Abilități speciale de a transfera emoțiile pe hârtie folosind un creion simplu. Sfaturile enumerate vă vor ajuta să învățați să desenați frumos și ușor. Din astfel de schițe încep capodoperele.
Pentru cei care abia fac primii pași în desen, veți avea nevoie de un creion, radieră și hârtie. Mai întâi trebuie să luați 3 creioane, care vor avea o mină moale. Fiecare creion are simboluri.
Tabelul prezintă principalele denumiri ale creioanelor:
| Marcare | H | HB | F | HB |
| Desemnare | Duritate. Creion tare | Întunericul. Creion moale | O idee bună. Media între HB și B. | Creion dur-moale |
Ar trebui să luați mai multe creioane simultan, de exemplu, „HB” pentru a desena linii precise și „2B” pentru cele mai moi. Experții sfătuiesc să ascuți creioanele nu cu un ascuțitor metalic obișnuit, ci cu un cuțit. Cu ajutorul acestuia, puteți da instrumentului forma dorită. Pentru linii precise, creionul trebuie să fie întotdeauna ascuțit.
Pentru a desena umbre, este mai bine când vârful creionului este rotunjit.
De asemenea, merită să efectuați anumite manipulări cu radiera. Pentru a șterge cu exactitate toate detaliile mici, se recomandă să-l tăiați în 2 părți în diagonală, lăsând colțuri ascuțite.
Hârtia simplă este prea subțire și nu este potrivită pentru desen. Este mai bine să luați una mai groasă, de exemplu, hârtie Whatman, doar într-o dimensiune mică. Dacă începeți să desenați pe o coală A5, mai târziu este posibil să aveți probleme cu scara imaginilor. Pentru începători, ar fi mai bine să ia o coală A4.
Ar trebui să începeți să învățați această abilitate redesenând imagini sau obiecte simple. În etapele inițiale, acest lucru vă va ajuta să înțelegeți instrumentul și materialul.
Este foarte important să cunoști elementele de bază ale desenului, dar îl poți învăța doar prin practică.
Există 2 tehnici principale în desen - umbrire și umbrire. Deținându-le, poți transforma o bucată de hârtie într-un spațiu de locuit. Dar fiecare tehnică are propriile reguli și metode. Nu puteți folosi doar unul dintre ele și creați un desen complet. Cele două tehnici se completează reciproc.
Această tehnică implică trasarea unor linii scurte sau linii scurte pe o bucată de hârtie. Cu ajutorul acestuia puteți transmite culoarea și saturația unui obiect. Pentru a afișa adâncimea sau volumul, sunt folosite mai multe linii. Pentru a evidenția zona luminoasă, trebuie să le micșorați. Cursurile pot fi orizontale, verticale sau sub orice alt unghi.
Totul depinde de articolul descris. De fiecare dată când faceți un accident vascular cerebral, ar trebui să rupeți creionul de pe suprafață și apoi să îl întoarceți în poziția inițială. Un factor foarte important va fi combinarea mai multor tipuri de eclozare. De exemplu, dacă desenați mai întâi linii orizontale și apoi linii verticale, subiectul sau zona vor spori adâncimea.
Umbrirea corectă oferă volum desenului. Artiștii începători ar trebui să învețe asta. Înainte de umbrire, se aplică linii, care ulterior sunt transformate în unele monocromatice. Aceasta este tehnica de umbrire. Cu el poți evidenția umbrele și arăta cum cade lumina. Și, de asemenea, evidențiază unele părți ale obiectului.
Ar trebui să umbriți de-a lungul liniilor, apoi desenul va deveni mai natural.
Puteți desena linii nu numai în linii drepte, ci și în forme în zig-zag. La fel ca în tehnica anterioară, multe depind de desenul în sine.
Nu începeți imediat să desenați fețele oamenilor. Pentru început, este mai bine să acordați atenție elementelor sale individuale. Merită să exersați înfățișarea buzelor, nasului și ochilor separat, apoi combinând toate părțile într-un portret complet. Încercând să înfățișați totul deodată, puteți pierde din vedere detaliile importante. Dar cu o practică treptată, reprezentarea unui singur element va dura mai puțin timp.
Când înfățișați o față, merită întotdeauna să vă amintiți proporțiile. În ciuda faptului că fețele fiecăruia sunt diferite, există o anumită secvență despre cum să desenezi rapid și corect o față.
