Муніципальне дошкільний навчальний заклад
«Дитячий садок комбінованого виду №7» міста Бронниці
КОНСУЛЬТАЦІЇ
ДЛЯ ВИХОВАТЕЛІВ
2013-2014 НАВЧАЛЬНИЙ РІК
ПЛАН ПРОВЕДЕННЯ КОНСУЛЬТАЦІЙ ДЛЯ воспитат
2013-2014 НАВЧАЛЬНИЙ РІК
ОСВІТНЯ ОБЛАСТЬ «МУЗИКА»
ВЕРЕСЕНЬ
ЖОВТЕНЬ
ЛИСТОПАД
ГРУДЕНЬ
СІЧЕНЬ
ЛЮТИЙ
БЕРЕЗЕНЬ
КВІТЕНЬ
ТРАВЕНЬ
ВЕРЕСЕНЬ
Тема консультації: «Роль вихователя на музичних заняттях».
Провідна роль на музичних заняттях належить муз. керівнику, тому що він може донести до дітей особливості музичних творів.
Однак, нерозуміння виховних завдань музики вихователем може звести на «ні» всі зусилля музичного керівника. Там, де вихователь любить музику, любить співати там і діти з великим інтересом ставляться до музичних занять. Крім того, в розділі «Рух», муз. керівник скутий інструментом і тут обов'язковий показ рухів вихователем.
Провідна роль музичного керівника ні в якій мірі не знижує активності вихователя.
Часто вихователі допускають такі помилки на заняттях:
Активність вихователя залежить від трьох чинників
Вихователь зобов'язаний бути присутнім на кожному музичному занятті і активно брати участь в процесі навчання дітей:
Чим активніше вихователь робить цю роботу, тим більше нового діти можуть дізнатися на музичних заняттях, в іншому випадку музичні заняття перетворюються в нескінченне повторення одного і того ж, тобто «Топтання на місці»
Успіхи вихователя значною мірою залежать від інтенсивності роботи музичного керівника з ним. Чим менше підготовлений вихователь, тим більше доводиться музичному керівнику займатися безпосередньо з дітьми.
Існує 2 форми роботи музичного керівника з вихователем
ЖОВТЕНЬ
Тема консультації: «Взаємодія вихователя і музичного керівника на святі».
1. Знати порядок номерів напам'ять.
2. Стежити за дисципліною поправляти дітей коректно.
3. Знати вірші і дітей їх читають, вчасно підказувати початок вірша.
4. Брати на себе ролі в спектаклях. Чи не відмовлятися від прийнятої ролі.
5. У молодших групах повинен бути швидкий темп ведення свята без затримок і пауз з боку провідних (тому що Увага у дітей нестійкий).
6. Чітко знати, коли посадити дітей. Коли піднести обладнання.
7. Взаємозв'язок вихователя з музичним керівником за допомогою умовних сигналів (Дивитися на муз.рук.).
8. Роль свого героя виділити кольоровим олівцем відразу після отримання сценарію.
9. Якщо у дитини немає пари, її замінює вихователь.
10. Вихователь повинен бачити на святі кожної дитини.
11. Намагатися не критикувати і не смикати дітей, заспокоювати їх погладжуванням по плечу.
Роль вихователя на музичному занятті і при проведенні свята.
У музичному розвитку дітей велика роль відводиться вихователю. На заняттях він активно допомагає музичному керівнику: співає, показує руху, бере участь в іграх, танцях, якщо це необхідно. Організовує самостійне музикування хлопців, вмикає музику в повсякденне життя дитячого колективу (ранкову гімнастику, прогулянку, екскурсію і т.д.)
Вихователь проводить значну роботу, так як має безпосередній щоденний контакт з дітьми і може з'ясувати музичні інтереси і схильності кожної дитини, створити необхідні умови для розвитку творчої діяльності дітей в групі, погоджуючи свої дії з педагогом-музикантом.
Різноманітна діяльність вихователя на святкових ранках. Самою відповідальною є роль ведучого. Його емоційність, жвавість, вміння безпосередньо спілкуватися з дітьми, виразне виконання віршованих текстів багато в чому визначає загальний настрій і темп ведення свята. Ведучий не тільки повинен добре знати сценарій, музичний і літературний матеріал, щоб у разі необхідності надати дітям своєчасну допомогу, а й вміти швидко реагувати на несподівані випадкові зміни. З числа вихователів вибирається ведучий свята, його помічники, розподіляються доручення між співробітниками дитячого саду і встановлюються терміни виконання цих доручень (оформлення залу, підготовка костюмів для дітей на свято, подарунків, оформлення постановок, сценок, сюрпризних моментів і т.п.).
Напередодні свята ведучий в присутності музичного керівника перевіряє готовність беруть участь з ним вихователів, уточнює все, що пов'язано з їх спільною діяльністю. Ведучий відповідає за художнє та педагогічний зміст всієї святкової програми.
Вихователі, які не беруть участь в будь-яких ролях, знаходяться з дітьми своєї групи. Вони співають разом з дітьми, готують деталі костюмів, атрибути, допомагають при проведенні ігор, танців, якщо це необхідно.
Помічники вихователя повинні брати активну участь в святковому оформленні приміщення, допомогти одягнути дітей перед святом.
Злагоджена робота колективу дитячого садка забезпечує проведення свята на високому художньому та організаційному рівні. Тільки при таких умовах свято - яскраве, що запам'ятовується подія в житті саду, що має велике виховне значення.
ЛИСТОПАД
Тема консультації: «Роль вихователя в розвитку самостійної музичної діяльності дітей».
Самостійна музична діяльність дітей сприяє розвитку таких якостей особистості, як ініціативність, самостійність, творча активність. Роль вихователя - спонукати дітей застосовувати навички, отримані на музичних заняттях в повсякденному житті дитячого садка.
Для розвитку самостійної музичної діяльності дітей, в групі повинні бути обладнані «музичні куточки», куди поміщаються дитячі музичні інструменти, дидактичні ігри, іграшки-забави. Які в наслідку можуть бути обіграні вихователем (ведмедик грає на балалайці, заєць стрибає, дівчинка танцює і ін.) Щоб підтримувати інтерес дітей до самостійного музичної діяльності, педагог 1 раз на місяць повинен оновлювати посібники в «музичному куточку», поповнювати його новими атрибутами і дидактичними іграми.
Важливою роллю вихователя в розвитку самостійної музичної діяльності дітей є створення проблемних ситуацій, спонукання дітей до варіативним самостійних дій, розвиток здатності застосовувати засвоєне в нових умовах. При цьому художнє оформлення підсилює враження дітей. Під впливом радісного звучання музики, виразного слова, елементів костюмів у дітей будуть виникати яскраві позитивні емоції. Все це буде спонукати їх висловлювати свої почуття і в співі, і в танці, і в грі, а також сприяти формуванню інтересу до музики і музичної діяльності в цілому.
Створивши таким чином в дитячому саду обстановку максимально наповнену музичними інтонаціями, вихователь зможе пробудити інтерес і любов до музики у дітей, а також сприяти формуванню та розвитку самостійної музичної діяльності дошкільників.
Розглянемо різні види музичної діяльності дітей в групі:
1.Ігра на дитячих музичних інструментах. Діти дуже люблять грати на металофоні, гармошці, баяні, Триоле, бубні, барабані і інших інструментах, вони можуть виконувати поспівки, ритмічні малюнки, вивчені на заняттях, або ж вигадують і виконують свої мелодії, проявляючи творчість. Часто дітей привертає процес освоєння нового інструменту. У таких випадках вони навчають один одного: ті, які добре грають на цьому інструменті, показують прийоми тим, хто ще не вміє грати. Таку товариську допомогу найчастіше можна спостерігати в старших і підготовчих групах. Граючи на інструментах, діти вчаться розрізняти їх звучання, починають виділяти більше сподобалися, самі організовують «оркестр», вибирають диригента. Роль вихователя - заохочувати творчу активність дітей, вчити їх домовлятися, стежити, щоб гра не перетворилася в сварку.
2.Одной з найбільш яскравих форм музичної самостійної діяльності дітей є музична гра. Старші дошкільнята вже самі створюють умови, необхідні для даної гри. Гра може мати розгорнутий характер: об'єднуються кілька видів діяльності (виконання на металофоні і танець, відгадування пісні по її мелодії і хоровод і т.д.). В інших сюжетно - рольових іграх діти використовують пісні, що відповідатимуть їхнім ігровим діям. Наприклад, граючи в парад, хлопчики співають «Барабан» М.Красева, барабанять і марширують, дівчатка, укладаючи ляльок, співають пісню «Баю - баю» М.Красева. Пісня сприяє більш динамічному протіканню гри, організовують дії дітей.
У цьому виді самостійної діяльності дітей вихователь продовжує формувати у вихованців вміння домовлятися (хто що буде робити), може підказати зав'язку сюжету для гри, підтримати активність будь-якої дитини і допомагає йому організувати колективну гру.
3.Музикально - дидактичні ігри, які використовуються в самостійної музичної діяльності розвивають у дітей здатність до сприйняття, розрізнення основних властивостей музичного звуку: «Музичне лото», «Як ти гадаєш хто співає», «Два барабана», «Тихіше - голосніше в бубон бий», «Назви пісню по картинці» і ін.
Для збагачення музичних вражень дітей і спонукання їх до застосування навичок, отриманих на музичних заняттях вихователь повинен наповнювати режимні моменти звучанням відомих дітям класичних творів. Наприклад, на ранковій гімнастиці і під час фізкультурних занять (У малюків) вихователь може використовувати наступні твори: під час бігу і ходьби в швидкому темпі, галопі «Сміливий наїзник» Р. Шумана, «Клоуни» Д. Кабалевського, «Хоровод гномів» Ф. Ліста, «Моя конячка» А.Гречанінова та інші; під час легкого бігу, бігу врозтіч, зграйкою - «Метелик» С. Майкапара, «Метелики» Ф. Куперена, «Весела прогулянка» Б. Чайковського; під час маршу - «Хід коників» С.Прокоф'єва, марш з циклу «Дитяча музика». Загально-розвиваючі вправи може супроводжувати музика І. Йорданського ( «Ладушки - ладушки»), П. І. Чайковського ( «Нова лялька») та інші.
На прогулянці можете пограти з дітьми в ігри, розучені на музичних заняттях: танець - гра «Ведмідь», вправа «Їжачок і барабан»; рухове вправу «Йшла весела собака», гра «Де спить рибка?», пісня «Ай, туки - туки - туки», пальчикові мовні ігри.
Також можна наповнити музикою час ранкового прийому дітей та вечір, під час догляду додому. Причому музичні інтонації в ранкові години повинні відрізнятися від музичних інтонацій у вечірній час. Вранці - спокійна, світла за характером музика. Рекомендується використовувати твори з альбомів фортепіанних п'єс для дітей П.І. Чайковського, А.Т. Гречанінова, Е. Гріга, Р. Шумана, С.М. Майкапара та інших. Це створить атмосферу доброзичливості і позитивного настрою з ранку і на весь день.
Увечері ж характер музики повинен бути більш рухливим. Це розташує дітей до прояву рухової активності, вигадування образів і втілення їх в танці. Рекомендується використовувати фрагменти симфонічних творів, написаних для дітей ( «Дитяча симфонія» І.Гайдна, сюїта для оркестру «Дитячі ігри» Ж. Бізе і т.д.)
Т.ч., роль вихователя в розвитку самостійної музичної діяльності дітей полягає в тому, що він непомітно для дитини спонукає його проявити активність в різних видах муз. діяльності, створюючи сприятливі педагогічні умови: вплив на музичні враження дитини, розгортання діяльності дітей з їх ініціативи. Вихователь повинен бути тактовним, стати як би співучасником дитячих ігор. Плануючи прийоми керівництва, вихователь намічає такі моменти: що треба внести нового з обладнання для музичної діяльності дошкільників (інструменти, посібники, самодіяльні іграшки), в якому порядку це доцільно зробити, за ким треба поспостерігати, щоб з'ясувати інтереси, схильності дітей, якого виду діяльності віддають перевагу діти і не односторонні чи їх інтереси. У більш ранньому віці вихователю краще застосовувати метод пояснювально-ілюстративний. У свою чергу дитина репродуктивно засвоює ці способи. Пізніше педагог повинен використовувати пояснювально-який спонукає метод, а дитина підводиться до самостійних пошукових способам дій. Метод показу і докладне пояснення застосовуються при навчанні дітей виконанню будь-якого елементу танцю або співочої інтонації. Хочеться побажати, щоб діти діяли не тільки за прямою вказівкою і показу вихователя, а й без його допомоги. Якщо дитина навчиться самостійно виконувати навчальні завдання, то він зуміє також діяти і поза занять: організовувати музичні ігри, за власним бажанням співати, танцювати. Повсякденна робота вихователя з дітьми, знання їхніх інтересів і здібностей дає можливість вихователю виконувати завдання якісно і відповідально. Самостійна музична діяльність в групі, будучи одним з показників рівня розвитку дітей, дає уявлення про той обсяг навичок, умінь, знань, які діти отримали в результаті проведеної з ними роботи. Відбувається перенесення способів дій, освоєних на музичних заняттях, в абсолютно нові умови, ситуації; дитина діє вже за власною ініціативою, відповідно до своїх інтересів, бажаннями, потребами.
ГРУДЕНЬ
У дитячому садку з метою залучення дитини до музики, розвитку у нього музичних здібностей використовуються різні музичні інструменти, іграшки, картини та наочні посібники. Успіх музичного виховання багато в чому залежить не тільки від достатнього оснащення занять дидактичними посібниками та іншими матеріалами, а й від правильного їх застосування поза занять з урахуванням віку дітей, їх зацікавленості і конкретних можливостей дитячого садка.
Дітям молодшої групи дають ударні інструменти: бубон, барабан, брязкальця, дзвіночки;
Середній - можна додати дерев'яні палички, дерев'яні ложки, металофон (у другій половині року); всього не більше 3-4 видів.
Старшій - румба, трикутник металофон і інші (на вибір);
Підготовчої - маракаси, тріскачка, кастаньєти, ксилофон, цитра та інші.
Протягом року іграшки та посібники змінюють, прибирають і знову приносять, щоб підтримати інтерес до них, бажання з ними діяти.
Бажано в кожній групі мати магнітофон і невеликий набір касет або дисків із записом дитячих пісень, народних танцювальних мелодій, музичних казок. У цьому випадку педагог зможе задовольнити виникло у дітей бажання послухати музику, потанцювати, поспівати або просто пограти.
У вільний від занять час діти виявляють індивідуальні схильності: одні малюють, інші ліплять, треті співають, шанувальників за допомогою дитячих музичних інструментів, тобто діють самостійно. Щоб ця діяльність розвивалася якомога успішніше, необхідно створити відповідні умови: виділити місце для занять, влаштувати своєрідний музичний куточок і обладнати його відповідними меблями і посібниками.
[У куточку повинні знаходитися: невелика шафа або полиця для зберігання музичних посібників, - столу зі стільцями для самостійного музикування та настільних дидактичних ігор. Там же можна розмістити квіти та декоративні роботи дітей. При бажанні музичний куточок можна відгородити ширмою, яка легко прибирається.]
Основний зміст куточка складають різноманітні музичні посібники. В першу чергу - це музичні іграшки і дитячі музичні інструменти, які підбираються з урахуванням віку дітей і послідовністю ознайомлення з тим чи іншим інструментом під час музичних занятій.Музикальние іграшки, найчастіше застосовуються в сюжетних і дидактичних іграх. В основному ними користуються діти наймолодшого віку (брязкальця, дудочки, дзвіночки і т.д.) Дитячі інструменти є як би маленьким подобою справжніх. Звичайно, вони сильно спрощені і далеко не повністю відтворюють звучання справжніх, хоча іноді і носять їх назви, схожі за зовнішнім виглядом і способу звуковидобування. По-друге, це різноманітні дидактичні посібники та ігри, причому деякі з них саморобні. Тут же присутні атрибути, елементи костюмів, що використовуються дітьми в музичних іграх, інсценуваннях, танцях.
Для розвитку звуковисотного слуху можна використовувати дзвіночки, різна звучать по висоті, і діти дізнаються який дзвіночок "співає" вище, який нижче, або ж металофон, поставлений похило, може стати музичної драбинкою.
Для розвитку ритмічного слуху краще користуватися всіма інструментами ударної групи або ж будь-яким інструментом, що має звук тільки однієї певної висоти. Наприклад, діти грають в "музичне відлуння": одна дитина придумує свій ритм, а інший точно його повторює.
Для розвитку тембрового слуху дуже корисно порівнювати звучання не тільки "представників" різних груп - струнної, духової або ударної, а й пропонувати дітям відзначати подібні за тембром і характером звучання однорідні інструменти, наприклад дзвіночки і бубни, металофоні і трикутники, і т.д.
СІЧЕНЬ
Тема консультації: «Музично - дидактичні ігри».
Музично - дидактичні ігри, які використовуються в самостійної музичної діяльності розвивають у дітей здатність до сприйняття, розрізнення основних властивостей музичного звуку: «Музичне лото», «Як ти гадаєш хто співає», «Два барабана», «Тихіше - голосніше в бубон бий», «Назви пісню по картинці »і ін.
