهبرداری، زندان و غیره ملاقات کردند. پس از اینکه بچه ها این جنبش ها را آموختند، من شروع به وارد کردم آنها را در رقص "Kadril"، "چای روسی"، "Pridanka Kadril"، "Seine"، رقص کمیک "Antoshka" و دیگران.
علاوه بر آهنگ ها و رقص، ما بازی را با آواز خواندن، رقص و لباس های جادویی با حرکات یاد گرفتیم. متن کوتاه سرگرم کننده به راحتی توسط کودکان هضم شده است. یک تصویر روشن، پویا باعث تمایل آنها به حرکت می شود. این بازی ها و کودکان سرگرم کننده به بازی های رایگان منتقل می شوند. بنابراین، سرگرم کننده "پای"، "Ladushki - Ladoshki" انجام شد، "بز به ما آمد،" Barashhenka - درخشان "، و بعدا در تعطیلات مراسم استفاده شد. در بازی ها، من اغلب از Gamewalks استفاده می کنم، I.E. هراس بر اساس خواننده انتخاب شد. کودکان آن را با لذت زیادی انجام می دهند. در نظر می گیرد که بنیاد آهنگ-ریتمیک بازی های مردمی را مدیریت کند.
من به خصوص بچه ها را دوست دارم که برای آلات موسیقی کودکان بازی کنند، که من از کتاب یك یك یكی واسلیوا و A. "داستان" درباره ابزارهای عامیانه روسیه آموختم. " من خوش شانس بودم که در مهد کودک ما ابزار موسیقی لازم (قاشق ها، خرابه ها، حیوانات، Rumb، Bubbers) وجود دارد که به طور مداوم مورد استفاده قرار می گیرند. اما به زودی من این ایده را به تنوع و افزایش تعداد آنها داشتم. من تصمیم گرفتم ابزارهای موسیقی نویز غیر معمول را از یک دوست دختر و بعد از مدتی این ابزارها در باغ ما ظاهر شود، که ما شروع به تسلط بر کودکان و بسیار سریع و با شکار بزرگ کردیم. من می خواهم توجه داشته باشم، دقیقا در مهد کودک ما کار می کنم، من به سر ما کمک زیادی می کنم. هر رویدادی که توسط من سازماندهی شده است، حمایت و تایید رهبری را پیدا می کند. نه در هر مهد کودک، چنین لباس های مختلفی وجود دارد، مناظر، ویژگی هایی که به ما اجازه می دهد تا خلاقانه و با علاقه زیادی کار کنند. کمک بزرگ در آشنایی از کودکان با هنرهای کاربردی محلی، معلمان ارائه می شوند: Khhhloma، Gzhel، اسباب بازی Dymkov، یک نشت روسی. من می خواهم بگویم که تمام کارها در مورد آشنا کردن کودکان با هنر کاربردی محلی، در مهد کودک ما در روح خلاقیت، شادی و عشق به مردم روسیه نفوذ می کند.
بچه ها رنگ آمیزی عروسک، Zhostovsky سینی، Lepii، نقاشی شده است اسباب بازی Dymkovsky، گیل آثار بالا در طول طراحی تعطیلات "Dymkov اسباب بازی"، "سوغات روسی". نتیجه کار با فولکلور روسیه تعطیلات ما بود: "اسباب بازی Dymkov"، سالن به صورت یک منطقه منصفانه تزئین شد. با سینی های روشن و رنگارنگ روس ها را به فروش می رسانند اسباب بازی های مردمی: Matryoshka، سوت، اسباب بازی های Drykovsky، شیرینی زنجفیلی، خشک کردن. آنها، همانطور که بود، در رقص، آهنگ ها و آیات انجام شده توسط کودکان و بزرگسالان زندگی می کردند. سخنرانان در ساوانگرهای روسی لباس پوشیدند، بر روی سر - Kokoshnik، جذابیت. کودکان (Matryoshka، Vanki-Stand، Dymkovsky اسباب بازی) در لباس های رنگارنگ. Corbyinists کالاهای خود را ستایش کردند و کودکان خریداران می توانند او را آزادانه ببینند. تمام مراکز به همراه آهنگ های محلی روسیه در عملکرد کودکان و بزرگسالان همراه بود و توسط ارکستر مردم روسیه (Phonogram) انجام شد. در جشنواره، لحظات شگفت انگیز مورد استفاده قرار گرفت، مشخصه نمایشگاه روسی: چرخ فلک، راهنمای با خرس. هنگام تنظیم رقص، ملودی های مردمی استفاده شد، جنبش های ملی روسیه.
تعطیلات "Matryoshka آمد به بازدید از ما آمد" به تعطیلات در تاریخ 8 مارس به پایان رسید، که کودکان را به دنیای صنایع مردانه معرفی کرد: Haze، Gzheli، Khokhloma. فراخوانی تعطیلات روسیه "عید پاک"، که کودکان با آن آشنا شدند گمرک محلی، آیین های مردم روسیه. آنچه که نه تنها در تعطیلات بود: رانندگی رقص، رقابت کرد، که با آن صحبت می کرد، آهنگ های روسی را به یک تعطیلات خاص اختصاص داد، نیپکاری را انجام داد، بچه ها بازی های مردمی روسی را بازی کردند، سرگرم کننده لباس های روسی بازی کردند. در فرایند کار، مهم نیست که نه تنها به دانش کودکان جدید کمک کند، بلکه مشارکت مستقیم خود را در مراسم های قومی، بازی ها سازماندهی می کند و در تعطیلات کودکان آسان تر است.
در آماده سازی چنین تعطیلات، تماس با والدین، که همراه با کودکان در بازی ها شرکت می کنند، مراسم های محلی (کودکان ترک، و والدین تلاش می کنند، و غیره). کودکان، والدین، مربیان در سالن جمع شدند. ارائه دهنده در مورد این معنی، معنای تعطیلات صحبت کرد. (عیسی مسیح بر روی صلیب رنج می برد و به عنوان یک مرد جان خود را از دست داد، اما او مرگ را شکست داد، افزایش یافت و مردم زندگی ابدی را باز کرد.) کودکان جداول را در کنار والدین خود قرار دادند. هر جدول پخت، یک دسته از recloser، شمع، دستمال، شیرینی ها در گلدان ها. در سبز (جوانه زده در ظرف) تخم مرغ رنگ شده است.