De exemplu:
Cum să desenezi ochii frumos și ușor cu un creion simplu pentru a transmite pe hârtie gama de emoții, lacrimi, râsete, tristețe, bucurie:
Buzele umane pot fi descrise în diferite moduri. Acestea pot fi doar umbre sau contururi complet desenate.
Un nas uman poate fi desenat într-un minut folosind câteva mișcări sau puteți petrece o jumătate de oră desenând toate detaliile și umbrele.
Principiul tragerii unui nas este următorul:
Pentru a desena o schiță de îmbrăcăminte, nu este nevoie să desenați cu precizie toate detaliile feței și figurii. Accentul principal ar trebui să fie pe schița în sine. Proporțiile sunt foarte importante. Întreaga înălțime a unei persoane poate fi împărțită aproximativ în 7-8 părți. Mărimea acestei părți va corespunde cu dimensiunea capului.
Mâinile sunt trase ușor sub șolduri; această regulă îl va proteja pe artistul începător de a avea brațe prea lungi sau prea scurte.
În cele mai multe cazuri, coapsa este puțin mai scurtă decât piciorul inferior. Talia persoanei este la nivelul cotului. Pentru a arăta corect hainele pe model, este necesar să le desenați în diferite ipostaze: un umăr ușor întors sau șold ridicat va permite ca ținuta în sine să fie prezentată corect. Parul modelului ar trebui desenat daca joaca un rol important in tinuta in sine.
Dacă nu, atunci întregul cap ar trebui să fie reprezentat ca un oval. Înainte de a desena hainele în sine, ar trebui să le gândiți până la cel mai mic detaliu. Acest lucru se aplică nu numai formei sale, ci și țesăturii folosite și diferitelor accesorii.
Florile au o structură similară, dar diferă în multe detalii. De exemplu, toată lumea are frunze, dar au întotdeauna forme diferite.
De obicei, într-o imagine, o floare este formată din 3 petale plate, o tulpină și o frunză. Pentru o imagine tridimensională și vibrantă, ar trebui să acordați atenție umbrelor. Este mai bine să desenați lalea într-un unghi. Ar trebui să începeți cu schițe ale părților principale ale florii. Numai după ce ați determinat corect proporțiile puteți trece la desenarea detaliilor.
Există câteva sfaturi despre cum să desenați umbre:
Toate aceste sfaturi vor fi utile atunci când desenați orice altă floare.
Este mai bine să desenați o narcise dintr-un cerc care va reprezenta floarea. Narcisa are 6-7 petale rotunde cu marginile rotunjite. Centrul seamănă cu forma unui dom, așa că este mai bine să-l înfățișați într-un unghi. Petalele care se extind de la bază trebuie adăugate dungi, dar nu ajung la margine. După aceasta, puteți desena o tulpină și câteva frunze.
Frunzele de narcisă sunt lungi și pot fi desenate fie drepte, fie ușor curbate. În ceea ce privește umbrele, regulile vor fi aceleași ca atunci când desenați lalele. Bazele petalelor ar trebui să fie ușor întunecate, deoarece partea centrală a narcisei aruncă o umbră asupra lor.
Pentru a desena crinii corect, trebuie să respectați toate liniile curbe și caracteristicile. Ar trebui să începeți de la petala în sine. După aceasta, treceți ușor la tulpină. Umbrele trebuie aplicate nu numai la interior, ci și la exteriorul plantei.
Puteți desena nu doar o floare, ci mai multe pentru a face un buchet. Merită să acordați atenție faptului că petalele trebuie descrise din unghiuri diferite. Pentru a face acest lucru, merită să știți cum se schimbă vizibilitatea plantei și cum cad umbrele.
O floarea soarelui este formată din frunze mari, o tulpină, două rânduri de petale și un centru. Mai întâi trebuie să schițați toate aceste părți. Frunzele sunt descrise sub forma unei picături cu margini zimțate și colțuri ascuțite.
Pentru a arăta naturalețea în desen, acestea trebuie să fie curbate. Tulpinile de floarea soarelui sunt foarte puternice și masive și se extind în floarea însăși. Petalele de floarea soarelui sunt în formă de diamant, dar fără colțuri ascuțite.
Chiar dacă sunt atașate de miez la bază, puteți desena modul în care își schimbă forma din cauza vântului.
Unele pot fi rotite sau omise. Miezul floarea-soarelui este desenat din 2 cercuri, petalele sunt atașate de cel exterior. Semințele pot fi prezentate ca umbrire fină. Accentul pe umbrire ar trebui să fie pus la baza petalelor și în centrul miezului.
