Blogi tervisliku eluviisi kohta. Seljaaju hernia. Osteokondroos. Elukvaliteeti. Ilu ja tervis

Blogi tervisliku eluviisi kohta. Seljaaju hernia. Osteokondroos. Elukvaliteeti. Ilu ja tervis

» Folk muusikaline ja haridusprojekt. Folklo muusikalistel klassidel Doe metoodiline areng teema laste muusikalise folkloori kohta

Folk muusikaline ja haridusprojekt. Folklo muusikalistel klassidel Doe metoodiline areng teema laste muusikalise folkloori kohta

0 "Laste muusika folkloor"

Venemaa, Voronezhi oblast, Novousmansky District, Volya

Mkou "Tresvyskaya Sosh"

Muusikaõpetaja

Miroshnikova O.V.

"Laste muusika folklore"

Rahvalaulu saab asendada ka algharidusega, sest emapiima on võimatu lapsele asendada; Loomulikult saate ja ilma viimase piinamiseta lapse, kuid vaadata, kui palju elusolekte ja lapse tervis Selle söötmise hukkub; Kuiv, kahvatu ja jäik füüsiliselt, see on nii moraalselt ilma tugevdamata Vaimu lapse tervisliku emakeelena emakeelena.

S. Miropolsky.

Art pärineb tsivilisatsiooni koidikloomadest inimese meeli ja mõtete peegeldus. Elu ise oli selle allikas. Isik ümbritses suurt ja mitmekesist maailma. Üritused, mis juhtus, mõjutasid selle iseloomu, elu struktuuri. Kunst ei olnud kunagi elus eraldi eksisteerinud, see ühendatakse inimeste, tavade, temperamentide omadustega.

Folkloori tõlgitud inglise keelest - rahva tarkust ja kaasaegsete laste tutvustamiseks rahvakunsti väärtustesse ja see on võimalik, ja see on vajalik, sest see ei ole lihtsalt kehaline kultuur, vaid ka kõige iidsemad ja alati vajalikud omadused ja alati vajalikud omadused inimeste hinge võimeid. Lisaks folk loovus hea ja kurja selge võrdlusega dekoratiivse värvide heledusega, maagia, põneva rütmite heledusega, nagu lastele spetsiaalselt loodud. Loodusega suguluse tunne, eriline nägemus maailmast, valmisolekut asjaolule, et enneolematu ei saa tuttava tee poolelt märgata, looduslike tsüklite olulisuse mõistmine, allikate puudutamine iidne kultuur - Kõik see on kaasaegse inimese jaoks vajalik.

Rahvakunsti kogumine, salvestamine ja õppimine algab ainult 18. sajandi teisest poolest. On teada, et meie kodumaa eri osades salvestatud suu luule teosed on erinevates versioonides, paljude nende teksti tekst erineb nõrga stabiilsusega. Eriline koht rahva loovuses kuulub laulule, mis inimeste elus mängis alati suurt rolli. Inimesed ütlevad: "Song - tõsi." Ja õigus, laul on elu tõde. Hard orjuse ja ravi ajal asendas ta nii raamatu ja kirja ja sõbraliku vestluse. Laulud tänaseni hoida mälu rahvakangelased, eredalt taastada episoode võitluse vastu vaenlaste vastu, nad allkirjastati erinevates ajaloolises ajaloolises epohhis, erinevates elutingimustes ja see tegi oma sisu ja iseloomu jälje. See on koht, kus on selline rikkuse ja mitmekesisuse žanrite vene rahvalaulu (töö, rituaal, tants, tants, ajalooline, eepika, lüüriline, revolutsiooniline.

Tänapäeval luuakse folk loovuse teosed teiste sisuga. Kaasaegses rahvalauludes peegeldab uus maailmavaade, uus elu ja inimeste uusi parandusi.

Kooliuuringu teemana on folkloor konkreetne nähtus, kuid tegelikult on see väga lähedal lastele, "consonant" nende jaoks worldship. Noorematest klassidest on vaja poisid tuua esile rõõmu tunde folklooriga suhtlemisel, siis muutub täiskasvanuks, nad säilitavad selle huvi ja armastuse. Ja see on väga oluline. Lõppude lõpuks, vastavalt D.d. Shostakovich sai diplomi MBA, "Folk Muusika, mis on sõna täielikus tähenduses, puhastab vaimu ...".

Folk Art'i rikkalikkuse pöördumine, õpetaja aitab lastel paremini mõista kunsti iseloomu ja on huvitatud inimeste kultuurist. Kuid õppetundidel tuleks muusikale märgitult kohaldada erinevaid andmeid.

Alates esimese esimese klassi õppetund me mõtleme muusika koht elu inimesi, selle võime kajastada kõige raskemaid riike inimese hinge.

Praktiline kogemus kasutuselevõtu improvisatsiooni muusika õppetunde näitab mitte ainult suurem huvi poisid loovuse protsessi, vaid ka teatud mõju muusikaline areng õpilastele.

Improvisatsioonil, nagu mis tahes muus vormis muusikaline tegevusKaks punkti on orgaaniliselt kootud: "loovuse rõõm" (Asafyev) ja see muusikaline kogemus, mida väljendatakse muusikakeeli konkreetses arengus, teatud muusikaliste teadmiste omandamisel ja assimilatsioonis.

Improvisatsioon on üks nooremate õpilaste armastatud klassi. Naudinguga improviseerige mitte ainult need, kes saavad hästi laulda, vaid ka nõrgalt intoneeritavaid lapsi, kes ei ole piisavalt oma häält piisavalt omama. Lapse improviseerimisel, nagu see oli, oleks ta loonud, ta ei pea imiteerima teiste laulmist, mis on sageli väga lihtne. Rääkides oma meloodiaga, ei karda laps laulda teda valesti ja näidata selle võimetust. Täheldati, et lapse huvi laulmise huvides oli improvisatsiooni käigus lihtsam.

Näiteks kuulates laulu tantsu "Kas aias, aias", lapsed järgivad variatsioone ja iga variatsioon kaasas uue uue liikumisega. See võib olla: osapoolte aretus käed ja naasevad turvavöö juurde, "õitsev" taskurätikiga, "mäng" Blalaca või akordioniga jne. On oluline, et liikumised vastaksid muutuse muutustele ja võimaluse korral iga variatsiooni olemus.

Õpetaja ülesanne on luua klassis juhuslik, loominguline atmosfäär, kus poisid tunnevad end vabalt ja otseselt.

Teises klassis on ülesanne kaasas. Kompromissi: kompositsioon PEGS-i kompositsioon tuttavatele kõlarite ja laulude jaoks - Vene rahvusliku multi-häälkoori loovuse traditsioonides.

Kolmandas klassis tajuvad lapsed sügavalt muusika maailma, täis tundeid ja pilte. Rääkides vene inimeste muusikast, pannes poisid oma žanri mitmekesisuse teadlikkust, pöörame tähelepanu sellele, kuidas olemust inimese ümbritseb. Milline muusika võib ilmuda lõputute väljade, eredate niidude, laia võimsate jõgede, tiheda rohelise metsade seas? Lapsed leiavad vene muusika eristusvõime: laius, sujuvus, heli võimsus. On väga oluline, et lapsed tundsid folkloori mitte midagi arhailist, rohkem, vaid nende elu loomulikku ja lahutamatu osana.

Nagu te teate, mõiste "Laste laulud" või "Laste muusika folklore" hõlmab: tööde loodud täiskasvanutele lastele, kes on tehtud, kui tegemist beebi häll (Lullaby), ajal tema penny *), kui lõbus ja mängides lapsega (kampsunid, lisandid **), samuti laste loovust ise, see tähendab, mis on nende repertuaaris ja täidetakse ainult lastele - see on lugedes, teasers, võllid, Lause ***, mängu laulud Chorus **** jne

Laste laulude aluseks on mitmed kordused kasutatud, Terric, Quart Spots. Selge, Helista, Skandovkov, lauseid ehitatavate ja deklaratsiooni intonatsioonide all, need peegeldavad looduslikku vähenemist ja suurenemist, tiheda kõnekõne (liigub väikese sekundi jooksul). Saadaval iga lapse laule ja lastelaulude vastu suunatud lapsele valmistada lapsi valmistada meloodia keerulisema keele sooritamiseks. Tõepoolest, isegi lauludes laia intonatsiooni liigub, rolli teise konjugaadid on väga oluline.

Laste laulud ehitatakse valdavalt traditsioonilistel, väljakujunenud valemitel. Neelavad need varajane igaLapsed assimileerivad kõlarid kõigi muusika loovuse aluseks. Väljendavad, kergesti meeldejäävad valemid mitte ainult hõlbustavad erinevate lastelaulude laste tajumist ja paljunemist, vaid aitavad sageli kaasa ka traditsiooniliste rahvaproovide individuaalsete variandite tekkimisele, mis vastavad konkreetse lapse loomingulistele või esinejatele.

________________________________________________________________

Pestuschi sai oma nime sõna "" nägu "(õendusabi, tõsta, tõsta, kanda oma käes). Need on lühikesed laulud, mis kaasnevad lapse liikumisega, tema tegevuse oma elu esimestel kuudel.

** Tasud - laulud, kaasas lihtsaid mänge ja täiskasvanu lõbus beebiga (seotud sõrmedega, viskamine, õõtsutades seda põlvili ...). Sellised on kuulus "ladys", "nelikümmend", "kits" ja teised.

*** sait (sõna "lause" tähenduses "tähendab meie") on lühikesed kaebused loomadele, lindudele, putukatele, taimedele jne. Enamikus lausetes säilitatakse vanade ilmsete elementide elemendid jääkvormis.

**** Gaming Chorus on laulu, mis on tehtud mängus, tihedalt seotud selle krundiga ja tal ei ole sõltumatut väärtust väljaspool mängu. Tavaliselt algab see mängu, see seondub mängumeetmete osadega, võib kasutada ka lõppu. Mäng Chorus võib sisaldada ka mängu tingimusi ja määrata kindlaks nende rikkumise tagajärjed.

Lisaks arendavad traditsioonilised lastelaulud mitte ainult muusikalise kuulmise ja mälu, vaid ka laulu, häälpaaparaadi - ju enamik keti, kohtuotsuse, teasers, boome täis hääl, lihtsalt ja lihtsalt.