همچنین سعی کنید کودکان را با افسانه های عامیانه روسیه آشنا کنید، جایی که خوب همیشه بدتر می شود. بنابراین بیانیه روسی افسانه عامیانه "Morozko"، که بچه ها در ماتین سال نو بازی کردند، باید بگویند که افسانه ای قادر بود، زیرا داستان های پری بسیار دوست داشتنی هستند، آنها با خوشحالی قهرمانان پری داستان می کنند. در روسیه باستان، جشن سال نو با شکوه همراه بود، تبریک می گوییم. این تعطیلات نامیده شد - کفش از کلمه "Saint". افرادی که جوک ها و رونوشت ها از خانه به خانه و رتبه رفتند - آهنگ های تبریک Carols، که در آن بیان شده بود آرزوهای خوب صاحب خانه در سال جدید. در پاسخ، تعارضات قرار بود درمان شود، هدایا را بدهد. من از این لحظه با کودکان استفاده می کنم. کودکان همراه با بزرگسالان به گروه ها می روند و آرزو دارند که صاحبان روزهای خوب و بور به خانه بروند و هرگز هدر ندهند. بچه ها به لباس های خرس خرسند، کلاهبرداری، پدربزرگ، زنان، پرندگان، بز و لذت زیادی که آهنگ ها را انجام دادند، بازی های انجام شده را بازی کردند، به موسیقی محلی روسی که توسط ارکسترهای ملی ملی روسیه انجام شد، رقصید. تعطیلات بزرگ بعدی کارناوال است. در روسیه، هشت روز قبل از پست بزرگ، پس از روز شنبه، آغاز می شود. Maslenitsa هفت روز جشن می گیرد. پن کیک پخت، دعوت از مهمانان، رفتن به بازدید. از این رو گفت: "زندگی نکنید، و Maslenitsa." قدرت سحر آمیز به مراسم شاداب مازلنیک نسبت داده شد. در تقویم باستانی Maslenitsa - Rubage سال نو و سال نو - آغاز بهار.
یک هفته قبل از تعطیلات من شروع به آشنا کردن کودکان با نام روز است هفته مازلنیک: اولین جلسه، دوم - Nailers، سوم - Landca، و غیره من می گویم اهمیت این است که اهمیت به آیین ها و بازی ها امروزه متصل است. به عنوان مثال، بچه ها یاد خواهند گرفت که از ثروت که جوانان دوست داشتند از طریق آتش پرش کنند، به عنوان آتش سوزی به آتش سوزی. در آخرین روز آنها آماده شدند و کارناوال پر شده را پوشانده بودند و سپس آن را سوزاندند، یخ ها، باد ها، باد ها و آب و هوای بد را در اختیار داشتند. ما تعطیلات را در نیمه اول روز، در خیابان صرف می کنیم. پیش از تزئین پد، ما ساختمان های یخ را ساختیم. در بالای کت، کودکان بر روی عناصر قرار می گیرند لباس کارناوال، ماسک، کلاه. در جشنواره، بسیاری از قهرمانان افسانه ای: بابا یگا، Emelya با اجاق گاز، آدم برفی، بابا نوئل، بهار و دیگران. در تعطیلات ما کارناوال آمد "سفید، سرخ مایل به قرمز، پشتی، سه دست خجالتی، لباس آبی سه دست ، روبان های قرمز، لپ تاپ های زرد روشن است. "
همچنین یک پنکیک درمان و سوزاندن کارناوال وجود داشت. تعطیلات پر از سرگرم کننده درخشان، شادی واقعی دوران کودکی است.
تعطیلات - ترینیتی (نام های دیگر - عطر روز، نیمه، توس). این بهار با تابستان متصل می شود. نماد تعطیلات Birch است، بنابراین بخش اصلی به آن اختصاص داده شده است. ما تعطیلات را به شکل تجمعات دخترانه صرف می کنیم. کودکان خوشحال هستند آهنگ های آواز خواندن در مورد توس، بازی بازی های مردمی. آشنا به کودکان با فولکلور موسیقی و هزینه های هر روزه، من متقاعد شدم که فعالیت مشترک کودکان و بزرگسالان منجر به یک ماده یادگیری موفق تر می شود، بنابراین من سعی می کنم شامل آواز مشترک فرزندان و بزرگسالان در رپرتوار باشد.
بنابراین، تمام تعطیلات بر اساس مواد قومی انجام می شود. بنابراین، جذب سنت های روسیه از یتیم خانه، روح مردم، کودکان با تاریخ سال های گذشته لمس نمی کنند.
کار انجام شده نمی تواند بر موفقیت فرزندان تاثیر بگذارد. آنها فعال تر شده اند، عاطفی، ایده های آنها در مورد واقعیت اطراف آن گسترش یافته اند، واژگان غنی شده اند، علاقه به موسیقی را افزایش داده اند. بچه ها بهتر از قبل هستند، آواز خواندن، به سرعت به رسمیت شناختن ملودی های آشنا، جنبش های آنها آرام تر شده اند، بیانگر تر، که به این معنی است که حافظه موسیقی، شنوایی، حس ریتم توسعه یافته است. والدین متوجه شدند که بچه ها با لذت و بازی در آلات موسیقی کودکان بازی می کنند.
آهنگ روسی، کلمه شاعرانه روسیه نزدیک به کودکان و عزیزان، به بیداری عشق به طبیعت بومی خود، هنر ملی، توسعه علاقه به تاریخ مردم، زندگی روزمره خود، و از این رو فولکلور، کمک می کند منبع توسعه فرهنگ محبوب در آموزش موسیقی کودک کودک پیش دبستانی. انجام کار با کودکان برای آشنا شدن با خلاقیت قومی، من سعی می کنم در مورد موسیقی کلاسیک فراموش نکنم، جایی که من کودکان را با آهنگسازان همه زمان ها، آهنگ های نویسندگان مدرن، رقص، در حالی که چرخ های دائمی، کاست، ادبیات، ادبیات را معرفی می کنم، معرفی نخواهم کرد استفاده بیشتر در تعطیلات و سرگرمی. این رپرتوار نیز شامل تعطیلات است: " تعطیلات پاییز - Kuzminki "،" سال نو"،"، "فوریه 23"، "مارس 8"، "Goodbye، مهد کودک"، و غیره، ما همچنین شرکت کنندگان دائمی در رویدادهایی که در شهر ما برگزار می شود. بنابراین هر سال ما در رقابت ها صرف "EH، Semenovna!"، خانم کودک، جشنواره "ستاره Krasnoufim" و دیگران صرف می کنیم. کار کردن سناریوهای تعطیلات، سعی کنید هر بار که در تعطیلات گذشته منحصر به فرد هستید، آنها را امتحان کنید. این به من یک فشار به کار خلاقانه، به دنبال رویکردهای جدید برای کار، انجام رویدادها در مهد کودک. شور و شوق برای کودکان و مربیان با فعالیت های دایره، یک تیم از انسجام بیشتر، سازمان یافته، کمک می کند تا به توسعه ارتباط پذیری، جمع گرایی از جمعی کمک کند، که به کار کمک می کند.