O floare de crin este formată din 5 petale, cu care ar trebui să începeți să desenați. Petalele sunt curbate și destul de lungi, așa că pentru a le reprezenta corect, se recomandă să desenați în timp ce o priviți de sus. După ce ați marcat unde ar trebui să meargă petalele, le puteți conecta și trage mijlocul.
În centrul crinului se află o grămadă de stamine care se termină în boabe mici. Frunzele plantei sunt destul de subțiri și lungi. Ele trebuie să fie întunecate, ca toate celelalte zone pe care cade umbra. În petala în sine, trebuie să adăugați umbrire la bază și la mijloc, care este puțin mai adânc, astfel încât floarea să devină voluminoasă.
Lotusul este puțin diferit de nufărul, care plutește pe apă. În schimb, lotusul se ridică deasupra lacului, iar chiar în centru există o cutie mică. Structura petalelor sale este asemănătoare unei lalele. Dar lotusul este mai mare, ceea ce înseamnă că există mai multe petale.
Mai întâi trebuie să decideți cu privire la dimensiunea florii.. Când faceți o schiță, trebuie să indicați unde se întâlnește cu tulpina. După aceasta, puteți începe să desenați petalele. Odată ce toate elementele principale sunt reprezentate, puteți adăuga umbre lotusului.
Desenarea animalelor este asemănătoare cu desenarea oamenilor, prin aceea că trebuie să înțelegeți structura corpului înainte de a începe. Este necesar să se țină seama de caracteristicile animalelor, unde capul se întâlnește cu corpul, picioarele din spate ar trebui să fie mai puternice decât picioarele din față și modul în care este poziționată coada.
Cum să desenezi un câine frumos și ușor cu un creion simplu:
Schița este făcută de la cap și continuă până la trunchi și picioare.
Este foarte important să determinați corect proporțiile corpului, astfel încât capul să nu ajungă mai mare decât corpul:
Este mai bine să înveți să desenezi aceste animale grațioase folosind exemple de animație. Pentru artiștii începători, va fi dificil să descrie blana și umbra unei pisici. Structura corpului este foarte asemănătoare cu cea a unui câine.
Doar pisica va fi mai sofisticată:
Cum să desenezi un lup frumos și ușor cu un creion simplu:
Puteți desena o pasăre frumos și ușor cu un simplu creion, respectând aceleași principii ca și pentru animale. Ar trebui să începeți cu un cerc pentru cap și un oval pentru corp. Coada și picioarele păsării ar trebui să fie desenate în același stadiu. După aceasta, trebuie să desenați toate detaliile capului păsării; liniile dure vor fi indicate pe spatele acesteia cu mișcări.
Penele păsării sunt destul de groase, așa că sunt desenate cu linii scurte sau umbrite pentru a da volum.
Ele trebuie desenate pe corp și coadă. Pieptul trebuie trasat ca o linie curbată. Când pasărea este gata, trebuie să desenați ramura pe care stă.
Pentru a desena un peisaj, trebuie să înțelegeți fiecare detaliu al imaginii. Dacă scopul este o cascadă, atunci trebuie să vă imaginați cum va curge apa, formând spumă. Pietrele din apropiere își aruncă umbra și frunzișul este mai întunecat pe măsură ce apa cade pe el. Pentru inspirație, puteți activa muzica adecvată.
Înainte de a desena un peisaj, este recomandat să vizualizați imaginea finită în detaliu. După aceasta, conturați elementele principale pe o foaie de hârtie, astfel încât proporțiile întregului desen să fie menținute. De exemplu, dacă doriți să desenați munți, atunci trebuie să înțelegeți în ce avion se află și ce se află în fața lor.
Apoi puteți începe să desenați mai precis contururile elementelor. Umbrele joacă un rol important în peisaj. Dacă există soare, atunci ar trebui să acordați atenție unde este și ce obiecte aruncă o umbră. Unii artiști arată povestea din imagine doar în câteva contururi, permițând privitorului să-și viseze propria imaginație. Alții desenează fiecare detaliu.
Cum să desenați frumos și ușor diferite personaje cu un simplu creion poate fi înțeles dacă acordați atenție fizicului lor și diferitelor trăsături. Figura sau detaliile faciale ale personajelor de desene animate diferă adesea de structura umană obișnuită. Ochii mari sau mâinile mici fac un personaj memorabil. Va fi mai ușor să desenezi astfel de personaje decât un portret al unei persoane.
Există o mulțime de imagini cu personaje pe Internet și mai întâi ar trebui să înveți cum să le desenezi.