Igapäevaelus, igapäevaelus, laste laulude tähtsus funktsionaalsel, utilitaristlik: need on loodud selleks, et aidata teil mängu hoida, korraldada seda. Laulud, Chorus illustreerivad meetmeid, annavad laste emotsionaalse energia kõige täielikuma väljundi, nende temperamenti; Lõppude lõpuks on nende maailma elanikkonna alus, mini-telje mäng, mängu hetk.

Kui õpetate lapsi soolo, ansambli ja koorilaulu, võivad väikese laste laulude vormid sisestada noorema repertuaari kooliealineJa ka ühendada ja paigutada hääletused vanemate laste rühmade jaoks. Õppimise ja täitmise lõbus teasers, oma intonatsiooni lahknevus, intonatsiooni vabadus, lihtsus kõneleja valem, mis tahes elukutse võib alata.

Õppetundides võite pöörata tähelepanu asjaolule, et meie päevades suukaudne folk loovus elab ja lapsed, ilma teadmata, osalevad ka selles. Pea meeles, kuidas mängides hoovis erinevad mängudNad valivad lugejate abiga "juhtiv". Aga see on folk loovuse valdkond - laste folkloori. Lapsed on huvitatud teada, et on muusikalisi lugejaid. Näiteks:

Kõrgete mägede jaoks

Karu karu kookidega.

Tere, Misha sõber!

Kui palju on pate?

Patties ei müüda,

Nad ise pannakse suhu.

Kuulumine on mugav ja kasulik nõuetekohase hingamise, selge rütmi, vaba liigendi tootmiseks.

Järgmise õppetund palume poisid proovida õppida ja õppida uusi muusikalisi lugejaid või koostada kuulsate inimeste sõnade meloodia.

Fairy judoonidest, vanasõnadest, üllatussõnudest, sõnavõtt jne, võime täita oma tuttavat folkloori. Aga mehaaniliselt teha mängu õppetund, vanasõendid, laulud, rituaalid ja rahvakunsti käsitööd - see tähendab, et see ei ole peaaegu midagi, kui te ei tee folkloori vaimu õppetund, ehitades suhtlemisprotsessi lastega põhimõtete rahva loovuse loomise ja arendamise aluseks. Nende seas on peamine: kõigi loomingulise individuaalsuse avalikustamine, liikumise varieeruvus, sõnade ja pigite varieeruvus, muusikalise materjali vastu tegutsemisvabadus. Samal ajal on põhimõtteliselt oluline, et materjali arendamine juhtus "nagu elus", s.o loomulikult vabatahtlikult. Järk-järgult võivad klasside rahvuslikud mänguvormid olla vaja õpetajate ja jüngrite järele, sest ühise loovuse protsess toob rõõmu kõigile rõõmu.

Ole hea repertuaaris horovodnaya laulud , Erinevad tüübid, iseloomu ja tempo täitmise, samuti laulud erinevate tantsu liikuvate. Klasside õppetundides saate rääkida asjaolust, et tantsu sõitis vabaõhu taga, rohelisel niimul, maapiirkondade noortel, noorukitel osales noorukitel. Kui külmhooajal tuli, asendati tantsud väljapoole osapooltega (neid nimetati ka kokkutulekuteks, vestlusteks), millel tantsulaulud sageli esines. Ring oli sageli puudunud, osalejad istusid kauplustes.

Tantsulaulude tegemisel siseneb sõna, moteeritud ja liikumise ühtsuse põhimõte. Me pöördume Vene rahvalaulu poole "Bereza valdkonnas seisis." See on esitatud programmis ühe kolme vaalade näidena, mis on materjali tähelepanu pööramise peamistele vokaalolari oskustele. Lauluga "Birchi valdkonnas kohtuvad lapsed Tšaikovski neljandas sümfoonias jätkata selle arengut. Aga see ei ole piisav, et kapten laulu kui rahvaprooviks selle sõna tõelise arusaamana. Lisaks vaesub laste osalemine loomingulises protsessis. Lõppude lõpuks, laul see tants, liikumine, sõna ja takerdumine see peaks olema seotud koos. Horovodnaya laulud koosnevad reeglina kahest osast - anniiring esimene ja rohkem "sagedased" teise. Esimeses õppetundil pöörake tähelepanu sellele ei ole vaja. Õpetaja ise näitab vahe osade vahel: täitmise ajal esimese sujuvalt läheb ringi koos lastega ja pärast lõpetada koori "Liu Li Li Li" teeb lihtsat hõimu ja liikumist kätega iga kord iga kord. Osa poiste soovi korral võib kompileerida grupi instrumentaaltoetust. Praktikas selgub see sageli, et lapsed tunnevad seda laulu, nad teavad, et ta on DIY ja isegi sõitnud tantsu laste aed.

Kui klassis ei ole võimalik vabalt liikuda, võite kasutada keha, käed erinevaid liikumisi. Samal ajal on oluline kahe poole tunne ja vaba valik liikumise valik. Järgmises õppetundis saate laiendada tantsulaulude ideed, kasutades tõelist tantsuhäireid õpetaja või taustate täitmisel, kaasates lastele täitmisprotsessi: kas käte on lihtne liikuda , jalad, korpus või laulmine liikumisega.

See juhtub, lapsed laulavad laulu vaikselt, aeglane või vastupidi, iga karjub oma viisil, ilma teiste kuulamata. Mängib B. rahvamäng , õppides teda "Hääletusest", meeleolu õpetaja, lapsed püüavad jäljendada, hoides oma intonatsiooni emotsionaalne lubadus ja samal ajal nad on intuitiivselt otsivad ja sageli leida oma võimalusi. Mängu ajal ei mõtle keegi väljapoole väljastpoolt. "Circle", kus on mäng või tants, muutub kõigi spetsiaalse maailma jaoks, kus nende õigus tegutsevad sageli mitte-rangea materjali nõuetest. Folk mängude jaoks ei ole reeglina erilist koht vaja. Näiteks mäng "Linane" saab läbi tavalise klassiruumis ja atribuudid inimeste elu (pärjad, nõrk, elemendid riided) saab kasutada tavaliste taskurätikud nagu see juhtus inimeste esinejatelt.

Mäng "Linane"

Üks mängijaid, kes kujutavad laiskust, istuvad maapinnal. Ta küsitakse:

Kas sa oled soe, laisk? Kas on külm?

Ei soe! - Lazziness vastutab.

Ta laulab:

Nagu hästi tehtud kaftani puhul,

Vana naisest Sarafanist,

Salli meeleoluga,

Punase neiu pärgaga.

Mängu osalejad on kujutatud liiga laiskalt riietuda. Seejärel küsige uuesti:

Mis sa oled laisk, istu?

Joo - ma tahan!

Mis sulle vaja on?

Boyarsky, Riigi joomine!

Siis nad ütlevad:

Lihtsalt hüpata, laiskus, siis lase juua süüa.

Laiskus tõuseb ja tantsivad.

Laseduse tantsimiseks saate valida mis tahes tantsu meloodia ja täita selle instrumentaalsaatel koos õpilastega. Te saate kasutada tõeliste rahvainstrumentide arvestust - kahju, HUSERY jne. See on oluline fantaasia, õpetaja ja poiste ühise loovuse jaoks.

Samuti ei ole ümmarguseid konstruktsioone: read liiguvad ühes suunas, veerg erineva auruga, kirjeldades kaheksa, siksakiliikumist ahela. Vorm on vorm, kus kaks osaleja rida juhtivad enda vahelist dialoogi ja järjekindlalt jõudsid üksteisele, seejärel taganema. Nii mängitakse kuulsad tantsulaulud: "hirss", "boyar", "kes on meiega Pakhaty Parachi."

Kõikide liikumistegulite õppimise elemendid võivad anda kujundnimed. Näiteks:

"Kaks jalga" - segada vaheldumisi koos jalad iga kvartali kella.

"Kolm jalga" - kännu vaheldumisi esimese kolme kaheksas, neljas - paus.

"Herned" on väike, jalgade murdosa.

"Fraktsioon" - nende rütmilise mudeli täitmine jalgadega.

"Street" - lapsed, purjetamine, liikudes paki mis tahes suunas.

"Seina seina seina" - lapsed seisavad auastmetes, käte hoidmisel ja üksteise poole liikuma samal ajal.

"Looted" - lapsed seisavad auastmetes, käed kootud rist-risti, auastmed liiguvad üksteise poole vaheldumisi.

"Brabated kootud" - lapsed seista üksteisega, hoides käed, - kett. Juhtiv viib laste viimasele paarile ja hoiab selle paari käte käte käte all ketti, seejärel juhib lähedal asuva seisamise vahele. Iga kord, kui teil on paari ees, mis kett möödas, üks käsi jääb minu õlale, see muutub üle - kootud muutub. Ainult ahela viimane laps ei pöörata üle.

"Cabricker" ("tigu") - juhtpliir viib laste ahela ringi, pakkides ringi spiraali (tigu) järk-järgult, kuni selgub keskuses. "Kapsas" pöördub kahel viisil: esimene - kapten paljastab spiraali vastupidises suunas; Teine - lapsed spiraalid tõsta tõstetud relvade (prodices), mille all juhtiv kuvab kogu ahela.

Laulmise liikumise säilitamine, kuna praktika veenab, mõjutab koori heli kvaliteeti, aitab kaasa vajalike vokaalkooride oskuste arendamisele. Lapsed on enesekindlalt intoneeritud, nende hingamine on tugevdatud, sõnast paraneb, ansambli sidususe tunne on üles kasvanud. Uue materjali õppimise protsess toimub kiiremini.

Küsimus laulmise viisi, seoses rahvamängu traditsiooni, tundub sageli, teadlikult keeruline. Kui õpivad laulud, eriti mäng, ahel, pühendumine jne, on vaja keskenduda loomulikule, kõnelemistusele, tugineda kõnekeelsele algussele algamisele, ärge püüdke "akadeemiat" täitmist, ärge jälgige usaldusväärsuse võimu kaudu mõned konkreetsed timbre. On oluline, et lapsed püüaksid, ilma õpetaja või mõne muu esineja timbre imiteeritaks, otsige oma häält, nende individuaalset mõisat. See on folkloorile omane lähenemisviis, vastupidine akadeemilise koori keskmistatud "keskmistatud" heli.