1. مبنای روش شناختی برای کار با کودکان
امروز، ما شروع به نگاه کردن به بسیاری از راه های مختلف، بسیاری از باز کردن و بیش از حد بیش از حد. این نیز به گذشته مردم ما اعمال می شود. اهمیت ویژه درک فرهنگ عامه را به عنوان یک سیستم آموزشی حیاتی و موثر به دست می آورد، اصول اولیه فرهنگ را آموزش می دهد.
فولکلور موسیقی به عنوان بخشی از فرهنگ عامیانه، "فاکتور سیستماتیک"، "زبان خاص" (K.V. Chistrov) محسوب می شود. چنین فهم بر نقش حس گرایی فولکلور در فرهنگ عامیانه تأکید دارد.
اهمیت سنت ها در فرهنگ عامیانه شناخته شده است. نقش آنها از لحاظ دیدگاه آموزشی ضروری است - به عنوان "نظم ثابت"، که در تجربیات شفاهی مردم، تداوم و بازتولید که در نظر گرفته شده برای اطمینان از آموزش است، ضروری است.
مهمترین ویژگی موسیقی محلی، ادراک، "Safe Sance" (I.i. Zhevtsovsky) است، جایی که عامل تعریف شده، در فرآیند انحناء زنده و رکورد غیر قفل شده است. در یک روش شفاهی انتقال، فولکلور موسیقی نه تنها کار هنر، I.E. "نتیجه نهایی قانون خلقت" (G.V. Lobkov)، و بالاتر از همه، وسیله "پخش" تجربه سنتی فرهنگ در فضای اجتماعی فرهنگی است.
پیاده سازی ویژگی های خاص و قابلیت های فولکلور موسیقی، که توسط ویژگی های مشخصه، مانند سنتی، مرگ، سونکرتیزم، تنوع، جمع آوری، عملکرد، مهمترین شرط برای پذیرش کودکان به فرهنگ محبوب است، نشان می دهد.
ذات رویکرد جامع دانشمندان در متحد بین رشته ای از روش های علوم مختلف به منظور شناسایی روابط داخلی و خارجی متن فولکلور، یک تحلیل چند منظوره از بودجه هنری (MA Ungovatov، N.n. Gilyarov، A.m. Mehnetsov، N.I. Tolstoy، و غیره) و غیره دیده می شود.
نیاز روزافزونشی برای مطالعات جامع از فولکلور با تغییرات کیفی در درک پدیده فرهنگ عامیانه، آگاهی از "وحدت معنی دار همه گونه ها، ژانرهای و فرم های آن، وحدت مکانیسم های فرهنگی، دسته بندی های آن و دسته بندی های آن، توضیح داده شده است "زبان" آن (SM Tolstaya).
کسب کودکان به فرهنگ عامیانه به عنوان جهت اندیشه آموزشی داخلی به طور فعال در 80-90 سالگی قرن بیستم توسعه یافت، زمانی که در زمینه تغییر مفهوم آموزش، درخواست تجدید نظر فعال به تجربه قوم به عنوان مبنایی از فضای زندگی، پر کردن معنوی و اخلاقی آن اتفاق می افتد.
تجربه فرهنگی به شدت تسلط بر تعطیلات عامیانه. تسلط بر اجزای سنتی ذاتی در هر یک از آنها وجود داشت: "ایده های او"، یک دایره از افراد بازیگری، رپرتوار و غیره پیاده سازی ساختار تعطیلات مهم بود، جایی که دانشمندان اختصاص دادند: Zinch (جلسه)، اقدامات در تعیین فضای آن (تراورز تبریک، سواری، فرقه ها، و غیره)، "سرگرمی در Horushka" (رقص، رقص، مجموعه از اشکال بازی، ایده های تئاتری، و غیره)، نوشیدن و اقامت. مولفه های موسیقی با روشنایی، ارتفاع عاطفی، استفاده از تکنیک های خاص ("وزوز"، گفتگو و آواز خواندن، آواز خواندن، و غیره تأکید می شود.
فولکلور کودکان نقش مهمی در آموزش و پرورش پیش دبستانی ها ایفا می کند، نشانه اصلی سازماندهی آن، وحدت شعر، موسیقی، رفتارهای عملکرد و عملکرد کار (M.N. Melnikov) است. ویژگی آن ناشی از تفکر هنری عامیانه و الزامات آموزش و پرورش عامیانه است. به عنوان مثال، در تصویب، کت و شلوار، آهنگ های کودکان، بداههب، تصاویر، ریتمیک و دستاورد (M.Yu. Novitskaya) ترکیب شده است. این یک نوع بازی مدرسه است، طراحی شده برای ارائه یک کودک یک روش مناسب برای شناخت جهان اطراف (AM. Martynov). فولکلور کودکان - اول از همه فرهنگ گفتگو، آن را بر تعامل، نیاز به گوش دادن و پاسخ دادن متمرکز است. به داستان پری، ایجاد شده توسط کودکان در ویرایش، داستان را جذب، حمل یک حس عمیق عمیق. فولکلور تقویم کودکان به شکل ارتباطی، شکل ارتباطی با جهان خارج شد. عملکرد یک شرط ضروری برای پذیرش کودکان به فرهنگ محلی است.