Acest lucru vă va ajuta în viitor să atrageți eroi din memorie sau chiar să veniți cu ai dvs. În etapele inițiale, nu puteți acorda atenție umbrelor elementelor, deoarece astfel de personaje sunt doar desenate. Mai târziu, puteți adăuga cunoștințele dobândite desenului anime și personaje pentru a le face mai vii.
Spre deosebire de animale, în desenul unei mașini există linii precise și clare. Trebuie să înțelegeți din ce părți constă mașina și cum sunt amplasate una în raport cu cealaltă. Trebuie să începeți să desenați cu conturul corpului. Apoi, evidențiați roțile, capota, ușile laterale. Acest lucru se face în schițe pentru a nu deranja proporțiile mașinii.
Trebuie să înțelegeți ce este afișat în imagine și în ce poziție se află aparatul pe hârtie.. Ar trebui să desenați încet toate detaliile principale și numai după aceea să faceți liniile mai clare. Mașina are umbrele ei. Este necesar să se determine ce elemente îl aruncă. După aceasta, este mai bine să umbriți unele fragmente, astfel încât mașina să se dovedească a fi monocromatică.
Fiecare obiect are propria sa structură, dimensiune și formă. De exemplu, o pătură moale nu poate fi desenată cu linii drepte pe hârtie, iar dacă nu adăugați umbre, va arăta ca un dreptunghi obișnuit pe hârtie. Pentru a învăța cum să desenați un obiect în mediu, trebuie să acordați atenție caracteristicilor acestuia. Chiar și o masă obișnuită poate ieși în evidență cu modele pe picioare.
Puteți aprinde o lanternă și puteți vedea cum, sub diferite unghiuri de iluminare, un obiect aruncă o umbră.
Acest lucru vă va ajuta să înțelegeți cum să-l afișați corect pe hârtie. De asemenea, puteți desena mental o linie dreaptă, orizontală sau verticală pentru a observa cum se schimbă forma unui obiect.
Ar trebui să începeți să desenați schițând părțile principale ale obiectului, ceea ce vă va ajuta să înțelegeți forma și dimensiunea acestuia. Abia după aceasta puteți începe să desenați linii mai clare și să umbriți umbrele. Imaginea finită poate fi comparată cu obiectul. Dacă ceva nu se adaugă, află care este motivul pentru a nu greși pe viitor.
Orice obiect poate fi descris frumos pe hârtie cu un simplu creion. Pentru a implementa cu ușurință toate ideile, nu uitați că, atunci când desenați, o persoană nu numai că își exprimă emoțiile, ci adaugă și viață muncii sale.
Format articol: Anna Vinnitskaia
Cum să desenezi o fată cu un creion simplu:
De când ai ajuns aici, înseamnă că măcar crezi puțin că poți învăța să desenezi. Și într-adevăr este! Chiar dacă ai desenat puțin, nu ai desenat deloc sau te îndoiești de abilitățile tale, găsește un creion simplu și 20 de minute pe zi- și într-o lună vei învăța cum să creezi imagini uimitoare.
Pentru a învăța să deseneze, o persoană trebuie mai întâi să înceapă. Trebuie să-l încurajezi să ia un creion și să înceapă să deseneze linii pe o foaie de hârtie goală. Mulți oameni cred că o foaie goală de hârtie este o problemă pe care doar un artist talentat o poate rezolva. De fapt, odată ce îl stăpânești, vei avea suficientă încredere pentru a te bucura de desen.
După finalizarea acestui curs, în treizeci de zile veți obține primele succese creative, veți obține un stimulent pentru practica constantă, vă veți întări încrederea în sine și vă veți păstra interesul pentru desen pentru viață.
Băieți, ne punem suflet în site. Mulțumesc pentru că
că descoperi această frumusețe. Mulțumesc pentru inspirație și pielea de găină.
Alatura-te noua FacebookȘi In contact cu
Tuturor copiilor le place să deseneze. Dar uneori lucrurile nu ies așa cum își dorește un copil. Sau poate nu are destule moduri familiare de a se exprima? Apoi îl poți inspira să experimenteze diferite tehnici, printre care sigur va fi una preferată. După aceasta, probabil că copilul tău va dori să inventeze ceva nou.
site-ul web Am adunat cele mai interesante tehnici pentru tine.
Mai întâi desenăm cea mai simplă squiggle. Apoi, folosind un tampon de bumbac și vopsele (guașă sau acrilice), realizăm modele complicate pe gustul tău. Este mai bine să amestecați în prealabil vopselele și să le diluați ușor cu apă pe paletă.