Laulu heledaks tajumiseks on sõnaõpetaja tähendus suur. Sõna peaks olema hästi läbimõeldud, seda ei saa esitada kõigile klassidele ühele šabloonile, on vaja arvestada iga üksikjuhtumi ettevalmistamisega õpilaste ettevalmistamisega, arvestama nende üldise ja muusikataseme arvesse.

Suured huvi ja loomingulised stiimulid lastele on esimene etendused. Isegi väikese rahvalaulude programmiga saate kooli matinees juba rääkida ja pidulikud kontserdid. Folk pühad - võimalus lastele näidata oma loomingulised oskused Mis tahes vormis tegevus oma valik ja igal tasandil, ilma tarbetu füüsilise ja psühholoogilise koormuseta. Rahvapühad ei ole mitte ainult rahvamaterjali assimilatsiooni laste omapärane tulemus, vaid ka võimas tegur positiivne mõju lapse emotsionaalsele ulatusele.

Praegu on vaevalt vaja tõestada, kui palju rahva loovuse tähtsus laste kasvatamisel on. Asjaolu, et inimeste laulu on hindamatu materjal õpilaste muusika- ja loominguliste võimete väljatöötamiseks, võib leida V.N. teaduslikes ja metoodilistes töödes. Shatsky, N. L. Grodzenskaya, O. A. Apraksina, E. Ya. GembITskaya, V. A. Dyslevskaya, V. S. Popova, Yu. B. Aliyev, mis on avaldatud erinevatel aastatel.

Muusika Pedagoogika leiab inimeste muusikaline loovus muusikahariduse ja koolituse süsteemi kõige olulisema põhitingimustega. Nende inimeste loovuse kaudu mõistavad lapsi paremini loovuse ja teiste rahvaste poolt, teravam tajuvad ja tunnevad üldist inimest; Teadmised teiste riikide muusikast tõstatab nende austuse, kuuma armastust oma kodumaale, et emakeelena.

Psühholoogid väidavad, et esmase õppimise protsessis on noorema kõrguse identiteedi perestroika. Laste maitsed selle perioodi jooksul on endiselt moodustatud, nad ei ole päris püsivad, määratletud. Seega, kui esimesel vanusest, laps kuuleb ja laulab rahvalaulud, mängib ja tantsivad selle muusika jaoks, magistreerivad tema kuulmine oma meloodiliste inntatsioone ja rütmiliste funktsioonide järk-järgult, nad muutuvad lähedasteks, sugulasteks. Kui muusikalisi ja kuulmismõjusid seostatakse nende emakeele intonatsioonid on järk-järgult kogunenud sellesse esialgse perioodi, muusikaline kogemus lastele järk-järgult mõjutavad suhtumist maailma, mõjutab moraali, ideoloogia, sest muusikaliste huvide ja maitse on orgaaniline osa sellisena. Järelikult vajavad rahvamuusika huvi ja armastust tõsta.

Bibliograafia:

1 "Muusika koolis", väljastada number 3 (metoodiline ajakiri) - M. 1987.

2 "Muusika koolis", väljastamise number 1 - M. 1990

3 "kunsti koolis", väljastamine nr 1 - M. 1994.

4 "Vene rahvalaulu õpilaste muusikahariduses" V. A. Dyslevskaya. - M. 1956.

5 "Vene rahvalaulu". Maksumus: N. Kalugina, V. Popov. - M. 1971.

6 "Muusika koolis", väljastada number 3 - M. 1990.

7 "Kunst koolis", väljastamise number 2 - M. 1994.

8 "Muusika õppetunnid esmastes klassides" G. S. Rigina. - M. 1979.

9. http://vpodvorye.ru/dymkovskaya_igrushka.html.

Laste folkloor koolieelsetele

Metoodiline areng: Muusikahariduse junior eelkooliealiste lapsed Laste folkloori tööde tajumise kaudu.

Miklyaevi küttepuud, muusika
Töökoht: Kooli nr 1231, koolieelse osakonna ul. Pogodinskaya D.20 / 3 P.1
Muusikaõpe: Moodustada lastele mootori ja kognitiivse aktiivsuse tuttavaks muusikalise folkloori elementidega.
Ülesanded:
- heade suhete loomine, emotsionaalne kokkupuude lastega
- kunstilise maitse haridus
- laste loominguliste võimete arendamine
- liikumise koordineerimise arendamine
- haridus huvipakkuvate laste ja armastuse inimeste loovuse eest
See töö on kasulik Dow muusikalistele juhtidele, täiendava hariduse õpetajatele, õpetajatele.

Laste rahvaluule on folk kunsti erivaldkond. See sisaldab kogu poeetiliste ja muusika- ja poeetiliste ja poeetiliste žanrite süsteemi folkloori. Paljude sajandite, poomite, sweatshopside, lausete jaoks on madalikud armastavad ja targalt, nad kohtuvad tema inimeste kõrge moraalse kultuuriga, suhtelise vene rahvakunsti päritolule.
Töötades väikelastega, kasutan ma aktiivselt väikseid folkloori vorme: Pesterhki, sweatshops, poomid. Nad mitte ainult emotsionaalselt värvida okupatsiooni, vaid aitab ka lahendada paljusid muusikalisi ülesandeid. Baby, esimest korda sattumist muusikasaalis, võib segi ajada. Neid tuleb koguda, muuta need ennast armastada, et temaga ühendust võtta. See aitab mul tuntud laulu "Handpit" (motiiv, Rus. Nar. Laulud "läksin slaidile")

1. Anna oma palmile,
Minu väike
Ma insurate sind
Polsterdatud.
Täiskasvanud, laulu laulu, lööb lapse peopesa.
2. Siin on minu peopesa,
Minu väike
Sa pop mind mulle
Polsterdatud.
Täiskasvanu, laulu laulu, venitab oma lapse peopesa;
Beebi poiss lööb täiskasvanud palmi.

Oluline on esimestest klassidest õpetada lastele aru saama õpetajat, korduvaid lihtsaid liikumisi tema taga: puuvilla käes, põlvede peopesadel, sulgege silmad tema peopesadega silmad. Seetõttu kasutan esimestel kutsetel varajase lastega selliseid funktsioone, kus kehaosad on mainitud. Progreerimine või nende andmine mis tahes motiivile, muusikajuht näitab liikumisi ja lapsed jäljendavad (näidata suu, nina, käepidemed jne)


1. Mu suu teab, kuidas süüa,
Hingata nina, kuid kuulata kõrvu,
Grelarid vilguvad, vilguvad,
Käepidemed - kõik haarata piisavalt.

2. Zayka hakkas pesta
Seda saab näha külaskäigul, mida ta kogunes.
Pesta oma suu,
Pesta spout
Pesta kõrva
Siin on kuiv.

3. Kus meie kõrvad on?
Kuulake pestpsi!
Ja kus on silmad?
Vaata muinasjutte!
Ja kus on hambad?
Peidus käsnad!
Noh, Rotik lukus!

4. DROPS-streigid:
Käsitsi häkkimine,
Vahendite noad, rotok - kõnelused,
Ja pea on lihtne!

5. Juht, vesi,
Pilkage mu nägu
Silmadele sädeletud,
Nii et harjad on punased
Nii et rotock naeris,
Hammaste hammustamiseks.

6. Meie jalad jalutuskäigud,
Meie käepide pakitud.
Väikeses pea on lihtne.
Hiilgava kõneleja suus.

On funktsioone, mis loovad positiivse meeleolu. Lihtne, lühike, nad julgustavad lapsi tegutsema, konfigureerige okupatsiooni. Need funktsioonid viiakse läbi seisva, klasside alguses, kaasas puuvill käes, hüppab, "kevadel" täiskasvanu näitusel.


1.- Me ärkasime üles, me ärkasime üles. Lapsed tõstavad käed üles, swaying.
- magus, magusalt jõudis välja.
- ema isa naeratas.

2. Tõmmamine - igavus, Lapsed seisavad vaikselt,
Sokkidest tippu ülespoole. Tõstke käed üles, pigistatakse.
Me venitame - julgeme Hüpata
Väike ei jää
Me kasvame, kasvavad. Klamber käes
Hommikused laulud, mida me laulame.

Mõningaid funktsioone saab kasutada vastavalt aastaajale, looduslike nähtustega: kas päike paistab või sajab, lumi.


1. Sunshine aknas, Lapsed Chlo käes
Särab meie toas.
Me kirjutame peopesas -
Väga õnnelik päike.

2. Seisa päikese käes Käed üles tõstma
Koos lindudega laulsin.
Alates tere hommikust! Alumine käsi, klammerduge käed
Selge päevaga!
See, kuidas kena me laulame!

3. Solnychko, päikesepaisteline, Lapsed hüpavad teie käte asemel või klambrima
Vaata akent
Saatis veidi,
Ma annan sulle herned!

4. Suhtlemine, päikesepaiste, Klamber käes
Vaadates aknas!
Päike, sobiv,
Punane, näidata!
Ootan teile lastele
Ootan noorte.

5. Laevandus, vihm, rida - Hüpata
Seal on roheline rohi,
Kasvama lilli Vedrud tehakse
Meie Meadowka juures.

6. Doggy, Vihm, Koputab sõrme oma palmile
Cap-cap!
Märgrajad.
Me ei saa jalutama - Peatage vaheldumisi jalad
Me kiirustame jalad.

7. Sina, külm, külm, külm, külm, Värske sõrme
Ära näita oma nina!
Kodust lahkuma Top paigas
Uurige minuga lahti.
Ja me võtame sukkpüksid, Käed üles tõstma
Me läheme tänavale,
Istuge Sanoko - Alumine käsi
Ohutus.


Noorema grupis on rahva tantsuplasti lihtsamate elementide paremate elementide tegemise ülesanne rahva tantsuplasti lihtsamatesse elementidesse: ühe ja kahe jala plaaster, koputades kannad, harjad ("laternad"), Fade, "Kevad", hüpped, kasutage neid elemente iseseisvalt tasuta tantsu. Mõned lõbusad muudavad liikumistele rihmad. Nende tekstid aitavad lapsel heledamalt ette kujutada ja sõnaselgelt edasi liikuda tähenduse tähenduse tähenduses.