با اعتماد به نفس می توان گفت که بیشتر، متاسفانه، به عنوان مثال، به عنوان مثال، به طور سطحی آشنا است، به عنوان مثال، با فرهنگ عامیانه. مردم روسیه چگونه زندگی می کردند؟ چطور کار کردی؟ چه چیزی آنها را خوشحال کرد، و چه نگران بود؟ آداب و رسوم مشاهده شده است؟ زندگی تو را تزئین کرد؟ چه اتفاقی افتاد؟
پاسخ به این و سوالات مشابه - به معنای بازگرداندن ارتباط زمان، ارزش های از دست رفته را بازگرداند.
معلمان مهد کودک ما مورد توجه قرار گرفتند تا به آگاهی دانش آموزان خود منتقل شوند، که آنها حامل فرهنگ عامیانه روسیه هستند، بچه ها را در سنت های ملی قرار می دهند. برای انجام این کار، ما به ریشه های فرهنگ ملی روسیه و اول از همه به فولکلور تبدیل شد. پس از همه، محتوای فولکلور منعکس کننده زندگی مردم، تجربه او، غرق شدن از طریق غربالگری قرن ها، دنیای معنوی، افکار، احساسات اجداد ما است. ما دستورالعمل های زیر را انتخاب کردیم:
1.
طراحی یک برنامه کاری امیدوار کننده با گنجاندن رتبه
فولکلور گونه های کلامی، موسیقی، کلاسیک خلاقیت محلی در تمامی انواع سازماندهی آموزش موسیقی.
2. . مکالمات آگاهانه در مورد خلاقیت قومی، تعطیلات،آیین ها
تمرکز بر اطلاعات نظری در مورد ویژگی های آهنگ های محلی روسیه، در مورد ارتباطات جدایی ناپذیر آنها با زندگی، کار، زندگی دهقانان، و همچنین تعطیلات و آیین هایی که در آن آنها صدایی بود. ضبط های صوتی نمونه های واقعی از آهنگ های محلی در عملکرد خوانندگان برجسته و گروه های محلی موجود است. آشنایی از کودکان با آهنگ های زنده Folklore و همراه با فعالیت های آموزشی همراه، دانش خود را افزایش می دهند، افق کلی و موسیقی را گسترش می دهند، از لحاظ روانشناختی برای تحقق اهمیت موسیقی محلی آماده می شوند، علاقه به او را بیدار می کنند. به ویژه ضروری، آگاهی از اهمیت این کار به عنوان بازسازی قبلی شنوایی موسیقی و تفکر یک کودک که در آن است دنیای مدرن این بیشتر در شرایط و تحت تاثیر انگیزه های سنتی، روزمره و ریتم های فرهنگ جمعی تشکیل شده است. معلم سهم خود را به روند وابستگی به کودک به بهترین نمونه های فولکلور شاعرانه، موسیقی، بازی، مخالفت می کند، مخالفت می کند، با نسل اولیه پیش دبستانی های اطراف موسیقی سرگرمی های مدرن با کمال غنی از بیان دیکشنری Intonation مخالف است موسیقی موسیقی مردم.
3. کار با کودکان در شکل گیری مهارت های آواز خواندن.
حل مشکل توسعه صدای آواز کودک سن پیش دبستانی کار فعال را با یک رپرتوری مخصوص انتخابی تضمین می کند. شخصیت آهنگ های مردمی ("چرب" متن، یک مروارید ریتمیک مناسب، همان طول و حجم عبارات کوچک) به تولید نور، صدای جریان، صاف به انسولین واکه کمک می کند. دانستن ویژگی های دستگاه صوتی کودکستان پیش دبستانی و توانایی های سن آن باید از آواز خواندن Unison با کودکان در عملکرد بلندگوهای زخمی و آهنگ های ژانرهای مختلف استفاده کنند. روند تشکیل یکی از خوانندگان پیچیده ترین و مهم - تنفس - به طور موثر رخ می دهد. این به این واقعیت توضیح داده شده است که در ملودی هر آهنگ آواز، صداهای جداگانه ای بیشتر از بقیه استفاده می شود، طول می کشد.
آواز خواندن آهنگ های آواز، افزایش انقباض و عمق عمیق، دیافراگم عضله تنفسی را فعال می کند و توانایی به تدریج هزینه هوا را تولید می کند. بنابراین، آهنگ های محلی انحصاری یک ماده آواز خواندن هستند که باید برای تولید ویژگی های لازم برای تنفس آواز استفاده شود.
4. اجرای آهنگ ها با کودکان بدون همراهی موسیقی.
در فرآیند تدریس آواز خواندن بدون همراهی، چنین مهارت های آواز مهم در کودکان، به عنوان رعایت و خلوص آنتونیت شکل گرفته می شود. توانایی کودکان برای آواز خواندن بدون همراه، آموزش خوب و آموزش خوب شنوایی درونی است، به عنوان مثال توانایی شنیدن موسیقی و عناصر فردی آن به عنوان آن، "به خود"، بدون تکرار صدای بلند صدای بلند. ما در مرحله اولیه تدریس آموزش PEG پیش دبستانی ها در مرحله اولیه، حمایت از صدای کودک به معلم است، که به عنوان یک قاعده، شروع به آواز خواندن می کند و با فرزندان پیچیده ترین قطعات خود می خوانیم .
5. موسیقی و کار آموزشی.
در فعالیت های موسیقی و آموزشی کودکان یکی از وظایف، توسعه پیش دبستانی ها از عناصر گواهینامه های موسیقی است. معلم سخنرانی های کودکان را در مورد چنین وسیله ای برای بیان به عنوان سرعت، دینامیک، ثبت نام، Timbre، در فرایند آشنا شدن با ژانرهای شناخته شده و مقرون به صرفه از فولکلور کودکان، از جمله آن در تمام انواع فعالیت های عملکرد، تشکیل می دهد. در عین حال، استفاده از آثار خلاقیت شاعر خوراکی خوراکی برای توسعه موسیقی کودکان کمتر از کار با مواد ترانه ای مهم نیست.
6. استفاده از آواز خواندن در ترکیب با جنبش های چورگرافی هنگام طراحی آشنا به کودکان از رپرتوار فولکلور.