Самостійна музична діяльність в групі, будучи одним з показників рівня розвитку дітей, дає уявлення про той обсяг навичок, умінь, знань, які діти отримали в результаті проведеної з ними роботи. Відбувається перенесення способів дій, освоєних на музичних заняттях, в абсолютно нові умови, ситуації; дитина діє вже за власною ініціативою, відповідно до своїх, потребами.
МУЗИЧНО - ДИДАКТИЧЕСКИЕ ІГРИ
Одна з найпростіших музичних ігор - на запам'ятовування прогавили ритму. Можливі кілька учасників і ведучий. Перший з учасників придумує найпростіший ритм і прохлопивает його в долоні. Наступний повинен точно, без помилки його повторити і придумати наступний ритм, який передається таким же чином далі. І так по колу.
Ритми можна поступово ускладнювати. Якщо хтось не може повторити прогавив ритм з першого разу, ведучий повинен попросити придумав цей ритм повторити його стільки разів, скільки буде потрібно для відгадування. У цьому є певна складність для того, хто пропонує, задає приклад - він не повинен забувати і плутатися при повторі, тобто первинний ритмічний уривок повинен бути складним рівно настільки, наскільки сам «автор» може точно його запам'ятати і відтворити.
Гру можна поступово ускладнювати, вводячи в ритмічний малюнок найпростіші вигуки або слова, наприклад: «І раз!», «Оле-оле-оле», «Раз, два, три» і т. Д. Можна використовувати будь-які смішні приказки або приказки, промовляючи їх ритмічно організовано.
2. «Стучалка» (шумові)
Більш складним прикладом гри є гра із застосуванням будь-яких музичних інструментів. Але не лякайтеся, під інструментами ми маємо на увазі все, з чого можна витягти звук, все, по чому можна стукнути або чим можна зробити будь-якої шум, дзвін, деренчання або навіть шерех. Все підійде: дерев'яні ложки, палички, металеві столові прибори, які-небудь тріскачки, дитячі брязкальця. Спробуйте використовувати різні за тембром матеріали - дерев'яні скриньки або коробочки, металеві банки і каструлі, принесені з кухні (звичайно, з дозволу мами). Стукати по ним можна металевими паличками або ложками.
Власне, ця гра є продовженням першої. Тільки завдання ускладнюється тим, що тепер ми розвиваємо і темброву пам'ять. У грі беруть участь кілька дітей. Один з них, перший, повинен придумати і «програти», тобто просто простукати або пробренчать будь-якої ритм. Для початку використовуйте тільки два тембру. Наприклад, залізними паличками виконавець повинен частина малюнка відстукати по дерев'яній поверхні, а частина - по металевій. При повторенні наступний учасник може виконати спочатку просто ритм без зміни тембру, а потім якомога точніше програти з використанням тих же самих предметів і тембрів той же самий ритм з «перебивка» тембру в тих же місцях.
3. «КАРНАВАЛ» (маракаси)
Ну що ж, тепер давайте спробуємо освоїти ритми Латинської Америки. Всім нам добре знайомі такі слова, як самба, румба. Зрештою, популярний танець макарена теж заснований на латиноамериканських ритмах. Почувши їх, ми відразу ж представляємо гарячих латиноамериканців в сомбреро, з гітарами та з такими шарудять кульками на ручках - вони називаються маракаси.
Для цієї гри дітлахам знадобляться нові інструменти, і зробити їх доведеться своїми руками. Щоб зробити один з них, потрібно просту бляшанку з-під фанти або іншого газованого напою наповнити якимись дрібними сипучими предметами - рисом, піском або дрібними камінчиками і акуратно заклеїти отвір скотчем або пластиром.
Прототипом цього інструменту є латиноамериканський інструмент Чокан, що представляє собою якусь подобу дерев'яного циліндра. Інший інструмент нагадує гуїро, який на своїй батьківщині виготовляється з висушеного гарбуза. Щоб зробити цей інструмент, досить в таку ж бляшанку засипати горох або висушені кісточки від маслин, заклеїти отвір - і виріб готовий.
Гра полягає в тому, щоб, попередньо потренувавшись, спробувати «влитися» в звучання заздалегідь заготовленої пісні або композиції. Намагайтеся, щоб звуки ваших інструментів точно збігалися з «частками» звучала музики, з ударами барабанів або звуками бас-гітари. На бубні та барабані зіграти такий найпростіший ритм не становить труднощів, а ось на гуїро або маракасах у вас не все відразу буде виходити - такі прості на вигляд інструменти вимагають великої вправності і почуття ритму. Але, приклавши зусилля, ви відчуєте, що ваша група «музикантів» стає справжнім мексиканським оркестром або учасниками бразильського карнавалу.
Якщо ви не знайдете потрібний запис, можете використовувати будь-яку мелодію, близьку за ритмом. У поєднанні пісень, не зовсім підходять за стилем, з таким специфічним супроводом можна знайти навіть гумористичний ефект (зараз багато груп експериментують зі змішанням стилів).
ЛЮТИЙ
Тема консультації: «Фонова музика в житті дитячого саду».
Проблема координації діяльності всіх учасників виховного процесу в освітньому закладі та пошук шляхів її вирішення не втрачає своєї актуальності.
Реалізація діалогових відносин в виховному просторі дитячого садка забезпечує дітям почуття психологічного комфорту, сприяє створенню умов для їх всебічного розвитку, допомагає ефективній роботі всього дошкільного навчального закладу в цілому.
Музичне виховання дитини як найважливіша складова його духовного розвитку може стати системоутворюючим фактором організації життєдіяльності дітей.
музика здатна об'єднати виховні зусилля педагогів дитячого садка з метою гармонійного впливу на особистість дитини.
Один з варіантів використання потенціалу музичного мистецтва пов'язаний з фоновою музикою - музикою, яка звучить «другим планом», без установки на усвідомлене сприйняття на заняттях і у вільній діяльності. Насичення дитячої життєдіяльності музикою, розширення і збагачення досвіду її сприйняття відбуваються завдяки мимовільного накопичення музичних вражень. Педагоги, досліджуючи особливості розвитку музичного сприйняття, прийшли до висновку: велике значення має не тільки навчання, а й стихійне накопичення досвіду сприйняття, інтонаційного запасу.
Музичний репертуар для звучання фоном спільно підбирають музичний керівник, вихователь, педагог-психолог, вихователь-методист.
Використання фонової музики є одним з доступних і ефективних методів психолого-педагогічного впливу на дитину в умовах освітнього закладу і допомагає вирішувати багато завдань освітньо-виховного процесу:
Створення сприятливого емоційного фону, усунення нервового напруження і збереження здоров'я дітей;
Розвиток уяви в процесі творчої діяльності, підвищення творчої активності;
Активізація розумової діяльності, підвищення якості засвоєння знань;
Перемикання уваги під час вивчення важкого навчального матеріалу, попередження втоми і втоми;
Психологічна і фізична розрядка після навчального навантаження, під час психологічних пауз, фізкультурних хвилинок.
Педагог, включаючи музику в заняття (розвиток мови, математика, ручна праця, Конструювання, малювання та ін.), Може орієнтуватися на можливості активного і пасивного її сприйняття дітьми. При активному сприйнятті він навмисно звертає увагу дитини на звучання музики, її образно-емоційний зміст, засоби виразності (мелодія, темп, ритм і ін.). при пасивному сприйнятті музика виступає фоном до основної діяльності, вона звучить не голосно, як би на другому плані.
Так, на заняттях з математики з метою активізації інтелектуальної діяльності, підвищення зосередженості, концентрації уваги використовують тільки звучання музики фоном. Через активне сприйняття і оцінку музичних вражень на заняттях з розвитку мовлення збагачують «словник емоцій», в повсякденному житті активізують оцінну лексику дітей. на заняттях з ознайомлення з навколишнім вихователь може звернутися до музики, що характеризує явища природи, що сприяє прояву емоційних відгуків, збагачень і поглибленню уявлень про досліджуваний об'єкт. На заняттях з образотворчої діяльності в процесі малювання за поданням можна застосовувати звучання фонової музики, а під час малювання за зразком запропонувати музичні твори для активного сприйняття. Слухання музики впливає на виразність образів, створюваних в малюнках, на оригінальність колірних рішень.
Звучання музики фоном в режимні моменти (прийом дітей вранці, настрій на заняття, підготовка до сну, підйом і ін.) Створює емоційно комфортний клімат в групі.
Взаємодія психолога з медичним працівником допоможе скласти оптимальний репертуар для музичного фону, відповідний фізіологічним особливостям дітей. Психолог, враховуючи особливості психічного, половозрастного, індивідуального розвитку вихованців, вкаже на доцільність застосування того чи іншого музичного фрагмента протягом дня.
Мимовільний слуховий досвід дітей повинен поповнюватися на основі кращих зразків музичної культури: класична музика несе в собі виразні образи вічних понять - краси, добра, любові, світла, образи емоційних станів, властивих і дитині, і дорослому.
Приблизний репертуар фонової музики.
(Для дітей старшого дошкільного віку)
Релаксирующая (розслаблююча): К. Дебюссі. «Хмари», А.П. Бородін. «Ноктюрн» з струнного квартету, К.В. Глюк. «Мелодія».
Тонізуюча (що підвищує життєвий тонус, настрій): Е. Гріг. «Ранок», І.С. Бах. «Жарт», І. Штраус. Вальс «Весняні голоси», П.І. Чайковський. «Времена года» ( «Пролісок»)
Активізує (збудлива): В.А. Моцарт. «Маленька нічна серенада» (фінал), М.І. Глінка. «Камаринская», В.А. Моцарт. «Турецьке рондо», П.І. Чайковський. «Вальс квітів» (з балету «Лускунчик»)
Заспокійлива (заспокійлива): М.І. Глінка. «Жайворонок», А.К. Лядов. «Музична табакерка», К. Сен-Санс. «Лебідь», Ф. Шуберт. «Серенада».
Організуюча (сприяє концентрації уваги при орга нізованной діяльності) І.С. Бах. «Арія», А. Вівальді. «Времена года» ( «Весна», «Літо»), С.С. Прокоф'єв. «Марш», Ф. Шуберт. «Музичний момент».
Деякі музичні твори мають багатофункціональне застосування, наприклад, музичні цикли П.І. Чайковського і А. Вівальді «Пори року», балет П.І. Чайковського «Лускунчик», твори В.А. Моцарта і ін.
Музика, розвиваючи здатність відчувати емоції і почуття, що виникають в процесі сприйняття, впливають на вдосконалення емоційної чуйності дітей в реальному житті. Музично-естетичні враження сприяють розвитку емоційних центрів мозку, активізуючи розумову діяльність, що є важливим для інтелектуального розвитку вихованця. Впливаючи на моральне і естетичне розвиток дитини, музика може бути цінною основою виховної системи в умовах дошкільного навчального закладу.
БЕРЕЗЕНЬ
Тема консультації: «Пальчиковий театр в дитячому садку».
Пальчиковий театр - це чарівний світ, в якому дитина радіє, граючи, а, граючи, пізнає навколишній світ. З перших місяців життя разом з колисковими пісеньками, потешками і примовками дитина знайомиться і з чарівним світом казок. З казок діти черпають уявлення про час і простір, про зв'язок людини з природою, про добро і зло, про хоробрість, стійкості, хитрості. Пальчиковий театр - це унікальна можливість розташувати казку на долоньці у дитини, в якої він зможе зайняти, роль будь-якого героя.
Пальчикові театри дуже гарні для театралізованої діяльності. Театралізовані ігри створюють емоційний підйом, підвищують життєвий тонус дитини, беручи участь в домашньому спектаклі, дитина відчуває себе розкуто, вільно. Пальчиковий театр - це прекрасний матеріал для розвитку у дітей уяви, мислення й мови. Пальчиковий театр сприяє розвитку дрібної моторики. У ході ігор діти, повторюючи рухи дорослих, активізують моторику рук. За допомогою цього виробляється спритність, вміння керувати своїми рухами, концентрувати увагу на одному виді діяльності.
Пальчиковий театр незамінний для роботи з дітьми з особливостями розвитку. Ігри з маленькими героями дозволяють стимулювати мовну активність, так як вся теплота, самобутність, яскравість, вкладена автором у фігурку, залучає дитину в казковий світ, допомагаючи зняти різні блоки. Гра є для дитини природним засобом самовираження, а використання символічних матеріалів допомагає йому дистанціюватися від проблемних (важких) ситуацій. Пальчиковий театр - відмінний помічник в спілкуванні з дитиною! Пальчикові ляльки "оживаючи" на пальці не дадуть Вам скучити, і складуть компанію під час прогулянки, відвідування поліклініки або в дорозі. Пальчикові ляльки не займуть багато місця в маминій сумочці і допоможуть розважити малюка.
Унікальність пальчикового театру полягає ще в тому, що це авторські твори ручної роботи. пальчикові лялькизроблені з душею і несуть в собі творчу енергію, яка здатна передаватися тому, хто тримає їх в руках.
КВІТЕНЬ
Тема консультації: «Вплив російського пісенного фольклору на розвиток ігрової діяльності».
Фольклор є основою морального, естетичного та патріотичного виховання дитини. Фольклорний матеріал добре сприймається дітьми, його образи доступні, фольклорні інтонації викликають у дітей яскравий емоційний відгук.
Пісенний фольклор нерозривно пов'язаний з ігровою діяльністю дітей. Він долучає дитини до світу музики, забезпечує оволодіння рідною для нього мовою. Використання пісенного фольклору з молодшого віку дозволяє розвивати співочий голос і слух дитини.
Використання пісенного фольклору знайшло своє відображення в дитячій ігровій діяльності. Спів дитячих фольклорних пісеньок в поєднанні з рухами під музику пісні розвивають музично - творчі здібності дитини.
Характерна для російських пісень релаксація рук, їх рух під час виконання пісеньок, дозволяє прибрати зайву скутість у дітей, відбувається розкріпачення дитини, що дозволяє йому вільно почуватися в грі, виконувати відповідні рухи заданого образу.
Зміна ритмів, різні за характером танці, рух під спів несуть в собі звільняє, терапевтірующій заряд величезної сили.
Ігровий фольклор займає провідне місце в дитячій творчості. Ігри зі співами і рухом розвивають інтерес до співу, пам'ять дитини, розвивається почуття ритму, вміння правильно передавати мелодію в ході ігрової діяльності.
За допомогою народних ігор діти вчаться спілкуватися, долучатися до народних традицій, проявляти взаємовиручку, знайомитися з малими жанрами народної творчості.
Кожен вік дитини пов'язаний з певним колом ігор. У кожній грі виконується своя пісня, ігровий приспів, основна функція якого полягає в організації та супроводі ігрового дії. Основою таких ігор є втілення художнього образу в драматичній дії, тобто в синтезі діалогу, музичного дії, руху, театралізованої гри.
Кожному віку дитини відповідає віковій підбір народних ігор, які супроводжуються пісенним матеріалом / пісенним фольклором /.
Багато ігор знайомі дітям:
«Гончарі»
«Ведмідь»,
«Барашенькі - крутороженькі»,
"Баба Яга",
«Мовчанка»,
«У дідуся Трифона», «Ремінець», «Зоря-Заряніца», «Бай-Качи-Качи»,
«Сиди, Яша».
Об'єднання пісні малого фольклорного жанру і ігровий діяльності особливо цінно для навчання дітей. Кожна гра, що супроводжується піснею, дає дітям певний творчий ігровий настрій, розуміння приуроченности даного матеріалу до тієї або іншої дії.
Знайомлячи дітей з синтезом ігрової діяльності та пісенного фольклору, ми граємо разом з дітьми. Від гри з дорослими до самостійної гри - це шлях, який повинні пройти діти, освоюючи в комплексі два види різної діяльності. В результаті цього ми можемо доповнювати, змінювати, зміщувати акценти народних ігор відповідно до віку дітей, завданнями музичного виховання.
Таким чином, розвиваючи мовну активність за допомогою пісенного фольклору, діти постійно долучаються до музичного мистецтва, формування нових знань, умінь, навичок. Духовний світ дитини стає більш різноманітним.
Отримані знання сприяють успішному розвитку особистості в майбутньому, що дозволяє стати дитині високоморальною людиною, що зберігають історію і духовність свого народу.
ТРАВЕНЬ
Тема консультації: «Морально - патріотичне виховання дошкільників засобами музики».
Неможливо переоцінити роль музики в морально-патріотичному вихованні дошкільнят. Яскраво виплеснути свої емоції, висловити своє любовне ставлення до того куточка Батьківщини, в якому він живе, дитині допомагає обстановка свят і розваг. Крім цього формування таких якостей, як колективізм, любов до свого дому, дбайливе ставлення до природи, постійно здійснюється і на музичних заняттях. Діти вчаться співпереживати, вправляються в хороших вчинках, самі не помічаючи цього. "Музика - необхідний душевний атрибут людського існування", - так говорив Аристотель. "Справа мистецтва - зберігати душу", - це слова нашого сучасника В. Распутіна.