1. Stan, laps, veel aeg,
Teha väikese kambri.
Üles Üles!
Meie poiss kõnnib raskustega
Esimene kord on maja.
Üles Üles!
Lapsed täiskasvanute näitusel läbivad suursaadiku saali (õppige ruumis navigeerima)

2. Mis jalad? Mis jalad? Nad pai põlvedel
Sina, meie muretsedes!
Kumbki koer ei ole kassi
Me ei anna oma jalgu.
Need jalad, need jalad Tehke "Tops"
Jookseb mööda teed.


3. Toidu-toit rannale, mu vanaisa Mine "Topotchka"
Hobusel punane müts,
Tasasel rajal Funktsiooni üks jalg
Ühel jalal,
Vana Lapotychka Teine jalg
Choppers'i sõnul on muhke
Kõik on sirge ja sirge Mine "Topotchka"
Ja siis ... Pit!
Pole! Istus

4. Järgnes, läks Mine "Topotchka" ühel viisil
Seened, pähklite jaoks.
Saabus, saabus Mine "Topotchka" vastupidises suunas
Seente, pähklitega.
Boo auk! Istus

5. Rattad rajal, Parema jala puudutamine
Ostis Masha kingad,
Läks kassi Torzhokis, Kommide jala koputamine
Ostis kassi kooki,
Läks kassi tänaval "Spring"
Ostis kassi kukli.
Lee on seal "Laternad"
Või lammutada Mashenka?
I ja ma hammustan "Spring"
Jah, ja Masha lammutamine.

6.ay, Tata, TATA, TATA, Lapsed täidavad "topid"
Haigerõngas -
Grouse Sow
Patties algus.
Ja meie käpa jaoks Klamber käes
Hüppa pannkoogid,
Küpseta hunnik -
Sööda poeg!

7.h sind, Rainbow Arc, Klamber käes
Ja Tuga ja kõrge!
Ära lase meil vihma Värske sõrme
Esitage meile ämber.
Nii et poisid jalutama, Hüpata
Nii et vasikad hüpata,
Vajad päike, Klamber käes
Bell Salns!

8. Ah, chk-chk-chk, Tehke parempoolse jalaga "kreen",
Me ostsime kingad! siis vasak jalg
Rääkima Samm kohapeal
Teine samm,
Ja siis ja siis
Sa lähed tantsida!

9. Rajal, künnisel Lapsed lähevad ringi käte
Kaks jalga on koos sõbrad.
Mine tee kassist eemale,
Meie tüdruk läheb!

Järgmised harjutused on mõeldud 4-5-aastastele lastele, kuna need aitavad selliste liikumiste kapteniks turse, ärevusena.

1. Metsa, mägede tõttu Lapsed lähevad kõrgele, "hoidke uuesti"
Rides vanaisa Egor.
Ise hobusel
Naine lehmale
Beib vasikate kohta
Ja lapselapsed kitsed.
GOP GOP, GOP - GOP Otsene galop
GOP GOP, GOP GOP
TPRRU ... Stopp, "Stretch Reins"

2. kokkerel, Lapsed lähevad üksteisele, suure tõstmise jalad
Punane kammkarp
Saba mustrid
Saapad Spursiga,
Kahekordne habe
Sagedane kõndimine,
Varahommikul tõusma
Punane laul laulab!

3. - Kus sa jooksed, jalad? Lapsed hoiavad käed, mine ringi
- suvel rajal,
Koos mäe peal Stopp, kükitama, siis mine koos eraldumissammudega
Berry jaoks boor.
Green Borus.
Sa kirjutad
Must mustikad
Scarlet maasikas.

4. Skok, Jah Jack, Liikumine pühib
Noor põnevus
Juhtis käis
Ma leidsin alaealisi.
Material - Tehke pöörete "kevadel"
Lähedal:
Ennast koos tippu
Pea pott.

Käsiraamat on pühendatud tegelikule kaasaegne probleem - riiklike traditsioonide säilitamine, millega luuakse sidemed kiriku-õigeusu, talupoja kalendri ja kaasaegsete ja kaasaegsete kultuuride vahel.

Raamat on adresseeritud õpetajatele koolieelsed institutsioonid, koolid, vabaajakeskused, samuti igaüks, kes on huvitatud laste traditsioonilise vaba aja veetmise probleemidest.

Töökogemusest

1. Metodoloogilised alused lastega töötamise alused

2. Ümmargune töö pedagoogilise protsessi korraldamise tõhusaks vormiks.

2.2. Tööplaani

3. laste arendamise taseme diagnostika muusikalises folkloori

Järeldus

Loetelu kasutatud kirjandus

Töökogemusest

Üks peamisi näitajaid isiku moodustamise kohta koolieelse lapsepõlve etapis on lapse esteetiline areng. Esteetilise arengu kontseptsioon hõlmab kahte komponenti: esteetilise hoiakute esmakordne moodustamine maailma suhtes, sealhulgas ümbritseva ruumi arendamine ja aktiivne ümberkujundamine; Teine kunstiline areng on lapse keskkonna mõju all olev kunstiline ja kunstiline tegevus, mis moodustas esteetilise teadvuse, kunstilise maitse põhitõdesid.

Venemaal religioossed pühad Nad käisid rahvale, andes neile kõrguse ja pühaduse. Ja folk rituaalid, toll aidanud rõõmsameelsus, ilu, unikaalsus, uskumatu pühade originaalsus. See on meie kultuur, ajalugu ja ortodoksü-alus vaimse elu Vene rahvas. Vormid ja voolumeetodid võivad olla kõige mitmekesisemad. Mis lükkas mind vene kunstile? Pikka aega märganud laste erakorralist huvi vene kunstile. Ma armastan vene muusikat, laulu. Vene kunsti armastuse harimine ja muusikaliste võimete arendamine - selline ülesanne ise. Alates 1996. aastast koguneks kogemused folkloori repertuaari süstematiseeriti, alates 1999. aastast toimub töö pidevalt.

Laps on kättesaadav ja arusaadav rahva loovus, mis tähendab, et see on huvitav. Ma otsustasin luua muusikalist folkloori ringi, laiendada Vene rahvalaulude repertuaari, tantsud, mängud teha vajalikud atribuudid, kostüümid, s.o plaanitööd, nii et vene laulu kõlas muusikaklassides igapäevaelus.

Ta algas muusikaliste ja suuliste folkloori ja vene rahvainstrumentide lugemise spetsiaalse kirjanduse lugemisega. Selleks omandas audio-kassettevõtted professionaalsete rahvasamblite ja kooride arvestusega. Kõik see oli kasulik minu tulevases töös. Ta proovis, et vene folk meloodiad kõlasid oma klassidesse igas laste muusikalise tegevuse vormis, lisas need seetõttu need autori programmis muusikahariduse programmis lasteaias "ladushka".

Vene laulu on see, mis inspireeris mind töötama lastega vene rahvakunsti tutvumisega. Vokaalide arvukus, lihtne rütmiline muster, huvitav sisu on tehtud Venemaa rahvalaulude poolt, on pika laulmise, hea dissiga tööl hädavajalikud. Lisaks Vene rahvalaul on suur kunstiline ja hariduslik väärtus: moodustab kunstilise maitse lapse, rikastab kõne tavaliselt folk väljendeid, epiteetid, poeetiline käive (talvel talv, maitse, muravica, ma murendun, Vanya-lihtsus, Tegematu lastele ja heli ebatavaline (rocbersies, sechars jne), nad näitavad elava huvi sisu, kiiresti mäleta teksti, suur rõõm laulda laule "ja mina olen Meadow", "Garmoshka-Govorchka", " Balalaika "," sees "," pannkoogid "ja teised. Need laulud on head asjaolule, et neid saab lavastatud.

Muusikalistes klassides kohtusid lapsed Venemaa tantsu, tantsu, käputäise ja muutuva sammu liikumisega, samm perspektiiviga, laialisandega, haakeseadisega, vangla jms pärast neid liikumisi õppinud, hakkasin ma kaasama Nad tantsu "Kadril", "Vene tee", "Pridanka Kadril", "Seine", koomiline tants "Antsoshka" ja teised.

Lisaks lauludele ja tantsule õppisime mänge laulmise, tantsu ja sweatshopsidega liikumisega. Laste lühike tekst on laste poolt kergesti seeditavad. Helge pilt, dünaamiline põhjustab nende soovi liikuda. Need mängud ja lõbusad lapsed kantakse tasuta mängudele. Seega lõbusaks "pirukas", "ladeushki - Ladoski" oli lavastatud, "tuli meie juurde Goat," Baršhenka-hõõguv "ja hiljem kasutatakse rituaalsetel puhkusel. Mängudes kasutan ma sageli gamewalkesi, st Valis lugeja sõnul. Lapsed teevad seda suure rõõmuga. Peab võimalikuks kanda rahvamängude lauluhütmilise aluse.

Eriti nagu lapsed mängida laste muusikariistad, mida ma õppinud raamatust Y. Vasilyeva ja A. Wisdom "lugusid Venemaa rahvainstrumendid." Ma olin õnnelik, et meie lasteaias on vajalikud muusikariistad (lusikatäit, reatchets, metsloomad, rumbi, mupupesud), mida kasutatakse pidevalt. Aga peagi oli mul mõte mitmekesistada ja suurendada nende arvu. Ma otsustasin teha tüdruksõbrast ebatavaline müra muusikalised vahendid ja pärast mõnda aega ilmusid need tööriistad meie aias, mida me alustasime lastele ja väga kiiresti ja suure huntiga. Tahaksin märkida, töötada täpselt meie lasteaedades, mul on suur abi meie peaga. Igaüks minu poolt korraldatud sündmus leiab juhtkonna toetuse ja heakskiidu. Mitte igas lasteaias on sellised erinevad kostüümid, maastikud, atribuudid, mis võimaldavad meil luua loovalt ja suurt huvi. Suur abi Folk-rakenduskunstide laste tutvustamisel pakutakse õpetajaid: Khokhloma, Gzhel, Dymkovi mänguasja, vene pesade. Tahaksin öelda, et kõik tööd rahvakunstiga laste tutvustamise kohta lendub meie lasteaias loovuse, rõõmu ja armastuse vaimus Vene rahva vaimus.