شکل طبیعی آهنگ های مردمی بیان محتوای آن در جنبش کراواتوگرافی است. نگهداری از جنبش آواز به توسعه مهارت های موسیقی و ریتمیک در یک کودک کمک می کند، بر کیفیت صدای کورال، پاکیزگی انسولین تاثیر می گذارد. کودکان تنفس را تقویت می کنند، این دیکشنری بهبود یافته است، مهارت انسجام حرکت با موسیقی در حال توسعه است . حل مسئله انعکاس در حرکت محتوا و ماهیت تصویر موسیقی کمک می کند تا تخیل را در یک کودک از سن پیش دبستانی ایجاد کنید تا تظاهرات خلاقانه خود را تشدید کند.
7. پوشش مواد قومی در تعطیلات، سرگرمی، فعالیت های مستقل
تبدیل شدن به ترانه نویسان، رقص، بداهه نوازی در ابزارهای موسیقی، زمانی که آنها در آن گنجانده شده اند، نزدیک و مقرون به صرفه کودک پیش دبستانی هستند زندگی روزمرهدر فعالیت های مستقل استفاده می شود. شناخته شده است که علاقه های زیادی به کودکان باعث سخنرانی ها در تعطیلات و سرگرمی های مختلف در مورد موضوع می شود.
بزرگسالان، مشارکت پیش دبستانی ها را در بازی های رقص های عظیم رقص و رقص، مرحله آهنگ های کمیک، Chastushki، اجرای انفرادی فردی سازماندهی می کند که کودکان را قادر می سازد تا موسیقی و خلاقیت خود را ایجاد کنند، باعث می شود که توانایی های موسیقی و خلاقانه خود را ایجاد کنند راحتی، توسعه بیشتری از رپرتوار فولکلور موسیقی را تشویق می کند.
8. آشنایی با بازی های مردمی روسیه.
تعطیلات عشایری عامیانه همیشه با بازی همراه است. اما بازی های مردمی، متاسفانه، امروز از دوران کودکی تقریبا ناپدید شد. ظاهرا، باید به یاد داشته باشید که بازی های مردمی به عنوان یک ژانر خلاقیت قورباغه خوراکی ثروت ملی است و ما باید آنها را به مالکیت فرزندانمان بسازیم. بازی ها مهارت های خود را توسعه می دهند. سرعت حرکات، قدرت، دقت، در اطلاعات، توجه است.
9. آشنایی با آلات موسیقی موسیقی روسیه.
البته هزینه های تعطیلات مراسم، البته، بدون بازی آلات موسیقی روسی روسیه. هنگام بازی کردن آلات موسیقی کودکان، کودکان احساس ریتم را توسعه می دهند. شایعه موسیقی، توجه. کودکان یاد می گیرند برخی از مهارت های بازی را بر روی آنها نگه دارند، روش های مختلف بازیابی صدا.
2. کار دایره ای به عنوان یک فرم موثر سازماندهی فرآیند آموزشی.
موسیقی نقش ویژه ای در موسسه آموزشی اخلاقی و زیبایی شناختی دارد. با تشکر از انرژی معنوی خود، موسیقی باعث پاسخ عاطفی از کودکان قبل از هنر دیگر می شود، اشباع کودک با تجربه احساسی ارزشمند.
درک اهمیت هنر موسیقی در توسعه و تشکیل ماهیت انسانی فرد، بیشتر فکر می کند فرم های موثر سازمان فرایند آموزشی همراه با اشکال سنتی کار با کودکان، یک سازمان دایره ای مورد نیاز است، که به شما اجازه می دهد تا به طور مطلوب به منافع، تمایلات، نیازهای کودکان در خود توسعه و خودآموزی توجه کنید.
وظیفه اصلی دایره این است که به کودک کمک کند تا به عنوان یک موجود منحصر به فرد تبدیل شود که پتانسیل خلاق خود را انتخاب می کند انتخاب فعالیت های بهینه.
در انتخاب محتوا و روش های کار، لیوان، ما وظایف آموزشی و آموزشی زیر را راه اندازی کردیم:
1. تغییرات مدل فعالیت شناختی.
2. تعامل تعریف پذیر بودن گونه های مختلف هنر
3. حفظ علاقه به کودکان برای دانستن زندگی اجداد خود، رابطه ژنتیکی که به هر حال، آداب و رسوم زندگی خویشاوندان و عزیزان تایید شده است.
سازماندهی اجرای برنامه در سه جهت انجام می شود:
1. کلاس های چرخه شناختی.
2. فعالیت های مشترک بزرگسالان و کودکان.
3. فعالیت های مستقل کودکان.
کلاس های چرخه شناختی
آنها داستان اصلی سال را نشان می دهند. توجه به کودکان در همان زمان تجدید نظر به شناسایی ویژگی های پدیده های طبیعی فصلی، ویژگی های آنها، ارتباط آنها با کار، فعالیت های آیین های انسانی با هدف نگرش دقیق و محترم نسبت به طبیعت است. در کلاس های چرخه شناختی، کودکان با آن آشنا می شوند علائم قومی، اقدامات مراسم، بازی های محلی، توابع، ضرب المثل ها، آثار خلاقیت قوم دهان و فولکلور عامیانه.
فعالیت های مشترک بزرگسالان و کودکان
وظایف با هدف ایجاد علاقه به دانش فرهنگ محبوب وجود دارد. بنابراین نسبت هماهنگ کار فصلی و سرگرمی، به عنوان هنجار اخلاقی در زندگی مردم به طور قانع کننده اثبات شده است، اگر شما "کلم" را با بچه ها ترتیب دهید، که باید انجام دهید و از آن لذت ببرید.
فعالیت های مستقل کودکان
بزرگسالان شرایط خاصی را ایجاد می کند که فعالیت های رایگان کودکان را فراهم می کند که به اجرای طرح خلاقانه، تظاهرات ابتکار عمل، فانتزی کمک می کنند. ارائه کنندگان به دست آمده در فعالیت های شناختی بزرگسالان سازمان یافته، کودکان در خانواده های محلی، بازی های متحرک، فعالیت های مستقل استفاده می شود. فعالیت های دایره ای یک مطالعه جامع از بخش های زیر را نشان می دهد:
بخش 1. "فولکلور موسیقی کودکان".
بخش 2. "آهنگ مردم".
بخش 3. "بازی فولکلور".
بخش 4. "HOROVOD".
بخش 5. "بازی کردن برای آلات موسیقی کودکان".