Оскільки музика здатна впливати на почуття, настрої дитини, остільки вона здатна перетворювати його моральний і духовний світ.
Я, як педагог, який здійснює музичне виховання дітей, намагаюся працювати в тісному контакті з вихователями та фахівцями. Ми разом вирішуємо, яку музику використовувати на комплексних, тематичних заняттях, Як її краще піднести. Разом з педагогами ми прагнемо використовувати на заняттях і в повсякденному житті музичні твори, цінні у виховному відношенні. Намагаємося розкрити перед дітьми їх красу, зробити ці твори знайомими і улюбленими. Причому ті образи, до яких привертається увага дітей, повинні бути яскравими, конкретними, що викликають інтерес, будять уяву.
Суть морально-патріотичного виховання полягає в тому, щоб посіяти і виростити в дитячій душі насіння любові до рідної природи, до рідного дому і сім'ї, до історії і культурі країни, створеної працями рідних і близьких людей, тих, кого звуть співвітчизниками.
Патріотичні почуття закладаються в процесі життя і буття людини, що знаходиться в рамках конкретної соціокультурного середовища. Люди з моменту народження інстинктивно, природно і непомітно звикають до навколишнього їхньому середовищі, природі і культуру своєї країни, до побуту свого народу. Тому базою формування патріотизму є глибинні почуття любові і прихильності до своєї культури і свого народу.
Великі потенційні можливості морально-патріотичного впливу полягають в народній музиці. Народні музичні твори ненав'язливо, часто у веселій ігровій формі знайомлять дітей з звичаями і побутом російського народу, працею, дбайливим ставленням до природи, життєлюбством, почуттям гумору.
Твори російського музичного та усної народної творчості, що використовуються в роботі з дошкільнятами, прості, образні, мелодійні, тому діти їх швидко засвоюють. Інтонаційні гідності пісень дозволяють дітям використовувати їх як в молодшому віці, так і в старшому. Ці пісні сприяють розвитку початкових співочих навичок у дітей молодшого віку. У старшому віці вони дуже ефективні в якості виспівування. Російські пісні стають більш зрозумілими, доступними, коли я включаю їх в таку виконавську діяльність, як гра на дитячих музичних інструментах. Широко використовую у своїй роботі різноманіття народної музики для розучування танцювальних рухів, інсценівок, хороводів, танців і т.д. Російська народна музика постійно звучить при виконанні рухів на музичних заняттях і в ранковій гімнастиці. Різноманітність мелодій збагачує музично-ритмічні рухи дітей, відводить їх від трафарету і надає рухам певне забарвлення.
Сила впливу на дитину творів народної творчості зростає, якщо ознайомлення з ними здійснюється на основі власної діяльності дошкільника. Виходячи з цього, в роботі з дітьми необхідно домагатися, щоб вони були не тільки активними слухачами і глядачами, а й активними виконавцями пісень, танців, хороводів, музичних ігор тощо, активно включалися в роботу і з підготовки до свят і розваг .
У ряді випадків можна використовувати взаємозв'язок музичного та образотворчого мистецтва. Народна музика включається в заняття з образотворчої діяльності, коли діти створюють декоративні композиції за мотивами народних промислів. Часто включається і усний фольклор (казки, потешки, прислів'я, приказки, загадки, скоромовки), що збагачує змістовну і образну сторону мови і стимулює емоційні відгуки дітей, робить процес сприйняття народного мистецтва більш яскравим, глибоким і усвідомленим.
Таким чином, залучаючи дітей до музичної спадщини свого народу, ми виховуємо в них почуття патріотизму, а воно невіддільне від виховання почуття національної гордості.
Наступним етапом роботи в цьому напрямку стало використання музики при ознайомленні дітей з образом Батьківщини. Для дитини-дошкільника Батьківщина - це мама, близькі рідні люди, що оточують його. Це будинок, де він живе, двір, де грає, це дитячий сад з його вихователями та друзями. Від того, що бачить і чує дитина з дитинства, залежить формування його свідомості і ставлення до навколишнього. моральне виховання дитини-дошкільника - це, перш за все виховання любові і поваги до матері. Для багатьох людей це слово "мама" - найпрекрасніше слово на землі. Всі діти люблять своїх мам. Вони роблять мамам подарунки, малюють їх портрети і навіть складають про них вірші і казки. Пісні про маму стійко увійшли в дитячий репертуар. Почуття малюків відрізняються простотою, безпосередністю:
А для милою матусі
Спечу два пряничка.
В мелодії цієї пісні (А.Філіппенко "Пиріжки") звучать і любов, і ласка, і бажання зробити мамі приємне.
Більш складні почуття у старших дошкільників. Це і гордість за свою маму:
Нехай дізнається вітер, і зірки, і моря,
Що краще за всіх на світі матуся моя!
і почуття дружелюбності: мама - старший друг і товариш (пісня Ю.Слонова "Ми з мамою нашої великі друзі"), і почуття ніжної радості, ласкавого спокою (пісня А.Філіппенко "Добре поруч з мамою").
Дуже вірно помітив російський письменник Ю.Я. Яковлєв: "Любов до Батьківщини починається з любові до матері. А людина починається з його ставлення до матері. І все краще, що в людині, дістається йому від матері ".
Почуття любові до рідної природи - ще одна з складових патріотизму. Саме вихованням любові до рідної природи, можна і потрібно розвивати патріотичне почуття дошкільнят: адже природні явища і об'єкти, що оточують дитину з його появи на світло, ближче йому і легше для його сприйняття, сильніше впливають на емоційну сферу. У нашому дитячому садку це досягається різними засобами, в тому числі і засобами музичного мистецтва. Через сприйняття музичних образів, я виховую таке ставлення до образів реальної природи, яке викликає у дітей різноманітні емоційні переживання, почуття радості, смутку, ніжності і доброти.
Виразність музичної мови, яскравість і поетичність віршів допомагають дітям відчути теплоту і сердечність пісень, що оспівують красу рідної природи. В репертуарі програми по музиці багато музичних творів, в яких передані образи добре знайомих дітям тварин і птахів. Діти з величезним задоволенням передають за допомогою виразних рухів ці образи. Крім цього в розділі слухання музики програмою пропонується маса інструментальної музики, що характеризує образи природи. Кожен тимчасової цикл (осінній, зимовий, весняний) ми намагаємося закінчити тематичним святом або розвагою.
Плануючи такі свята, я використовую в роботі з дітьми такі методи і прийоми, які спрямовують увагу дітей на ті чи інші явища, відображені в музиці, розвивають здатність порівнювати реальні образи навколишнього з художніми образами музичних творів.
Ця атмосфера радісної зустрічі з рідною природою надовго залишається в пам'яті дитини, сприяючи формуванню його свідомості як громадянина і патріота.
Особливе значення в рамках морально-патріотичного виховання має тема "Захисників Вітчизни". Ця тема дуже улюблена дітьми, тим більше що основну масу наших вихованців складають хлопчики. Пісні цієї тематики легко запам'ятовуються хлопцями. Особливо популярні у них "Браві солдати", муз. А.Філіппенко і "Будемо в армії служити", муз. Ю.Чічкова. Вони написані в темпі маршу, зміст їх співзвучно з бажанням хлопців бути сильними і сміливими як захисники нашої Батьківщини.
Говорячи про захисників нашої Батьківщини, не можна залишати без уваги і тему Великої Перемоги. У цій темі ми розкриваємо дітям велич подвигу радянського солдата, знайомлячи їх з піснями тих часів і про ті часи. Музичні враження дошкільнят спираються на знання, отримані на заняттях з ознайомлення з навколишнім, на враження від екскурсій до пам'ятників загиблих воїнів. Ці заходи надовго залишаються в пам'яті хлопців і є найважливішим фактором у формуванні їх морального обличчя і духовного виховання.
Отже, спільне вирішення завдань морально-патріотичного виховання педагогами і мною, як музичним керівником нашого дитячого садка, дало відчутні результати: музика міцно увійшла в побут дітей, зайняла значне місце в їхньому житті.
Консультації для вихователів з музичного виховання дитини в ДОУ
1.Роль ВОСПИТАТЕЛЯ В МУЗИЧНОМУ вихованні дітей.
Успіхи в музичному розвитку дітей, емоційне сприйняття ними музики тісно пов'язані з роботою вихователя. Саме вихователь, що володіє широким кругозором, певною музичною культурою, що розуміє завдання музичного виховання дітей, є провідником музики в повсякденне життя дитячого саду. Хороші ділові взаємини музичного керівника і вихователя благотворно впливають на дітей, створюють здорову, дружню атмосферу, однаково необхідну як для дорослих, так і для дітей.
Основною формою музичного виховання і навчання дитини в дошкільному закладі є музичні заняття. У процесі занять діти здобувають знання, вміння, навички по слуханню музики, співу, музично-ритмічним рухам, грі на ДМИ. Музичні заняття - це художньо-педагогічний процес, який сприяє розвиткові музикальності дитини, формуванню його особистості і освоєння дійсності через музичні образи. Музичні заняття відіграють важливу роль у розвитку витримки, волі, уваги, пам'яті, у вихованні колективізму, що сприяє підготовці до навчання в школі. На них здійснюється планомірне виховання кожної дитини з урахуванням його індивідуальних особливостей.
Проведення музичних занять не є монополією музичного керівника, а становить частину педагогічної роботи, яку веде вихователь.
Участь вихователя в музичному занятті залежить від вікової групи, Музичної підготовленості дітей і конкретних завдань даного заняття. Особливо важливо брати участь вихователю в роботі з молодшими групами, де йому належить головна роль в грі, танці, пісні. Чим молодші діти, тим активніше доводиться бути вихователю - надавати допомогу кожній дитині, стежити, щоб діти не відволікалися, були уважними, спостерігати, хто і як проявляє себе на занятті. У старшій і підготовчій групах, дітям надається більше самостійності, але все ж допомога вихователя необхідна. Він показує руху вправ разом з музичним керівником, виконує танець разом з дитиною, у якого немає пари, здійснює контроль за поведінкою дітей, за якістю виконання всього програмного матеріалу. Вихователь повинен вміти співати пісні, показувати будь-яку вправу, гру або танець, знати музику для слухання з дитячого репертуару. Під час музичних занять вихователь стежить за поставою дітей, вимовою слів у пісні, якістю засвоєння матеріалу. Роль вихователя змінюється в залежності від змісту музичного заняття.
Якщо в плані заняття намічено знайомство з новою піснею, заспівати її може вихователь, якщо попередньо розучить її з музичним керівником. Допускається і такий варіант: перший раз виконує пісню музичний керівник, повторно - вихователь. Вихователь стежить, чи всі діти активно співають, чи правильно вони передають мелодію пісні, вимовляють слова. Оскільки музичний керівник перебуває близько інструменту, він не завжди здатний помітити, хто з дітей заспівав те чи інше слово неправильно. Якщо заняття присвячене слухання музики, вихователь може розповісти про зміст музичної п'єси, яку виконуватиме музичний керівник, під час виконання стежити за тим як діти сприймають музику. Коли діти мало висловлюються з приводу почутого, вихователь допомагає їм навідними питаннями. При проведенні музично-ритмічних рухів з дітьми молодших груп, вихователь грає з ними, показує танцювальні та імітаційні фігури. У старших групах він уважно стежить, чи правильно діти виконують руху і кому з них треба допомогти. Присутня на заняттях, активно беручи участь в них, вихователь не тільки допомагає дітям, а й сам засвоює матеріал. Необхідно, щоб на заняттях по черзі були присутні обидва вихователя. Знаючи репертуар, вони можуть включати ті чи інші пісні, гри в повсякденне життя дітей.
Життя дитини стає яскравіше, повніше, радісніше, якщо не тільки на музичних заняттях, але і в інший час в дитячому саду створюються умови для прояву його музичних схильностей, інтересів, здібностей.
Вміння, отримані на заняттях, обов'язково повинні закріплюватися і розвиватися також поза них. У різноманітних іграх, на прогулянках, в години, відведені для самостійної діяльності, діти за власною ініціативою можуть співати пісні, водити хороводи, слухати музику, підбирати найпростіші мелодії на металофоні. Таким чином, музика входить в побут дитини, музична діяльність стає улюбленим заняттям.
На музичних заняттях повідомляються нові відомості про музичних творах, формуються співочі та музично-ритмічні навички, забезпечується послідовне музичний розвиток всіх дітей за певною системою. У повсякденному житті дитячого садка акцент робиться на індивідуальній роботі з дітьми - розвитку їх музичних здібностей, формування чистої інтонації, навчанні дітей грі на ДМИ. Провідна роль тут відводиться вихователю. З огляду на вік дітей, він визначає форми включення музики в режим дня. Багато сторін життя дитячого саду допускають зв'язок з музикою і набувають від цього велике емоційне наповненість.
Музика може бути використана в сюжетно-рольових творчих іграх дітей, ранкової гімнастики, при проведенні деяких водних процедур, під час прогулянки (в літній час), вечорів розваг, перед сном. Допускається включення музики в заняття по різним видам діяльності: образотворчої, фізкультурної, по ознайомленню з природою і розвитку мовлення.
Гра, безумовно, є основною діяльністю дитини поза заняттями. Включення музики в гру робить її більш емоційною, цікавою, привабливою. можливі різні варіанти застосування музики в іграх.
В одних випадках вона є ніби ілюстрацією до дій гри. Наприклад, граючи, діти співають колискову пісню, святкують новосілля, танцюють. В інших випадках діти відображають в іграх враження, отримані на музичних заняттях, святах. Проведення сюжетно-рольових ігор з музикою вимагає дуже обережного і гнучкого керівництва вихователя. Він, спостерігаючи хід гри, спонукає дітей до співу, танцям, грі на ДМИ. Багато сюжетно-рольові ігри виникають лише тоді, коли дітям дають іграшковий телевізор, піаніно, театральну ширму. Діти починають грати в «музичні заняття», «театр», виступати з концертами по «телебаченню»
Музика може входити як складова частина і в різні заняття. Естетичне сприйняття природи породжує у дітей любов до Батьківщини. Музика ж допомагає їм більш глибоко емоційно сприймати образи природи, її окремі явища. У той же час, спостереження за природою поглиблюють сприйняття музики. Вона стає більш зрозумілою і доступною. Наприклад, якщо, йдучи на прогулянку в парк чи ліс, діти звернуть увагу на красиву струнку берізку, то вихователь повинен запропонувати дітям уважно її розглянути, згадати про неї вірш, а ще краще заспівати пісню або водити хоровод. Таким чином, вихователь закріплює дитячі враження, отримані від безпосереднього спостереження природи за допомогою музичного твору. Крім того, вихователь може проводити влітку на прогулянках гри зі співом. Це надає прогулянкам змістовність. Заздалегідь розученого на музичних заняттях музичний матеріал, пов'язаний з темою природи, дозволяє дітям бути більш уважними при спостереженнях. Діти починають розуміти, що кожне явище природи, кожну пору року по-своєму прекрасно. Музика, в залежності від завдань, які ставить вихователь, або передує спостереженню, або закріплює дитячі враження.
Музику доцільно включати і в заняття з розвитку мовлення, наприклад при розповіданні казки. Але при цьому необхідно подбати, щоб музика не порушувала цілісності казкового образу, а навпаки доповнювала його. Зручно вводити музику в такі казки, на текст яких написані опери або дитячі музичні ігри. ( «Казка про царя Салтана», «Теремок», «Гуси-лебеді»). Виконання пісень по ходу казок надає їм особливу емоційність.
Музика може бути використана і при проведенні бесід на різні теми. (Про пори року, що настає свято, про Батьківщину і т.д.)
У тісному зв'язку з музичним вихованням знаходиться робота над промовою. Спів покращує вимова слів і сприяє усуненню дефектів мовлення.
Між музичним вихованням і образотворчої діяльністю теж легко налагодити взаємозв'язок. З одного боку, музика поглиблює ті враження, які діти висловили в малюнку або ліплення. З іншого - дає матеріал для її проведення. Темою малюнків, ліплення, аплікації може бути зміст добре знайомої пісні або програмного інструментального твору. Таким чином, об'єднання музичної та образотворчої діяльності допомагає дитині в сприйнятті кожного виду мистецтв.
Музика, яку включено вихователем в різні моменти повсякденного життя дітей, викликає у них позитивні емоції, радісні почуття, створює піднесений настрій. Рекомендується частіше використовувати народні пісні, примовки. Їх тонкий гумор, яскрава образність мають вищою силою впливу на поведінку дитини, ніж мораль або пряма вказівка.
1.МУЗИКАЛЬНИЕ ЗАНЯТТЯ І РОЛЬ ВОСПИТАТЕЛЯ
Музичне заняття - це основна організаційна форма по здійсненню завдань музичного виховання і розвитку дітей.
На музичних заняттях здійснюється різнобічне виховання дітей (розумове, естетичне, фізичне)
Розумовий: Діти отримують знання про різні сторони і явищах навколишньої дійсності, тобто знання про пори року, про свята і трудові будні людей. Систематизується життєвий досвід.