Lapsed värvitud nukud, Zhostovsky plaadid, Lepii, värvitud dymkovsky mänguasjad, Gzhel. Top toimi Puhkuse disaini ajal "Dymkovi mänguasi", "Vene suveniir". Vene folkloori töötamise tulemus oli meie puhkus: "Dymkovi mänguasi", saal oli kaunistatud õiglase ala kujul. Heledate värviliste plaatide abil müüakse venelasi rahvamänguasjad: Matryoshka, viled, Drykovsky mänguasjad, piparkoogid, kuivatamine. Nad, nagu see oli, tulevad elu tantsu, laulud ja salmid laste ja täiskasvanute. Esitlejad olid riietatud vene päikeseperedes, pea - Kokoshnik, võlu. Lapsed (Matryoshka, Vank-Stand, Dymkovsky mänguasjad) värvikas ülikonnad. Corobeinists kiitsid oma kaupu ja ostjate lapsed näeksid teda vabalt. Kogu rongkäiguga kaasnes vene rahvalaulud laste ja täiskasvanute jõudluses ning vene rahva orkestri (fonogramm) täitmisel. Festivalil kasutati Vene messil olevaid üllatusi hetki: karussell, juhend karuga. Kui tantsude seadistamisel kasutati rahva meloodiaid, Vene riiklikud liikumised.

Puhkus "Matryoshka tuli meid külastada" oli ajastatud puhkusele 8. märtsil, kes tutvustas lapsi Folk käsitöö maailmale: Haze, Gzheli, Khokhloma. Vene puhkuse "lihavõtted" tuginemine, kus lapsed tutvuvad folk tolliVene rahva riitused. Mis ei olnud mitte ainult pühadel: sõitnud tantsud, võistlesid, kes räägib kellele, Sang Vene laulud pühendatud konkreetsele puhkusele pühendatud Nipkari, lapsed mängisid vene rahvamänge, laul. Tööprotsessis on oluline mitte ainult lastele uusi teadmisi, vaid korraldada ka nende otsese osalemise rahvahvide, mängude ja laste puhkuse ajal lihtsam teha.

Sellise puhkuse ettevalmistamisel kontakt vanematega, kes osalevad koos lastega mängudes, folkriitide (lapsed ja vanemad üritavad lapsi jne). Lapsed, vanemad, õpetajad kogunesid saalis. Esineja rääkis sellest mõttest, puhkuse tähenduses. (Jeesus Kristus kannatas ristile ja suri meest, kuid ta võitis surma, tõusnud ja avas igavese elu rahva.) Lapsed võtsid tabelite kõrval oma vanemate kõrval. Iga tabel on küpsetamine, kimp recloser, küünal, salvrätikud, maiustused vaasid. Rohelusel (idandatud tassis) pannakse värvitud munad.

Proovige ka vene rahva muinasjutud laste tutvustada, kus hea võidab alati kurja. Nii et vene avaldus folk muinasjutt "Morozko", mida uuel aastal mängitud lapsed, peavad ütlema, et muinasjutt oli võimeline, sest muinasjutte on väga armastatud, mängivad nad hea meelega Fairy-lugu kangelasi. Vana-Venemaal oli uue aasta tähistamine kaasas suurepärased, õnnitlused. Seda puhkust kutsuti - sõna "pühak". Inimesed naljad ja poomid läks kodust koju ja auaste - Sang õnnitluslaulude-carols, kus nad väljendasid head soovid Maja omanik uuel aastal. Vastuseks pidid kustutused ravima, annavad kingitusi. Ma kasutan seda hetke lastega. Lapsed koos täiskasvanutega lähevad rühmadesse ja soovivad heade, blondipäevade omanikele tulla maja juurde ja mitte kunagi raisata. Lapsed olid karu kostüümidesse, skoome, vanaisa, naiste, lindude, kitse ja suure rõõmuga läbi viidud laulude-carols, mänginud mänge, tantsis vene rahvamuusika, mida teostavad eeskujulikud vene rahvuslikud orkestrid. Järgmine suur puhkus on karneval. Venemaal algab see kaheksa päeva enne suurepärast postitust pärast universaalset laupäeva. Maslenitsa tähistavad seitse päeva. Küpseta pannkoogid, kutsuge külalisi külastasid. Seega ütleb: "Ära ela ja Maslenitsa." Magic võimsus omistati Maslenic'i rõõmsameelne riitus. MASLENITSA iidse kalendri kohta - vana ja uue aasta rubimaade - kevade algus.

Nädal enne puhkust ma hakkan tutvuma laste nimedega masleennädal: Esimene kohtumine, teine \u200b\u200b- Nailers, kolmas - Landca jne. Ma ütlen, milline on nendel päevadel rituaalide ja mängude tähtsus. Poisid õpivad näiteks, et rikkuse kahjustamine, mida noored armastasid tulekahju läbi hüpata, sest tulekahju omistati tulele. Viimasel päeval valmistati välja ja riietatud täidisega karneval ja seejärel põletas selle, jookseb külmade, tuulte, lumite ja halva ilmaga. Me veedame puhkuse päeva esimesel poolel tänaval. Pre-kaunistage padit, me teeme jäähoonete. Karva peal pannakse elemendid carnival kostüümid, maskid, mütsid. Festivalil, palju vapustava kangelasi: Baba Yaga, Emeelal ahju, lumememm, Santa Claus, Kevad ja teised. Meie puhkusel tuli karneval "Valge, Ruddy, Braid pikk, kolmekäeline häbelik, kleit sinine , punased lindid, lapsed kollased valgustatud. "

Seal oli ka raviks pannkoogid ja põletamine karneval. Puhkus on täis vahuveini, tõelise lapsepõlve rõõmu.

Holiday - Trinity (muud nimed - parfüümid päev, semit, kask). See ühendab kevade suvega. Puhkuse sümbol on kask, nii et põhiosa on pühendatud sellele. Me veedame puhkuse tüdrukute kogunemiste kujul. Lapsed on õnnelikud laulu laulud kask, mängides rahvamägede. Muusika folkloori ja igapäevase klasside lastega tuttavad lastele, olin veendunud, et laste ja täiskasvanute ühistegevus toob kaasa edukama õppematerjali, nii et ma püüan lisada laste ja täiskasvanute ühine laulmine repertuaaris.

Seega kõik pühad viiakse läbi rahvamaterjali alusel. Niisiis, vene traditsioonide absorbeerimine lastekodusest, inimeste vaimust, lapsed ei kaota viimase aasta ajalooga ühendust.

Teha tehtud töö ei mõjutanud laste edukust. Nad on muutunud aktiivsemaks, emotsionaalselt, nende ideed ümbritseva reaalsuse kohta on laienenud, sõnavara on rikastanud, suurendanud huvi muusika vastu. Poisid on paremad kui varem, laulavad, tunnistavad kiiresti tuttavaid meloodiaid, nende liikumised on muutunud lõdvestumaks, väljendavamaks, mis tähendab, et muusikaline mälu, kuulmine, rütmi tunne. Vanemad märkasid, et poisid laulvad rõõmuga ja mängivad laste muusikariistadel.

Vene laulu, Vene poeetiline sõna muutub lastele lähedale ja lähedastele, aitavad kaasa armastuse ärkamisele oma emakeelena, rahvusliku kunsti, inimeste ajaloo arendamisele, selle igapäevaelu ajaloole ja seega folkloorile, nagu Arengu allikas populaarse kultuuri laste muusikahariduses lapse eelkooliealise. Tööde tegemine lastega tutvuda rahva loovusega, ma püüan mitte unustada klassikalist muusikat, kus ma tutvustan laste heliloojatega kogu aeg, kaasaegsete autorite laulud, tantsimine, samal ajal kui pidevalt ostetud rattad, kassette, kirjandus Edasine kasutamine pühadel ja meelelahutusel. See repertuaar hõlmab ka puhkusel: " Sügispuhkus - Kuzmininki "," Uus aasta"," 23. veebruar "," 8 märts "," hüvasti, lasteaed "jne. Samuti oleme ka meie linnas toimuvate sündmuste püsivad osalejad. Nii et igal aastal kulutame võistlusele "Eh, Semenovna!", Miss Baby, Festival "Krasnoufim Stars" ja teised. Püsivate stsenaariumide väljatöötamine, proovige teha neid iga kord, kui minevikus puhkus. See annab mulle push töötada loominguliselt otsida uusi lähenemisviise tööle, sündmuste läbiviimine lasteaias. Ringitegevusega laste ja koolitajate kirg muudab meeskonna järjepidevamaks, organiseeritud, aitab kaasa surveasuse arendamisele, kollektiivsest kollektiivsest, mis aitab tööl.

1. Metoodiline alus lastega töötamiseks

Täna hakkame vaatama palju erinevalt, palju uuesti avada ja ülehinnata. See kehtib ka meie rahva mineviku kohta. Eri tähtsus omandab populaarse kultuuri mõistmise olulise ja tõhusa haridussüsteemi, kultuuri põhialuste koolituse.

Muusikalist folkloori peetakse folkikultuuri osaks, selle "süstematiseeriva faktori", "spetsiifilise keele" (K.V. Chistov) osana. Selline arusaam rõhutab folkloori mõtteviisi rolli rahvakultuuris.

Teadaolevalt traditsioonide tähtsust rahvakultuuris. Nende roll on pedagoogika seisukohast hädavajalik - kui "väljakujunenud korraldus", mis kehastab inimeste suulises kogemuses, mille järjepidevus ja reprodutseerimine on mõeldud hariduse tagamiseks.

Rahvamuusika kõige olulisem vara on taju, "turvaline traditsiooniline" (I.I. Zhevtsovsky), kus määratlemise tegur on elusinfo ja mittelukustumise protsessis tekkiv intonatsioon. Suulise edastamise meetodis ei ole muusikaline folkloor mitte ainult kunstiteos, st. "Loomise seaduse lõpptulemus" (G.V. Lobov) ja eelkõige "ringhäälingu" traditsioonilise kogemuse vahendid sotsiokultuurilises ruumis.