این برنامه توسط نوع برنامه آموزش موسیقی در Kindergarten N.a.vlugina تهیه شده است، انواع فعالیت های موسیقی مورد توجه قرار گرفته است: شنوایی، آواز، آهنگ های موسیقی و ریتمیک (تمرینات، بازی ها، رقص، رقص)، بازی در ابزارهای مردمی. طرح ساختمانی برای تعطیلات و سرگرمی در موضوعات محبوب.
پیاده سازی این محتوا در عمل به راه حل وظیفه توسعه زیبایی شناختی کودک کمک می کند، امکان تأثیر اثر هنر را به دنیای معنوی انسان گسترش می دهد، به این معنی است که شکل گیری یک کودک - خالق، روحانی است هسته ارزش شخص و به طور موازی باعث می شود تعصب برای به دست آوردن مهارت های خلاقانه لازم است.
نسخه کامل انتشار می تواند دانلود.
به منظور درک منشاء و اهمیت فولکلور کودکان، شما باید ویژگی های جهان بینی اسلاوی را بدانید.
در زمانی که این لایه از هنر عامیانه خوراکی به طور فعال شکل گرفت، اجداد ما به دین پگان پیوستند و شیوه زندگی کشاورزی را رهبری کردند. این دو ویژگی به نوعی نگرش به زندگی و نگاه حساس به طبیعت منجر شد که در آن فرهنگ شکل گرفت.
ابتدا باید تصمیم بگیرید که چه نوع فولکلور موسیقی کودکان از آن تشکیل شده است. اول از همه، لالایی: آنها آنها را از ساعت های اول زندگی نوزادان آواز خواند. به علاوه - Pestushkiآنها زمانی که کودک قبلا شروع به پاسخ به یک سخنرانی از یک بزرگسال کرده بود، مرتبط بود و اولین تلاش برای پاسخ دادن را انجام داد. معروف ترین: "Soroka-Voron"، "Ladushka"، "سه چاه".
بعدها، کودکان شروع به آواز خواندن آهنگ های کوچک با محتوای خنده دار - به اصطلاح پراتک. نزدیک به آنها در معنی و آواز خواندن nonbylitsyکه در آن همه چیز به سمت بالا حرکت کرد، به بچه کوچکتر بسیار سرگرم کننده بود. چرا اجداد ما این همه را اختراع کردند؟ چه اهدافی با ایجاد یک فولکلور موسیقی کودکان روسی دنبال شد؟ حالا سعی کنید آن را بفهمید.
اسلاوه هایی که این مخزن فرهنگ عامیانه را ایجاد کردند، مردم جهان دنیای Pagan بودند. برای آنها، همه چیز در طبیعت یک روح داشت و به نفع فقرا و خوب بود. روحیه خوب کمک کرد، راحتی و شادی را در خانه ایجاد کرد، به رشد خانواده کمک کرد. عطرهای بد، برعکس، آمادگی و تلاش برای کاهش تمام تلاش ها برای صفر. آنها برای اولین بار مورد نیاز بودند تا اطمینان حاصل شود، در دوم - فریب.
کودک، که فقط به جهان آمده بود، مرز موجود بود: بله، او اینجا، در کنار مادر و پدرش است، اما در هر لحظه می تواند عقب بماند. ارواح شیطانی مایل به کشیدن کودک در پادشاهی خود در اطراف او هستند. اولین چیزی بود که از کودک محافظت کرد، در دنیای ما تثبیت شود. Lullabies در این زمینه برای محافظت از خواب، آنها نوعی توطئه از شر، از همه چیز بد بود، که در نوزادان تلاش کرد. آفات، به طور خاص و بر اساس دانش عالی از چنین نقاط بدن، که کل بدن را به روش سالم تنظیم می کند، به ریشه یک کودک در این دنیا خدمت کرده است.
تعداد کمی و انواع مختلفی از رونق، ساخته شده در غیر قابل مشاهده، مجبور به فریب دادن قدرت ناخالص، برای قرار دادن آن را در پایان مرده است. به همین دلیل است که در چنین کارهایی همه چیز را بیدار می کند، نه به عنوان آن را واقعا. به طور خلاصه، کل فولکلور موسیقی کودکان به دنبال ترک فرزند بود، اجازه ندهید که ارواح شیطانی آنها را به دست آورند.
به طور طبیعی، تمام ژانرهای خلاقیت قومی خوراکی برای نسل جوان نیز دارای معنای آموزشی بودند و همچنین از زیبایی شناسی استفاده نکردند. اول از همه، آنها بسیار واضح هستند، ریتم آواز خواندن، که به کودک اجازه می دهد، و همچنین آن را به روابط هماهنگ با دنیای خارج تنظیم می کند. علاوه بر این، فولکلور موسیقی کودکان دارای اهمیت سرگرمی است: او در یک فرم سرگرم کننده و خنده دار است که دانش یک مرد کوچک در مورد جهان در فضای باز، در مورد رابطه افراد و محل خود را در آن است.
بنابراین، این مخزن بزرگ هنر عامیانه روسیه نه تنها ساکارال، بلکه اهمیت عملی را نیز داشت و به طور انحصاری به کودک هدایت شد. اجداد ما به جهان نگاه کرده اند تا حدودی متفاوت از افراد مدرن بوده و فرهنگ منحصر به فرد خود را ایجاد کرده اند که هیچ کس دیگر وجود ندارد.
سخنرانی
ژانرهای قومی
موسیقی محلی (فولکلور موسیقی) - آواز، ابزار، سازنده، آواز و سازنده و موسیقی خلاقیت مردم، بخشی جدایی ناپذیر از مردم است خلاقیت هنری - فرهنگ عامه.
فولکلور سنتی - موسیقی - هنر شاعرانه، خلاق و انتقال توسط هر یک از رسانه های قومی از نسل به نسل به صورت خوراکی. مردم در حافظه و مهارت های بازی های موسیقی خود را حفظ می کنند و چه چیزی نیاز به نیازهای زندگی و احساسات خود را دارد.
موسیقی محلی سنتی، عمدتا ایجاد یک جمعیت روستایی، برای مدت طولانی باقی می ماند، استقلال نسبی را باقی می گذارد و موسیقی حرفه ای مخالف است. موسیقی سنت شفاهی، نوشتن کندتر، اما به سرعت در حال افزایش است.