O tehnică familiară și îndrăgită de mulți încă din copilărie. Așezăm un obiect cu un relief ușor proeminent sub o foaie de hârtie și pictăm peste el cu pastel, cretă sau un creion neascuțit.
După ce a înmuiat un burete în guașă groasă, copilul poate desena peisaje, buchete de flori, ramuri de liliac sau animale.
O opțiune: aruncați vopsea pe o foaie și înclinați-o în direcții diferite pentru a crea o imagine. În al doilea rând: copilul înmoaie pensula în vopsea, apoi pune pata pe o foaie de hârtie și pliază foaia în jumătate, astfel încât pata să fie imprimată pe a doua jumătate a foii. Apoi desface foaia și încearcă să înțeleagă cu cine sau cu ce seamănă desenul.
Este simplu: trebuie să-ți înmui piciorul sau palma în vopsea și să faci o amprentă pe hârtie. Și apoi folosiți-vă imaginația și adăugați câteva detalii.
Pentru o astfel de aplicare trebuie să aplicați un strat gros de vopsea pe hârtie. Apoi, folosind capătul opus al pensulei, zgâriați modele pe vopseaua încă umedă - diverse linii și bucle. Când se usucă, tăiați formele dorite și lipiți-le pe o foaie groasă de hârtie.
Numele vorbește de la sine. Trebuie să vă pictați degetul cu un strat subțire și să faceți o amprentă. Câteva lovituri cu un pix - și gata!
Un design este aplicat pe o suprafață plană, netedă (de exemplu, sticlă) cu vopsea. Apoi se aplică o coală de hârtie, iar imprimarea este gata. Pentru a face mai neclară, foaia de hârtie trebuie mai întâi umezită. Odată ce totul este uscat, puteți adăuga detalii și contururi, dacă doriți.
Punctul culminant al lucrării este că desenul trebuie zgâriat. O foaie de carton este umbrită dens cu pete de pasteluri cu ulei multicolore. Apoi trebuie să amestecați guașa neagră cu săpunul pe o paletă și să pictați peste întreaga schiță. Când vopseaua este complet uscată, folosiți o scobitoare pentru a zgâria designul.
Pentru a face vopseaua, amestecați o lingură de făină auto-levantă, câteva picături de colorant alimentar și o lingură de sare. Adăugați puțină apă până la consistența de smântână groasă și amestecați bine. Vopseaua poate fi pusă într-o seringă de patiserie sau într-o pungă mică. Legați strâns și tăiați colțul. Desenăm pe hârtie sau carton obișnuit. Puneți desenul finit în cuptorul cu microunde la modul maxim timp de 10-30 de secunde.
Pictează o foaie de hârtie cu vopsea acrilică galbenă. Când este complet uscat, vopsește-l din nou cu vopsea roz diluată și acoperă-l imediat cu folie alimentară. Filmul trebuie mototolit și adunat în pliuri, deoarece acestea sunt cele care vor crea modelul dorit. Așteptăm până se usucă complet și scoatem folia.
Folosind acuarele, desenați o formă simplă și umpleți-o cu apă. Până se usucă, punem pete colorate pe ea, astfel încât să se amestece între ele și să formeze tranziții netede ca aceasta.
Legumele sau fructele trebuie tăiate în jumătate. Apoi puteți decupa un fel de model pe el sau îl puteți lăsa așa cum este. Îl scufundăm în vopsea și facem amprente pe hârtie. Puteți folosi un măr, cartof, morcov sau țelină pentru imprimeuri.
Principiul este același. Ungem frunzele cu vopsea și facem amprente pe hârtie.
Dacă presărați sare pe un tablou de acuarelă care este încă umed, acesta se va înmuia în vopsea și va crea un efect granulat când se usucă.
Dacă porniți de la zero - completați zero, ca mine, și a vrut să învețe să deseneze cu un creion - citește cronica unui artist leneș, mediocru. Ultima dată când am desenat a fost la școală. Am desenat ca toți ceilalți, în medie.
Cum poți să desenezi cu un creion după 50 de ore de practică?și cum să o înveți. Am început să desenez de la zero. Nu am desenat regulat, în medie 15 minute pe zi, timp de șase luni. Și poți învăța în câteva luni, desenând 60 de minute pe zi!