Muusika folkloori spetsiifikade ja võimaluste rakendamine, mida esindavad iseloomulikud omadused, näiteks traditsioonilised, surevad, sünkrotisorm, varieeruvus, kollektiivsus, funktsionaalsus on laste populaarse kultuuri jaoks kõige olulisem tingimus.

Sisuliselt põhjalik lähenemisviis Teadlased peetakse erinevate teaduste meetodite interdistsiplinaarses ühendamises, et teha kindlaks rahvaluule teksti sisemised ja välised suhted, kunstiliste vahendite mitmekülgse analüüsi (MA UNGOVATOV, N.N. Gilyarov, A.M. MehStoy, N.i. Tolstoi jne) jne.

Kasvav vajadus folkloori põhjalike uuringute järele selgitatakse rahvakultuuri nähtuse teadmise kvalitatiivsete muutustega, teadlikkust kõigi oma liikide, žanrite ja vormide mõtestatud ühtsusest, kultuurmehhanismide ühtsusest, selle kategooriate ja kategooriate ühtsust. selle "keel" (SM Tolstaya).

Laste omandamine rahvakultuurile kui kodumaise pedagoogilise mõtlemise suunas töötati aktiivselt 20-90-ndatel kahekümnendal sajandil, kui hariduse mõiste muutmise kontekstis on aktiivne apellatsioonkaebus rahvakogemusele Eluruum, selle vaimne ja moraalne täitmine toimub.

Kultuurikogemus intensiivselt õppinud folk pühad. Seal oli omane traditsiooniliste komponentide omane igaüks neist: "Tema" ideid, ring tegutseb isikud, repertuaari jne Puhkuse struktuuri rakendamine oli oluline, kus teadlased eraldavad: Zinch (koosolek), oma ruumi määramise meetmed (õnnitlused, ratsutamine, töötlemisprotsess jne), "meelelahutus Horushka" (tants, tants, komplekt mänguvormide, teatri ideede jne), joomine ja majutus. Muusikalist komponenti rõhutab heleduse, emotsionaalse kõrguse, konkreetsete tehnikate kasutamine ("sumin", dialoog ja antipraktiline laulmine, laulmine jne)

Laste Rahvaluule mängib olulist rolli eelkooliealiste hariduses, juhtiv märk, kelle organisatsioon on poeetika, muusika, toimivuse kombeid ja töö funktsioon (M. Melnikov). Selle eripära on tingitud rahvakunsti mõtlemisest ja rahvapedagoogia vajadustest. Näiteks tüübikinnitus, kampsunid, lastelaulud, improvisatsioonid, pildid, rütmilised ja rahalised vahendid (M.Yu. Novitskaya). See on mingi kooli mäng, mille eesmärk on pakkuda lapsele piisavat viisi ümbritseva maailma tundmiseks (A.M. Martynov). Laste Rahvaluule - Esiteks dialoogi kultuurist keskendub see koostoimele, vajadust kuulata ja reageerida. Et muinasjutt, mis on loodud laste poolt indificed, meelitas väljamõeldis, kandev sügav elu mõttes. Laste kalender Folklore andis intonatsiooni-poeetilise, kujulise suhtluse vormi välismaailmaga. Funktsionaalsus on laste vastuvõtmise oluline tingimus rahvakultuurile.

Usalduse korral võib öelda, et enamik kahjuks on väga pealiskaudselt tuttav, näiteks rahvakultuuriga. Kuidas vene inimesed elavad? Kuidas sa töösid ja puhata? Mis neile meeldis ja mis oli mures? Millised on toll täheldatud? Mis sinu elu kaunistas? Mida sa unistasid?

Vastus nendele ja sarnastele küsimustele - see tähendab aegade ühendamise taastamist, tagastage kadunud väärtused.

Meie lasteaeda õpetajad pidasid vajalikuks edastada oma õpilaste teadvuse, et nad on vene rahvakultuuri kandjad, kes toovad üles poisid riiklike traditsioonide poole. Selleks pöördusime Venemaa rahvuskultuuri päritolu ja kõigepealt folkloorile. Lõppude lõpuks, rahvaluule sisu peegeldab elu inimesi, tema kogemusi, uppumine läbi sõela sajandeid, vaimse maailma, mõtteid, tundeid meie esivanemate. Valisime järgmised juhised:

1. Paljutõotava tööplaani koostamine koos auastme kaasamisega
Verbaalsete, muusikaliste, koreograafiliste liikide folkloori folkloori folkide loovuse kõigis muusikahariduse korraldamise vormides.

2. . Läbi teadmistega vestlused rahva loovuse, puhkuse,rituaalid.

Keskendudes teoreetilisele teabele Venemaa rahvalaulu eripärade kohta, nende lahutamatu teabevahetuse kohta nende elu, tööjõuga, talupoegade eluiga ning puhkuse ja rituatsioonide kohta, millel nad kõlasid. Rahvalaulude tõeliste proovide helisalvestised on saadaval suurepäraste lauljate ja rahvasamblite täitmisel. Laste inimeste tutvumine elavate laulude folkloori ja kaasasõppesõppega suurendab nende teadmisi, laiendada üldist ja muusikalist horisondi, valmistab psühholoogiliselt valmistuda rahvamuusika tähtsuse tähtsuse realiseerimiseks, ärkab teda huvitavat huvi. Eriti vajalik on teadlikkus ülesande tähtsusest nagu muusikalise kuulamise ja lapse mõtlemise varasem ümberkorraldamine kaasaegne maailm See on enamasti volditud ja moodustatud tingimustes ja traditsiooniliste, igapäevase motiivide ja masslaulu kultuuri rütmi mõjul. Õpetaja aitab oma panuse lapse kinnitamise protsessi postikule poeetilisest, muusikalist, mängu folkloorile parimatele näidetele, mis on vastu suunatud kaasaegse meelelahutusmuusika ümbruse primitiivsele intonatsioonile, millel on rikas täiuslikkus intonatsiooni sõnastikku väljendusega muusika muusika muusika.

3. Töötage lastega laulmisoskuste moodustamisel.

Lahendamise probleemi lahendamine lapse laulu hääl koolieelne vanus Tagab aktiivse töö spetsiaalselt valitud repertuaariga. Rahvalaulude iseloom ("rasvane" tekst, mugav rütmiline pearfish, sama pikk ja väike fraas maht) aitavad kaasa valguse, voolava heli, täishäälikute innovatsiooni sile. Koolieelsete ja nende vanuse võimaluste omapärade teadmine ja selle vanuse võimaluste eripärad peaksid kasutama unison laulmist lastega juba haavatud kõlarite ja erinevate žanrite laulude täitmisel. Protsessi moodustamise ühe kõige keerulisema ja olulisema laulja - hingamine - esineb kõige tõhusamalt. Seda seletab asjaoluga, et iga laulva laulu meloodias kasutatakse eraldi kõlareid rohkem kui ülejäänud, kestus.

Lauplaulude laulmine, väljahingamine ja süvendamine sissehingamine, aktiveerib peamise hingamisteede lihase-diafragma ja tekitab võimaluse õhu järk-järgult kulutada. Seega on ainsad rahvalaulud laulumaterjal, mida tuleb kasutada, et genereerida vajalikke omadusi laulva hingamise.

4. Laulude täitmine lastega ilma muusikaliste saatega.

Laulumise protsessis ilma saatelehte õpetamisel moodustatakse sellised olulised laulmisoskused lastel, kuna intonatsiooni järgimine ja puhtus. Võime lapsi laulda ilma saatel on hea koolitus ja haridus sisemine ärakuulamine, s.t võime kuulda muusikat ja selle individuaalseid elemente nagu see oli, "ise", ilma eelneva korduva kõlab valjusti. Me peame esialgses etapis õpetamisel PEG koolieelse koolieelse esialgse etapis on toetus lapse hääl õpetaja, kes reeglina hakkab laulma laulu ja SICS lastega oma kõige keerulisemate fragmentide lastega .

5. Muusika ja haridusalane töö.

Ühe ülesannete laste muusika- ja haridustegevuses on muusika sertifikaatide elementide eelkooliealiste arendamine. Õpetaja moodustab laste ettekanded sellistel ekspressiivsuse vahenditest nagu tempo, dünaamika, register, Timbre, laste folkloori tuntud ja taskukohaste žanrite tutvustamise protsessis, kaasa arvatud see kõigis toimivuses. Samal ajal ei ole laste muusikareetilise loovuse suukaudse foloeetilise loovuse teoste kasutamine vähem oluline kui laulumaterjaliga töötamine.

6. Laulmise kasutamine kombinatsioonis koreograafiliste liikumistega, kui tuntakse folkloori repertuaari lastele tuttavat lastele.

Rahvalaulu loomulik vorm on selle sisu väljendamine koreograafilises liikumises. Laulmise liikumise säilitamine aitab kaasa muusika- ja rütmiliste oskuste arendamisele lapsele, mõjutab koori heli kvaliteeti, intonatsiooni puhtust. Lapsed tugevdasid hingamist, sõnast on välja töötatud muusikaga liikumise sidususe oskus . Selliste peegeldusprobleemi lahendamine muusikakujutise sisu ja olemuse liikumisel aitab arendada eelkooliealiste laste kujutlusvõimet, et tõhustada oma loomingulisi ilminguid.

7. Folk materjali lisamine pühade, meelelahutuse, sõltumatu tegevus.

Pöördus laulukirjutajatesse, tantsidesse, improvisatsiooni muusikariistad muutuvad lähedase ja taskukohase lapse eelkooliealiste vanusena, kui need on selles kaasatud igapäevane eluKasutatakse sõltumatutes tegevustes. On teada, et suur huvi laste vastu põhjustab kõned pühadel ja erinevatel meelelahutusel.

Täiskasvanu korraldab eelkooliealiste osalemist massilistes tantsumängudes ja tantsudes, koomiksilaulude, chkrushki, individuaalsete sooloetenduste etappi, mis võimaldab lastel oma muusikalisi ja loovust teha, põhjustab nende muusika- ja loominguliste võimeid, põhjustab psühholoogilise emotsionaalse olukorra Mugavus, julgustab muusika folkloori repertuaari edasist arendamist.