مشکل اصلی در مطالعه موسیقی محلی مربوط است، اول از همه، با طول دوره توسعه تکمیلی فرهنگ موسیقی، که در طی آن اساسی ترین ویژگی های موسیقی محلی تشکیل شده است. سنت های موسیقی جزء اصلی سنت های قومی هر یک از مردم است.
برای ویژگی سنت محلی:
- جمعيت - فردیت؛
- عملکرد - خلاقیت؛
- عملکرد - تولید مثل؛
- سیستم ژانر مشخصه ژانرهای فردی است.
هنگام مطالعه موسیقی محلی، استفاده از چنین دسته های موسیقی به آن، مانند یک فرم، قدرت، ریتم و غیره، مشکلی وجود دارد که اغلب با مفهوم سنتی آنها هماهنگ نیست. علاوه بر این، موسیقی محلی وجود ندارد در شکل خالص ، از ارتباط با اقدامات خاص (کار، مراسم)، با توقف اجتماعی، و غیره خلاقیت قومی - محصول نه تنها هنری است، بلکه اجتماعی نیز فعال است.
سوال ژانرهای موسیقی عامیانه پیچیده است. در فولکلور نقش مهمی ایفا می کند نشانه ارضی: موسیقی محلی به فضا و زمان محدود است و تنها در گویش های خاص وجود دارد. علاوه بر این، سنت های اعدام توسط خوانندگان مختلف یک متن در ملودی های مختلف، و همچنین متفاوت در محتوای و عملکرد متن ها - در همان ملودی وجود دارد. ژانرها در قرن ها، اول از همه، از تنوع توابع اجتماعی و اجتماعی موسیقی محلی، که درگیر ویژگی های اقتصادی و جغرافیایی و اجتماعی و روانشناختی تشکیل جامعه بود، تکامل یافت. موسیقی محلی همیشه به عنوان یک نیاز فوری سرگرم کننده نیست.
انواع اصلی موسیقی محلی:
2. بهبود صدا.
3. آهنگ بدون کلمات (به عنوان مثال: Chuvash، یهودی)
4. افسانه حماسه (حماسه روسی)
5. Danie Deer (Chastushki)
6. نقش های سازنده و نیغیری (سیگنال ها، رقص)
7. ملودی های رقص
موسیقی مردم در ژانرهای Lyrical بزرگترین توسعه را دریافت کرد، جایی که گسترش یافته و سازنده، مراسم، رقص ها، رقص ها، رقص ها، رقص ها، رقص های حماسی و یا نیروهای حماسی انجام شد، و گاهی اوقات سازگاری پیچیده موسیقی - صوتی (به عنوان مثال: آهنگ ایستاده روسیه) و وسیله.
قدیمی ترین آهنگ های مردمی ژانر هستند:
آهنگ "درج در افسانه ها" و دیگر داستانهای پروستات؛
- "قسمت های آهنگ" در افسانه های بزرگ حماسه؛
آهنگ های کار (توصیف کار یا نگهداری کار)؛
عروسی (هر ملت سنت های عروسی ناهمسان؛ اغلب همراه با آیین بدون مشارکت عروس و داماد)؛
ملودی های لالایی (با نفوذ خود نه تنها به یک کودک کمک کردند، بلکه خواستار ازدواج با او از نیروهای شیطانی شدند)؛
در معقول (گریه موسیقی: مراسم تشییع جنازه و عروسی)؛
خانواده؛
سرباز، ملوان؛
تاریخی؛
انقلابی؛
تقویم - کشاورزی. در آهنگ Folklore، چرخه آهنگ های تقویم محل خاصی را اشغال می کند، معمولی برای غرب، جنوب غربی و برخی مناطق مرکزی؛ این شامل چرخه های کوچک است، به شدت اختصاص داده شده به زمان سال و تعطیلات تقویم Pagan (تاریخ تعطیلات مسیحی اغلب "به آنها تحمیل شده است). برای این آهنگ ها، آن را با تنظیم دقیق لباس های کوتاه و فرمول های ریتمیک، پایداری مشخص می شود.
- chastushki بعد ژانرهای بعدی شامل کسانی هستند که توزیع را از قرن نوزدهم دریافت کرده اند: chastushki - ژانر هنر عامیانه کلامی روسی و موسیقی، آهنگ کوتاه از اجرای سریع. chastushka روح یک مرد روسی را به خصوص روشن می کند، به طوری که تمام دنیای شخصیت های انسانی، تجارب، احساسات را از بین می برد. گاما احساسات بیان شده در Chastowka گسترش از لبخند نور به پیاده روی سمی؛ این ژانر از این ژانر محروم نیست و بخش خاصی از بدبختی بیان شده توسط "شور". . یک پاسخ خاص به هر رویداد و به یک فرد خاص یا شنوندگان اشاره کرد، Chastushka با بیان مستقیم، واقع گرایی، بیان متمایز است.
- آهنگ شهری شهری (عاشقانه) - موسیقی و شاعرانه کار برای صدای با همراهی سازمانی. نام "عاشقانه" پوشیده شده و برخی از نمایشنامه های سازنده از طبیعت امپتیک. عاشقانه یک مقاله صوتی است که بر روی یک شعر کوچک از محتوای لجکی نوشته شده است، عمدتا عشق. حزب آواز عاشقانه یک طرح ملودیک روشن و تسکین دهنده است و توسط خوانندگان متمایز است. در عاشقانه، توجه بیشتر به انتقال خلق و خوی عمومی متن بیشتر از یک تصویر دقیق از جزئیات آن است. علاقه، عمدتا در ملودی قرار دارد و نه در همراهی.
موسیقی Epos - شعر حماسی شاعر، روایت بلبرینگ:
- شعر معنوی
- skomoroshins
- باله
- آهنگ های رقص. همراه با هم آواز خواندن و پخش آلات موسیقی. اول، آنها بخشی از کار، مراسم تساوی و مراسم جشن بود.
- آهنگ های للی - پویا ترین و پیچیده ترین ژانر در سیستم فولکلور سنتی؛ نه محدود به تم ها، اما توسط محل و زمان اعدام متصل می شود. این شکل از فولکلور آهنگ در 16-17 قرن توسعه یافته است. در مسکو روس.