Am început să desenez următoarele desene cu convingerea că sunt mediocru la desen. Dar din moment ce știu că aproape tot ce știu despre mine nu este adevărat. Am decis să mă verific din nou: chiar am mâinile strâmbe sau am suferit atât de mult la școală?
Elementul principal al desenului. Desenați umbrele și penumbrele sferei.
Ora indicată se bazează pe citirea manualului. Desenul în sine durează jumătate din timp.
Caramida de constructie de baza de orice design.
Din această etapă tu obligat să cumpere umbrire - creion de hârtie. În tutorialele anterioare am amestecat cu degetul, apoi am amestecat cu #3.
Toată magia penumbrei: volum, umbre mici în colțuri, atunci când desenați un ochi și un portret - datorită umbririi. E ca și cum abilitatea ta de desen este înmulțită cu trei! Vei fi uimit când vei compara rezultatele.
Desenarea oamenilor este mult mai dificil decât trandafiri sau anime. Fața nu poate fi distorsionată - fiecare greșeală este imediat vizibilă. Trebuie să înveți să desenezi oameni atunci când te simți încrezător că poți desena un contur recunoscut și o schiță a unei fețe.
Portretele nu pot fi desenate rapid; sunt necesare diligență și grijă. Acesta este portretul cu care am ajuns la soția mea:
Am pictat opt tablouri într-un total de 24 de ore, jumătate din timp. Am exersat și cu creionul o zi. Poți învăța să atragi la aceleași rezultate, chiar dacă îți cresc mâinile din fund, în 50-150 de ore. În ceea ce privește serialele TV, este vorba de 2-3 sezoane din Dr. House.
Vasya Lozhkin a avut nevoie de 6 ore pentru a picta primul său tablou acrilic, „Și îmi place de tine”. Nu știam ce este acrilul și cum să-l folosesc. Am ținut și o perie pentru prima dată de la școală.
Framantarea nuantei dorite nu este usoara. Să renunț la tot pentru că nu mergea – am vrut să o fac la fiecare jumătate de oră. Avem nevoie de o persoană care să ne susțină. Am fost să studiez la un studio de artă și am pictat sub supravegherea unui artist. Un an mai târziu, am luat lecții de desen online de câteva ori de la același profesor.
Am învățat să desenez cu un creion, iar îndemânarea s-a dovedit a fi complexă. Am luat o pensulă pentru prima dată de la școală și am pictat. 6 ore lungi, cam strâmbe, dar ce grozav! Acum pot oferi un cadou extraordinar - desenați o poză pentru un prieten, un semn de carte într-un caiet, o caricatură pentru serviciu. Am făcut chiar și un mic desen animat.
Prima pictură: pastel, acril, guașă și ulei. Toate echipamentele sunt făcute de la zero și nu e nicio rușine să-l agăți pe perete.
Învățarea să desenezi cu creionul este baza: demolarea unghiurilor, dimensiunile liniilor, menținerea proporțiilor. Învață doar să nu-ți fie frică să desenezi. Stăpânește nivelul inițial și apoi va deveni mai distractiv și mai ușor.
Hai sa desenam cu un simplu creion.
Un instrument de desen fundamental. Aproape toate ilustrațiile, schițele și picturile sunt desenate mai întâi cu creion. Apoi este frecat până la linii abia vizibile sau pictăm deasupra cu vopsele. Erorile sunt ușor de corectat. #1 pentru începători.
Hai sa desenam stilouri cu gel.
Un instrument simplu de desen în culoare. Tehnica de desen este similară cu tehnica de a desen cu un creion - la urma urmei, este un stilou, nu o pensulă. Puteți corecta erorile numai în Photoshop.
Desenăm cu pixuri. Analogi: markere și „copii” profesionale.
Mai multă varietate de culori decât pixurile cu gel. Setul va costa mai putin. După 1-2 ani, markerii se usucă și trebuie să cumpărați un set nou.
Pixurile saturează puțin hârtia și începe să devină moale, motiv pentru care nu-mi place să desenez cu ele. Puteți desena de 2-3 ori și linia devine mai saturată, puteți desena penumbra.
Pictăm cu acuarele.
Materiale ieftine și familiare de la școală. Sunt diluate cu apă, astfel încât noul strat de vopsea îl estompează pe cel anterior. Este dificil să stăpânești cum se va comporta. De la zero, pe cont propriu, nu este ușor să înveți cum să desenezi detalii. Avantajul este accesibilitatea.
Desenăm cu guașă.
Culoarea mată, mai groasă decât acuarela, este de asemenea diluată cu apă. Excelent pentru începători: este mai ușor să corectezi inexactitățile decât acuarela. Material ieftin.