8. Tutvumine vene rahvamängudega.

Folk rituaalsed pühad on alati seotud mänguga. Aga rahvamängud, kahjuks kaotasid täna lapsepõlvest peaaegu kadunud. Ilmselt tuleb meeles pidada, et rahvamängud nagu suulise rahva loovuse žanr, on rahvuslik rikkus ja me peame tegema need meie laste vara. Mängud arendavad osavust. Liikumiste, tugevuse, täpsuse kiirus on seotud luure, tähelepanu.

9. tuttav vene rahvakunstiga.

Loomulikult ei ole rituaalse puhkusekulusid ilma vene rahvakunsti mängimata. Kui mängite laste muusikariistad, arendavad lapsed rütmi tunnet. Muusikaline kuulujutt, tähelepanu. Lapsed õpivad neid mõningaid mängu oskusi, mitmesuguseid heli taastumise viise.

2. Ümmargune töö pedagoogilise protsessi korraldamise tõhusaks vormiks.

Muusika mängib erilist rolli moraalses ja esteetilises õppeasutuses. Tänu oma spirimiseeritud energiale põhjustab muusika emotsionaalset vastust lastele enne teist kunsti, kes on lapse küllastava emotsionaalse kogemuse rahulikult.

Mõistmine muusikakunsti tähtsuse tähtsust inimese humanistliku olemuse arendamisel ja moodustumise arendamisel ja moodustamisel mõelda kõige rohkem tõhusad vormid Pedagoogilise protsessi korraldamine. Koos lastega töötavate traditsiooniliste vormidega on vaja ringiorganisatsiooni, mis võimaldab teil optimaalselt arvesse võtta huve, kalduvusi, laste vajadusi enesearenduses ja eneseteostuses.

Ringi peamine ülesanne on aidata lapsel areneda ainulaadsena, mis avaldab loomingulist võimalust optimaalse tegevuse valimisel.

Sisu ja töömeetodite valimisel loome kruus järgmised haridus- ja haridusülesanded:

1. Mudeli varieeruvus kognitiivne tegevus.

2. Inpesaktiivide integratsiooni määratlemine erinevad liigid Kunst.

3. SÄILITAMINE laste huvi tundma oma esivanemate elu, geneetilist suhet, millele on kinnitatud sugulaste ja lähedaste elu tolli.

Programmi rakendamise korraldamine toimub kolmes suunas: \\ t

1. Kognitiivse tsükli klassid.

2. Ühismeetmed täiskasvanute ja laste.

3. Laste iseseisvus.

Kognitiivsed tsükli klassid

Nad näitavad aasta peamist lugu. Laste tähelepanu samal ajal apellatsioonkaebuste kindlakstegemise eripära hooajaliste looduslike nähtuste, nende omaduste, nende suhete tööjõuga, inimese rituaalse tegevuse eesmärk on ettevaatlik, lugupidav suhtumine loodusele. Kognitiivse tsükli klassides saavad lapsed tutvuda folk märgid, rituaalsed toimingud, rahvamängud, funktsioonid, vanasõnad, suukaudse rahva loovuse teosed ja folkolore.

Täiskasvanute ja laste ühistegevus

On ülesanded, mille eesmärk on luua huvi populaarse kultuuri teadmiste vastu. Seega on hooajalise töö ja meelelahutuse harmooniline suhe rahvas elu moraalne norm veenvalt tõestatud, kui korraldate lastega "kapsas", kellele teha ja lõbutseda.

Laste iseseisev tegevus

Täiskasvanu loob eritingimusi, mis pakuvad laste vaba tegevust, kes aitavad kaasa loomingulise disaini rakendamisele, algatuse ilmingule, fantaasiale. Organiseeritud täiskasvanud kognitiivsetes tegevustes saadud ettekanded, lastel kasutatavad lapsed, liikuvad mängud, iseseisvad tegevused. Ümmargune tegevus tähendab järgmiste osade terviklikku uuringut:

JAGU 1. Laste muusika folklore ".

2. jagu "Inimeste laulu".

JAGU 3. "Mäng Folklore".

4. jagu. "Horovod".

5. jagu "Mängib laste muusikariistad."

Programm on koostatud muusikahariduse programmi lasteaias n.A.vlugina, igasuguseid muusikalisi tegevusi võetakse arvesse: kuulmine, laulmine, muusikalised ja rütmilised liikumised (harjutused, mängud, tants, tants), mäng folk instrumentide mäng. Koostatud plaan puhkuse ja meelelahutuse populaarsete teemade.

Selle sisu rakendamine praktikas aitab lahendada lapse tervikliku esteetilise arengu lahendusse, laiendab kunsti mõjuvõimalusi inimese vaimsele maailmale, tähendab lapse loomist - looja, vaimne Isiku ja paralleelse väärtuse tuum on vajalikud loominguliste oskuste omandamiseks erapoolik.

Väljaande täielik versioon saab lae alla.

Et mõista laste folkloori päritolu ja tähtsuse, peate teadma Slavic WorldView'i omadusi.

Ajal, mil see suuri rahvakunsti kiht moodustas aktiivselt, järgisid meie esivanemad pagani religioonile ja LED põllumajandusliku elustiili. Need kaks funktsiooni põhjustasid oma tüüpi suhtumise elu ja tundliku pilgu loodusele, kus moodustati kultuur.

Seda tüüpi loovuse žanrid

Kõigepealt peate otsustama, millist laste muusikalist folkloori koosneb. Esiteks, lullaby: Nad laulsid neid lapse elu esimesest tunnist. Lisaks - Pesterhki.Nad said asjakohaseks, kui laps oli juba alustanud täiskasvanu kõnet ja tegi esimesed katsed reageerimiseks. Kõige kuulsam: "Soroka-Voron", "Leahkhk", "kolm süvendit".

Hiljem alustasid lapsed väikelaulusid naljakas sisuga - nn pesch. Nende lähedal tähenduses ja laulu nonbylitsyKus kõik pööras pea peale tagurpidi, oli see väikese lapse jaoks väga lõbus. Miks meie esivanemad leiutasid selle? Milliseid eesmärke tehti vene laste muusika folkloori loomisega? Nüüd ja proovige selle välja mõelda.

Suukaudse rahva loovuse püha tähendus lastele

Slaavlased, kes loonud selle rahvakultuuri mahuti, olid Paganide maailmavaate inimesed. Nende jaoks oli kõik looduses hing ja jaganud vaeseid ja hea. Head vaimud aitasid maja majapidamises loodud mugavust ja õnne, aitas kaasa majapidamise kasvule. Halb parfüümid, vastupidi, valmisolekut ja püüdis vähendada kõiki jõupingutusi nullile. Nad vajasid kõigepealt, et tagada teises petta.

Laps, kes oli just tulnud maailma, peeti olend piiriks: jah, ta on siin, tema ema ja isa kõrval, kuid igal ajal võib ta tagasi jätta. Kurja vaimud, kes soovivad lapse ümber oma kuningriigis lohistada. Esimene asi oli kaitsta lapse, konsolideerida meie maailma. Lullabies selles osas teenis une kaitsmiseks, nad olid kurjast omamoodi vandenõu, kõikidest halbadest, mis üritas vastsündinud. Kahjurid, mis on spetsiaalselt kokku pandud ja põhinevad suurepäraste teadmiste põhjal selliste punktide kohta, mis pani kogu keha tervislikule teele, teenis lapse juurimiseks selles maailmas.

Vähesed ja erinevad poomid, mis on ehitatud mitte-nägematele, pidid petta ebapuhta võimu, panna see ummikusse. Sellepärast sellistes töödes kõik viltu, mitte nii, nagu see tegelikult on. Lühidalt öeldes oli kogu laste muusika folkloori eesmärk lahkuda lapsest siin, ei võimalda kurja vaimud nende valdamiseks.

Rahvakultuuri haridus- ja esteetiline tähtsus lastele

Loomulikult olid noorema põlvkonna suukaudse rahva loovuse žanrid ka hariduslik tähendus, samuti ei puudu esteetikat. Kõigepealt on nad väga selged, laulvad rütm, mis võimaldab lapsel ja kohandab seda ka harmooniliste suhete suhtes välismaailmaga. Lisaks on laste muusikaline folkloori meelelahutuse tähtsus: ta on lõbusas ja naljakas kujul süstematiseerib väikeste meeste teadmiste tundmise välismaailma kohta, inimeste suhete ja tema enda koha kohta.

Seega ei olnud see Vene rahvakunsti suur veehoidla mitte ainult sakraalne, vaid ka pragmaatiline tähtsus ja oli suunatud üksnes lapsele. Meie esivanemad vaadeldi maailma mõnevõrra erinevalt kui kaasaegsed inimesed ja lõi oma ainulaadse kultuuri, mis ei ole teisi inimesi.

Loeng

Folk žanrid

Rahvamuusika (muusikaline rahvaluule) - vokaal, instrumentaalne, vokaal ja instrumentaalne ja muusikaline ja tantsu loovus inimeste, lahutamatu osa inimesi kunstiline loovus - folkloor.

Traditsiooniline folkloori - muusikaliselt - poeetiline kunst, loominguline ja edastab iga etnilise keskmise põlvkonna genereerimise suukaudselt. Inimesed hoiavad oma mälu ja muusikaliselt mänguoskusi, mis vastab tema elu vajadustele ja tundetele.

Traditsiooniline rahvamuusika, peamiselt maapiirkondade populatsiooni loomine, jääb pikka aega, on endiselt suhteline sõltumatus ja vastu professionaalne muusika. Suulise traditsiooni muusika arenes aeglasem kirjutamine, kuid üha suuremas tempos.

Rahvamuusika uuringu peamine raskus on kõigepealt seotud muusikakultuuri täiendava arengu ajavahemiku jooksul, mille jooksul moodustati folkmuusika kõige olulisemad omadused. Muusikalised traditsioonid on iga inimese rahvaraditsioonide põhikomponent.

Folk traditsiooni iseloomulik:

- kollektiivsus - individuaalsus;

- tulemus - loovus;

- tulemuslikkuse reproduktsioon;

- genresi süsteem on üksikute žanrite spetsiifilisus.