همه مردم فرهنگ های موسیقی می توان تقسیم کرد مودار آنها موی بینی .
بنابراین موسیقی محلی (عامیانه) - فعالیت های خلاقانه جمعی هنری مردم، منعکس کننده زندگی، دیدگاه، آرمان ها است. موسیقی - آهنگ ها، Naigers Instrumental and Plays. خلاقیت محلی به طور کلی، موسیقی محلی به طور خاص، که در عمق عمیق آغاز شد، مبنای تاریخی کل فرهنگ هنری جهان، منبع سنت های هنری ملی، واجد شرایط بودن خودآگاهی مردمی است.
موسیقی محلی روسیه. ریشه های موسیقی عامیانه روسیه به فولکلور قبایل اسلاوی بازگشته است که در قلمرو Kievan Rus، اولین دولت روسیه، که در قرن دهم تاسیس شد، زندگی می کرد. موسیقی عامیانه روسیه همگن نبود، زیرا آنها قبایل همگن نبودند، که Kievan Rus بودند؛ علاوه بر SLAVIC، شامل Finno-Ugric، ترکی و نمونه اولیه است. تا کنون، سنت های منطقه ای، اغلب قومی (اهداء) در فولکلور روسیه احساس می شود. بنابراین، ویژگی های آن از مناطق شمالی، غربی، جنوب، مرکزی، شهرک ها در حوضه های رودخانه های بزرگ - OKI، ولگا، دون. بسیاری از گونه ها و اکنون آهنگ ها دارای ریشه های Pagan هستند، گاهی اوقات در ترکیب با نفوذ آیین های مسیحی.
موسیقی سازنده فولکال، به جای آواز، یک مکان غیرمعمول کمتر را می گیرد: ممنوعیت کلیسا از استفاده از ابزارهای موسیقی در معبد، ظاهرا تحت تأثیر فولکلور قرار گرفت.
ابزارهای سنت قومی عمدتا به زندگی روزمره یا برای همراهی انواع خاصی از رقص ها و آهنگ ها استفاده می شود. رایج ترین ابزارهای رشته ای- بوق، Gusli. معروف ترین ابزارهای باد: Dudka (آن نازل، squeaking)؛ یک مرغ (شاخ) یک ابزار با یک یا دو تنه چوبی، با یک شاخ است؛ kuvikla لوله های نظامی، شکار شاخ، تامبورها نیز در تواریخ ذکر شده اند. از 19-20 قرن توزیع در زندگی مردم چنین ابزارهایی مانند Balalaika، Mandolin، Guitar، Bayan (هارمون) دریافت کرد.
اولین مجموعه آهنگ های محلی در نیمه دوم قرن 18 در روسیه منتشر شد: "مجمع آهنگ های ساده روسی با یادداشت ها" V. F. Trotovsky و "مجمع آهنگ های روسی مردم" با صداهای خود "N. A. Lvov و Ivan Prace. در آینده، جلسات آهنگ های محلی D. N. Kashin و I. A. Rupina به طور گسترده از شهرت استفاده می شود. حتی قبل از آن، در اواسط قرن هجدهم، اولین مجموعه دست نویس از حماسه، آهنگ های تاریخی، اشعار معنوی کامپایل شد.
یکی از اولین گروه های فولکلور در روسیه، کاپلا سعودی اسلاوی بود. A. Agrenova-Slavic، که آهنگ های مردمی روسیه و اسلاوی را در روسیه و خارج از کشور ترویج کرد. در ابتدای قرن بیستم، ارکستر ابزار محلی روسیه V. V. Andreeva و Choir M. E. Pyatnitsky مردم روسیه ظاهر شد.
فولکلور موسیقی کودکان
فولکلور کودکان یک منطقه گسترده و عمیق از خلاقیت عامیانه سنتی را تشکیل می دهد. اصطلاح "فولکلور کودکان" در کشور ما در استفاده علمی از دانشمندان شوروی در ابتدای قرن بیستم معرفی شد. آنها توسط آثار ادبیات عامیانه خوراکی، که در نظر گرفته شده بودند، برای کودکان و بزرگسالان و کودکان اعدام شدند.
دانشمندان فیلیوزی دانشمندان شروع به تحصیل کردند، به رسمیت شناختن فولکلور کودکان با بخش قابل توجهی از خلاقیت شاعر محبوب، شروع به مطالعه کردند.
با این حال، اگر شما زندگی فولکلور سنتی را در یک محیط کودکان تماشا کنید، می توانیم ببینیم که با اشاره به خورشید، رنگین کمان، باران و باد، کودکان، به عنوان یک قاعده، به آن اشاره نمی کنند، اما لرزیدن خود را تکان می دهند. تیزرها و بسیاری از قرائت ها نیز غرق می شوند، نفوذ منحصر به فرد به پاک کننده کمک می کند و به جای آن به ترکیب پیچیده می شود. بسیاری از احکام پرندگان و حیوانات انجام می شود.
در این، به نظر می رسد، یک ژانر خالصانه، چگونه است
افسانه های پری، بسیاری از آهنگ ها: آواز میخاک، بز بز بز بز و گرگ،
آواز خروس روباه و غیره. دنیای صداهای موسیقی کودک را احاطه کرده است
لحظه تولد او (آهنگ های لالایی) و در طول کل دوره رشد بالا. همه اینها به شما این امکان را می دهد که فولکلور موسیقی کودکان را به بخش خاصی از خلاقیت محلی برجسته کنید، که بر اساس نه تنها یک کلمه شاعرانه، بلکه یک ورودی ورودی است.
آهنگ های سنتی کودکان ثبت شده در حال حاضر یک نوع خاص از نوع خاص از شکل هنری عامیانه است. به عنوان یک شکل گیری مستقل فولکلور، خلاقیت موسیقی کودکان سنتی، از یک طرف تحت تاثیر مستقیم قدیمی ترین سخنرانان، و از سوی دیگر، نتیجه یک نوع جهان دنیای عجیب و غریب، عمیقا، Paypony بود.
فولکلور کودکان- این یک منطقه خاص از خلاقیت عامیانه است که جهان کودکان و جهان بزرگسالان را شامل می شود، از جمله یک سیستم کل ژانرهای موسیقی و شاعرانه فولکلور.