Hai sa desenam vopsele acrilice.
Cel mai accesibil material profesional. Acrilul se usucă rapid, 5-15 minute. Le este ușor să aplice un al doilea strat și să corecteze defectele. Dacă este de înaltă calitate, este rezistent la apă.
Vopsea acrilică pe pânză. De asemenea, puteți desena orice: un perete, un taburet, o ceașcă, o cască, o scrumieră, un tricou, rame foto. Recomand apoi deschiderea lucrării cu lac dintr-o cutie.
Hai sa desenam pastel – uscat și ulei.
Tehnica desenului cu pasteluri este neobișnuită - trebuie să desenați cu creioane, frecându-le pe hârtie.
Tehnica desenului cu pasteluri în ulei este similară cu desenul cu creioane, dar are propriile sale caracteristici.
Pictura cu uleiuri.
Vopsele profesionale complexe. Durabil, dar nu le puteți cumpăra ieftine - se sparg.
Este nevoie de mult timp să se usuce, aproximativ 2-10 zile. Acesta este un plus - puteți oricând să eliminați un strat, să terminați desenul, să umbriți. Dar există și un minus, trebuie să aplici cu mare atenție un strat deasupra pentru a nu strica ceea ce ai. Nu recomand folosirea lor pentru incepatori.
Poți învăța să desenezi cu creionul? . Găsiți „De ce?”, cumpărați un manual și desenați pentru distracție. Într-o lună, vei fi surprins de abilitățile tale.
Meșteșugul unui bun desenator se bazează pe 2 lucruri de bază: capacitatea de a-ți controla mâna și vederea corectă. Dacă doriți să creați sau să proiectați site-uri web, atunci nu vă puteți lipsi de o pregătire specială.
Următoarele 6 secțiuni ale articolului, de fapt, sunt primul pas în această direcție - vei învăța cum să înveți să desenezi și de unde să începi. Imediat după aceasta, treceți la a doua parte a subiectului și parcurgeți mai multe.
Aceasta este o traducere a unei note din Medium de Ralph Ammer (toate graficele sunt ale lui).
Sfat. Pentru următoarele 6 sarcini, utilizați un tip de pix și un tip de hârtie (de exemplu, A5).
Primele două tehnici sunt despre controlul mâinii. Ar trebui să-ți antrenezi mâna și, de asemenea, să înveți să coordonezi vigilența ochiului și mișcarea mâinii. Practicile mecanice sunt grozave pentru începători. Le puteți folosi mai târziu pentru a încerca instrumente noi. De asemenea, vă permit să vă relaxați și să luați o pauză de la munca mentală sau fizică. Deci, cum să începeți să desenați corect.
Umpleți o foaie de hârtie cu cercuri de diferite dimensiuni. Încercați să nu lăsați cercurile să se intersecteze.
Să înveți să desenezi cercuri nu este atât de ușor pe cât ai putea crede. Rețineți că cu cât sunt mai multe cercuri pe hârtie, cu atât este mai dificil să adăugați următorul. Desenați-le în două direcții și cât mai multe.
Sfat. Strângeți-vă mâna când începe să vă crampe, faceți acest lucru după fiecare abordare.
Umpleți o bucată de hârtie cu linii paralele.
Liniile diagonale sunt cele mai ușoare pentru noi, deoarece corespund mișcării încheieturii noastre. Rețineți că un stângaci preferă direcția opusă a curselor decât un dreptaci. Aruncă o privire la artistul tău preferat (în cazul meu, Leonardo da Vinci) și încearcă să ghicești cu ce mână a scris?
Încercați diferite direcții de cursă. Bucurați-vă de procesul de umbrire. Combinați diferite linii și bucurați-vă de modul în care hârtia este acoperită cu diferite puncte de umbră.
Sfat. Nu rotiți hârtia. Este foarte important să-ți antrenezi mâna în direcții diferite.
Așa că, după ce ne-am antrenat brațele, trebuie să facem niște exerciții pentru ochi!
Desenul este în primul rând despre viziune și înțelegerea a ceea ce vezi. Oamenii presupun adesea că toată lumea vede același lucru, dar de fapt nu este cazul. Puteți îmbunătăți și îmbunătăți întotdeauna calitatea vederii. Cu cât desenezi mai mult, cu atât vezi mai mult. Următoarele patru tehnici vă vor obliga să vă extindeți vederea asupra obiectelor familiare. Exact aici încep să învețe să deseneze la diferite cursuri.