Моральне - вольове: виховується почуття любові до матері, Батьківщини, формуються навички культурного поведінки (в організаційних моментах), виховується вміння слухати, співати, танцювати в колективі. Цілеспрямовано займатися, вміння доводити розпочату справу до кінця, долати труднощі
Фізичне: У танцях та іграх формуються певні рухові навички, розвиваючі певні групи м'язів.
Естетичні: Щоб уміти слухати і розуміти музику, потрібно її відчувати, пізнають прекрасне.
Співочі навички: Чистота інтонування, дихання, дикція, злагодженість співочих інтонацій
Види музичної діяльності:
1. Слухання - основний вид музичної діяльності. Ця діяльність, будучи самостійною, в той же час є обов'язковою складовою частиною будь-якої форми музикування, будь-якого виду музичної діяльності. Для естетичного розвитку дошкільників використовується в основному 2 види музики: вокальна, інструментальна музика. Для раннього і молодшого віку доступніше вокальна форма звучання. Більш старші діти слухають інструментальну музику ( «Клоуни», «Конячка»). Необхідно не тільки навчити дитину слухати музику, а й емоційно відгукуватися про неї (характер), дати деякі назви (танець, марш, колискова), познайомити із засобами виразності (темп, динаміка, регістр) і іменами композиторів. Слухаючи неодноразово твір, діти поступово запам'ятовують його, у них розвивається смак і певне ставлення до того чи іншого твору, з'являються улюблені твори
2. Спів і пісенна творчість - один з найулюбленіших дітьми видів муз. діяльності. Хоровий спів об'єднує дітей, створює умови для їх емоційного спілкування .. на першому етапі дітям доступно тільки підспівування і відтворення звукоподражаний (нявкає кішка, гавкає собачка, співає пташка)
3. Музично-ритмічні рухи включають танці, танцювальна творчість, музичні ігри, хороводи вправи. Діти вчаться рухатися відповідно до характеру музики, із засобами музичної виразності. Розвивають почуття ритму, розвивають художньо-творчі здібності. На початковому етапі, при розучуванні танців. Рухів, необхідний показ вихователя. Надалі даються тільки словесні вказівки по ходу виконання, виправляються помилки. Діти вчаться передавати різні образи (пташки літають, конячки скачуть, зайчики стрибають). Вихователь словесно допомагає більш точно передати схожість з персонажами. У старших групах добиваємося від дітей усвідомленого ставлення до своєї ролі і якісного виконання у виконанні рухів. Отже розвивається творча активність дітей шляхом цілеспрямованого навчання, розширення музичного досвіду, активізації почуттів, уяви, мислення. До нескладним творчим завданням ставиться інсценування пісень.
4. Навчання грі на дитячих музичних інструментах (знайомство зі звучанням інструментів у виконанні дорослого, підбір знайомих мелодій на різних інструментах. У цьому виді діяльності розвиваються сенсорні музичні здібності, почуття ритму, музичний слух, музичне мислення. Гра в оркестрі сприяє розвитку уваги, самостійності , ініціативності, вміння розрізняти звучання інструментів
Музичне заняття складається з декількох розділів:
1. Вступна частина: руху в різних побудовах (колони, шеренги, ланки, пари, по колу), ходьба, біг, танцювальні кроки (поскок, прямий, бічний галоп, дробовий, хороводу крок і ін.). Рухи під музику створюють бадьорий, веселий настрій, сприяють поліпшенню постави, координації рук і ніг.
2. Слухання музики
3. Спів і пісенна творчість
4. Навчання грі на дитячих музичних інструментах (знайомство зі звучанням інструментів у виконанні дорослого, підбір знайомих мелодій на різних інструментах
5. Танець
6. Гра
Вихователь здійснює в основному всю педагогічну роботу в дитячому саду - отже він не може залишатися осторонь і від музично - педагогічного процесу.
Наявність в дитячому садку двох педагогів - муз. керівника і вихователя, не завжди приводить до бажаних результатів. Якщо все музичне виховання зводиться тільки до проведення музичних занять, а вихователь при цьому вважає себе вільним від музичного розвитку дітей, то в такому випадку музичне виховання не є органічною частиною всього життя дітей: танець, музична гра не входить в побут дитини. Вихователь недооцінюючи значення музичного виховання в педагогічній роботі, не виявляє сам інтересу до нього і не вміє викликати інтересу у дітей.
Провідна роль на музичних заняттях належить музичному керівнику, тому що він може донести до дітей особливості музичних творів.
Нерозуміння виховних завдань музики вихователем може звести на «ні» всі зусилля музичного керівника. Там, де вихователь любить музику, любить співати там і діти з великим інтересом ставляться до музичних занять. Крім того, в розділі «Рух», муз. керівник скутий інструментом і тут обов'язковий показ рухів вихователем.
Провідна роль музичного керівника ні в якій мірі не знижує активності вихователя.
Часто вихователі допускають такі помилки на заняттях:
1. Вихователь сидить з байдужим виглядом
2. Вихователь перебиває виконання
3. Дають словесні вказівки нарівні з музичним керівником (хоча двох центрів уваги бути не може)
4. Чи порушує хід заняття (входить і виходить із зали)
Активність вихователя залежить від трьох чинників
1. Від віку дітей: чим менше діти, тим більше вихователь співає, танцює і слухає нарівні з дітьми.
2. Від розділу музичного виховання: найбільша активність проявляється в процесі розучування рухів, дещо менше в співі, найнижча - при слуханні
3. Від програмного матеріалу: в залежності новий або старий матеріал
Вихователь зобов'язаний бути присутнім на кожному музичному занятті і активно брати участь в процесі навчання дітей:
1. Співає разом з дітьми (не заглушив дитячого співу). При співі вихователь сідає на стілець перед дітьми, щоб показувати при необхідності, руху, висоту звуків, прохлопивать ритм і ін.
2. При навчанні дітей музично-ритмічним рухам (особливо в молодших групах) - бере участь у всіх видах рухів, активізуючи тим самим малюків. У старших групах - по мірі необхідності (показуючи той чи інший рух, нагадуючи побудові або даючи окремі вказівки в танці, грі)
3. Звертає самостійну музичну діяльність, включаючи музику в ігри, прогулянки, трудовий процес, використовуючи вивчений з муз. керівником матеріал.
4. Вихователь повинен вміти грати на всіх інструментах, які використовуються дітьми на музичних заняттях, щоб вміти правильно показати дітям способи звуковидобування на кожному інструменті
5. Повторює з дітьми слова пісень, причому не заучивает, як вірші, а співає з дітьми
6. Повторює рухи танців, записавши попередньо музику на аудіокасету.
7. Знає прийоми ляльководіння
Чим активніше вихователь робить цю роботу, тим більше нового діти можуть дізнатися на музичних заняттях, в іншому випадку музичні заняття перетворюються в нескінченне повторення одного і того ж, тобто «Топтання на місці»
Успіхи вихователя значною мірою залежать від інтенсивності роботи музичного керівника з ним. Чим менше підготовлений вихователь, тим більше доводиться музичному керівнику займатися безпосередньо з дітьми.
Існує 2 форми роботи музичного керівника з вихователем
1. Індивідуальні консультації: проводяться 1 раз в 2 тижні
Знайомство з завданнями майбутніх занять
Засвоєння репертуару (перевіряється як вихователь виконує дитячі пісні, танці)
Продумування форм індивідуальної роботи з дітьми
Продумування внесення музики в побут
Бесіди про активність вихователя на муз. заняттях
2. Групові консультації:
Знайомство з новими методичними питаннями (пісенна творчість, рухове творчість, навчання грі на інструментах)
Складання сцен свята
Обдумування сюрпризних моментів
Обговорення різних питань
Відкриті музичні заняття (для молодих вихователів)
Розучування пісень для слухання або для їх виконання на святах (звертаючи увагу на чистоту інтонації та дикцію)
Підвищення культури руху (крім дитячих ігор, танців, вправ, вихователі роблять більш складні рухи, які сприяють розвитку координації їх рухів і загальному музичному розвитку)
Виконання самостійних завдань (скласти танець або вправу під певну музику)
Навчання вихователів користуватися програвачем, магнітофоном, удосконалювати знання в області музичної грамоти, щоб він міг по нотах виконати дитячу пісеньку на музичних інструментах, заспівати її
3. Роль ВЕДУЧОГО НА СВЯТІ
Роль ведучого дуже відповідальна. Ведучий - це особа, яка керує святковим ранком, об'єднує всі елементи свята в органічне ціле, пояснює дітям, що відбувається, є сполучною ланкою між глядачами і виконавцями. Від ведучого в великій мірі залежить настрій дітей на святі, зацікавленість виконуваної програми.
Основне завдання ведучого - ретельно готуватися до виконання своїх обов'язків. Ведучий повинен добре знати програму ранку, повинен знати пісні, танці, ігри дітей і в разі потреби допомогти дітям при виконанні танцю або інсценування.
Перед ранком ведучий повинен розкласти всі атрибути, необхідні за сценарієм, перевірити їх кількість, поставити необхідну кількість стільчиків.
На святі ведучий повинен триматися вільно, природно. Він не повинен бути багатослівним. Те, що потрібно повідомити дітям, повинно бути викладено просто і зрозуміло. Дуже оживляє мова ведучого доречний жарт, запитання до дітей, до вихователів, гостям (наприклад: Ви не бачили як наші малюки танцюють з хусточками? »)
На святі треба говорити досить голосно, чітко і виразно. Ведучий не тільки повідомляє які пісні, танці будуть виконані, але і роз'яснює, що відбувається. Ранок повинен бути проведений в хорошому темпі. Розтягнутість виступу і паузи - стомлюють хлопців
Ведучий повинен бути спритним! На святі можуть виникнути непередбачені моменти (діти н встигли переодягнутися, змінився склад виконавців, несвоєчасно з'явився персонаж, пропустили музичний номер і ін.). У таких випадках ведучий повинен швидко знайти вихід зі скрутного становища (жарти, загадки, прилучення глядачів до вирішення труднощів).
Необхідно ведучому навчитися організовано закінчувати свято! Після частування - подякувати гостя (дорослий персонаж), попрощатися з ним, обов'язково нагадати по какому поводу всі зібралися в залі (ще раз привітати всіх зі святом), запропонувати дітям вийти з залу організовано (якщо не передбачено сценарієм інший варіант) тобто встати один за одним або парами і вийти під музику, а не бігти до батьків
Вихователь, що не виступає в будь-яких ролях, знаходиться з дітьми своєї групи. Він співає і танцює разом з дітьми. Вихователь так само повинен добре знати програму і весь хід свята і відповідати за доручену йому ділянку роботи (готує атрибути, деталі костюмів, вчасно переодягають дітей, при необхідності поправляє костюми).
Велике задоволення приносить дітям сольні і групові виступи вихователів (пісні, танець, персонаж). Дорослі персонажі так само беруть участь в іграх і танцях (встають в пари з дітьми)
Костюми для свята беруться вихователями завчасно, щоб була можливість все перевірити: попрати, підшити, виготовити відсутні деталі. Якщо батькам доручається зшити або прикрасити костюм, приготувати атрибути, батьки повинні принести їх заздалегідь, щоб вихователі могли перевірити їх, інакше на святі може трапиться, що гумки на шапочках петрушек - порвуться, атрибути зламаються і ін.
Свято закінчено, але святкові враження ще довго живуть в пам'яті дітей. Вони діляться ними зі своїми товаришами, вихователями, батьками, відображають їх у своїх іграх, малюнках, ліпленні. Вихователь прагнути закріпити найбільш барвисті враження, пов'язані з тематикою свята. Діти повторюють улюблені танці, пісні, дії окремих персонажів. Можна так само провести закріплює музичне заняття (залишити оформлення свята, деталі костюмів, атрибути для ігор і запропонувати згадати, що їм сподобалося, обмінятися враженнями. Деякі виступи можна повторити 2-3 рази зі зміною виконавців). Можна виступити зі святковими номерами перед дітьми молодших груп.
Батьки теж можуть взяти участь в підготовці свят: допомогти в прикрасі приміщення, оформлення стіннівки, виготовленні костюмів, у виконанні невеликих ролей або читанні віршів, виконанні музичних номерів зі своїми дітьми.
Батьки - бажані гості на святі. Завідуюча і виділений йому на допомогу вихователь (батько) привітно зустрічають гостей і розміщують їх в залі. Батьків обов'язково необхідно попередити про те, що потрібно принести змінне взуття. Після ранку вихователі пропонують батькам записати свої враження в «Книзі відгуків»
Добре проводити обговорення минулого свята на педагогічній нараді, де обговорюються позитивні моменти свята і допущені помилки.
Музичний розвиток надає нічим не замінні вплив наобщееразвітіемалиша: форміруетсяемоціональная сфера, удосконалюється мислення, дитина стає чуйним до краси в мистецтві і житті.
Дуже важливо, чтобиужевраннемвозрастерядомсребенком виявився дорослий, которийсмог б розкрити перед ним красу музики, дати можливість її відчути.
У всьому світі визнано, що кращі умови для розвитку виховання дитини раннього віку, втомчіслеімузикального, створюються в сім'ї. Це залежить від вроджених музичних задатків, способу життя сім'ї, її традицій, отношеніякмузикеімузикальнойдеятельності, відзагального культури ...
Первинним, провідним видом музичної діяльності дітей є сприйняття музики. Цей вид діяльності доступний дитині з моменту народження. Колискова пісня матері - первоезнакомство з музикою. Відсутність музичних вражень робить неможливим засвоєння музичної мови.
Младенецрождаетсяспрактіческі неразвітимзрітельниманалізатором, але він вже здатний розрізняти багато звукіінеобичайночуткореагіровать на ніх.Первие реакції на звуки досить примітивні: здригання, моргання, плач, завмирання. Поступово розвивається увагу до звуку, здатність до локалізації джерела звуку. Значно повільніше розвивається у дітей звуковисотний слух.
Відчуття ритму закладено в кожній дитині, але почуттю музикіможно і навчити. Потрібно слухати разом з дитиною будь-яку музику, а також дитячі та колискові пісеньки. Слід заохочувати внем бажання танцювати, марширувати, прихлопувати в долоні, заохочувати також бажання грати на музичних інструментах. Первимінструментомможетбитьодін з ударних, а таким можетслужітьвсе, починаючи від сковорідки і закінчуючи бубном.
С. Лупан в своїй книзі «Повір у своє дитя» закликає батьків : «Співайте!» Якщо батьки соромляться свого співу, краще робити це тільки в присутності малюка. Слід співати дитячі пісні, для того щоб дитина усвоілсерію простих мелодій і навчився їх відтворювати, потрібно співати і «дорослі» пісні.
Діти можуть відчувати музику нітрохи не гірше за дорослих. Правда, їм не будуть зрозумілі всі слова. Але ж дорослі, слухаючи іноземну музику, теж не розуміють слів.
Потрібно записувати на касети, діскіразную музику (хорошегокачества), називати імена виконавців, звертати увагу ребенкав красу людського голосу, його неповторність.
Для музичного розвитку в сім'ї використовують такі педагогічні методи:
vНаочно-слуховий метод - основний.
Якщо дитина росте в сім'ї, де звучить не тільки розважальна, а й класична і народна музика, він, природно, звикає до її звучанням, накопичує слуховий досвід в різних формах музичної діяльності.
vНаочно-зоровий метод в сімейному вихованні має свої переваги. Він передбачає показ дітям книг з репродукціями картин, знакомствомалишей з народними традиціями, Обрядами.
vсловесний метод теж важливий. Короткі бесіди про музику, репліки-дорослого допомагають дитині налаштуватися на її сприйняття. Під час слухання дорослий може звернутиувагу дитини на зміну настроїв, на ізмененіявзвучаніі.
vпрактичний метод (Навчання грі на дитячих музичних інструментах, пеніюмузикально- ритмічним рухам) дозволяє дитині опанувати певними вміннями і навичками виконавства і творчості.
1. Нехай у вашому домі панує дух любові і поваги до музики.
2. Осягати музику разом з дитиною, дивуйтеся, засмучуйтеся, радійте разом з ним, коли музика звучить.
3. Нехай музика буде бажаним і почесним гостем у вашому домі.
4. Нехай у дитини буде багато звучать іграшок: барабанчиков, дудочек, металофон. З них можна організувати сімейні оркестри, заохочувати «гру в музику».
5. Привчайте дітей до уважного слухання музики, просто таквключенний телевізор - ворог музичного виховання. Музика впливає тільки в тому випадку якщо її слухати.
6. Поставтеся до музичної стороні розвитку своєї дитини з усією серйозністю, і ви виявите, що домоглися дуже багато чого в усьому, що пов'язано з його правильним вихованням.
7. Раннє прояв музичних здібностей говорить про необхідність починати музичний розвиток дитини якомога раніше.
8. Не слід засмучуватися, якщо у вашого малюка немає настрою щось заспівати, або йому не хочеться танцювати. Або якщо і виникають подібні бажання, то спів на ваш погляд, здається далеко від досконалості, а руху смішні і незграбні.