Folkmuusika uurimisel on raskusi selliste muusikakategooriate kasutamisega, nagu vorm, võimsus, rütm jne, mis sageli ei lange nende traditsioonilise kontseptsiooniga. Enamgi veel, rahvamuusika ei eksisteeri puhtal kujul teatavate meetmetega ühendusest välja (Töö, rituaal), sotsiaalse peatusega jne Folk loovus - toode ei ole mitte ainult kunstiline, vaid ka sotsiaalselt aktiivne.

Küsimus žanrite folkmuusika on keeruline. Folklooril on suur roll territoriaalne märk: Rahvamuusika piirdub ruumi ja ajaga ning eksisteerib ainult konkreetsetes murdetes. Lisaks on olemas erinevate meloodiate erinevate lauljate täitmise traditsioonid, samuti erinevad tekstide sisus ja funktsioonis - samas meloodias. Genrid arenes sajandeid, esiteks alates ühiskonnamuusika sotsiaal-majapidamisfunktsioonide mitmekesisusest, mis tegeleb ühiskonna moodustamise majanduslike ja geograafiliste ja sotsiaal-psühholoogiliste omadustega. Rahvamuusika on alati olnud nii palju meelelahutust kiireloomulise vajaduse korral.

Folkmuusika peamised liigid:

2. Heli improvisatsioon.

3. Laul ilma sõnadeta (näiteks: Chuvash, juudi)

4. eepilised legendid (vene eepilised)

5. Danie Deer (Chastarushki)

6. Instrumentaalsed mängud ja Naigry (signaalid, tantsimine)

7. Tantsu meloodiad.

Inimeste muusika lüürilistes žanrites sai suurim areng, kus saavutati avamata ja instrumentaalsed, rituaalid, tants ja eepilised laulud või instrumentaalsed nagignad ja mõnikord keeruline muusikaline improvisatsioon - vokaal (Näiteks: vene seisev laul) ja instrumentaalne.

Vanimad rahvalaulud on žanrid:

Song "lisab muinasjutte" ja teiste proosalise lugusid;

- "Song episoodid" suur eepiline legendid;

Töölaulud (töö kirjeldamine või töö säilitamine);

Pulmad (iga rahvas pulmade traditsioonid erinevad; sageli kaasnevad rituaalid, mis ei ole ilma pruudi ja peigmehe osaluseta);

Lullared meloodiad (nende intonatsiooni mitte ainult aidanud rock laps, vaid kutsus ka abielluma tema kurja jõudude);

Tutvustus (muusikaline nutt: matused ja pulmad);

Majapidamine;

Sõdur, meremees;

Ajalooline;

Revolutsiooniline;

Kalender - põllumajandus. Laulu folklooris hõivab kalendrilaulude tsükkel erilist koht, kõige tüüpilisem Lääne-edela- ja mõningate keskse piirkonna jaoks; See koosneb väikestest tsüklitest, mis on rangelt pühendatud aastaajale ja paganikalendri puhkusele (kristlike pühade kuupäevad on sageli "neile). Nende laulude puhul iseloomustab seda lühikeste poiste ja rütmiliste valemite ranget reguleerimist, stabiilsust.

- Chastarushki. Hiljem žanrid hõlmavad neid, kes on saanud jaotus 19. sajandi: chastarushki. - Vene verbaalse ja muusika folk kunsti žanr, lühikese kiire täitmise laul. Chkrushka paljastab vene mehe hinge eriti eredalt, kogu inimese inimtegelaste maailma, kogemuste, kirgi. Gamma tundeid väljendatuna Chastowka ulatub valguse naeratuse mürgisele matkale; See žanr ei võeta sellest žanrist ilma ja teatud "soolase" mõttes väljendatud pahameelt. . Olles teatud vastuseks igale sündmusele ja adresseeritud teatud isikule või kuulajatele, iseloomustab ChastaSHHKA otsese väljenduse, realismi, väljendusega.

- Linna lüüriline laul (romantika) - muusika ja poeetiline töö häälse instrumentaalse saaga. Nimi "Romantika" kulunud ja mõned instrumentaalsed mängijad empitant milline. Romantika on vokaal essee kirjutatud väike luuletus lüürilise sisu valdavalt armastus. Romantika vokaalparteel on selge ja leevendusega meloodiline ülevaade ja eristatakse lauljad. Romansi ajal pööratakse tähelepanu rohkem teksti üldise meeleolu edastamisele kui üksikasjaliku üksikasjaliku illustreerimisel. Intress, peamiselt valed meloodia ja mitte kaasas.

Muusika EPOS - Poeetiline eepiline luule, laager narratiivi:

- Vaimulikud luuletused

- Skomoroshins

- Ballett

- Tantsulaule. Kaasas nii laulmine kui ka muusikariistade mängimine. Esiteks olid nad osa tööjõu, rituaalsete ja pidulike laulutsüklite osa.

- Lüürilised laulud - traditsioonilise folkloori süsteemi kõige dünaamilisem ja keerulisem žanr; Ei piirdu teemadega, vaid on ühendatud täitmise koha ja ajaga. Selline laulu folkloori vorm on välja töötatud 16-17 sajandil. Moskva Rus.

Kõik folk muusikalikultuurid saab jagada ühe juuksed neid ninakarvaline .

Nii rahvamuusika (Folk) - inimeste kunstiline loominguline tegevus, mis peegeldab tema elu, vaadet, ideaale. Muusika - laulud, instrumentaalsed naibrid ja mängib. Folk loovus üldiselt, eriti rahvamuusika, mis pärineb sügavast antiikajast, on kogu maailma kunstilise kultuuri ajalooline alus, rahvuslike kunstiliste traditsioonide allikas, populaarse eneseteadvuse väljendaja.

Vene rahvamuusika. Vene rahvamuusika päritolu lähevad tagasi slaavi hõimude folkloorile, kes elasid Kiievan Ruse territooriumil, esimene Vene riik, mis asutati 10. sajandil. Vene rahvamuusika ei olnud homogeenne, sest nad ei olnud homogeensed hõimud, kes olid Kievan RUS; Lisaks slaavile lisati see soome-ugri, türgi ja muud prototüüpe. Seni on vene folkloori seni piirkondlikud, sageli etnilised (doonoratsioon) traditsioonid. Seega selle iseärasused Põhja-, Lääne-, Lõuna-, Keskpiirkondades, suurte jõgede basseinide asulad - Oki, Volga, Don. Paljud liigid ja nüüd lauludel on paganide juured, mõnikord kombinatsioonis kristlike rituaalide mõjuga.

Folk instrumentaalne muusika võtab pigem võrreldamatult vähem koht, mitte vokaali: kiriku keeld muusikariistade kasutamisel templis, ilmselt mõjutanud folkloori.

Rahva traditsiooni tööriistad kasutatakse peamiselt igapäevaelus või teatud tüüpi tantsede ja laulude saamiseks. Kõige tavalisem keelpillid- Beep, Gusli. Kõige kuulsam tuuleinstrumendid: Dudka (see on pihustid, piiksuvad); Kodulinnud (sarv) on vahend ühe või kahe puidust trummiga, sarvega; Kuvikla. Sõjalised torud, jahimajad, tamburiinid mainitakse ka kroonikates. 19-20 sajandil. Jaotumine inimeste elus said selliseid vahendeid nagu Balalaika, mandoliin, kitarr, seks (Harmon).

Esimesed kogud rahvalaulude avaldati Venemaal teisel poolel 18. sajandi: "Assamblee Vene lihtsate laulude märkmetega" V. F. Trotovsky ja "Assamblee inimeste vene laulud" oma hääli "N. A. Lvov ja Ivan Prace. Tulevikus kasutasid rahvalaulude koosolekud D. N. Kashin ja I. A. Rupina laialdaselt kuulsus. Isegi varem, keset 18. sajandi, esimene käsitsi kirjutatud Epic, ajalooliste laulude, vaimse luuletusi koostati.

Üks esimesi folkloorigruppide Venemaal oli Slavic Capella D. A. Agrenova-Slavic, kes edendas Venemaa ja slaavi rahvalaulu Venemaal ja välismaal. 20. sajandi alguses ilmus Vene rahvainstrumentide orkester V. V. Andreeva ja Venemaa rahvakoor M. E. Pyatnitsky.

Laste muusikaline folkloor

Laste rahvaluule moodustavad laialdase ja sügava algse traditsioonilise rahva loovuse ala. Termin "laste folkloori" tutvustati meie riigis nõukogude teadlaste teaduslikus kasutamisel 20. sajandi alguses. Neid tähistasid laste suukaudse rahva kirjanduse teosed, mis on mõeldud lastele ja täiskasvanute ja laste teostanud.

Laste folkloori tunnistamine olulise populaarse poeetilise loovuse osaga hakkasid Philologi teadlased õppima.

Siiski, kui te vaatate laste keskkonnas traditsioonilise folkloori elu, näeme, et viidates päikese, vikerkaarile, vihmale ja tuulele, lastele, reeglina, mitte hääldage, kuid laulab oma raputus. Teaserid ja paljud näidud on ka uppuvad, ainsuses intonatsioon aitab puhastajat ja pigem hääldada keerulist patterit. Paljud lindude ja loomade karistused on täidetud.

Selles tundub, et puhtalt prosaus žanr, kuidas on
Muinasjutte, paljud laulud: laulab koloboki, kõndige kitse kitsed ja hunt,
laulab rebane kukk ja nii edasi. Muusikaliste helide maailm ümbritseb lapse
Tema sünni hetk (Lullaby laulud) ja kogu kasvava perioodi jooksul. Kõik see võimaldab teil esile tuua laste muusika folkloori erilise osa rahva loovuse, mis põhineb mitte ainult poeetilise sõna, vaid ka sisenemise intonatsiooni.

Praegu salvestatud traditsioonilised lastelaulud on ajalooliselt kehtestatud rahvakunstide tüüp. Sõltumatu folkloori moodustumisena on traditsiooniline laste muusikaline loovus arenenud ühelt poolt vanima kõlarite otsese mõju all ja teiselt poolt oli see tingitud omamoodi omapärase, sügavalt originaalsete laste maailmavaadete tulemus.

Laste folkloori- see on konkreetne rahva loovuse valdkond, mis ühendab laste maailma ja täiskasvanute maailma, sealhulgas kogu muusikaliste ja poeetiliste ilusate folkloori žanrite süsteemi.