Vezi aceste diferite contururi fascinante ale mâinii tale? Desenați-le pe o bucată de hârtie. Nu încercați să recreați totul, alegeți doar câteva dintre cele mai interesante.
Indiferent dacă desenați o persoană, o plantă sau animalul preferat, creați o schiță a ceea ce vedeți. Contururile definesc un corp sau un obiect și fac posibilă recunoașterea unui model. Sarcina nu este să afișați imediat toate caracteristicile distinctive existente, ci să învățați să le vedeți!
Chiar dacă știi forma unui obiect, merită totuși să te uiți mai atent și să-l reexaminăm.
Desenați o bucată de material. Începeți cu contururi și apoi folosiți-vă abilitățile de umbrire pentru a găsi tranzițiile de lumină și umbră.
Acest exercițiu vă va ajuta să învățați cum să transmiteți lumini și umbre pe hârtie. Trebuie să recunosc că aceasta nu este cea mai ușoară cale pentru începători. Rețineți că nu trebuie să faceți tranziții perfecte de lumină și umbră. Țesătura oferă un teren de joc pentru a exersa abilitățile învățate în lecțiile anterioare. În plus, vei înțelege și cum să înveți cum să pictezi clarobscur folosind doar mâna ta.
Sfat. Puteți face umbrire curbată pentru a crea formă și umbrire încrucișată pentru a obține umbre mai profunde care seamănă cu textura țesăturii.
Sfat. Închideți ușor ochii când priviți materialul. Veți vedea o imagine neclară a țesăturii și un contrast crescut între lumină și umbră.
Să desenăm niște cuburi! Urmați pași simpli.
Desenul în perspectivă este o proiecție a unui obiect 3D în spațiul 2D (foaia ta de hârtie).
Construirea unei perspective este o știință separată care nu poate fi luată în considerare pe deplin într-un articol. Cu toate acestea, ne putem distra puțin în limitele unei tehnici simple care ne oferă un sentiment intuitiv al magiei desenului în perspectivă.
Pasul 1: Desenați o linie orizontală. Acesta va fi orizontul.
Pasul 2. Așezați două puncte pe marginile liniei - două puncte de fuga invizibile.
Pasul 3. Desenați o linie verticală oriunde.
Pasul 4: Conectați capetele liniei verticale la punctele de fuga.
Pasul 5: Adăugați încă două linii verticale, așa cum se arată mai jos.
Pasul 6: Conectați-le la punctele de fuga.
Pasul 7: Acum utilizați un creion sau un stilou negru pentru a trasa cubul.
Repetați pașii de la 3 la 7 de câte ori doriți. Bucurați-vă de construcție! Distrează-te desenând, atunci vei reuși. Puteți umbri părțile laterale ale cubului.
Sfat. Când desenați linii încrucișate, este mai bine să suprapuneți ușor o linie peste cealaltă, acest lucru va face forma mai ușor de văzut.
Stăpânirea desenelor în perspectivă vă va ajuta să creați iluzia de profunzime. Și cel mai important, îți vei învăța creierul să vadă și să recunoască spațiul tridimensional. Aceasta este o practică excelentă despre cum să începi să desenezi de la zero fără nicio abilități.
Chiar dacă decideți să ignorați regulile perspectivei și să faceți „desene plate”, această cunoaștere nu va fi niciodată de prisos, ci, dimpotrivă, vă va ajuta să vă extindeți orizonturile și să vă ascuți receptorul vizual.
Realizați 5 desene diferite ale aceluiași obiect. Poziționați elementul diferit de fiecare dată.
Pe măsură ce creați diferite aranjamente ale articolului dvs. pe hârtie, încercați să vedeți cum aceasta își schimbă conotația - sensul.
Autorul Ralph Ammer are mai multe articole interesante, dar acesta este cel pe care trebuie să îl urmărești mai întâi pentru a înțelege de unde să începi să desenezi cu un creion și nu numai. În comentarii aș dori să văd părerea dumneavoastră despre avantajele și dezavantajele metodologiei prezentate. Ce exerciții ți-au făcut cu adevărat plăcere și care nu? Ce altceva vrei să știi pe această temă sau poate ai propriile tale idei despre cum să înveți să desenezi de la zero - scrie totul mai jos.
P.S. Analiza SEO gratuită și completă a unei pagini de site - sitechecker.pro. În promovare, nu doar factorii externi sunt importanți, dar proiectul web în sine trebuie să fie bun.