Не турбуйтеся! Кількісні накопичення обов'язково перейдуть в якісні. Для цього потрібен час і терпіння.
9. Відсутність будь-якої з здібностей може гальмувати розвиток інших. Значить, завданням дорослого є усунення не бажаного гальма.
10. Не прикріплюйте вашій дитині ярлик «Немузичний», якщо ви нічого не зробили для того, щоб цю музикальність у нього розвинути .
Пам'ятка для батьків «Як слухати музику з дитиною?»
Як довго?
Увага дитини 3-4 років до безперервно звучала музиці стійко протягом 1-2,5 хвилин, а з невеликими перервами в звучанні між п'єсами - протягом 5-7 хвилин. Слухання може бути більш-менш тривалим залежно від індивідуальних особливостей дитини, його фізичного стану.
Як?
Заздалегідь приготуйте магнітофон і касету. Знайдіть на касеті п'єсу, яку будете слухати. Визначте силу звуку. Музика не повинна звучати голосно! Попередьте членів сім'ї, щоб було тихо і щоб в кімнату під час звучання музики не входили. Запросіть дитину слухати музику, можна покликати також і когось із членів сім'ї. І діти, і дорослі слухають музику сидячи.
Коли?
Виберіть зручне для дитини і дорослого час протягом дня (коли дитина не захоплений грою, не збуджений приходом кого-небудь в будинок, добре себе почуває). Найкраще - після сніданку або денного сну.
Друга касета для дітей складається з пісень, які вони співають на музичних заняттях. Якщо зробити запис в середині січня, вийде 6-7 пісень. Одну і ту ж пісню запишіть двічі: перший раз у виконанні тільки музичного керівника або разом з дітьми, другий раз - запис «мінус один», тобто тільки музичний акомпанемент. Таким чином, дитина отримує можливість послухати пісню і співати так, як йому захочеться: в ансамблі (перший варіант), або самостійно (другий варіант).
Необхідно, щоб дорослі терпляче і дбайливо підтримували інтереси дитини до «його касет».
Слухати записи пісень і підспівувати дитина може стоячи, сидячи, граючи. Батьки кажуть, що діти, підспівуючи, часто саджають в ряд свої іграшки (ляльок, ведмедиків) або розглядають книги.
На початку квітня на касети записують пісні, які діти співали з січня. Батькам треба зберігати ці записи, не стирати їх. Діти і в наступному році часто просять послухати свої пісні.
Батьки на дитячих ранках - не тільки гості, але й учасники. Діти запрошують їх на парну танець, разом з хлопцями вони співають пісні, беруть участь в іграх, а навесні вже можна ставити маленькі інсценування за участю не тільки дитини, але і його батьків. В цьому випадку музичний керівник уже проводить індивідуальні репетиції окремо з кожним з батьків у зручний для нього час, причому за відсутності дітей. Дорослих необхідно навчити читати виразно текст, розігрувати сценку.
ЦЕ ЦІКАВО
Музикотерапія і її вплив на людину
Музикотерапія може бути пасивною і активною. Активна - людина сама грає на якомусь інструменті, співає, пасивна - сеанси прослуховування музики.
У Московському інституті традиційної медицини розроблені і активно застосовуються музичні програми: «антистресова», «бронхіальна астма», «виразкова хвороба шлунка», «гіпертонія».
Одна з форм музичної терапії - активні вокальні вправи.
Встановлено, що під час співу виникає особлива вібрація внутрішніх органів. З одного боку, вона допомагає діагностиці, з іншого - активізує функції дихання і кровообігу.
У Тамбові проводилися дослідження впливу музики на поліпшення роботи серця і мозку, протягом якого музика допомагає нормалізувати серцевий ритм. Прилади зафіксували явну активізацію головного мозку.
Максимальний ефект справляє духовна музика, дзвін, наслідком цей є нормалізація сну, зниження рівня тривожності, поліпшення пам'яті і працездатності.
Доктор медичних наук, професор Сергій Вагановіч Шушарджан (одночасно і оперний співак) проводив дослідження на пухлинних клітинах. Піддослідні культури поміщали в простір між навушниками і піддавали впливу 4 програм: класична музика, естрадно - симфонічна, рок - музика і середньовічні духовні піснеспіви. Найсильніша ефект надали духовні піснеспіви.
Дзвін впливає на роботу кровоносних і лімфатичних систем людини, відомі досліди лікування психічних захворювань. Дзвін «вбиває» мікроби і бактерії (вплив ультразвуку).
Музика, сприймається слуховим рецептором впливає на загальний стан усього організму, викликаючи реакції, пов'язані зі зміною кровообігу, дихання.
МУЗИКА НА КУХНІ
Навіть кухонний посуд можетт бути музичним інструментом!
· Почнемо з обикновеннихложек, краще взяти дерев'яні і ударяти ними в потрібному ритмі об долоню.
· З каструлі, вгору якої туго обтягнутий щільним поліетиленом, вийде барабан.
· Ще можна по алюмінієвих каструльками та кухлик бити ложкою. Якщо не бити, що є сили, то вийде відмінний музичні інструмент.
· Якщо Вам сподобалося, то спробуйте і виконаєте народну пісню «Світить місяць» в супроводі таких «музичних інструментів», як
♫ склянки
♫ терки
♫ тарілки
♫
Це повідомлення було написано П'ятниця, Вересень 13th, 2013 19:21 розділі,. Ви можете отримувати повідомлення підписавшись на стрічку. Ви можете
«Розвиток комунікативних здібностей у дошкільнят в музичній діяльності»
Музикальний керівник:
Спілкування - одна з основних психологічних категорій. Людина стає особистістю в результаті взаємодії з іншими людьми.
Поняття «спілкування» тісно пов'язане з поняттям «комунікація». Термін «комунікація» на думку, визначається, як «смисловий і ідеально-змістовний аспект соціальної взаємодії».
Дошкільна дитинство представляє важливий період у становленні особистості дитини, в тому числі в його комунікативному розвитку. За період дитинства дитина проходить ряд етапів соціалізації: несамостійні елементи інтеракції, виникнення потреби дитини в спілкуванні з однолітками, адаптація до дошкільної установи, вміння підпорядковувати свою поведінку законам дитячих груп на основі засвоєних правил і норм поведінки. Таким чином, якщо на кожному з цих етапів створений сприятливий соціум, вчасно формуються необхідні комунікативні навички, відповідні даному віку, то вже 5-6-річна дитина вільно спілкується з оточуючими, дотримуючись норм і правила, прийняті в даному суспільстві.
Старший дошкільний вік стає свого роду сходинкою для переходу дитини до школи, що несе в собі нові вимоги до умінь і навичок спілкування. Якщо у дитини сформований не тільки мотиваційно - потребностная сфера, розвинена пізнавальна активність, але і вироблено вміння будувати взаємини з однолітками і дорослими, йому легше адаптуватися в новому колективі, він швидше засвоює нововведені навички спілкування. Тому вже в дошкільні роки бажано розвивати у вихованця комунікативні здібності, щоб забезпечити ефективність його спілкування і сумісність з іншими людьми.
Перед педагогами дошкільного закладу стоїть завдання створення умов, що сприяють організації емоційно сприятливої \u200b\u200bатмосфери в групі і формуванню у дітей почуття впевненості в своїх силах.
Комунікативний розвиток має здійснюватися у всіх сферах діяльності дітей: ігровий, трудовий, пізнавальної, художньої і т. Д. Безумовно, музична діяльність дає можливість ефективно розвивати комунікативні здібності на будь-якому віковому етапі дошкільного дитинства.
Музика - мистецтво, звернене до душі людини, що дає можливість ефективно використовувати її в комунікативному розвитку дітей. При роботі над формування культури спілкування у дошкільників можна успішно використовувати здатність музики викликати у дитини необхідні емоційні стани.
В роботі на музичних заняттях для розвитку комунікативних умінь і навичок були використані такі форми роботи: комунікативні кругові танці, ігри-вітання, комунікативні та контактні гри, народні ігри хороводів.
У розділі «Спів» використані методичні прийоми, що розвивають уміння слухати товариша і підлаштовувати свій голос під його спів.
При слуханні музики зверталася увага дітей на культури слухання (вміння слухати музику вдумливо, висловлюватися тільки по закінченні звучання).
Гра в оркестрі допомагала дітям навчитися виконувати музичний твір злагоджено, не виділяючись із загального звучання.
У розділі «Музично-ритмічні рухи» робився акцент на прищеплення навичок культури поведінки: хлопчикам - вміння запросити дівчинку на танець і проводити на місце по його закінченні; дівчаткам - вміння прийняти запрошення або відмовити, не образивши партнера.
МДОУ «Куртамишскій дитячий садок № 7»
Консультація для вихователів
«Роль вихователя в музичному вихованні дітей»
Музикальний керівник:
Вихователь здійснює в основному всю педагогічну роботу в дитячому саду, - отже, він не може залишатися осторонь і від музично-педагогічного процесу.
Наявність в дитячому садку двох педагогів - музичного керівника і вихователя, на жаль, не завжди приводить до бажаних результатів. Тут мають місце дві крайності. Одна, коли все музичне виховання зводиться тільки до проведення музичних занять. Вихователь при цьому вважає себе вільним від музичного розвитку дітей. В такому випадку музичне виховання не є органічною частиною всього життя дітей: танець, музична гра не входить в побут дитини. Вихователь, недооцінюючи значення музичного виховання в педагогічній роботі, не виявляє сам інтересу до нього і не вміє викликати інтересу у дітей.
Існує й інше протилежне явище, коли музичний керівник виступає тільки акомпаніатором, так само особистої участі в проведенні музичних занять, не стежить за тим, як вихователь і діти виконують пісні, танець, рухи. Такий розподіл ролей можливе лише в тому випадку, коли вихователь музикальний, методично підготовлений, але слабо володіє музичним інструментом. Вихователь малодосвідчений і недостатньо музично підготовлений, працюючи без будь-якої допомоги і вказівок, може допустити в роботі помилки, як в підборі музичного репертуару, так і у виконанні його.
Проведення музичного заняття не є монополією музичного керівника, а становить частину педагогічної роботи, яку веде вихователь. Часто розгубленість, сухий нудний тон вихователя, нечіткість в рухах походить від того, що він ще не мав достатньої практики, не впевнений в своїх силах. У перший час вихователі є на музичних заняттях як би на положенні «практикантів», які працюють під наглядом музичного керівника. Успіхи вихователя значною мірою залежать від інтенсивності роботи музичного керівника з ним.
Педагог-музикант веде роботу в двох напрямках - з дітьми і вихователями. Чим менше підготовлений вихователь, тим більше доводиться музичному керівнику займатися безпосередньо з дітьми. У міру оволодіння вихователем змістом і методикою музичного виховання, педагог-музикант все більше втягує вихователя в безпосередню роботу з дітьми, а також здійснює контроль за його роботою поза занять.
Музичний керівник знайомить вихователя з практичним матеріалом, який дається дітям. Вихователь проводить з дітьми на заняттях окремі його елементи: співає нову пісню або розучує з дітьми нову танець, організовує музичну гру, показує вправу.
Даючи вихователям завдання, музичний керівник повинен диференційовано підходити до кожного вихователю, враховуючи його сили і можливості.
Які ж форми роботи з вихователями найбільш ефективні? Серед них можна назвати індивідуальну консультацію і групові заняття (гурток).
На індивідуальних консультаціях музичний керівник домовляється з вихователем про завдання, цікавих і доступних дітям даної групи, і про те, кому з дітей слід приділити особливу увагу. Музичний керівник перевіряє, як вихователь виконує дитячі пісні, танці.
На заняттях гуртка вихователі знайомляться з основними теоретичними і методичними питаннями музичного виховання, а також розучують дитячі пісні, танці, ігри, вправи. Крім того, розучуються пісні дорослих і пісні, які доступні дошкільнятам для слухання. Ці пісні педагогічний колектив виконує дітям на заняттях як слухання музики або на святах, концертах. При розучуванні з вихователями пісень звертається увага на чистоту інтонації, на чіткість дикції. Поряд з придбанням вокальних навичок вихователі підвищують культуру свого руху. Крім дитячих ігор, танців і вправ вони роблять більш складні рухи, які сприяють розвитку координації їх рухів і загальному музичному розвитку.
На гурткових заняттях вихователі виконують також деякі самостійні завдання. Мета їх двояка: перевірити, наскільки ними засвоєний матеріал, і розвинути ініціативу вихователя. Наприклад, завдання скласти танець, вправа на певну музику. Вдалий творчий досвід вихователя слід заохочувати і широко використовувати в роботі з дітьми.
Інтерес педагогічного колективу до музичного виховання відбивається на всій виховній роботі, створює підйом, бадьорість, особливо при проведенні свят.
Для того щоб налагодити належним чином роботу музичного керівника з вихователем, необхідні контроль і допомога завідувача установою.
РОЛЬ ВОСПИТАТЕЛЯ НА МУЗИЧНИХ ЗАНЯТТЯХ І СВЯТА
Серед багатьох проблем останнього часу, що стосуються дошкільного виховання, виділяється проблема взаємодії вихователів і фахівців. А проблема педагогічної взаємодії вихователя і музичного керівника - одна з найважливіших: від її рішення залежить успішність процесу не тільки музичного, але і загального естетичного розвитку дошкільнят.
Нам, музичним керівникам, хотілося б бачити зацікавленість вихователів в процесі музичного заняття. Коли дитина бачить, що вихователь з інтересом виконує всі завдання, то сам включається в процес з ще більшим натхненням. Адже вихователь для нього абсолютний авторитет, і що б не відбувалося на занятті, дитина буде постійно орієнтуватися на вихователя.
Як же проявляється зацікавленість вихователя на музичному занятті? Перш за все, вихователю необхідно зрозуміти, що на музичному занятті він такий же учасник, як і діти, а не наглядач. Уявіть, що ви дитина, вам все цікаво і ви разом з дітьми весело співаєте пісні, завзято танцюєте, вдумливо слухаєте музику ... І робите це не як повинність, а з душею, але не забуваєте, що йде педагогічний процес, який необхідно контролювати.
А тепер від естетики перейдемо до організаційних питань.
хлопчика та дівчинку.
співати пісні і т д.
А зараз прийшов час поговорити про святкові ранках, які регулярно проводяться в кожній віковій групі. Це свято Осені, Новий рік, 8 Березня і випускний бал в підготовчій до школи групі.
Свято в дитячому саду - це, перш за все, велика виконана робота всього колективу, так як в цьому заході задіяні багато співробітників дитячого саду: вихователі, фахівці, кастелянка, кухарі, медичні працівники, Адміністрація і т. Д. Тому свято - це спільна справа! Але у кожного своя роль, свої обов'язки. І буває дуже важко розділити обов'язки музичного керівника і вихователя, тому що успішне проведення свята залежить від спільної організованої роботи педагогів.
5. Під час розучування з дітьми віршів, ролей контролювати правильну вимову, наголос в словах, дотримання пунктуації.
І наостанок хотілося б сказати, що свято - це, перш за все, показовий виступ наших дітей і нас в тому числі, тому ставитеся, будь ласка, до нього з великою відповідальністю. І тоді все у нас вийде!
ПАМ'ЯТКА ДЛЯ ВОСПИТАТЕЛЯ
«Роль вихователя на музичних заняттях»
1.На музичному занятті діти повинні бути ошатно одягненими,
на ногах зручне взуття, дівчатка обов'язково в спідничках.
2.Начіная зі середньої групи дітей необхідно будувати, чергуючи
хлопчика та дівчинку.
3. На заняття слід приходити за 2-3 хвилини до початку, щоб
побудуватися і налаштувати дітей на заняття.
4.Воспітатель з собою приносить зошит з твердої обкладинкою на
спіралі і ручку, щоб записувати слова пісень, ігор, руху
5.Під час заняття бажано не залишати зал, щоб не
пропустити будь-якої матеріал.
6.Виполнять разом з дітьми вправи. Рухи танців, ігор,
співати пісні і т д.
7.Следіть за правильним виконанням дітьми рухів
8.Перед заняттям необхідно дотримуватися музичну тишу: чи не
включати магнітофон, так як у дітей порушується слухове
сприйняття і зосередженість
9. У вільній діяльності закріплювати матеріал, отриманий на
ПАМ'ЯТКА ДЛЯ ВОСПИТАТЕЛЯ
«Роль вихователя на святах, ранках»
1. На свято діти одягаються нарядно і за своїм бажанням, якщо костюми не визначені в сценарії свята.
2. Перед ранком в групі необхідно дотримуватися святкову атмосферу: прикрасити групову кімнату, повісити барвисті плакати, включити відповідну музику і т. Д.
3. Вихователям обов'язково необхідно бути ошатними, мати відповідне взуття, зустрічати дітей в піднесеному настрої.
4. При підготовці до свята задіяти по можливості всіх дітей: постаратися кожному знайти яку-небудь роль, вірш, і т. Д.
5. Під час розучування з дітьми віршів, ролей контролювати правильну вимову, наголос в словах, дотримання пунктуації.
6. На самому святі обов'язково бути присутнім обом вихователям.
7. Під час свята дітей руками не чіпати, а щоб їх перебудувати, потрібно просто сказати їм про це.
8. Провідною необхідно вимовляти текст емоційно, голосно, виразно, не боячись гостей, підтримуючи доброзичливу обстановку на святі.
9. Під час виконання дітьми танців, хороводів виконувати руху разом з ними.
10. Після закінчення свята вихователям потрібно зібрати всіх дітей і організовано вийти із залу (за винятком новорічних свят, Коли діти фотографуються з Дідом Морозом).
11. Прохання до вихователів - допомагати прикрашати зал до свят і прибирати після свого ранку всі атрибути (бажано на місце).
МДОУ «Куртамишскій дитячий садок № 7»
Консультація для вихователів
«Пісня - в життя дитячого саду»
Музикальний керівник:
Пісня повинна звучати не тільки на музичних заняттях, а й під час ігор, на прогулянках, входити в дитяче життя. Це можливо, якщо вихователь любить пісні і вміє співати. Механічне, невиразне пропевание з дітьми пісень не досягає мети, не закріплює у дітей правильних навичок (природне звукоутворення, чистота інтонації, правильна дикція), а головне - не створює у дітей інтересу до співу.
Вихователю необхідно добре знати, яке значення має спів для дитини, розбиратися в тому, які пісні потрібні і хороші для дітей даної вікової групи, повинен сам правильно і виразно співати дитячі пісні.
Тим часом вихователі іноді співають малюкам і розучують з ними пісні з репертуару старших груп і навіть шкільного віку. Це пояснюється тим, що педагоги співають пісні, які знають, не вникаючи, наскільки вони придатні для дітей. Так, вихователь під час перебування на дачі часто співала дітям 5-го року життя пісню «Чому ведмідь взимку спить» Л. Кніппера. Діти підспівували, неправильно передаючи мелодію.
Вихователь повинен бути знайомий з вокальними навичками дітей даної групи і їх пісенним репертуаром, на якому треба розвивати ці навички.
Пісенність, протяжність звучання мелодії - найважливіший навик співу. Цей навик дається легше, якщо в тексті пісні переважають голосні. Так, в словах народних пісень «Котя - котеня-ка-коток» або «Бай-Качи» менше приголосних звуків, більше голосних.
Якщо діти співають невірно, вихователь після закінчення співу повинен вказати їм, де була помилка, заспівати це місце пісні і запропонувати одному або декільком дітям повторити, а потім співає вся група.
Вибір пісні краще визначити разом з музичним керівником. Буває, що одну і ту ж пісню діти сприймають по-різному. Залежить це від складу дітей (хлопчики і дівчатка), їх музичної підготовленості, інтересів. Так, пісня «Осінь» М. Красева в старшій групі, Де було багато хлопчиків, які не викликала такого інтересу, як в інший старшій групі, де переважали дівчатка.
Старші діти справляються і з пропеванием двох звуків на один склад, наприклад, у пісні «Тінь-тінь» В. Калинникова ( «хвалився за-ай-ка, піди наздожене-ай-ка»).
Крім правильного виконання мелодії дітьми, вихователь повинен стежити за навиком вірного і виразного вимови слів, особливо їх закінчень. Наприклад, в пісні «Прапорці» Е. Тілічеевой діти співають «ми виходимо на парад з червоними (а не« червоними ») прапорцями» або в пісні «Парад на Красній площі» А. Островського наполегливо співають «ваезжает (а не« виїжджає » ) маршал »і т. д. Показ вихователя допомагає дітям уникнути неправильного вимови слів.
Помітивши помилки у вимові, педагог повинен виправити їх негайно. Однак деякі педагоги не приділяють уваги дикції дітей, і вони вимовляють слова пісні з млявою артикуляцією.
Виразно виконати пісню допомагає вихователю рада музичного керівника - які відтінки робити в пісні в зв'язку з художнім образом, які виділяти слова, де співати швидше, де - повільніше, де брати дихання.
Роль вихователя на музичних заняттях різна в залежності від змісту занять і від віку дітей. Вихователь може виконати нову пісню, співати разом з дітьми при розучуванні пісень і проведенні гри. Але особливо важливо участь вихователя в закріпленні навичок, отриманих дітьми на заняттях, т. Е. Спів з дітьми пісень у вільний від занять час. Так, діти старшої групи грали в ляльковий театр. Вони показували кішку, собаку і загадували загадки. Вихователь запропонував не тільки відгадувати загадки, але і співати про цих тварин. Діти з особливим інтересом заспівали пісню про «Жучку» Н. Кукловська, «сіреньких кішечку» В. Вітліна.
Влітку після гучної гри в стадо педагог зібрав на галявині дітей старшої групи і запропонував послухати пісню «Стадо» М. Раухвергера. Хлопці слухали із задоволенням. На прохання дітей педагог заспівав цю пісню ще раз, а потім запропонував заспівати разом пісню «На прогулянці» М. Красева, її хлопці почали розучувати на музичних заняттях, особливо повторили ті місця, в яких діти не завжди чисто интонировали.
на літньому святі діти інсценували пісню «На мосточке» А. Філіпенко. Після свята місток залишили для ігор, і діти по кілька разів поверталися до інсценування цієї пісні. Змінювалися і козлик, і вовк. Всі намагалися співати свої партії, а вихователь підтримував і направляв інтерес дітей до співу.
Педагоги різними способами можуть викликати у дітей інтерес до пісні. Деякі влаштовують з дітьми концерти. Заздалегідь планується репертуар пісень, які виконуються хором, індивідуально, невеликими групами. У програму включається виконання знайомої або нової пісні самим педагогом.
Виховуючи у дітей любов до пісні, треба розвивати дбайливе ставлення до неї, не дозволяти співати недбало, крикливо. Іноді буває, що діти починають пісню і припиняють, не закінчивши її, або група дітей співає одну пісню, а інші, заглушаючи їх, співають іншу. Вихователь розповідає: «Я часто пояснюю дітям, що пісню треба співати однаково красиво і добре як на музичних заняттях, так і на прогулянці, вдома, під час ігор. Бачачи, що спів переходить в пустощі, я забороняю співати, кажу: «Не шалі, не будеш нищити голосу, таку пісню неприємно слухати». Якщо я хочу закріпити якусь пісню або навчити дітей краще співати її, я як би ненароком починаю співати сама. Діти, почувши пісню, підспівують мені, що відстають в співі пропоную заспівати пісню разом зі мною ».
Інтерес педагога до музичного виховання дітей, його активну участь в цій роботі, узгодженість вихователя і музичного керівника - основні умови, які дають прекрасні результати - пісня проникає в життя дитячого саду.
При відсутності в дитячому садку музичного керівника вихователі самостійно ведуть музичну роботу з дітьми. При цьому вони можуть отримувати консультації в методичному кабінеті. Якщо з якої-небудь причини відвідування методичного кабінету утруднено, можна користуватися слуханням дитячих музичних радіопередач.
Важливо, щоб пісня звучала не тільки в стінах дитячого садка, а й удома. Тому треба вести відповідну роботу і з батьками, знайомлячи їх з дитячими піснями.
Не слід дозволяти дітям вдома співати пісні дорослих, які вони чують по радіо. Не кажучи вже про недоступність змісту таких пісень, слід пам'ятати, що їх виконання, особливо гучне, завдає шкоди слабким голосовим зв'язкам дитини.
МДОУ «Куртамишскій дитячий садок № 7»
Консультація для батьків
«Малюк і музика»
Музикальний керівник:
Дуже важливо, щоб дитина з ранніх років долучився до музики, навчився її слухати і розуміти. І тут дуже багато залежить від особливостей дитини, від того, наскільки розвинене його сприйняття.
Відомо, що діти відгукуються на музику в перші ж місяці життя: під впливом музики немовля пожвавлюється або заспокоюється. Яка мати не колише свого маленького звуками колискових пісень.
А от дехто з батьків зауважив, що деякі п'єси Баха або Генделя діють, не менш ефективно, ніж колискова. Вони ставлять на програвачі саме ці пластинки, коли потрібно дитину заспокоїти, вкласти спати.
Минає рік, і дитина прислухається до музики, він вже в змозі розуміти емоційний зміст її: в залежності від характеру музики малюк сумує або радіє. Року в чотири малюк вже може запам'ятати мелодію, відчуває ритм, динаміку музики, в стані зрозуміти нескладні музичні образи ( "гроза гуркоче", "солдати йдуть»). Цікаво, що під враженням сподобалася музики діти можуть влаштувати маленьку виставу: вони ходять по кімнаті і співають (іноді тримають який-небудь предмет перед ротом - це вони наслідують співакові, співає з мікрофоном), зображують балет, танцюють, копіюючи дорослих, і все це жваво, збуджено.
Зверніть увагу на те, як чує, як сприймає музику ваша дитина. Складати домашній музичний репертуар має сенс, тільки виходячи з сьогоднішніх можливостей дитини, з того рівня, якого він досяг у розумінні музики. Зрозуміло, можливості ці ви будете розвивати, а рівень підвищувати. Але, перш за все, потрібна твереза \u200b\u200bоцінка того, що є.
Композитор і критик Б. Асаф 'єв говорив: «Якщо музика не почута - не треба братися за аналіз. Почути - це зрозуміти ". Звичайно, говорив він ці слова стосовно дорослим людям, але вони цілком обгрунтовано можуть бути віднесені і до самих меленьким. Спробуйте розтлумачити малюкові, то, що він чує і що переживає, - т. Е. Проаналізуйте музику (нехай це зовсім нескладні дитячі п'єски або танцювальні мелодії). Але при цьому треба дотримуватися дві умови: по-перше, треба переконатися, що дитина музику чує, що вона виробляє на нього якесь враження (яке?), а по-друге , і вам повинна подобається та музика, про яку Ви говорите з дитиною, Ви повинні її чути, розуміти. Адже пояснити музику дуже важко,
тим більше якщо у вас немає спеціальної музичної освіти. В іншому, і фахівці не завжди знаходять вірні слова, коли намагаються висловити своє враження від музики. Допомагає чуйність, бажання, щоб і інший розділив ті почуття, які хвилюють тебе.
Які перші кроки можна зробити разом з дитиною? Можливо у вашій фонотеці є короткі п'єси, музика яких гранично яскраво, точно відтворює знайомі, зрозумілі дитині образи: "Політ джмеля" Римського-Корсакова, "Дитяча полька" М. Глінки, "Хвороба ляльки", "Нова лялька". Якщо немає, то їх варто придбати. Прослухавши їх разом з дитиною, запитаєте його, про що ця музика «розповідає», на що схожі почуті звуки. Діти вгадують із задоволенням, впізнавання приносить їм радість.
Наступного разу спробуйте прослухати дві або три коротенькі п'єси контрастні за звучанням: «Піонерський марш» Кабалевського і «Колискову» Шумана. Якщо ви запитаєте дитину, чим відрізняються один від одного ці п'єси, він, напевно, відповість, що одна весела, а друга, спокійна, тиха. Попросіть дитину взяти фарби і папір, і нехай він спробує зобразити свої враження в малюнках.
Тільки не підказуйте що йому малювати, - уяву у п'ятирічного розвинене досить добре, він може здивувати і вразити своїм малюнком. Якщо у дитини немає навичок малювання, попросіть його хоча б назвати ті фарби, які, на його думку, підходять до сумної музики і музики веселою. Як правило, діти, співвідносять
з веселою музикою теплі тони: Червоний, жовтий;
з сумною - холодні; синій, блакитний, сірий.
І в подальшому, коли ви будете слухати з дитиною музику, просите його висловити свої враження від неї за допомогою фарб.
Новий крок Ви можете зробити, давши дитині уявлення про динамічні контрасти в музиці. Що це означає? Прослухайте п'єсу Е. Гріга «Подорож гномів". Ясно, що спочатку гноми наближаються, потім йдуть: звучання спочатку тихе, потім наростає, в кінці кроки віддаляються. Динамічними контрастами відрізняються п'єси Чайковського з «Дитячого альбому»: в них звучання побудовано в різних ритмах і темпах. ось марширують бадьоро і весело олов'яні солдатики, а ось зітхає лялька в п'єсі «Хвороба ляльки».
Зрозуміло, рано чекати від малюка розуміння складної симфонічної музики, але важливо чує він її, чи сприймає сам характер мелодії, чи може розрізнити, - ось в музиці виникла танцювальна тема, ось звучить
марш, ось музика радісна, а потім раптом стала такою сумною .... Якщо малюк чує, розрізняє це, значить, Ви разом з ним зробили великі успіхи.
Постарайтеся, щоб ваші розмови і заняття були нудними, нудними, це відбиває у дитини будь-яке бажання слухати платівки.
Покличте на допомогу гру. Ви розповідаєте про марш - нехай дитина відбиває такт брязкальцем або візьме в руки олов'яного солдатика і змусить його марширувати по столу в такт музиці. Ви поставили на програвач платівку з танцювальної мелодією - хлопайте в долоні в такт спробуйте зобразити ритм в рухах, захопіть дитини, щоб він теж почав рухатися, танцювати.
Зверніть увагу на звучання інструментів в музиці, написаній для оркестру, - ось виконує соло скрипка, ось - труба, барабан ...
Розкажіть, що є струнні інструменти:
Рекомендуємо слухати разом з дітьми: «Брехуха» Прокоф'єва, «Казка про дурне мишеня» Прицкера «Чотири пісні - жарти» Кабалевського, «Веселі пісні» Слонімського. «Дитячий альбом» Хачатуряна, дитячі казки, комплект пластинок "Музика в дитячому садку", звуковий журнал "Колобок".
Слідкуйте за дитячими музичними передачами по радіо і телебаченню.
МДОУ «Куртамишскій дитячий садок № 7»
Консультація для батьків
«Разом з батьками»
Музикальний керівник:
Як прищепити дітям музичний смак, як зайняти їх, як поставити домашній спектакль, організувати веселий свято вдома, яку музику слухати з дітьми в прямому сенсі з колиски?
Важливу роль у становленні особистості дитини, у розвитку його творчих здібностей, як відомо, грає спілкування з дорослим. Шановні батьки! Не шкодуйте на це ні часу, ні душевних сил.
Зрозуміло, у вашій фонотеці необхідна музика - народна, авторська, класична, адресована найменшим. Важливо, щоб музика увійшла в життя дитини, стала невід'ємною частиною його існування, щоб викликала тільки позитивні емоції. Кожне спілкування з музичним твором - улюбленим, знайомим і новим - повинно викликати радісні почуття.
Неоціненну допомогу нададуть вам російські народні потешки - пісеньки. Ви з успіхом можете застосовувати їх в будь-яких життєвих ситуаціях: вмиваючи дитини, причісуючи, гуляючи з ним, під час годування, граючи з ним. Пісеньок - потешек дуже багато. Ось деякі з них, які зроблять спілкування з дитиною більш цікавим і змістовним. Наспівуйте пісеньку, виконуйте разом всі рухи, про які йде мова в потешке.
«Водичка, водичка»
Водичка, водичка,
Умою моє личко,
Щоб оченята блищали,
Щоб щічки червоніли,
Щоб сміявся роток,
Щоб кусався зубок.
«Рости, коса, до пояса»
Рости, коса, до пояса,
Чи не впустила ні волоса.
Рости, косинька, до п'ят -
Все волосонькі в ряд.
Рости, коса, що не плутайся -
Маму, дочка, слухайся.
Для розвитку ритму «Ноги і ніжки»
Великі ноги йшли по дорозі:
Топ, топ, топ, топ, топ, топ!
маленькі ніжки
бігли по доріжці:
Топ, топ, топ, топ, топ,
Топ, топ, топ, топ, топ!
(Можна отстукивать ритм кубиками або дерев'яними ложками)
«Ти мороз-мороз-мороз»
Ти мороз-мороз-мороз,
Чи не показуй свій ніс!
Іди швидше додому,
Відводило холоднечу з собою.
А ми саночки візьмемо,
Ми на вулицю підемо.
Не будеш варити кашу колі
А тпру, тпру, тпру!
А тпру, тпру, тпру!
«Ладушки, ладушки»!
Ладушки, ладушки!
Де були? - У бабусі.
Що їли? - Кашку.
Що пили? - бражку.
Попили, поїли,
Шу-у-у - полетіли,
На головку сіли,
Ладушки заспівали.
Хлопки в долоні.
"Ми йдемо"
Ми йдемо, ми йдемо,
Голосно пісеньку співаємо!
Стрибнемо раз, та стрибнемо два,
Стрибати раді ми завжди!
Ми йдемо, ми йдемо,
Голосно пісеньку співаємо!
(Ю. Островський)
Укладаючи ляльку, зайчика або ведмедика можна заспівати їм колискову пісеньку.
Баю баюшки баю,
Чи не ложіся на краю.
Прийде сіренький вовчок
І вхопить за бочок.
І потягне під лісок,
Під Ракитова кусток!
Баю баюшки баю,
Під Ракитова кусток.
Баю, баю, баю-бай,
Спи мій ведмедик, засинай.
Ти закрий, закрий око,
Ти поспи, поспи годинку.
Баю, баю, баю-бай,
Спи мій ведмедик, засинай.
Дитячі музичні інструменти. Добре, якщо ви купите дитині музичні іграшки - брязкальце, або маленький барабан, або бубон. Ці найпростіші музичні інструменти допомагають розвивати музичний
слух, музичну пам'ять, почуття ритму, вміння слухати музичний твір. Акомпануючи собі на бубні (або барабані, дерев'яних ложках, інших дитячих шумових музичних інструментах), ви можете розучити пісеньки різного характеру. Ось деякі з них.
1. попрямував ніжки - Топ, топ, топ!
Прямо по доріжці - Топ, топ, топ!
2. Ну-ка, веселіше - Топ, топ, топ!
Ось як ми вміємо - Топ, топ, топ!
3. Тупають чобітки - Топ, топ, топ!
Це наші ніжки - Топ, топ, топ!
(Наспівуючи, грати на барабані або ложках).
«Брязкальце»
Дзвени, дзвени, погремушечка,
Ти дзвени веселіше, погремушечка.
МДОУ «Куртамишскій дитячий садок № 7»
Консультація для вихователів
«Посібника і музично-дидактичні ігри»
Музикальний керівник:
Дидактичні посібники та ігри сприяють музично-сенсорному розвитку дитини. З їх допомогою діти вчаться розрізняти звуки по висоті тембру, відзначати ритмічний малюнок, стежити за напрямком руху мелодії; розвиваються творчі здібності хлопців, підвищується інтерес до музики, бажання частіше її слухати, грати на інструментах.
Вихователю необхідно знати, як робити ці посібники, вміти ними користуватися на музичних заняттях і в години дозвілля дітей.
У педагогічній практиці можна широко використовувати таке дидактичний посібник, як, наприклад, «Музичне лото», призначене для розвитку у дітей уміння уважно слухати і розрізняти знайомі мелодії. Лото складається з набору органчика, однакових за формою і кольором, дерев'яних пластинок-карток і різнокольорових фішок. На органчика виконуються популярні дитячі пісні. Діти вгадують їх, називають і закривають кольоровий фішкою картинку (на картці), яка відповідає музичному образу. Якщо звучала мелодія пісеньки про зайчика, то хлопці закривають картинку з його зображенням. Картки лунають перед грою. Виграє дитина, правильно закрив фішками все картинки на своїй картці.
Промисловим способом виготовляються всілякі дудочки, свистульки, барабанчики, брязкальця та інші музичні іграшки, інструменти, які можуть використовуватися в якості дидактичних посібників.
Щоб організувати музично-дидактичну гру на розрізнення тембру, наприклад «Вгадай, який інструмент звучить», вихователь підбирає кілька інструментів, контрастних за звучанням (барабан, металофон, дзвіночок, триола). Граючи на одному з них, він пропонує по черзі кожному учаснику визначити на слух, на якому інструменті він грає.
З нотних видань можна використовувати «Музичний буквар». Він містить багато цікавих пісеньок-вправ, за допомогою яких в ігровій формі засвоюються початкові відомості нотної грамоти. Яскраві ілюстрації привертають увагу дітей і допомагають виконати завдання. У додатку книга має нотне лото, нотоносець, ноти-кружечки, за допомогою яких можна зробити безліч різних посібників для занять та ігор. Наприклад, картки нотного лото (вузькі і широкі) вирізаються і наклеюються на оксамитову папір, після чого діти можуть викладати з них на фланелеграфе заданий ритмічний малюнок.
На основі «Музичного букваря» можна зробити дидактичний посібник, яке добре використовувати на музичних заняттях. Для цього ілюстрації книги треба збільшити приблизно в 2-3 рази (зробити знімки або малюнки більшого формату Деякі іграшки-саморобки для дитячих ігор (рояль, телевізор, електропрогравач і ін.) Можуть зробити вихователі та батьки. Успіх виготовлення таких посібників залежить від умінь творчості , винахідливості. Матеріал може бути найрізноманітнішим: коробки, котушки з-під ниток, чурбачки і т п.
Особливо привертають хлопців іграшки-саморобки, що імітують справжні музичні інструменти, наприклад піаніно з «німий» (незвучащей) клавіатурою.
Посібники-саморобки - музичну «драбинку» і фланелеграф - можна з успіхом використовувати на заняттях і в години самостійної діяльності.
«Драбинку» виготовляють з дощечок у вигляді підставки, на якій кріпляться металеві пластинки (зняті з металофона), відповідні щаблях натурального мажорного звукоряду. На окремій паличці зміцнюється лялька-матрьошка, яка буде «ходити» по сходинках драбинки. Таке посібник знайомить дітей з поняттями «висота», «тривалість звуку», «напрямок руху мелодії» і одночасно є музичним інструментом, на якому можна виконати нескладні пісеньки.
Фланелеграф є дошку (100 X 70 см), обтягнуту з одного боку фланеллю і укріплену на дерев'яній підставці. Зверху на фланель наклеюються вузькі смужки оксамитового паперу, що зображують нотний стан, на якому викладаються ноти-кружечки і картки нотного лото.
В останні роки проведені дослідження, які доводять необхідність і можливість використання наочних посібників, що дозволяють залучати дітей дошкільного віку до активного сприйняття музики. З цією метою розроблено дидактичні посібники, які допомагають педагогу познайомити дітей в доступній формі з такими відносно складними поняттями в музиці, як музичний жанр, форма музичного твору, а також з окремими засобами музичної виразності і основними властивостями музичного звуку.
Наприклад, для розвитку у дітей умінь визначати різний характер музики в двох-Трьохчастинному музичному творі можна зробити таку допомогу. Невелика дерев'яна дощечка (у вигляді прямокутника) ділиться двома вертикальними лініями на три квадрата На одному з них дається зображення усміхненого сонечка, на іншому - сонечка, трохи прикритого хмаркою (засинає), на третьому намальована хмаринка. Такі ж квадрати лунають дітям. Всі ці малюнки як би умовно відповідають різному характеру музики - бадьорого, життєрадісного; спокійного колискову; сумного. Слухаючи музику того чи іншого характеру, діти закривають квадратом відповідне зображення на дощечці.
За цим же принципом можна зробити посібники для визначення жанру музики. На дерев'яній дошці зображуються будьонівка, червона шапочка, шапочка клоуна. Слухаючи твори цих жанрів (наприклад, твори Д. Кабалевського «Кавалерійська» «Вальс», «Клоуни»), діти кольоровими фішками закривають відповідні зображення на дощечці в тій послідовності, в якій виконувалися твори.
Посібники цього типу можна використовувати і для ознайомлення дітей з різновидами всередині одного жанру, наприклад танцювального або маршового. У цьому випадку на дощечці повинні бути інші зображення. Так, для визначення танцювальних жанрів можна використовувати малюнки: а) танцюючої дівчинки в російській сарафані (танцювальна); б) дівчинки і хлопчика, які виконують веселу польку; в) дівчинки, яка танцює вальс.
Для визначення різних маршів (наприклад, при виконанні трьох маршів Д. Кабалевського - «Піонери», «Солдати-фізкультурники», «Дерев'яні солдатики») на дощечці дається зображення бадьоро крокують піонерів, марширування солдатів і дерев'яних солдатиків.
Різні умовні позначення (наприклад, різні за кольором геометричні фігури) Можна використовувати для визначення частин в музиці, музичних фраз і пропозицій, вступу і висновку. Фігури викладаються на фланелеграфе. При цьому різні частини в музичному творі можуть позначатися фігурами різного кольору, Повторювані частини - фігурами однакового кольору, музичний вступ і висновок - іншими будь-якими геометричними фігурами.
На музичних заняттях діти отримують початкове уявлення про деяких засобах музичної виразності, основні властивості музичного звуку. Так, для того щоб діти могли відчути темп в музиці, познайомитися з його змінами, добре використовувати посібники типу «Карусель», «Потяг». Посібник «Карусель» - це невелика іграшка (з дерева або пластмаси), у якій вільно обертається верхня частина. Дітям пропонують одночасно зі звучанням музики обертати рукою карусель відповідно до умов, що змінюються темпом музики (повільно, потім поступово прискорюючи до швидкого темпу і знову уповільнюючи до кінця п'єси).
Посібник «Поїзд» складається з прямокутного поля із зображенням залізничного полотна і невеликого паровозика з вагончиками. Педагог ставить на рейки потяг і пропонує дітям вирушити в подорож під музику, яку спочатку пропонує просто послухати. Під час повторного прослуховування будь-хто з дітей пересуває поїзд відповідно до того, як звучить музика - швидко, повільно, прискорюючи або сповільнюючи рух.
Посібник «Голосно - тихо» дає уявлення про динамічні зміни в музиці. Подання про різній силі звучання музики зв'язується у дітей з різною силою звучання музичного інструменту (гучне звучання, не дуже гучне і тихе). Дається зображення великого, середнього і маленького акордеона або будь-якого іншого музичного інструменту. Діти викладають ту картку, яка відповідає даній силі звучання інструменту, великим, середнім або маленькому акордеону.
Для формування уявлень про ритмі можна використовувати посібник «Склади ритм», яке складається з набору брусків, різних за величиною і кольором (10 однакових за кольором і 20 іншого кольору за величиною в два рази менше). Після повторного виконання знайомої поспівки ( «Скок, скок, поскок», «Сорока-сорока», російські народні мелодії та ін.) Діти отстукивают ритм кубиками, а потім викладають брусочки відповідно до ритмом кожної. музичної фрази: великими позначають довгі звуки, а маленькими - короткі.
Для закріплення у дітей уявлення про тембрі звучання різних музичних інструментів використовується посібник «Музичний будиночок» (площинне зображення будиночка з дахом і шістьма віконцями, вісім карток за розміром віконець із зображенням різних музичних інструментів: бубна, барабана, трикутника, металофона, гітари, тріолі, тарілок, брязкальця). Дітям показують казковий будиночок, в якому живуть музиканти, що грають на інструментах, пропонують послухати і визначити, на якому інструменті грає музикант, який живе в першій кімнаті, у другій, третій і т. Д. В цей час педагог (так, щоб діти не бачили ) виконує знайому дітям попевку на тому чи іншому інструменті. Дитина вибирає картку з зображенням цього інструменту і закриває нею одне з віконець будиночка. І так до тих пір, поки всі віконця НЕ будуть закриті.
Більш наочне уявлення про регістрах в музиці дає дидактичний посібник «Хто співає?». Три дерев'яні фігурки вставляються в невеликі поглиблення, зроблені в підставках. Вихователь показує дітям фігурки і пояснює: «Це сім'я - тато, мама і їх маленький синок. Вони всі люблять співати. У тата голос низький, у мами - середній, а у синочка - високий ». Діти слухають три музичні уривка або три невеликі п'єси, звучать в низькому, середньому і високому регістрах (послідовність виконання п'єс може змінюватися).
Прослухавши звучання того чи іншого уривка, дитина вибирає потрібну фігурку і вставляє її в поглиблення на підставці.
Між музично-дидактичними посібниками та музично-дидактичними іграми багато спільного. І ті й інші служать навчальним цілям і спрямовані на розвиток у дітей уявлень про властивості музичної мови. Однак є і відмінність. Музично-дидактичні ігри мають свій ігровий сюжет, ігрова дія, правила, яких необхідно дотримуватися. Діти з задоволенням в них грають і на музичних заняттях, і в своїй самостійної діяльності.
Музично-дидактичні ігри можна поділити на ігри з використанням образних іграшок, рухливі і настільно-друковані. Так, наприклад, з дітьми молодшого дошкільного віку проводиться гра «Як ти гадаєш, хто співає», в якій вихователь використовує різні іграшки, що зображують птахів, тварин і передають їх голоси. Якщо таких озвучених іграшок немає, то вихователь сам озвучує їх, використовуючи звуконаслідування з голосу. При цьому він ховає іграшки за невеликий (настільної) ширмою, пропонуючи дітям дізнатися, хто співає. Дізнавшись тварина, дитина називає його і повторює за дорослим звуконаслідування ( «гав-гав», «му-му», «мяу-мяу» і т. Д.). Потім педагог дістає з-за ширми іграшку, яка звучала, і показує її дітям У практиці широко застосовуються і рухливі музично-дидактичні ігри. Вони допомагають сформувати у дітей уявлення про властивості музичного звуку. Наприклад, гра «Ну-ка, вгадай-ка» - для дітей середнього дошкільного віку - спрямована на розвиток уявлення про висоту звуків, гра «Як ти гадаєш, хто співає» - для дітей старшого дошкільного віку - на розвиток уявлення про тембрі, гра «Музичні молоточки »- для дітей середньої групи - вчить розрізняти тривалість звуків. Ці та інші ігри такого типу включені в серію збірників «Музика в дитячому садку», призначених для кожної вікової групи і є посібником до «Програмі виховання і навчання в дитячому садку».
Серед музично-дидактичних ігор найбільш численну групу складають настільно-друковані. Вони набули найбільшого поширення в практиці. Оскільки наша промисловість в даний час не виробляє у достатній кількості та асортименті подібні ігри, в кожному дошкільному закладі музично-дидактичні ігри робляться руками вихователів, музичних керівників, батьків.
Наведемо як приклад декілька таких ігор. Вправляючи дітей молодшої групи в розрізненні звуків по висоті, педагог викладає на столі картки із зображенням тварин, наприклад кішки і кошенят (окремо), великий собаки і маленької собачки, великого птаха і пташенят. Потім, наслідуючи голосу якої-небудь тварини, педагог передає голосом, високий або низький звук. Діти по висоті звуку визначають, хто нявкав, кішка або кошеня, хто гавкав, велика собака або маленька собачка, і т. Д. Після цього вони знаходять на столі і відбирають відповідну картку.
У старшому дошкільному віці можна запропонувати пограти в музично-дидактичну гру «Дізнайся пісеньку». Ця гра розвиває музичну пам'ять, спонукає дітей до розрізнення і запам'ятовування ритмічного малюнка нескладних попевок. Гра проводиться в такий спосіб. Вибирається ведучий (вихователь або дитина). Йому дають набір карток із зображенням ритмічного малюнка добре знайомих дітям попевок (наприклад, з «Музичного букваря»). У грі можуть брати участь кілька дітей.
Ведучий бере одну картку з набору і показує її граючим. Той з дітей, хто дізнається Попенко, повинен її назвати і заспівати. За правильну відповідь вручається фішка. Гра продовжується до тих пір, поки не будуть використані всі картки з набору. А виграє той, хто отримав більше фішок.
Технічні засоби навчання (ТСО)
Засоби масової інформації - радіо, телебачення, кіно - надають велике емоційне і виховний вплив на глядачів і слухачів.
У багатьох навчальних закладах нашої країни і за кордоном використання ТСО стало невід'ємною частиною навчально-виховного процесу як найбільш ефективних методів викладання.
Науково-технічний прогрес пов'язаний з розвитком науки, техніки і всієї системи народної освіти. Тому використання ТСО в дитячому саду набуває все більшого значення.
Музичне виховання дошкільника передбачає розвиток у нього музичного слуху, тісно пов'язаного з розвитком музично-слухових уявлень, опорою на наочно-зорові і моторно-рухові відчуття. Включення в цей процес таких технічних засобів, як радіо і телебачення, допоможе педагогам у їхній роботі.
Що ж таке ТСО, застосовувані в дошкільній педагогіці? Це аудіовізуальні, т. Е. Слухо-зорові засоби: екранні, звукові, екранно-звукові.
До екранним засобам ставляться німі кінофільми, діафільми та діапозитиви. До звуковим - магнітні записи, грамплатівки, радіопередачі. До екранно-звукових - звукові кінофільми, озвучені діапозитиви і діафільми, навчальні телепередачі.
Грамзапись доступна педагогам і може забезпечити високий рівень виконання різних музичних творів, дає наочне уявлення про інструментальну і вокальній музиці, знайомить зі звучанням хору, оркестру.
Всесоюзна студія грамзапису «Мелодія» випускає комплекти платівок «Музика для слухання в дитячому садку», які включають твори для слухання, підспівування, музику для рухів, народні мелодії. Більшість цих творів - з репертуару «Програми виховання і навчання в дитячому садку» Крім цього, фірма «Мелодія» випускає платівки із записом казок, інсценівок, дитячих опер (наприклад, «Мойдодир» Ю. Левітіна, «Пісенька в лісі» Р. Бойко , «Вовк і семеро козенят» М. Коваля, «Неслухняні тісто» М. Черняка та ін.).
Грамзапису можна використовувати в ході музичних занятті, а також для організації свят, розвазі, в самостійної дитячої діяльності і т. Д.
Магнітофонний запис, що дозволяє записати матеріал і відразу його прослухати, значно збагачує педагогічний про-
Можна записати необхідні педагогу музичні твори, скласти музично-літературну композицію для розваг, дитячих свят, лялькових вистав, в зручний організувати прослуховування. Магнітофон дає також можливість Фіксувати вдале або менш вдалого виконання дітьми пісень імпровізацій, і, прослуховуючи їх з хлопцями, педагог активізує їхню увагу, викликає прагнення виправити свої помилки У разі відсутності музичного інструменту магнітофон і грамзапись можуть його замінити для проведення занять.
Радіо і телебачення збагачують дитячі враження, виховують морально і естетично, вчать любити і розуміти музику. Однак необхідно пам'ятати про обов'язкове дотримання гігієнічних умов при організації прослуховування радіопередач або перегляді телепередач. Звук і зображення повинні бути якісними. Маленьких глядачів і слухачів розсаджують так, щоб всім було досить добре видно і чутно. Необхідно пам'ятати про те, що зайве навантаження діє на організм дитини негативно, тому дошкільнятам слід проводити перед екраном телевізорів не більше 20 хвилин в день. Сторонні шуми і розмови не повинні відволікати дітей. Педагог зрідка, по ходу передачі дає необхідні пояснення.
Всесоюзне радіо і Центральне телебачення постійно проводять цикли передач для дошкільного віку: «Радіо - малюкам», «В гостях у казки», «На добраніч, малята» і ін. У цих передачах багато музики і пісень, які хлопці запам'ятовують, з задоволенням слухають і самі співають.
Нерідко учасниками радіопередач стають вихованці дитячих садів. Вони виконують пісні, читають вірші, інсценують розповіді, казки. Ці виступи завжди викликають у слухачів передачу великий інтерес.
Слухаючи передачі, діти стають ніби співучасниками подій. Вони переживають за своїх героїв: Буратіно, Вінні-Пуха, Чебурашку і ін., Радіють разом з ними.
Діапозитиви і діафільми відносяться до статичних наочним засобам навчання і проектуються на екран за допомогою апаратів. Діапозитив має свої переваги: \u200b\u200bдає можливість отримати світлову картину великого розміру. Діафільми, або діапозитивних фільм, - це діапозитиви, надруковані на кіноплівці. Тут, на відміну від диапозитива, зображення і текст пов'язані між собою. У дитячому садку широко використовуються німі і озвучені діафільми.
Діапозитиви і діафільми поглиблюють і розширюють уявлення дітей про навколишній, сприяють накопиченню цікавих вражень. Показ їх добре поєднувати з музичним супроводом. Музика підсилює враження від того, що діти бачать на екрані, допомагає сприйняттю змісту.
В даний час у продажу є і озвучені діафільми
в комплекті з грамплатівки, що також може надати допомогу в повсякденній роботі вихователя з дітьми.
всі перераховані технічні засоби мають певні переваги, але лише комплексне їх використання зможе допомогти в справі успішного навчання і виховання дошкільнят.
Музично-дидактичні ігри, посібники, іграшки-саморобки різноманітні за своєю конструкцією та призначенням. Їх використання на музичних заняттях і в години самостійної діяльності активізує дітей і дозволяє в доступній цікавій формі наблизити дитину до музики.
Методика музичного виховання в дитячому садку: «Дошк. виховання »/, та ін .; Під ред. . - 3-е изд., Испр. і доп. - М .: Просвещение, 1989. - 270 с .: нот.
Важливе завдання музичного виховання - сформувати у дітей здатність до самостійної музичної діяльності, домогтися того, щоб вони за власною ініціативою слухали музику, співали, грали на дитячих музичних інструментах, інсценували пісні, водили хороводи. Здатні до музики діти, як відомо, за власною ініціативою, без зовнішніх спонукань захоплено займаються музикою: слухають її, складають найпростіші мелодії, грають і т.д.
Від самостійної музичної діяльності слід відрізняти зовні подібне їй явище, яке полягає в тому, що діти як би наслідують дорослих: копіюють руху, прагнуть передати манеру виконання балерини, але не рухаються ритмічно відповідно до музики. В цьому випадку діти здійснюють не музичну, а ігрову діяльність: вони грають в «концерт». Зрозуміло, ветой ігрової діяльності часто мають місце окремі елементи музичної діяльності. Говорити про самостійну діяльність дошкільнят можна тільки в тому випадку, якщо вона сформована на певному рівні. Це є необхідною умовою виховного ефекту даної діяльності.
Джерела самостійної музичної діяльності.
Джерелом - вшіроком сенсі слова - самостійної музичної діяльності є навколишнє дитини дійсність. Можна без перебільшення сказати, що сучасна дитина живе в міремузикі. Він з дитинства слухає радіо, магнітофон, дивиться телевізор. Музика входить в життя дитини з перших днів його життя. Однак основним джерелом його самостійної діяльності є музичні заняття.
Важливе місце належить свят і розваг, які надовго запам'ятовуються впамяті дітей, і спогади про яких часто спонукають дітей до самостійного музичної діяльності.
Різноманітні її джерела в повсякденному житті дітей в дитячому садку і вдома. До них можна віднести дитячі радіо- і телепередачі, гру на музичних інструментах і спів в колі сім'ї і т.д.
Види самостійної музичної діяльності
Розглянемо, як застосовуються дітьми різні види музичної діяльності в умовах самостійного дитячого музикування.
Музичні гри і танці мають великі можливості для самостійних дій дітей. Часто вони включаються в сюжетно-рольові ігри, і часом танець, спів займають провідне місце. Серед ігор основне місце займають «музичні заняття» і концерти, засновані на досвіді, набутому дітьми на заняттях.
Граючи в музичне заняття, хлопці розподіляють ролі вихователя, музичного керівника. В процесі гри копіюють структуру заняття, поведінку і інтонації дорослих. (Приклад: з ляльками)
У концерті діти організовують чергування різних номерів, виконуваних групою дітей- «артистів», для своїх товаріщей- «глядачів». Одним з варіантів гри можна назвати оркестр.
Значними для музичного розвитку дошкільнят є ігри, в яких відзначаються творчі прояви, діти складають поспівки, пісеньки, придумують танці, використовуючи знайомі руху.
Діти в самостійної музичної діяльності часто застосовують гру на ДМИ. У самостійній практиці дітей може мати місце і слухання музики. Вихователь на їхнє прохання використовує магнітофон, і все разом слухають вокальну та інструментальну музику.
Діти яскраво виявляють прагнення до самостійної музичної діяльності, за власною ініціативою застосовують свій музичний досвід в найрізноманітніших видах музичної практики.
Керівництво самостійною музичною діяльністю дітей
Керівництво дитячим музицированием значно відрізняється від прийомів виховання і навчання на заняттях. На заняттях дорослий визначає зміст і форму організації музичної діяльності. У самостійній діяльності дитина сам вибирає собі заняття, реалізує свої задуми.
Але це не означає, що він наданий самому собі, що дорослий не приходить йому на допомогу в потрібний момент. Просто змінюється характер керівництва, який стає більш непрямим:
по перше , Вихователь намагається вплинути на музичні враження дитини, отримані ним в дитячому саду і сім'ї;
по-друге , Вихователь організовує умови, що сприяють розгортанню діяльності дітей з їх ініціативи;
по-третє, вихователь повинен бути тактовним, стати як би співучасником дитячих ігор.
Тісні зв'язки встановлюються між навчанням на заняттях і розвитком самостійної діяльності дітей поза ними. Багато що, що дитина застосовує у своїй самостійної практики, він прямо переносить з досвіду своїх активних дій на заняттях. Перш за все, це музичний репертуар: ігри, танці, поспівки, які дитина добре засвоїв, з великим задоволенням виконуються ним у іграх, на прогулянках.
Крім занять, певний вплив має участь в ранках і розвагах. Найбільш яскраві моменти ігор, танців, інсценівок діти переносять в повсякденну діяльність.
Самостійна музична діяльність вимагає створення зовнішніх умов, матеріального середовища. Дітям важливо мати свій "музичний куточок". Він міститься в найбільш віддаленому місці. У розпорядженні дітей повинно знаходитися невелика кількість музичних інструментів, настільних музично-дидактичних ігор, різних саморобок-нот, піаніно з намальованою клавіатурою і т. Д.
Вихователь повинен цікавитися, каковомузикальное оточення дитини всім'ї.
Зрозуміло, на дітей вліяютне тільки дитячі музичні передачі, вони охоплюють і запам'ятовують дорослі пісні і танці. Слід попереджати батьків, що надмірна інформація, перевантаження враженнями шкідливо впливає на незміцнілу нервову систему дошкільнят.
Роль вихователя і музичного керівника
У перші дні вкаждом новомгоду вихователь придивляється до дітей: хто чим цікавиться, чи є діти, які зовсім не беруть участь вмузіцірованіі. Вихователя повинно турбувати, чому це відбувається. Іноді провідні ролі дістаються одним і тим же дітям. Це відбувається не тільки тому, що дитина проявляє інтерес до музикування, але й тому, що він хоче лідирувати. Інші ж діти, навпаки, дуже тягнуться до цієї діяльності, але вони боязкі, нерішучі і лише поглядають на музицирующих дітей. Вихователь не повинен залишатися до цього байдужим. Важливо створити для всіх оптимальні, найбільш сприятливі умови. На основі своіхнаблюденій вихователь організовує кожну дитину, намагається зацікавити кожного музичною діяльністю.
Основна лінія поведінки вихователя вруководстве музичної самостійною діяльністю дітей - це його участь у ній . Дорослий як би радиться з дітьми: "" Як би нам краще розкласти музичні інструменти, щоб всім було зручно брати їх і грати? » «Я ось як вмію грати», - каже дорослий і показує прийом гри на інструменті і тут же відходить. Дитина розуміє свою помилку і продовжує грати. «Знаєте, яку я пісню люблю? - каже вихователь і програє диск, - Добре б нам зробити бібліотечку компакт-дисків. Можна вирізати кружальця-диски і на них намалювати, про що грає музика ». (Гра «Музичний магазин») Таких прикладів чимало. Вихователь то включається в спільну гру, То як би показує свої вміння, то регулює участь малоактивних, або навпаки, надмірно активних дітей і т.д.
Плануючи прийоми керівництва музицированием, вихователь намічає такі моменти: що треба внести нового в обладнання музичної діяльності (інструменти, посібники, саморобні іграшки і т.д.); в якому порядку доцільно це зробити, за ким треба поспостерігати, щоб з'ясувати інтереси, схильності дітей; якого виду діяльності віддають перевагу діти і не однобічні чи їх інтереси.
До планування вихователю необхідно підходити творчо. Не можна весь час обмежуватися формулюванням «вчити дітей», а, з огляду на завдання виховання на даний момент, говорити: «заохочувати дітей», «сприяти», «стимулювати», «поспостерігати», «порушувати інтерес», «поправити помилку», «заспівати самої »,« координувати взаємини дітей »і т. д. Це не просто заміна одних словдругімі, а принципово відмінний підхід, що характеризує особливості тактовного співучасті в самостійної діяльності дітей.
Як було показано, за загальну постановку музичної самостійної діяльності дітей відповідає вихователь. Повсякденна робота з дітьми, знання їхніх інтересів і здібностей дають можливість вихователю виконувати своє завдання якісно і відповідально.
Музичний керівник бере активну участь у розвитку самостійної музичної діяльності дітей. Він забезпечує на заняттях освоєння необхідного репертуару, способів музичної діяльності, допомагає вихователю підвищити якість його співу, танцю, гри на інструментах. Спільно продумується планування роботи, організація зон в приміщенні групи, де дітям можна буде грати. Так, лише в спільній роботі музичного керівника і вихователя криється причина успіхів дітей.
Особливості керівництва самостійною музичною діяльністю дітей в різних вікових групах
Для дітей другий молодшої та середньої груп особливе значення має залучення до самостійної діяльності, оскільки багато з власної ініціативи музикою, як правило, не займаються. Вихователь повинен всіляко заохочувати ініціативу дітей, навіть в тому випадку, коли їх діяльність досить недосконала. На перших порах це найголовніше. Разом з тим, не можна залишати поза увагою власне керівництво їх діяльністю, перш за все усунення недоліків. Вихователь не повинен проходити повз, наприклад, фальшивого співу або безладного стукання по інструментах. Однак зауваження слід робити так, щоб у дітей не пропав інтерес до музикування. Не можна протиставляти одну дитину іншому. Важливо при цьому підкреслити ті зрушення, які відбулися у виконанні дитини ( «Сьогодні ти танцюєш краще, ніж учора, а якщо спробуєш, будеш танцювати ще краще!»). Для того, щоб заохотити слухання музики вихователю потрібно провести бесіду в групі, з'ясувати, яку музику діти слухають будинку, порекомендувати їм цей віддеятельності.
Велике значення допомоги вихователя при колективних діях
дітей, наприклад, в процесі музично-дидактичних ігор. Це пояснюється тим, що організувати своюдіяльність діти не можуть і для їхніх дій характерна дисгармонія, яка іноді переходить в конфлікти: дехто порушує правила гри, хтось незадоволений своєю роллю, а деякі хочуть вето час грати голосно на барабані, розбудовуючи всюігру. Тому спочатку вихователь повинен брати на себе функцію організатора і контролера. Тільки до кінця року можна поступово передавати функції організатора окремим дітям.
Важливо, щоб діти не заважали один одному. Потрібно привчити їх грати і співати не дуже голосно, мотивуючи ці тим, що, по-перше, голосно співати не дуже красиво, а по-друге, не можна заважати іншим.
В старшій групі , Заохочуючи дітей до самостійного музичної діяльності, слід враховувати, що до цього часу у них з'являється інтерес до її окремим видам. Тому тут слід стимулювати дітей до конкретного виду діяльності, наприклад, співу, грі на музичних інструментах і т, д. Багато дітей відчувають себе недостатньо впевнено. Тому потрібно планувати індивідуальну роботу, наприклад, спів без супроводу. Отримавши схвальну оцінку вихователя, діти відчують себе впевнено, з бажанням співатимуть за власною ініціативою.
З огляду на те, що старші дошкільнята часто наспівують популярні пісні, вихователь повинен стежити за тим, щоб при цьому вони не спотворювали мелодію. У тих випадках, коли дитині важко відтворити мелодію, вихователю треба проспівати її кілька разів правильно. В процесі ритміки потрібно не тільки заохочувати танці з власної ініціативи дітей, а й фіксувати естетичну привабливість рухів. Важливо, щоб діти не копіювали механічно руху вихователя або інших дітей.
У цьому віці слід заохочувати ініціативу дітей, привчати їх приймати самостійні рішення. Саме тому не можна нав'язувати дітям готові рішення, а потрібно стимулювати їх пошуки. Наприклад, вихователь пропонує: «Сьогодні день народження Ані, і кожен повинен піднести їй музичний подарунок (заспівати, станцювати і т.п.)». Або: «Давайте подумаємо, який концерт влаштувати для Вані, який прийшов до нас в дитячий сад після хвороби» і т.д.
При керівництві самостійною музичною діяльністю дітей підготовчої до школи групи слід враховувати нерівномірність розвитку окремих форм музичної діяльності і поява внаслідок цього деяких протиріч. Так, наприклад, розвиток в слуханні музики істотно випереджає розвиток співочих можливостей дітей. Більшість дітей охоче займається самостійною музичною діяльністю, але деякі не приймають в ній участі. По всій видимості, еторезультат характерологічних особливостей дітей: боязкий дитина можливо і хоче заспівати або станцювати, але соромиться. Таке найчастіше спостерігається, в тих випадках, коли перші спроби не були схвалені або викликали глузування однолітків. До цієї групи дітей потрібно проявляти підвищену увагу, всіляко заохочувати їх не дуже вмілі дії.
Інший підхід потрібен до дітей, які досягли успіхів і дещо перебільшують свої можливості, відносяться свисокак одноліткам, відчуваючи себе лідерами. Таким дітям пропонують більш складні завдання, що вимагають значних зусиль. У ряді випадків доцільно навіть обмежити активність цих дітей. Тут особливо важливий психологічний підхід, облік індивідуальних особливостей.
У керівництві співом дітей особливу увагу слід звернути на чистоту співу без супроводу. Важливо застерегти дітей від сліпого копіювання складних пісень, що може негативно вплинути на розвиток дитячого голосу.
Вихователь повинен попередньо планувати і створювати умови для самостійної музичної діяльності дітей. Він повинен бути співучасником цієї діяльності, спонукати дітей до дій лаконічними пропозиціями: «Давайте проведемо конкурс на краще виконання пісні або танцю»; «Дуже цікаво провести вікторину - хто згадає більше назв знайомих пісень»; «Пограємо в свято» і т.д.
У розвитку самостійної музичної діяльності першорядне значення має якість проведення занять. Дуже важливий метод показу вихователя, що сприяє виконавської діяльності дітей, проте потрібно розширювати арсенал педагогічних засобів. Творчі завдання, спонукання до самостійних дій на заняттях, аналіз дій і коригування з одного боку, і розвиток ініціативи, впевненості дітей у своїх силах - з іншого, а також тісний контакт з батьками, їх допомога в організації музичного середовища - такі найважливіші передумови формування самостійної музичної діяльності дітей.
література
1. «Методика музичного виховання в дитячому садку». Москва, «Просвещение», 1982.
2. «Методика музичного виховання в дитячому садку». Київ, «Музi чна Укра i на ", 1985.
3. Журнал «Дошкільне виховання» №№ 2/1993, 6/1996, 4/1998.
